探析唐傳奇服飾描繪的文化意蘊

摘 要：唐傳奇中的服飾描繪與前代小說相比有很大的不同，作者是一種自覺的有意識的行為，將服飾描繪作為一種藝術手段來塑造人物形象，體現人物的等級身份與地位。唐傳奇對人物的衣著描寫穿插在故事情節中，采用簡筆點染和以形寫神的手法來描繪人物的服飾，在一定程度上反映了唐代經濟的繁榮、風氣的開放。它代表著中國古典小說人物服飾描寫的一大進步。

關鍵詞：唐傳奇 服飾描繪 文化意蘊

服飾描繪在中國小說發展史上源遠流長，它的表現形式也是多種多樣的。受史官文化和實錄精神的影響，服飾描繪一開始并沒有成為小說表現人物性格的藝術手段。在唐代文學中，尤其是在以抒情為主的詩歌中，服飾描繪更多地體現出作者的審美感受，還不是獨立的表現人物性格的手段。但隨著社會經濟的發展，尤其是貞觀、開元年間，政治穩定，經濟繁榮，人們安居樂業。當時的國都長安，是政治、經濟、文化的中心，同時也是東西文化交流的中心。由于唐朝采取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收并蓄，因而“渾脫帽”、“時世妝”得以流行。因此在唐人的傳奇小說中，服飾描繪更多的是一種自覺的有意識的行為。它作為一種藝術手段去塑造人物形象，展現人物的身份與地位，從而具有了意蘊深厚的文化色彩。

一、以形寫神，表現人物性格與特征

唐代傳奇小說采用簡筆點染法，描繪人物的服飾，以形寫神，主要表現人物的性格和特征。如《任氏傳》描寫主人公鄭生第一次見到任氏的情形，“中有白衣者（任氏），容色殊麗”。唐代女子服飾的顏色多為亮色，可以顯示華貴之身份；女裙的色彩也多為紫色、紅色、綠色。白色，在唐代的服飾色彩中，對男子而言，是布衣貧民的身份定位；對女子而言，是極為少見的。小說賦予任氏以白衣，她的美艷絕倫、聰慧機警、忠貞不渝，通過服飾的描繪也可略見一斑；因此，服飾在這里，已經成為塑造人物性格的重要手法。又如《霍小玉傳》：“生忽見玉穗帷之中，容貌妍麗，宛若平生。著石榴裙，紫祖檔，紅綠被子。斜身倚帷，手引繡帶。”被子，《中華古今注》：“古無其制，開元中詔令，二十七世婦及寶林御女良人等，尋常宴參侍令披畫帛，至今然矣。”《事物紀原》：“唐制士庶女子在室搭被帛，出后披被子，以別出處之義，今仕族亦有用者。”說明霍小玉所著之衣乃為命服。被帛和被子區別不大，僅以長短辨認，少女被帛較長，婦人被子較短。女子下身著裙在唐代形成正規體式，唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗妍，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。霍小玉穿著的講究，與她本是霍王之女的出身相關，華麗的衣著和“斜身倚帷，手引繡帶”的動作相照應，她的不幸命運、她的癡情幽怨傳神寫出。白行簡的《李娃傳》中描寫鄭生的服飾是有所變化的，從鄭生淪落為兇肆的挽歌郎是“有烏巾少年”到沿街乞討時“被布裘，裘有百結，襤褸如懸鶉”。鄭生生活命運的變化，從前后穿著服飾中可見一斑，而這些都是作者為后來情節——李娃對他的不嫌棄，對他進行資助做一鋪墊的。在小說中，對于李娃的服飾描寫也是為塑造其性格特征的，“娃前抱其頸，以繡襦擁而歸于西廂”，其中著裝的“繡襦”是由多種圖案花紋繡成的襦。襦，“短衣也，長度在膝上。”{1}襦比衫短，袖較長，可以加絮，衣身較窄但合體，襦下必配裙，是古代婦女秋冬季節的上衣。襦的質地除用布、帛之外，大多采用羅轂紗或錦，羅轂紗取其輕，錦取其厚，并可以加繡圖案裝飾。在傳奇小說中，李娃并沒有因為此時的鄭生衣衫襤褸、狼狽不堪而嫌棄他、厭惡他，而是以“繡孺”去擁抱鄭生，她善良、純潔的性格，多情多義的秉性，從她的不顧自己華麗服飾的行為中展現了出來。

唐傳奇以形寫神通過服飾來展現人物性格的手法往往成為一類人的代稱，一直流傳在人們的日常生活中。在《李娃傳》中描寫落魄的鄭生“烏巾”唱于市，“懸鶉”乞討于集市中，“烏巾少年”后來便成為對留戀平康里蕩盡錢財落魄的紈绔子弟的一種代稱，如清代陳森的《品花寶鑒》中第十二回“顏仲清婆心俠氣，田春航傲骨癡情”，寫田春航天天帶著幾個同類公子哥，吃喝之外，還要買玩器，隨份子，將隨身帶的幾千兩銀子揮霍一空，朋友們紛紛勸阻他，但田春航卻執意不理：

（朋友）便道：“……烏巾少年，縱馳名于酒肆，而鶉衣小丐，恐忽餓于花街，竊恐為鄭元和所笑耳。”春航道：“大丈夫豈與守錢虜同日語？自我得之，自我失之，亦復何憾？”{2}

從白行簡《李娃傳》中的鄭生到陳森《品花寶鑒》中因喜歡小旦以至于錢財揮霍殆盡的田春航，我們領會到了唐傳奇中服飾的描繪“烏巾少年”、“鶉衣小丐”的獨特藝術魅力。唐傳奇中以形傳神的服飾描寫有助于表現人物風貌、性格特征，可以說，這是中國古典小說史上服飾描寫藝術的一大進步：從六朝小說不自覺的實錄到有意識的藝術行為。

二、簡筆點染，體現人物的身份與地位

由于唐代國家統一，經濟繁榮，人們的服飾更加華麗。于是朝廷整理服飾體系，將服飾正式納入到法律的條文中，使得服飾體系更加規范和系統化，以示尊卑等級，品級的差別主要體現在三個方面：品色制度、腰帶、章服。唐代確立的以紫色、緋色、綠色、青色作為區別官階的品色制度，極大地沖擊了當時人們的觀念，服飾的色彩成為衡量官品的主要標志。唐傳奇中服飾描繪除了一般意義上而言的以形寫神、表現人物性格之外，也能體現出人物的身份與地位，正是這種簡筆點染的人物服飾描繪，使得傳奇中的人物形象在中國小說發展史成為獨特的“這一個”。

在唐傳奇中，一般地位比較尊貴的人物都穿著紫色的服飾，如《古鏡記》中鏡子精（名曰紫珍）“龍頭蛇身，朱冠紫服”；《柳毅傳》中洞庭君的服飾描寫是“披紫衣，執青玉”，錢塘君的服飾是“披紫裳，執青玉”；《南柯太守傳》中槐安國王派遣“二紫衣使者”迎接淳于棼；《玄怪錄·齊推女》中九華洞仙官田先生“衣紫帔”。紫色在唐代的地位得到了空前的提高，紫袍是服飾中最為貴重的一種。春秋時期，齊桓公愛穿紫袍，國人紛紛效仿，而被管仲制止。“子曰：惡紫之奪朱也。”注：“孔曰：朱，正色；紫，間色之好者。惡其邪好而奪正色。”{3}由陰陽五行學說衍生出來的五色學說把服飾的色彩分為正色和間色兩種，以青、黃、赤、白、黑為正色，其他為間色，并規定：“衣正色，裳間色。”{4}自唐代確定了以紫色為上品的服飾色彩之后，到宋元時代不變，到明朝才被大紅袍所取代。

再看白色。在唐代，白色是一般布衣平民所穿的服飾色彩。韓愈《賽神》中寫道：“白布長衫紫領巾，差科未動是閑人。”{5}很明顯，未做官時穿的是白色的袍子。唐代無名氏的傳奇小說《櫻桃青衣》中記載：“天寶初有范陽盧子，在都應舉，頻年不第，漸窘迫。嘗暮乘驢游行，見一精舍中，有僧開講，聽徒甚眾。盧子方詣講筵，倦寢。夢至精舍門，見一青衣，攜一籃櫻桃在下坐。”屢試不中的盧生夢中得到貴人的幫助，娶妻并及第科舉，官至黃門侍郎。但在小說的最后，“忽然夢覺，乃見著白衫服飾如故”。可以看出，穿白色的服飾是平民布衣的顏色。唐朝科舉制度開始興盛，進士科尤其被人看重，“進士科始于隋大業中，盛于貞觀、永徽之際。縉紳雖位極人臣，不由進士者，終不為美……”“白衣公卿”，又曰“一品白衫”。在唐代，名相多出身于進士科，士子登科未受官職之前雖是一襲白衫，但不久就可飛黃騰達，因此，進士及第的士子被尊稱為“白衣公卿”或“一品白衫”。

從以上對唐傳奇服飾描繪的闡述中，可以看到唐傳奇作者一反魏晉南北朝小說創作主體的被動情況，他們不再是事件人物的奴隸，既不甘作于“鬼之董狐”，也不作于人之董狐，而是讓各種材料人物為我所用，作品中既有對于客體的詳細描繪，又洋溢著作者的主觀情感，而描繪客體又是為表現作者的主觀情感服務的。魯迅先生說唐傳奇小說“大歸則究在文采與意想”，十分精辟地道出了傳奇小說中作者主體色彩增強的特色。唐傳奇對于小說人物服飾的描繪正體現出來唐人的主觀情感，從而區別于唐前志怪小說的實錄筆法。

總之，在中國古典小說人物服飾描寫的藝術史上，唐傳奇是一個重要的階段。唐傳奇描繪人物服飾以簡筆出之而能傳神寫意，較好地展現人物風貌及性格特點，是中國古典小說史上服飾描寫的一大進步。對后世的文言小說中的服飾描寫有著重要的影響，如明代的《剪燈新話》《剪燈余話》《覓燈因話》直到清代的《聊齋志異》，在人物的服飾、色彩等描繪上無不受到了唐傳奇的影響。

{1} （東漢）許慎： 《說文解字》，中華書局1963年版，第33頁。

{2} （清）陳森：《品花寶鑒》，上海古籍出版社1990年版，第171頁。

{3} （清）阮元校刻：《十三經注疏·論語注疏》卷17，中華書局1980年版，第2525頁。

{4} （清）阮元校刻：《十三經注疏·禮記正義·玉藻》，中華書局1980年版，第1473頁。

{5} （唐）韓愈：《賽神》，《全唐詩》卷343，上海古籍出版社1986年版，第851頁。

基金項目：本論文為山東省高校人文社會科學研究計劃2012

年科研項目“寫意的藝術——唐傳奇服飾文化研究”成果之一

作 者：李軍鋒，碩士研究生，山東工藝美術學院講師，從事中國小說與文化研究；張技術，博士研究生，山東工藝美術學院講師，從事服裝設計研究。

編 輯：張晴 E-mail：zqmz0601@163.com