人人都是超級英雄

每個男人都曾有一個當英雄的夢，或者你的老公要不就是男朋友也曾妄想著穿上緊身衣戴上頭盔去維護世界和平。盡管時過境遷，一部《復仇者聯盟》也正讓我們的高科技大俠夢開始復蘇。是要像超人一樣上天入地，還是像蝙蝠俠那樣做個不務正業摸黑抓壞人的另類富二代？為了解決你的疑問，我們拉來了飾演超級英雄的明星、電影導演還有漫畫和DIY達人們，他們會告訴你，很多時候，英雄就在身邊。

英雄不問出處

4月11日，北美觀眾們終于迎來了超級英雄電影史詩級大作《復仇者聯盟》。但實際上，眾多英雄濟濟一堂也讓原本的導演人選喬恩·費儒（Jon Favreau）感覺到束手無策，即便他曾開創了電影版《鋼鐵俠》，但面對《復仇者聯盟》的執導邀請，他還是選擇放棄：“我沒辦法執導這部電影，因為這太難了。”最終，制片方找到曾經拍攝《螢火蟲》的喬斯·韋登（Joss Whedon），經過慎重考慮，韋登攬下這個活兒。而他馬上要做的第一件事，就是將眾多超級英雄的戲份進行平均。

事實上，要讓這些超級英雄并肩戰斗并非一件易事，鋼鐵俠是由高科技打造，而雷神則是典型的神話人物，韋登十分清楚，要讓這些從每一部不同的電影走出來的角色完美地契合在一起，必須要有一個完美的故事。看上去，他最終交出的成果非常不錯，作為一部英雄群戲，每個角色各自的性格和能力都在故事中得到充分展示，英雄間的互動也頗有趣味。更何況，有了前面數部超級英雄電影的鋪墊，《復仇者聯盟》也無需再詳細交待每個英雄的背景故事，而直接進入故事的核心事件，這也讓整部影片顯得非常緊湊。

超人與俠客

而影片上映后五天以內席卷1.85億美元票房的成績也讓費儒徹底松了一口氣，要知道這個數字占據當周國際票房總收入的70%。在香港、臺灣、新西蘭、馬來西亞、墨西哥、巴西等地，更是刷新了首映票房紀錄。《滾石雜志》評價“超凡卓越，有腦有心，還有真正的幽默”，美聯社也不忘再添一把火：“劇情及對白的閃光點與視覺特效一樣出彩，完全對得起極高的期待。”

超級英雄文化經過數十年的繁衍，如今終于迎來瓜熟蒂落的收獲時節。特別是在中國市場，5月5日影片上映兩天后便贏回1.14億元的票房，這完全符合了近幾年超級英雄文化在國內持續升溫的現狀。

而提到英雄，在中國我們往往會聯想到的是俠客，這也是作為美式文化大成的超級英雄在國內躥紅的根本。甚至有人在微博上大呼，“誰能拍一部金庸筆下人物關公戰秦瓊的電影？！”其實無論是Marvel還是D.C，超級英雄的世界和武俠的江湖何其相似。而在資深漫畫人月下君看來，中國的俠客大多代表了自由，而美國英雄則看重正義。“美漫中的人物要做的第一件事情就是懲罰法律無法制裁的惡人，而金庸筆下的俠客們則更傾向行俠仗義無拘無束的生活。”

不過歸根結底，英雄不問出處。2009年末，一部在網絡爆紅的獨立動畫《李獻計歷險記》便有著強烈的超級英雄情結。而創作這部作品的藝術家李陽也向我們表示過自己對于這種外來文化的認可。“我覺得任何一個男人都會有一個當英雄的夢想，當不成英雄也能當俠客，這就是為什么我會讓李獻計在片子里只身進入恐怖分子老巢救美的原因，那太爽了，”李陽說道。而兩年后，由房祖名主演的同名動畫真人結合的電影業于國慶檔期上映，盡管結果毀譽參半，但人們似乎看到，國內原來也有不少人對那些身穿緊身衣頭戴面罩的男男女女抱著強烈的好奇心。

夢想與現實

而在大陸之外，超級英雄狂熱分子當屬周董周杰倫。2010年的一部名叫《熊貓人》的電視劇通過衛星讓全華語地區的粉絲們見識了自己的偶像是如何實現兒時的夢想。電視劇的背景幾乎是一個美式漫畫英雄的雜交體。除了來自蝙蝠俠的“富二代”與“超級裝備”，主角的人物設定上也讓人聯想到再生俠那黑紅相間的經典搭配。但結果卻不進入人意：《熊貓人》收視率創造了歷史新低，跌破了0.6，甚至有衛視叫停播放。

然而周董似乎并沒有悔改的意思，緊接著又加入了好萊塢電影《青蜂俠》的陣容。這部改編自李小龍1966年出演的ABC電視劇的電影依舊在評論界四處不討好，但首周票房奪冠的成績倒是讓周董在超級英雄的道路上不至于血本無歸。而且，一切都在讓越來越多的人成為周董的同好。

2011年末，一個蒙面人開始出現在北京，自稱為“神奇炯炯俠”的這位仁兄并無超能力，他所做的只有從網絡上獲取求助信息，然后只身前往救援，比如給流浪漢送來睡袋，或者幫三位農民工買到回家的火車票。還有“紫荊俠”，這位身穿低胸緊身衣的不明女性在圣誕夜出現，為乞丐和無家可歸者派發食品和衣物，這幾乎是同年5月香港“紫荊俠”的翻版，只是至今為止，沒有任何人能夠證實她們的身份。

然而就像漫畫中經常出現的情景，個人英雄主義往往無法被官方所承認。藝術家托尼·貝達德（Tony Bedard）在2009年曾經創造過一個中國英雄團隊“十豪俠”，在這個世界中，他們是被官方所認可的。“這一點非常重要，一個獨立的自發團體，它又要主持正義，這在哪里都是個問題，”貝達德說道。

然而那又如何？英雄已經上路，今后還會更多。

1938

超人誕生

17歲的猶太少年杰瑞·西格爾（Jerry Siegel）和好友喬·舒斯特（Joe Shuster）一起，在1938年6月的《動作漫畫》（Action Comics）上創造出一個穿著藍色緊身衣，身披斗篷，紅色內褲外穿的英俊男人。1941年超人系列在出到第三期時銷量已經到達百萬份，美國漫畫隨之進入黃金時代。

1943

英雄與二戰

戰爭爆發后，在漫畫世界中超人飛到德國，將希特勒帶到海牙國際法庭受審，二戰隨之結束。

而這些穿越到現實的漫畫英雄中，最著名也是最強大的就是美國隊長，他從誕生之初便被賦予正義勇敢、絕不屈服的完美品質。而這正是人們面對戰爭時所需要的。

1945

銷聲匿跡

戰爭后期造成紙張緊張，納粹的覆滅也讓人們發現那些充滿力量的超級英雄不再有用武之地。弗雷德里克·魏斯曼博士（Fredric Wertham）所著《誘惑無辜》抨擊漫畫助長青少年犯罪，“漫畫檢查標準”隨之誕生，這一嚴苛的審查標準幾乎將漫畫送進墳墓，超級英雄在一段時間內銷聲匿跡。

1963

“復聯”成立

在D.C公司的漫畫世界中，擁有超人、蝙蝠俠等英雄的“美國正義協會”讓Marvel公司感到壓力很大，編輯斯坦·李（Stan Lee），拉上藝術家杰克·科比(Jack Kirby)創造了最早由雷神索爾（Thor）、蟻人（Ant Man）、黃蜂（Wasp）、鋼鐵俠（Iron Man）以及綠巨人浩克（Hulk）組成的“復仇者聯盟”。

緊接著，X戰警（X-men）、少年泰坦（Teen Titans）等戰隊也紛紛誕生。美國漫畫迎來了史上第二個繁榮期。

1978

《超人》登上銀幕

這部電影這讓D.C公司看到了超級英雄在紙面之外的可能性。而多年后，曾與D.C分庭抗禮的Marvel，卻因為漫畫銷量的疲軟，在1996年申請破產保護。

1980

二次衰退

這部電影這讓D.C公司看到了超級英雄在紙面之外的可能性。而多年后，曾與D.C分庭抗禮的Marvel，卻因為漫畫銷量的疲軟，在1996年申請破產保護。

1980

二次衰退

從1980年開始美國漫畫出版業再度降至冰點。人們不再滿足于通過漫畫觀看靜止畫面，銷量一降再降，好在D.C因為比較早便涉足影視，才渡過難關。

1989

《蝙蝠俠》系列誕生

第一部《蝙蝠俠》上映，票房收入超過2.5億元。蒂姆·波頓（Tim Burton）強烈的哥特式審美與病態的人物刻畫正是腹黑的蝙蝠俠與混亂的高譚市所需要的。

2002

Marvel時代到來

《蜘蛛俠》讓Marvel終于嘗到了電影的甜頭，影片上映3天獲取票房1.14億元，最后累計票房高達8.7億元。陷入困境的超級英雄們迅速復蘇，只不過這一次，他們是在銀幕上戰斗。

2003至今

大電影時代

Marvel一發而不可收拾，《X戰警》、《綠巨人》、《鋼鐵俠》……一部部超級英雄大作接連推出。超級英雄之父斯坦·李也掩飾不住內心的激動：“我們現在要考慮的問題是如何才能不停地超越，《超膽俠》要超過《蜘蛛俠》，《綠巨人》要超過《超膽俠》，然后是《鋼鐵俠》……”

湯姆·希德勒斯頓

腦筋脫軌的梟雄

在苦練六周肌肉之后，湯姆·希德勒斯頓（Tom Hiddleston）未能如他所愿，獲得飾演《雷神》主角的機會。命運將他帶向對立的那個角色，雷神索爾的弟弟、電影里的最大反派：洛基（Loki）。

在《雷神》制作接近尾聲的時候，喬斯·韋登（Joss Whedon）進駐Marvel電影公司，當時他已經被敲定為《復仇者聯盟》的導演，正著手撰寫《復仇者聯盟》的劇本。一天，韋登突然叫上希德勒斯頓一起喝咖啡。在圣塔莫妮卡的一家咖啡廳中，后者向希德勒斯頓透露了他的計劃。

“很多人認為《復仇者聯盟》中將會出現幾個反派，但我不希望這樣，我希望只有唯一一個大壞蛋，而這個壞蛋，就是洛基。”韋登如此說道。

聽到這個消息，希德勒斯頓激動得將茶濺了出來。

“洛基無疑是我扮演過的最黑暗最復雜的角色。”希德勒斯頓認為洛基這個角色讓他的演戲天賦發揮得淋漓盡致，事實上，在接演洛基之前，他一直扮演的是一身運動裝、被女孩絆倒的好男孩，而且時常騎在馬上。他不止一次地對經紀人抱怨：“你能找點邊緣一些、黑暗一些的角色給我演嗎？”而這直到他出演肯尼斯·布拉納(Kenneth Branagh)執導的BBC犯罪劇《神探維蘭德》之后，布拉納將他帶到自己的新片《雷神》中，事情才發生了轉機。

在《復仇者聯盟》中洛基被哥哥索爾從他的仙宮阿斯加德（Asgard）踢了出去，因此決定一雪恥辱、奪回大權。要挑戰這樣一個極具爭議的人物，需要極大的自信和勇氣。希德勒斯頓顯然樂在其中，在采訪中，他分享了自己飾演洛基的要點：“我盡量不把洛基演成一個無惡不作的壞蛋，而是將他塑造為一個被誤解的梟雄。”

希德勒斯頓認為洛基作惡的原因在于他被毀滅了，他要重新尋找自己在宇宙中的位置。與在《雷神》中相比，《復仇者聯盟》里的洛基更具威脅，擁有更加強大的力量。他的身體和精神力量仍然完整無缺地契合在一起，并且更加有力。“洛基不再是一個只會破壞的王子，他變得更能控制自己。盡管他的裝束更重、更野蠻，每個人都說他看起來就是一個不折不扣的壞蛋。但他同樣具有神的屬性，擁有比人類更加強大的力量。”希德勒斯頓認為洛基是智慧和神的化身，他回顧了《雷神》中的一處場景，他與伊德瑞斯·艾爾巴（Idris Elba）飾演的海姆達爾（Heimdall）一起，他說道：“世界上有許多秘徑，即使是依靠你的神力，也無法知曉。”希德勒斯頓說：“洛基掌握著宇宙的鑰匙，他與下界很多怪物成為朋友。在《雷神》的片尾和《復仇者聯盟》的開始，他正在地獄第七層，帶回屬于他的秘密。”

而對于希德勒斯頓對洛基角色的解讀，導演韋登十分贊同。事實上，在韋登通知希德勒斯頓將出演《復仇者聯盟》里的最大反派之后，希德勒斯頓與他就這一角色談論了好幾個小時，他們詳細討論了洛基的動機、內心受到的傷害，以及他成為混亂使者之后的喜悅。

“他的劇本堪稱壯麗。”能與韋登一起合作，讓希德勒斯頓深感幸運，他承認，洛基是他遇到過的最大挑戰，而優秀的劇本則給予他最大限度的發揮空間。他甚至還為角色添加了一些喜劇成分。“我想這是Marvel所擅長的，笑點幾乎遍布他們每部電影。雖然你也許并不希望在《雷神》中發笑，但這部戲不太一樣。因為韋登的感覺如此敏銳，他始終在提醒你：放輕松，別太嚴肅，這是一部漫畫電影，讓我們來點笑聲吧。”

事實上，在原著漫畫中，索爾是雷神，而洛基本來就是惡作劇之神。只不過電影片長所限，《雷神》中的洛基顯得過于嚴肅，但到了《復仇者聯盟》，希德勒斯頓希望通過自己加入的喜劇化表演，展現出洛基更多面向的性格。

“正如綠巨人浩克所說：洛基腦子里的那些瘋狂的念頭，簡直如同裝了一盒子貓。”希德勒斯頓最后總結道，“他絕對是腦筋脫軌了。”

我希望洛基成為最大反派

｛F=FAMOUS 希=湯姆·希德勒斯頓｝

F：怎么看待洛基這個角色？

希：洛基正如所有妄想獨裁的法西斯。他擁有強大的力量。我認為他很可能相信這些力量能夠讓他建立自信，我覺得他只想在宇宙中找到屬于自己的位置。

F：在出演《雷神》之后，你是否在尋找一種新的表現形式？

希：你不會想燒掉一座已經建好的房子，如果按以前已有的人物性格來發展會輕松很多，因為大多人物的性格已經定型。但在新的故事里，角色的性格的確出現了新的變化。在漫畫原著中一些角色邪惡的部分，直到《雷神》的結尾部分我才真正開始探索，而在這部電影里，我可以繼續我的探索，那是些真正的變態行為。

F：能告訴我們與肯尼斯·布拉納和喬斯·韋登一起工作有什么不同嗎？

希：每個導演都有屬于自己的風格，最大的差別恐怕是韋登既是《復仇者聯盟》的編劇，也是導演。其實這是影片最大的挑戰，而他優秀的劇本已經提我解決了很多難題。

在開拍以前，我不知道韋登怎么將這些角色融入到一部影片之中。你知道，小羅伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）的《鋼鐵俠》有各種挖苦和輕松的元素。《雷神》則史詩而浪漫，這是布拉納的風格。而《美國隊長》看上去生機勃勃，就像《奪寶奇兵》。所以韋登能把所有角色結合在一起真令人不可思議。劇本是如此緊湊，任何角色都未游離于整部影片基調之外，這讓我忍不住為他脫帽致敬。

F：那與“超級英雄們”一起工作有什么感受？

希：好極了！我感覺我們現在依舊還擰在一起。跟世界上七八個最好的演員一起工作真是榮幸。昨天，我就跟穿著鋼鐵俠、美國隊長、雷神戲服的他們坐在一起，讓我樂壞了。我想：‘我們真的就是復仇者聯盟’。

F：對于你的角色，洛基會成為Marvel電影史上最大反派嗎？

希：我當然希望是這樣。洛基的性格其實很有深度和也很復雜，某種意義上要比出演那幾個正面角色難很多。你可以在他身上發現很多不同側面，我希望能看到洛基贖罪的可能性，他內心仍舊存有善良。也許有一天他能重回信仰。

喬斯·韋登

我不想復制過去

雖然喬斯·韋登并非《復仇者聯盟》制片方最早聯系的導演，在執導過《鋼鐵俠》的喬恩·費儒（Jon Favreau）婉言謝絕邀請之后，韋登方才進入制片方視野。然而在現在看來，讓這位Marvel漫畫的忠實粉絲來執導這樣一部史詩級的超級英雄巨作，的確再合適不過了。

很少有導演或編劇能像韋登這樣贏得如此牢固和專業的粉絲群。從邪典電影《捉鬼少女巴菲》到《天使》、《螢火蟲》，韋登已經在一代觀眾心中打下自己的烙印。他擁有自己的粉絲網站，他制作的經典劇集讓他贏得“美國電視界的喬治·盧卡斯”的稱號，英文教授甚至用他的電視劇集舉例，來指導學生寫作和講述故事。

對Marvel漫畫的熱愛又加重了他的砝碼，而手握導演權柄的韋登首先要解決的問題，是如何將眾多超級英雄雜糅進一部影片之中。這個嚇退費儒的嚴峻挑戰反倒讓韋登干勁十足。在談到接拍此片的原因時，喬恩說道，“鋼鐵俠，綠巨人，索爾和美國隊長看起來并不像可以共存的樣子，但這正是讓我感興趣并促使我繼續下去的原因。他們本不是同路人也不能一起合作，但隨著危機漸漸顯現，我覺得他們會有機會一同作戰。”

除了旺盛的創作精力與出眾的創作才華以外，韋登另一大優點在于他愿意傾聽其他人的聲音。在創作劇本的同時，他跟每個演員相互交流。“我單獨對他們每個人說，‘這是我的想法，我想你這樣演。你有什么是不希望演的嗎？你覺得這個角色需要什么？’”所以當電影正式開拍之前，每個演員都已了解影片的具體情節。事實上，電影強大的卡司也是為韋登接手這部戲的一個重要原因。“小羅伯特·唐尼、克里斯·海姆斯沃斯（Chris Hemsworth）、斯嘉麗·約翰遜（Scarlett Johansson）還有塞繆爾·杰克遜，這些演員原本只能在屬于他們自己的電影中看到，但在《復仇者聯盟》中，他們都歸我指揮。每個人都是如此棒，以至于讓剪輯師無從下手。”

而在視覺呈現上，盡管有3D版本，它的基調還是二維的。這種視覺風格與以往任何一部Marvel電影都不相同。

而現在，電影的好成績讓韋登也長舒了一口氣。曾經當我意識到來自大牌演員和觀眾的壓力的時候，我會跑到床上蒙住頭，什么都不想看到。我曾經有一些小小的發瘋了，我的妻子就說：‘親愛的，它只是下一個故事。’現在看來，她說的一點不錯。

明星大考評

羅伯特有一種無政府的不可控制的能量，非常有磁場，也非常“鋼鐵俠”。

克里斯·埃文斯有一種20世紀40年代的舊式審美，正直而不古板。

塞繆爾·杰克遜就是塞繆爾·杰克遜。他看起來只需要一只眼睛就能把你釘在墻上。

克里斯·海姆斯沃斯是神一般的存在，這不公平。他非常關注自己在銀幕上和在生活中的樣子。

杰瑞米·雷納是一個不可預知的家伙，但是這是講得通的，因為他扮演一個狙擊手。

斯嘉麗其實一點也不像她扮演的角色，因為她很有趣，一直保持著好心情。

那些年我們穿過的緊身衣

《復仇者聯盟》首映之后，有人發了一條微博：Avengers首映中，有人穿了超人服，有人帶了美國隊長的盾牌，后來來了個戴鋼鐵俠頭盔的把他們都打敗了。

蝙蝠俠的粉絲

江業華在她翻譯的《蝙蝠俠：第一年》中寫道：不錯，這是美國英雄漫畫；可是它和一般的主流漫畫又有所不同。如果想看帥哥美女，這里面沒有；如果想看熱血英雄，這里面沒有；如果想看華麗的戰斗，這里面沒有。這本書里有的，只是一個無情的現實世界，一個在絕望中等待希望的世界。書中的人物，不是瀟灑的黑俠、正義的神探，而是法外的行者與頑強的刑警，再加上腐敗的官員、貧窮的妓女；它講述的，不是一個人怎樣當上大英雄的傳奇，而是一群人如何在令人窒息的黑暗中，各自努力想要撕開一條裂縫的故事。

蝙蝠俠是江業華最喜歡的美漫人物，2000年她無意中在一個網上讀書頻道看到蝙蝠俠的漫畫，便一路追了下來。“覺得和日本漫畫很不一樣。蝙蝠俠是個沒有什么超能力的凡人，又非常的厲害。”

蝙蝠俠誕生于1939年，經過幾十年的發展，人物和故事的發展方向一直在不斷調整。而江業華從最早的蝙蝠俠開始補課，迄今為止過眼了上千本。但在中國，看美漫的渠道還并不多，不像日本漫畫，很多書商在做，讀者直接購買原版的也很困難。

相比于日本漫畫偏唯美的畫風，美漫因為是很多人在畫同一個人物，各自有各自形式，但整體風格偏向寫實。江業華覺得看美漫的人可能年齡層稍微高一點，“不是十幾歲，單純的喜歡畫得漂亮的作品。有一定閱歷的人才能對美漫感興趣吧，因為了解整個歷史需要時間。國內的漫畫讀者，一大半都是被日本漫畫熏陶出來的。說到美國漫畫，往往抱著先天的偏見，認為不過是肌肉男的互斗而已。”

在熱門美劇《生活大爆炸》中，漫畫店是宅男博士生活中的重要外景。主人公們收藏了各種漫畫和周邊玩具，很多東西不能拆，拆了就不新了，有時候還會cos成自己喜歡的漫畫英雄參加聚會。但在中國沒有美國那種形式的漫畫店，也沒有所謂的“收藏品市場”。江業華最喜歡的一個藏品是一本限量版漫畫，因為家里沒地方放，收藏的道具很少。“國內收藏玩具、人偶比較多一點。但喜歡美漫的終歸還是小眾，一個學校里面有一個人喜歡美漫的就很不容易了，周圍找不到說話的人。”

事實上，就是在美國國內，如何吸引新讀者也是令漫畫出版業者們頭痛的問題：大部分人物都有長達幾十年的歷史，積累的背景故事浩如煙海，對于剛剛入門的讀者來說，要明白來龍去脈相當困難。

但是超級英雄的故事本身，卻有著持續旺盛的生命力。每個人都有自己平淡生活中的英雄夢想。就像《海扁王》中那個在美國破落郊區長大的孩子戴維·萊澤斯基，他的生活普通而又平凡，是個宅男屌絲。但不知何故，青春期的躁動以及遭遇惡棍頻繁痛揍所激怒的情緒，使得戴維決定成為一名超級英雄，自詡名為“海扁王”。最后還真打敗了富二代，跟蘿莉“超殺女”做了朋友。做英雄？你也可以嘗試。

臥室里的鋼鐵俠

王康說自己其實根本沒看過美國漫畫。

這位DIY達人是從電影開始對《鋼鐵俠》產生興趣的。在影片中，鋼鐵俠托尼·斯塔克由演過福爾摩斯的小羅伯特·唐尼扮演。“看完了就覺得特別喜歡，鋼鐵俠這個人物很吸引我，是個天資聰穎的富二代加花花公子。不像超人，性格上沒缺陷，和雷鋒似的。”

為了做出鋼鐵俠盔甲，王康開始四處搜羅官方花絮，拍賣盔甲的視頻。也開始看一些《鋼鐵俠》相關的漫畫，但都是電影版本的，“我覺得最早的漫畫造型太幼稚了，不愛看，電影版本的漫畫我看過。”

像王康這樣的影迷不少。

近幾年來，超級英雄相關的電影無一不取得火爆票房。《復仇者聯盟》這部超級英雄動作片于4月25日在國際市場上映，上映后僅12天的時間里就在全球共獲得6.4億美元的票房收入。這也打破了此前由《哈利??波特與死亡圣器(下)》去年夏天上映時創下的1.6億美元的票房紀錄。

而去看《復仇者聯盟》，王康坦誠說“就是為了去看鋼鐵俠，對其他的沒興趣。”作為外貌協會成員，他不愛看造型不好的作品。相對于日漫真人版帶給觀眾巨大的觀感落差，美漫真人版的造型反而會比漫畫吸引到更多的觀眾。比如從飾演蝙蝠俠的克里斯蒂安·貝爾，到新任蜘蛛俠安德魯·加菲爾德，大都是有不少粉絲的帥氣男星，為了達到角色要求還會苦練肌肉。

不過，即便在《復仇者聯盟》的上映過程中，因為一些影院工作人員不了解歷史，沒放到片尾彩蛋就關機了，但這種情況正在改變。不少人和王康類似，從電影開始對漫畫產生興趣，想要了解關于角色的前因后果。對于以超級英雄個人的美式漫畫來說，書里內容的豐富程度都要遠高于電影。

MKI問世之后，王康的照片、視頻、微博、博客被網友爭相轉發，甚至影片《鋼鐵俠》負責MKI特效的團隊還給王康發來賀電，讓他好一陣激動。而正在制作的MKIII因為是流線造型，需要貼合身材，王康又研究起了翻模，家里像個雕塑工作室。為了做胸前的反應堆，必須得動用機床，家里的兩個小機床還干不了，得用儀表機床來做。

實際上，這些中國的超級英雄愛好者們正在用各種不同的方式表達自己對心中英雄的喜愛。江業華現在追著十幾本美漫，還會給漫畫做漢化處理，讓更多的人能看懂。王康已經翻模成功，開始在網上預售自己制作的手工頭盔。他還打算和其他同好一起，做出一個中國英雄的世界觀和原型。到時候擺脫了版權問題，就可以批量制作中國英雄的盔甲。

周董的失敗國產英雄

熊貓人

身份：2030年某財團大少爺

技能：熊貓盔甲+各種高科技裝備

死敵：狂天集團老大王虎

成績：聽這個人物設定你就能猜中，它的收視率太慘了……

加藤

身份：傳媒民工，青蜂俠的小弟

技能：空手道+整備大師

死敵：洛杉磯的黑道大哥查德洛夫斯基

成績：總票房尚可，IMDB 6.5的評分也說明周董這次不是很杯具。

國產民間英雄

紫荊俠

身份：不明

技能：愛心錢財衣物大派送

死敵：無

成績：身材一等的紫荊俠就像漫畫里的那些女英雄，只管散財。而且自從第一次在香港出現，半年后，北京也出現了紫荊俠的身影。沒人知道他們到底是一個人還是李逵和李鬼，但窮人得到了幫助還是皆大歡喜的。

成為超級英雄的10種方法

就像武俠小說當中，被師傅或者朋友誤解，之后屢有奇遇的男主角一樣，超級英雄之所以能夠成為傳奇，起因雖不盡相同，但又大多殊途同歸。“能力越大，責任越大。”當然，外界條件和先天優勢也是很重要的。

家庭

套用金庸武俠世界的規律，大俠的煉成都要經歷犧牲。而美國的大俠們也得走這個路數。 你要知道，有據可查的超級英雄有近萬個，而其中最有名的幾位，無一不是有著悲慘的經歷。比如著名的“黑暗騎士”蝙蝠俠。在高譚市頭號大家族韋恩大院長大的布魯斯·韋恩是典型的高富帥，可電影院門口搶劫犯的兩發子彈，讓父母死在了年幼的他的面前。這一陰影順利地成就了布魯斯的世界觀和人生觀，讓他成為超級英雄隊伍里最腹黑的一位。

當然還有“紐約城最好的鄰居”蜘蛛俠。作為屌絲的他很小的時候父母就神秘失蹤，他在梅嬸和本叔叔的家里長大，陰差陽錯獲得了蜘蛛的能力。其實這個宅男本來并不想逞英雄，但還是在本叔叔慘死他放走的歹徒槍口下之后才悟出了“能力越大，責任越大”的道理，然后穿上緊身衣走上街頭。

我們學到：要知道，家庭不完整既可以創造出嗜血殺人狂，也有可能誕生像羅賓和蜘蛛俠這樣沒心沒肺的貧嘴小孩。

殘疾

可總有一些人，他們本不是英雄的料，但超凡的智慧或者強大的意志力讓他們克服了三等殘疾，也成就了一番事業，比如成長于紐約平民區地獄廚房的律師馬特·默多克，他幼年就雙目失明，但其他五感卻空前發達，并經歷奇遇學得東方忍術。所以，千萬不要小看盲人，馬特白天無法在法庭上扳倒的壞蛋都會面臨他化身的超膽俠的懲罰。

我們學到：身殘志堅是成就大事的必備條件。不要再怨天尤人了，少條胳膊算什么，看看人家霍金……

存款

《福布斯》雜志每年推出一個虛擬人物年度財富排行榜，蝙蝠俠和鋼鐵俠幾乎每年都位列前十。要知道韋恩企業掌握了D.C世界當中美國大部分的經濟命脈。至于鋼鐵俠托尼·斯塔克的炫富惡習，想必通過兩部電影和《復仇者聯盟》你已經看夠了！其實托尼負擔了所有成員的衣食住行，而且多次戰斗讓他損失了多座斯塔克大廈，差點破產。

我們學到：英雄也得吃飯買房開車約會。不過福布斯虛擬人物財富榜自從圣誕老人被請出榜單（因為他實在太虛擬了），第一名就一直握在唐老鴨叔叔的手里。兩個大英雄，都不如一只鴨子有錢。

長壽

金剛狼羅根，著名的變種人，X戰警，指間的埃德曼金屬利爪和超強的自我恢復能力是他的兩大招牌，可很多人并不知道的是，他其實已經是好幾百歲的老妖怪了，他遠離家鄉來到美國，參加了南北戰爭、一戰、二戰、越戰等美國歷史上的大小戰爭，甚至還在日本學習過忍術，超過百年豐富的戰斗經驗為他帶來的是最優秀的戰場反應，也讓他成為了最值得信賴的超級英雄。

而美國隊長史蒂夫·羅杰斯則是超級士兵計劃的唯一產物，曾經羸弱的身軀在注射血清后不僅成為肌肉男，更帶領美國取得了二戰的勝利，可他本人卻在北極圈墜機。70年后他重新蘇醒，面對的是一個朋友們都已經離去，變化巨大的世界，但當需要英雄時，美國隊長不畏犧牲、指揮若定的戰爭經驗則讓他成為了復仇者聯盟真正的精神領袖。

我們學到：經驗是制勝的法寶，論資排輩無論在哪里都是成立的。

外星人

你應該第一時間就想到了那個叫做克拉克·肯特的眼鏡男了吧？沒錯，作為最有名的地球上的外星居民，超人來自一個叫做氪星的星球，那里高度發達，同時氪星人的身體機能遠超地球人，而超人就是氪星最后的遺孤。類似地，綠燈俠的力量源泉也來自遙遠的歐阿星。而在Marvel的世界當中，雷神托爾和阿斯加德神域也被視為了外星球文明的一部分。

我們學到：外來的和尚會念經。就算你是地球土著，萬一哪天和外星人有了什么接觸，興許也就發達了。

權力

如亞特蘭蒂斯（大西洲，水下人類帝國）的設定，D.C的水行俠和Marvel的納摩都是亞特蘭蒂斯的國王，并曾經來到地上，作為英雄幫助普通人類。另一位國王英雄，是非洲虛構國家瓦坎達的國王黑豹特查拉，他掌握著堪比神奇四俠和鋼鐵俠的科技，并曾經加入復仇者，來到美國從事超級英雄這門更有前途的職業。另一個好消息是，關于黑豹的電影，傳聞已經進入了制作階段。

我們學到：其實，這個方式相對現實很多，政壇雖然黑暗，但也不是沒好人啊。

科技

像美國隊長、鷹眼和鋼鐵俠這樣的凡人才是超級英雄中的多數，而雷神這樣的人物根本就是開了外掛了。其實就像鋼鐵俠的戰甲，很多英雄行走江湖都靠的是不凡的裝備。

其實，即便有了超能力，很多英雄也還要借助科技的力量，比如蜘蛛俠，他的代表裝備就是蛛網發射器，你以為吐絲那么容易啊！

我們學到：技術宅拯救世界這話一點兒也不假，是不是開始后悔當時文理分班時候的決定了。

怪物

很多英雄之所以成為英雄，本身就是一個悲劇。他們抱著一個美好的夢想，卻釀成了慘劇。最典型的莫過于《復仇者聯盟》里大放異彩的浩克（綠巨人）了。布魯斯·班納博士原本是一位著名的科學家，尤其擅長伽馬射線領域，一次意外，讓他完全暴露在超量的伽馬射線當中，這讓他喪失人格，變成了一旦憤怒就無法遏制的狂怒怪獸—浩克。班納一輩子都在與心中的惡魔斗爭，而當他戰勝了無序和破壞欲之后，浩克也就成為了具備最強大力量的英雄。

另一位著名的意外事故產物，是《守望者》當中的曼哈頓博士，他的誕生過程與浩克非常相似，而他的能力也異乎尋常的強大，但不同的是，他最終放棄了與怪物的對抗，接受了現實，也因此放棄了對地球的挽救。

我們學到：立場一定要堅定，當然，你可能還需要浩克同款的內褲，以便怎么變身都不會露點。

天賦

超級英雄之所以“超級”，更重要的，還是他們能做到常人辦不到的事情。很大程度上，舉起火車，飛翔天際，讀懂人的思想這些異能，才構成了超級英雄最偉大，同時也最讓很多人恐懼的一部分。不過有時候，具有超能力本身就是一個詛咒。

最典型的莫過于由變種人構成的X戰警了。變種人很有可能是人類進化的下一個階段，他們與普通人類在基因上有一組特殊的X變種基因的差異，這一點微小的不同讓他們獲得了很多天生的能力。但正因如此，普通人對他們的恐懼多于好感。正如X戰警電影三部曲所體現的，人類當中很多極端者將變種人視為眼中釘，想要徹底滅絕他們。萬磁王相信變種人終將取代人類，為此他向人類宣戰，而X戰警既要對抗萬磁王的野心，還要防備普通人的敵意，搞得兩邊不討好。這時候也只有活到不耐煩的金剛狼才能對世態炎涼表示淡定了。

我們學到：槍打出頭鳥，一旦哪天你有了超能力，穿上緊身衣之前還請三思。

相貌

如果你是姑娘，那就簡單了，身材好比什么都重要……

我們學到：不解釋，圖片說明一切。

..

楊樹鵬 電影導演

楊樹鵬進影視圈純屬偶然，他的父親是一名電影放映員，他從小喜歡電影，但在現實生活中是個消防員。不甘心在家鄉過平淡的日子，楊樹鵬自費跑去四川美院聽了一整年的課，發現沒有繪畫天賦，又跟隨時代的浪潮，前往海南發展。在那里，他陷入窘迫，“連看報紙上的招聘廣告，都要事先在報攤前翻一翻，看到有合適的才掏錢買，就圖著能省5毛錢”。終于有一天，他買了一份報紙，上面有家影視公司正在招編劇。楊樹鵬總算進入了跟文化沾邊的圈子，也為自己找到了新的機會。

《匹夫》如楊樹鵬所預料的那樣“口碑兩極”，眾人的共識便是“剪輯混亂”。對此他說：“我特別想讓每個人都喜歡，孫子才不想！但沒辦法，我有自己的語言系統，如果你不喜歡它，就會覺得它跳脫、混亂，如果你喜歡它，你就會說：‘對，這就是他的風格。’我也希望你們能進入，但其實這很困難，我們不在一個頻道里，我說到舌頭流血你也不會喜歡。”

超能力：隱身于娛樂圈

口頭禪：我就是這種風格

彭磊 新褲子樂隊主唱

作為新褲子樂隊的領導，彭磊幾乎承擔所有的詞曲創作。除了搞搖滾，作為電影學院動畫專業畢業的高材生，彭磊還搞動畫，拍電影，畫畫客串藝術家。他人生最大理想是“衣食不愁，終有一天可以為所欲為。”

今年，彭磊的首部公映電影《樂隊》誕生。4月底開始在影院公映，成為繼1997年路學長的《長大成人》公映15年來，首部獲批公映的搖滾題材電影。彭磊自嘲說：“很多藝術界的人聽說連我拍的電影都審過了，紛紛表示也要拍電影送審。我唱片公司的老板沈黎暉也決定將投資我下一部電影。”

超能力：各種跨界

口頭禪：野人也有愛

馬布里 籃球運動員

“96級黃金一代”、“紐約之子”、入選全明星、加入夢之隊，這是馬布里在美國的過去。2012年3月30日，馬布里率領北京金隅隊在自己的主場以總比分4：1擊敗廣東東莞銀行隊奪得CBA總冠軍。這是馬布里的中國重生。

在一個遠離家鄉7000英里的地方，馬布里已經成功地實現了大多數美國人的夢想：重新找回自己。馬布里在中國吃當地餐館，坐地鐵1號線從他住的五星級酒店去球隊的訓練館，在微博上和自己25萬粉絲隨時互動，發他偷拍的照片，自己的想法，還有他的座右銘——love is love。上個月已經35歲的馬布里，不是中國聯賽的第一個外援。但卻獲得了中國球迷的最多認可。完全重塑自我的機會并不常見，尤其是一個30多歲的職業籃球運動員。

這個夏天馬布里計劃在中國開辦一個訓練營，親自教授中國球迷籃球技術。另一方面，他表示也會努力訓練，為了能在下個賽季衛冕總冠軍。