如何在音樂教學中培養學生的識譜能力

《 音樂課程標準 》明確指出“識譜教學是學生學習音樂的必要環節，識譜能力的提高對學生感受、理解、表現及創造音樂有著重要的作用”。因此，識譜教學是音樂教學中的一項非常重要的內容。但識譜難教，這幾乎是所有音樂教師的共識；識譜教學枯燥無味，這又幾乎成了所有學生的感受。對此，音樂教師應該巧用教材，激發學生識譜興趣；由淺入深，循序漸進地積累識譜知識；教法多樣，促進學生識譜能力的提高。結合多年的音樂教學實踐，我從以上幾個方面進行了識譜教學探索，取得了很好的教學效果。

一、巧用教材，激發學生識譜興趣

1．讓學生在興趣中學習識譜

興趣是最好的老師，學習識譜同樣需要興趣。我所在的職業中學的學生都比較喜歡唱歌，特別是唱通俗歌曲，所以我就選一些學生喜歡唱的、思想健康的歌曲來激發他們的學習興趣。在這興趣的驅動下，他們會努力克服識譜的困難，加上我的正確引導，就能激起他們學習的積極性。

2．先學唱歌，再學識譜

在過去，拿到一首新歌，很多教師總是先讓學生念歌曲節奏，然后再唱譜子，最后再唱歌詞。而我們這些來自農村的職校學生，如果看到教師先唱譜，他們心里馬上就會產生一種畏懼感，覺得識譜枯燥、難學，不想學，沒有興趣，結果整堂課的學習效果就不好。為了改變這種狀況，我先教會學生唱歌詞，然后再讓他們跟著我唱歌譜，學習的效果就非常好。這是因為，首先，學生直接模唱歌詞的能力是比較強的，讓他們先學唱歌詞，就大大降低了學習的難度。其次，在學習歌曲的過程中，學生經過多次的聆聽感知歌曲旋律，對歌曲已是非常熟悉，這時再來唱譜子，就讓學生放下了心理負擔，增強了自信心，唱譜也會相對變得簡單了。再次，我教給學生的歌曲通常都是他們比較喜歡的，唱自己喜歡的歌曲，對他們而言是一件愉快的事，即使讓學生記憶自己喜歡的歌曲的譜子，也會比較樂意。我曾經聽到一位學生這樣說：“以前，音樂老師教我們唱譜，班上只有幾個會樂器的同學會唱，其他人都不行，畢竟太難了。我對唱譜一點兒也沒興趣?？墒乾F在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱歌曲的譜子了，非常開心。”這種先唱歌后識譜的教學方法符合學生的認知規律：先唱歌，用自己的聲音去表現音樂，能讓學生感到這節課是輕松愉快的；后識譜，會讓學生覺得這節課是有所“成就”的。這樣的學習過程，不僅能提高學生的學習興趣，而且有助于提高他們的識譜能力。

二、由淺入深，循序漸進積累識譜知識

1．查漏補缺，掌握讀譜知識

由于多種原因，學生所掌握的音樂知識缺乏系統性，尤其是該掌握的知識沒有掌握好，這就給識譜教學帶來了很大的困難。因此，我在教學中一開始就十分注重向學生講解最簡單的音樂知識，通過查漏補缺來彌補他們音樂知識的不足。每節課都介紹一些樂譜知識給學生，例如介紹全音符唱四拍、二分音符唱兩拍、四分音符唱一拍、節拍的意義、小節和小節線等知識；再結合簡單、短小的歌譜進行分析、練唱。這樣，學生就可以相對系統地、慢慢地積累樂譜知識，對識譜也就不會覺得太困難了，也就能更自覺主動地識譜了。

2．多重感官，感受音高節奏

音樂語言最重要的兩個要素是旋律與節奏，而節奏可以脫離旋律而單獨具有表現力。節奏訓練先行，能使識譜教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。在進行節奏練習時，要根據節奏的難易程度由淺入深地學習識譜。從最基本的節奏型開始，讓學生了解每拍的時值是多少，學會單位拍。學生在訓練時始終要和拍子結合模擊，口中用“噠”念出節奏，特別注意不要趕拍子，要把握速度的一致性。在學習中還有一些節奏型很相似的節奏，例如前八后十六與前十六后八，小切分與大切分，等等。這些節奏學生在學習時難度較大，可對比著來學，具體做法是先讓他們通過細聽來分辨相似節奏型的強弱及特點，然后在這些易混的節奏型上加上相同的音高，再讓學生去分辨。在此基礎上再去進行帶有這幾種節奏型的識譜練習，學生就會豁然開朗，識譜的問題也就迎刃而解了，這也為以后的聽記節奏打下了堅實的基礎。

在掌握節奏的基礎上，接下來要解決學生的音準問題。比如利用柯達伊手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，利用課堂的兩三分鐘來唱幾遍音階，要求學生跟著琴聲唱，然后再自己清唱。經過反復的傾聽、對比，學生的聽辨能力就會逐步得到提高。

3．先攻難點，分段分句，逐一識譜

在教歌譜的時候，歌曲中通常會有一些難點，學生不易迅速掌握。我把這些地方單獨抽出來，加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲識譜，就能收到比較好的學習效果。對于節奏比較復雜、音程跳動比較大的歌曲，可以把歌曲的樂譜分段、分句。通過分句、分段的方法，讓學生找一找、比一比樂句與樂句、樂段與樂段之間的相同點或不同點，然后進行識譜練習，有利于提高學生識讀歌譜的質量。練習時可讓學生按座位或分小組接唱，讓他們在聆聽、思考、演唱中逐漸熟悉樂譜；同時指導學生借助劃拍、擊拍、手勢等方式，更好更快地唱會唱好歌譜。

4．講練結合，提高識譜教學的有效性

在識譜教學中我還特別注重講練結合、學用一致，幫助學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的能力。做到講一點、練一點，比如講了十六分音符，就要唱有十六分音符的樂句，也可以做相應的聽記節奏等練習，從而把識譜能力的培養貫穿到整個音樂實踐的教學中。

三、教法多樣，促進學生提高識譜能力

1．開展合唱、器樂演奏興趣小組，推進識譜教學

為了豐富學生的課余文化生活，激發學生學習音樂的興趣，培養學生的音樂審美能力、藝術修養及表現能力，弘揚學生個性發展，我還提議學校組建了合唱隊、電子琴演奏等興趣小組。在合唱訓練中我們一般采用識譜法，指導隊員分聲部先后作識譜練習，要求音高準確、節奏準確。學生通過合唱訓練，既提高了識譜能力，又培養了他們的合作意識和集體觀念，促進他們的綜合素質不斷提高。學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高，還可以通過反復的演奏達到聽音訓練的作用，在潛移默化中建立起準確的音高概念，有效地增強識譜的能力和興趣。例如通過電子琴、吉他的彈奏，既能練習識譜，又能自學歌曲，可謂一舉兩得。同時，這些學生也可以帶動更多的學生參與其中，互相幫助，共同提高識譜的能力。

2．開展豐富多彩的藝術活動

學校每年一屆的“校園藝術節”，我都特別強調要讓學生全員參與。比如“歌詠比賽”“校園十佳歌手大賽”“器樂比賽”等藝術活動，我都鼓勵學生自編自演。在這些活動中，學生平時所學的音樂知識都得到了展示，更加激發了他們學習音樂的積極性、主動性，對學習識譜也更有信心了。

3．重視課外音樂的教育作用

與其他學科相比，音樂學習或識譜學習不受時間和場地限制。例如在課間、午間通過校園廣播播放大量優秀的音樂，不僅可以陶冶學生的情操，而且還有助于他們學習音樂。比如播放如《 我和我的祖國 》《 愛我中華 》等經典紅歌，或《 鄉間的小路 》《 同桌的你 》等校園歌曲，學生聽歌時很休閑，沒有壓力，一來可以熟悉更多的音樂作品，二來也可以提高對音樂的聽辨能力、記憶能力等，在無形中提高了他們的音樂素養。

總之，樂譜是打開音樂殿堂的鑰匙，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規律和身心特點，因材施教，加強教學的趣味性。只有充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，才能有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性，才能取得最佳的識譜教學效果，從而為學生進一步感受和學習音樂打下堅實的基礎。

（作者單位：北海市中等職業技術學校，廣西 北海，536000）