1 “美國風格”的形成
第二次世界大戰結束后,眾多現代藝術的先驅人物——例如皮特·蒙德里安(Piet Mondrian)和馬克斯·恩斯特(Max Ernst)等都離開了歐洲,在美洲海岸度過余生。以紐約為中心,一個又一個的畫家大膽創造著當時在大多數觀眾眼中充滿陌生的作品。這一群畫家的作品被總稱為“抽象表現主義”繪畫,他們中的每一個畫家似乎都將繪畫語言推到了簡單的極處。對于杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)而言,繪畫似乎只是滴落的顏料形成的無數交織混雜的線條。以這種直覺的方式來超越繪畫本身,僅以線條或者色彩構成作品的畫面。畫上出現的形式是依環境賦予藝術家瞬間的機緣所獲得的存在狀態。抽象表現主義不注重主題,而強調創作本身,追求不確定的效果。這些特征對于傳統西方繪畫來說是具有突破性的。所以“ 抽象表現主義成了美國貢獻給西方現代藝術的新風格。”
評論家克萊門特·格林伯格是“新風格”的早期擁護者,他將其形容為“美國風格的繪畫”。正是這種“美國風格”影響了美國現代陶藝的發展。黏土開始成為包含顏料、畫布等的綜合媒介。陶藝家張揚自己的創作個性,表現自己的創作理念,敢于變革,不再以傳統的標準去約束陶藝創作,拋棄了陶瓷的實用功能,通過陶瓷材料表達出個體的藝術情感。藝術家以一種開放、包容的胸懷融合不同的創作理念,汲取各種營養。所以現代陶藝能率先在美國這片土地上開花結果,涌現出一批造詣非凡的陶藝家,帶動了整個現代陶藝的發展。
2 東洋陶藝的影響
在二戰前后的數十年,在美國和亞洲之間有著大量的學者和藝術家通過個人旅行、翻譯介紹亞洲宗教、哲學和藝術理論,以及涌向美國的亞洲移民藝術家,這些促成了一種現代藝術在美國和亞洲之間的跨文化交流。中國的書法、水墨畫及其畫論,日本禪宗、浮世繪、草間彌生和小野洋子等戰后移民美國的日本藝術家,都對美國戰后的觀念藝術及其藝術形式產生過重大影響。
對于美國現代陶藝的發展來說,日本的禪宗思想與民間陶藝起著直接的作用。最早把日本陶藝介紹到美國的是巴納德·李奇(Bernard Leach),這位英國的陶藝家、陶藝理論家。美國人通過他的著作《A Potter''s Book》,了解到中國、日本及朝鮮等國家的陶瓷美學。在這本書中,李奇主張“從‘包豪斯’到‘宋’的嶄新理念,明確地提出陶瓷藝術的東西洋和合。”李奇認為陶藝應該擺脫地域性限制,無束縛地追求泥土與情感的結合,開放式地去體悟東西方文化融合的樂趣。
一九五三年,李奇陪同日本陶藝家濱田莊思(Shoji Hamada )、日本民藝理論家柳宗悅(Soetsu Yanagi )訪問美國。在美國訪問期間,李奇向美國人介紹東洋文化對西方的影響。柳宗悅向西方人講授佛教美學思想。濱田莊思則通過實踐向美國陶藝家展示其獨特的藝術魅力。這些舉動在美國陶藝界掀起熱潮。與歐洲工業文化下的陶瓷不同的是,從濱田莊思的陶盤中可以品出人情味來。樸素、自然、幽玄、孤高、寂靜、不均齊等禪宗美學思想滲入到了作品中。這是一種與傳統西方截然不同的藝術語言。這種具有東方色彩的陶瓷藝術風格影響了當地美國陶藝家。李硯祖先生曾說:“進入50年代,美國成為西方現代陶藝的代表者,它的崛起,一方面從歐洲僑民中獲益,另一方面則是在尋找陶藝的更高境界和表現語言時,認識到了東方禪宗思想和傳統陶藝的杰出和深刻處。”文中所提到的兩方面因素是美國現代陶藝的催化劑,推動了美國陶藝的變革。
3 美國西部陶藝的變革
美國現代陶藝首先是在西部地區發生的,這里有豐富的資源、廣闊的海岸線,高聳的落基山脈,粗獷的西部砂巖,新興的大學陶藝教育,整個西部地區彰顯著樂觀、自由、獨立、冒險的精神。這里的地理人文環境造就了美國現代陶藝的興起。
上世紀初,東部地區作為美國的經濟、文化、政治中心,在藝術方面已經有了空前的發展。來自世界各地的藝術家們在繪畫、雕塑等美術領域取得了非凡成就。在西部地區的藝術家們把目光自然而然的轉移到了陶瓷藝術上。那些把目光轉移到陶瓷藝術上面的藝術家們大多數是美術院校的任課老師,或者是已完成學業的畢業生。他們沒有把自己局限在陶瓷工藝范疇內。他們摒棄循規蹈矩,在荒漠中開辟新的道路,用黏土實現自己的藝術價值。
在美國的陶藝界內,普遍認為美國現代陶藝形式的表達開始于一九五四年,即彼得·沃克思(Peter Voulkos )來到洛杉磯擔任奧蒂斯美術學院陶藝教師。沃克思的創作手法體現出李奇和濱田莊思的即興、偶發的陶藝風格,以及抽象表現主義畫家的直覺和自發的藝術風格。他摒棄陶藝創作中過分強調工藝性的作風,主張不完整、不對稱的陶藝美學。他在陶藝風格上的突破影響了在奧蒂斯美術學院學習的學生。“他和他的學生們在南加州奧蒂斯美術學院的探索被評論界稱之為‘奧蒂斯陶泥革命’。范克思的努力成了一種催化劑,將美國的陶瓷藝術從工藝美術的范疇推進到了純美術的范疇,在現代陶瓷藝術史上建立了不可磨滅的功勛。”
4 結語
在抽象表現主義、東洋陶藝、大學陶藝教育的多重影響下,美國陶藝家創建了現代陶藝的里程碑。對于美國陶藝界來說,上世紀五十年代是變革的時代。美國的陶藝家逐漸的擺脫了傳統歐洲的陶瓷藝術形式,建立起了自己的陶藝風格。大量的陶藝家為此付出努力,做了巨大的貢獻。可以說現代陶藝就是在美國興起的,美國藝術家汲取了全世界的藝術營養創造出了全世界的藝術——現代陶藝。
參考文獻:
[1] 金銀珍, 金在龍. 現代陶藝的藝術語言. 學林出版社. 2005.
[2] 朱其 編. 當代藝術理論前沿--美國前衛藝術與禪宗. 江蘇美術出版社. 2010
[3] 周光真. 今日美國陶泥家. 人民美術出版社. 1998.
[4] 喬納森·費恩伯格. 一九四零年以來的藝術--藝術生存的策略. 中國人民大學出版社. 2006.