職業中專美術教學中體驗性學習的應用探究

摘要：在美術教學中，學生的個人體驗對實際教學的效果以及學生自身創造力的激發有著十分重要的作用。通過使美術教學課程與學生緊密聯系，使學生在積極有效的情感體驗中提高想象力和創造力，有效提高學生的欣賞水平，提高對自然以及人類社會的熱愛，培養學生的責任感，提高職業中專學生的繪畫水平，為其創新思維的培養奠定基礎。

關鍵詞：職業中專 教學 體驗性學習 應用

隨著市場經濟的發展和教育事業的持續推進，中等專業美術教育方式與美術設計人才之間的需求矛盾更為突出。受到傳統教育模式的影響，很多職業中專美術學校的學生由于專業技能以及實際應用能力的缺乏，同時由于職業素質所限，很難找到與實際專業相匹配的工作。在教育的持續改革趨勢下，職業中專的美術教育面臨著嚴峻的生存和發展的問題。由于系統性和整體性思維的缺乏，致使相應的教育和教學不徹底，具有較大的盲目性，傳統的教學模式和教學觀念依舊存在，舊的教育體制并未得到根本上的扭轉。

實際教學中，學生在進行繪畫創作時，面臨著兩個方面的問題：一是缺乏創作靈感，創造不出較為深入主題的作品；二是缺乏創作思維，無法創作出心中所想作品。第一種情況在很大程度上是因為學生缺乏生活經驗，或體驗不深。第二種情況是因為學生缺乏觀察體驗。面對學生繪畫創作中的難題，筆者覺得在課堂中和課堂外都應加強、挖掘學生的生活體驗，培養學生的觀察體驗和情感體驗。

觀察體驗是生活體驗的基礎。生活體驗是觀察體驗的升華，它們是密不可分的，兩種體驗都需要慢慢積淀，潛移默化地影響學生，需要教師在每節課中，在課外時時關注著、引導著。在教學探索上，同樣也需要生活體驗和觀察體驗，不過，在教學的體驗中增加了學生這個主體，平時我們的所思所想，若能多感悟學生的體驗，那么就能建立較為有效的體驗教學課堂。

一、激發學生的創作思維

1.挖掘教材內容，培養學生創作思維

美術教師應充分研究美術教學的內容，力求在其中尋找到教學的關鍵點。從這個關鍵點中揭示出具有創新的、超越學生預期的新意。教師應創造性地處理好教材中似乎“枯燥乏味”“簡單易懂”的基本內容，通過靈活而開放的方式呈現出來，帶給學生出乎意料的新穎感受，激發學生的好奇心和求知欲。通過在教學中呈現出另一種視角，從而也能實現對學生創作思維的培養。

2.通過教學活動促進學生的美感體驗

首先，應采用多種生動活潑的教學手段，例如影視、錄像、多媒體、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式，實現形象的再現。積極采取多種生動活潑的教學手段，讓學生接觸到更多實際事物和實際環境，提高對繪畫形象的感知以及想象能力，促進學生的美感體驗，激發學生學習體驗美術的興趣。其次，教師還應注意調動積極的情感因素，引發學生的快樂情緒，使學生在發展求知需要的過程中，盡可能處于一種積極而強烈的情感體驗中。

3.將教學與學生生活經驗聯系起來，促進學生的實際體驗

美術教學的重要方面，是教會學會體驗生活。生活是藝術的源頭，生活中處處存在美術的創作。教師應通過多種條件的創設，聯系學生生活實際和場景，以學生所熟悉的景與物、人與事、學習與生活為載體，營造輕松的教學情緒。在平常的生活中發現風景，讓學生學會感知，積累較多生動的表象，體會美術在實際生活中的實際價值，激發學生獨立思考、主動參與表現生活美和美化生活的探究精神與學習動機。例如服裝的色彩配置、賀卡的制作、居室的布置等等。

4.建立學生的情感體驗

情感特質能從個體行為或者整體行為態度中表現出來，由于其常常發生，從而成為個性的一個部分。美術教育以美感人，以情動人，通過以真情促動審美者的內心，引導人們回到真實的生命狀況，回歸心靈本源，感悟內心深處的靈感，實現審美能力的發展。教師應以情施教，通過情感手段挖掘教學中的美感因素，寓美于情，以情育美，從而激發學生的主體意識。

二、關注學生體驗過程

體驗式學習中，教師只是學習的引導者，學生才是學習的主體和關鍵。體驗式學習在一定程度上可認為是學生與教師不同體驗的傳遞和交流的過程，在教學課堂的設計上，教師作為課堂的組織、參考、指導，應注重學生在體驗學習中的作用。

1.提供交互式的學習平臺

教師應通過創造良好的教學情境和氛圍，使學生能融入教學情境中，由此才能形成深刻的情感體驗。在體驗式的教學中，教師應注重與學生的交流，同時也不應對學生的自由和相應情感交流進行阻礙，讓學生更多地參與到信息交流中來。提供更為適宜的活動環境，讓學生進行想象，在輕松的范圍中尋找情感體驗，激發學生的創作靈感。引導學生在富有情趣和自由的美術課堂教學中，逐步體會美術學習的特征和技術方法，形成基本的美術素養和學習能力，培養學生良好的個性和創新精神。

2.重視學生在學習中的主體地位

學生創作潛能的持續發揮，在很大程度上依靠自身主體性的充分發揮和體驗，教師應精心設置課堂，從而將教學的內容作為學生體驗的內容，建立自主探究和自主體驗的教學方法，培養學生各方面的能力。在美術教學課堂上，從體驗氛圍的營造、學習團隊的組建，到學習過程的安排、學習方法的確定，包括學習成果的呈現，以學生為中心的教學模式給予學生更多的自由和更多的實踐機會，以及更大的創造空間。學生在學習中始終處于主體地位，這對學生的體驗有著深遠的含義。

3.關注學生的參與

體驗性教學在很大程度上實現了美術課堂教學的改革，實現了開放式的教學模式和體系，建立了課外與生活聯系和溝通的教學模式，豐富了美術實踐活動的內容和形式，討論、游戲、表演、創作、展示、欣賞、評價，使實踐活動貫穿于學習探究的全過程，同時也給學生帶來了前所未有的體驗。在美術課堂的教學中，要使每個學生都真正參與到課堂的體驗中來，都有所收獲，要達到良好的教學的效果，則必須使學生在課堂教學中真正動腦、動手和動口，參與到實際的體驗學習、創作構思的教學活動中去。讓學生通過親身感知、直接體驗、主動觀察、動手動口等方式，對外部世界和自我重新認識，在無形中實現認識、技能、情感、態度、道德的變化和發現，提高自身的綜合實踐能力，從而激發自身的創新意識。

三、建立發展性的評價

美術教學中體驗性學習并不要求學生獲得怎樣的結果，也并不要求實現具體問題的解決，而是在逐步的積累中實現對認知和專業素養、審美能力以及感知能力的擴展，是實現自我綜合發展和逐步積累的重要過程。在實際的體驗式教學過程中，學生達到了一個怎樣的結果并不重要，而是通過這樣的體驗過程，讓學生在學習中不斷改善看待問題和審美的視角，最終完成自身體驗的積累。由此體驗式教學的實際體驗是關鍵和重點。教師與學生討論的最多的是設計的思路、獲取材料的途徑和解決問題的具體方法。由此，美術體驗式教學是一種形成性的評價方式，反映了學生的思維變化和成長歷程，是學生在動態教學過程中執行狀況、執行效果的反饋，并在實際教學過程中不斷調整，達到預期的教學目的。打破長久以來美術教學中重視結果的傾向，教師采用積極而多維多級的評價方式和手段，適應不同個性、能力學生的學習和體驗的狀況，并及時采取鼓勵和表揚等手段，實施正面的引導，使學生有所發展。

（作者單位：煙臺商貿高級技工學校）