從呂敬人的作品看書籍設計的理性內涵和感性外延

摘要：

本文通過對呂敬人書籍設計理念的了解和作品的分析，從理性的內涵與感性的外延相結合的角度對書籍設計進行闡釋。

關鍵詞：

內涵 外延 民族性 世界性

2011年底，我帶領學生造訪了呂敬人先生在北京的設計工作室。呂老師與我等就書籍設計的話題進行了深入的交流與探討，通過交流與研討，使筆者從三個方面對書籍設計有了進一步的認識。

一、書籍設計的理性內涵是對書籍內容的領悟及準確表達

呂敬人老師就書籍設計的概念作了深刻而詳盡的表述。以前作為設計師，往往關注的是書籍的視覺傳達方式，即如何調動一切視覺元素（包括排版、文字、圖形、字體、字號等），目的是如何將書籍設計得更“好看”，這是傳統意義上所說的書籍裝幀設計。而呂老師卻有他不同的看法：一本書應向讀者傳遞全方位、多層次的綜合信息，視覺傳達元素僅是其中的一部分，并非書籍設計的全部。書籍設計者，應是一個集導演、演員、編劇、制片和攝影師等多重角色為一身的綜合型人才，要全面深入地了解和掌握所要設計的書稿的內容，并作深入、細致、全面的素材搜集、信息整合、視覺藝術語言的提煉與表達工作，而每個環節都需設計師做充分的積累和準備，最終以書籍為載體，進行全方位、深入細致的闡述與表達，從而引導讀者充分享受對書籍無與倫比、美妙獨特的閱讀過程。

二、書籍設計的感性外延是充分利用可調動的視覺傳達元素準確表達書籍的內容

呂老師通過對幾本書設計原理的表達的講授，進一步將書籍設計中理性與感性的完美結合作了逐一的解析。

第一本書是呂老師為河北教育出版社設計的幾位藏書票藝術家的五冊作品集——《懷珠雅集》。該書采用中國傳統書籍印刷、裝訂工藝，材料運用了手工制宣紙、特種皮紋紙等紙材，裝訂運用線裝手法，特別是書籍封面字印在傳統手工制紙上，紙的邊緣用手撕而不是用刀切割，給人以樸實之感。

第二本書是一套介紹中國扇子藝術的經典圖書——《懷袖雅物》。全書全方位、多角度詳細介紹了扇子的歷史、制作工藝、選料以及扇子各組成部分的藝術美感和賞析要點，可謂琳瑯滿目，令人目不暇接。全套書以大開本印刷，以線裝手法裝訂，以中國傳統書匣盛裝，并以精美的竹片封匣，既解決了用象牙股封匣不牢固的難題，又點明了書的主題——扇骨即為竹制；全書分四冊，切口分別印有梅蘭竹菊圖案，以此點明扇子所獨具的君子之風，體現出呂老師對于書籍內容的深刻領悟及運用設計語言和設計技巧的高深與厚重。

第三本書是為現代剪紙藝術家趙希崗設計的《剪紙的故事》。為將作者的剪紙藝術才華展示出來，從封面剪紙元素的跳躍出現，到護封內作者剪紙作品的通頁展示；從內文中突出“剪”與“紙”主題的彩色紙張到紙張中間的斷開處理，都是設計者對“剪紙”這一主題的強化，使“剪紙”這一主題貫穿全書，豐富了閱讀者的視覺感受。

第四本書是介紹茶文化的兩本書——《靈韻天成》和《韻芳涵香》。打開書籍，讀者立刻嗅到一股清幽的茶香：書籍以柔軟的紙材、清雅的版式，特別是采用了對折頁的傳統印刷方式，在對折頁里層印上輕輕泡落的茶葉，透過薄薄的紙張透印在書籍的字里行間，令人叫絕。

三、書籍設計理性內涵與感性外延的實驗性探索

呂老師在介紹自己的作品時，還將學生的一些作品拿來作講解展示，這些作品的實驗性探索嘗試，使人對書籍設計的內涵與外延有了更加深刻的體會和領悟。其中的一本《海洋5000米》，作者以如同水立方的書籍構成形式呈現，通過對海洋不同深度生物的全方位深入細致的描繪和展示，以細膩的插圖繪畫和逐漸變暗的頁面變化，將浩瀚海世界和海面下的生態環境，凝聚在一本30公分見方的“水立方體”書中，讀來生動形象而趣味無窮。

另一本書《嫣知何處》，是介紹東西方知名女性作家及其各自代表作品的書。全書以代表女性的桃紅粉色為主色調，從正反雙向對比閱讀，給讀者同時呈現東西方不同時代和文化背景下，女性作家的生平、作品以及藝術造詣等內容。

結語

呂敬人老師從書籍設計領域入手，認真研究、努力實踐，作了很好的藝術探索和設計嘗試，使得中國的書籍設計走向世界，并產生巨大的影響。呂老師的書籍設計具有濃郁的中國情結，看他的作品，會被其或大氣、或娟秀、或靈動、或古樸的別具民族特色的設計所吸引，進而沉醉欣賞并深深折服。作為當今書籍設計師，須安下心來，戒除浮躁的心理，多學習，多思考，多研究，精心設計具有中國特色，代表中國精神風貌，具有時代精神和引領世界潮流的書籍作品。

（作者單位：天津財經大學藝術學院）