《一九四二》三個人的豪賭

1993年 小王把小說《溫故一九四二》交到小馮手里。

1994年 小馮找到小劉，想要把《溫故一九四二》拍成電影。后因故擱置。

2000年 小馮與小劉重啟《溫故一九四二》，獲“大小王”兄弟支持，兩人各帶一采訪組，兩下河南，又先后赴陜西、山西、重慶、開羅等地。后因故擱置。

2002年 小馮與小劉再次重啟《溫故一九四二》，建組。后因故擱置。

一年又一年，小王變成老王，小馮變成老馮，小劉變成老劉，《溫故一九四二》重啟。

2011年2月至2011年10月，經過9個月時間，《溫故一九四二》準備好了。

意大利當地時間11月11日，《一九四二》在羅馬電影節舉行全球首映，全場觀眾自發起立鼓掌直至片尾音樂及字幕結束。馮小剛說，這是一部用他以往全部商業片積累的品牌來做賭博的電影。他多半賭贏了，國外媒體評價馮小剛“很勇敢”。電影還未在國內公映時，便已獲得了意大利電影協會最佳攝影獎和青年評審團最佳影片金蝴蝶獎。

劇本 重走逃荒路

《一九四二》根據劉震云發表于1993年的小說《溫故一九四二》改編。當年，馮小剛讀了小說，曾經發生在中國土地上的“吃的問題”令他吃驚，“完全不能想象，那時候中國人的生活是這樣的，餓死了這么多人，但好像很少被提起”。一九四二年的中國落后、貧窮、積弱，正是抗日戰爭打得最慘烈的階段，此時河南發生的一場旱災將百姓推向了更深的絕境。因為饑荒，河南成了人間煉獄，慘絕人寰甚至滅絕人性的場面并不罕見。七十年后，馮小剛用一部電影打撈起被遺忘的一九四二年，“就是因為被這件事打動了，我和這個題材有緣。”2011年，計劃終于再次啟動，由劉震云操刀修改電影劇本。對馮小剛來說，從小說到電影改編最大的難度是沒有故事，災民沒有具體形象。還有一點特別可怕，小說的敘述是多線索并進。每條線索的主人公互不見面，但又共同攪和到了一件事上，這件事就是一九四二年河南的旱災。但電影需要故事、需要鮮活豐滿的人物和站得住腳的人物關系。于是馮小剛提出用最笨的方法來創作改編劇本，而不是用很多聰明人通常會選擇的方式，比如幾個人在賓館里，查一些資料，弄一些頭腦風暴然后編出來。“我對劉震云說，我們兩個都是笨人，笨辦法就是上路，我們就沿著當年災民逃荒的路、沿著所有線索發生的地方走一遍，在路上一點點地看到電影里的災民。”

他們用了2-3個月的時間來重走逃荒路，輾轉山西、河南、陜西、重慶很多地方，在路上，災民的形象慢慢浮現出來，在腦中變得具體。“只有在路上通過采訪，深入不斷地了解，你才能知道這個是對的、這個是接近事實真相的，不是坐在屋子里可以想出來的。有了這些到了劇本階段每一個人物，把人物關系、階級關系擺對了之后，人物就有了生命，劇本就順勢而為，讓他們自己生長，像一棵大樹，我們提供土壤，他自己的枝蔓就開始生長，直到劇本的最后一刻，我們才能知道人物的命運和結局到底是什么樣的。”

劇本第一稿改出來的時候洋洋灑灑十幾萬字，每一個細節都特別鮮活，人物的語言非常準確。“他的身份處于特定的情境下，他必然會說這樣的話。”實際采訪過程中，馮小剛得出一個結論，那就是災民的感情是非常粗糙的，是寒風壘起來的荒草和石頭，他們沒有時間去抒情、沒有時間去悲傷。王中磊認為第一稿劇本和最終的劇本最大的區別在于這個電影的本質，雖然有很多場戲是一樣的。“大家都知道《溫故一九四二》是一個記錄體、采訪體的文學作品，這種作品難改編成故事性的電影，第一稿劇本主要是做這個轉變。”經過了十幾年的變化，創作者的角度早已悄悄改變。隨著調查采訪的不斷深入，災民、軍隊、政府、宗教、記者5條劇情線索素材漸漸飽滿，也同時對電影的拍攝提出近乎不可能的要求。

拍攝 與難民比艱苦

橫跨7地，歷時135天，耗資2.1億。《一九四二》的拍攝，難以簡單用“苦、累”這種詞來概括。拍攝再走逃荒路，拍攝地條件差，荒無人煙，氣溫低，天氣差，雨、雪、霧、風、泥、沙，是自然環境的惡劣；順場拍攝，轉場頻繁，單在山西境內就轉場幾十次；攝影指導呂樂需要身吊繩索，才能在結冰的峭壁上選擇最佳的拍攝機位；對于演員來講，還有更多問題需要克服。學習語言、減肥、唱歌、拉弦等，每個演員有著他們不同要解決的問題。一眾主演不僅被要求減肥以滿足角色形象，還要苦練方言貼近人物原型，面對危險鏡頭也堅持親身上陣。每次爆炸都有滾燙的碎石打在徐帆、馮遠征的臉上和頸口；張默在零下20℃的酷寒中上演跳火車“以前戲的大場面，五百人就已經很大了，但這戲天天一千多人，天天都是大場面，有時看他覺得挺可憐的，人三個月都是這種狀態，有時是會崩潰的。”徐帆說：“小剛有一次回到屋里說我想玩我想打球，那一刻覺得他像個小孩一樣可憐。”其實《一九四二》對每個人來講都是一個特殊的經歷，這幾個月的拍攝，幾乎是按照劇情的拍攝順序，來來回回的搬家，還有天氣、特效，需要的東西多、人多，危險性和復雜性都直線上升。

在徐帆的印象里，所有的拍攝都是在沒有人煙的地方，沒有建筑，“每天只要是一開工就是這樣的狀態，不張嘴都是沙子。前兩天我去醫院看眼睛了，因為現場就很臟，衣服也很臟，風里也都是灰塵，眼睛過敏很厲害，這些東西讓我對活著有一種新的感受。有了對比，心里安靜了，不浮躁了。”回憶起拍攝《一九四二》的各種艱辛，徐帆立刻皺起眉說道：“從進組第一天開始，連著五個月每天我都只喝一點粥，第一個月就瘦了8斤，必須得一開始就瘦下來啊。”徐帆說，她曾經餓到了一種“聽到別人說食物名字就流口水”的狀態，她當時不能看到別人的嘴巴動，工作人員給過她一塊壓扁的薩其馬，她撕開了一點就連塑料片一起咬了。

張國立最大的印象也是餓。第一個月，張國立瘦下去17斤，電影拍了5個月，他瘦了24斤。路走不動，說話說不動，經常氣緊，暈，手抖，嚴重低血糖。有一次他差一點就倒下了。有一場戲他往城門的臺階上走，走著走著就不行了。馮小剛看到張國立不對勁，鏡頭還沒拍到他就喊停，讓人趕緊扶住張國立，讓他吃巧克力，喝熱水，才緩了過來。然后接著拍。戲拍到后來，張國立留起了長胡子，一次衣服上的拉鎖一不小心拉到了胡子上，扯的時候發現胡子拉起了一層皮，這個時候他臉上已經沒有肉了。回顧135天的拍攝過程，馮小剛在關機儀式上動情地說道：“從山西到東北，再到重慶，大家艱苦卓絕，付出了難以想象的努力，吃了難以想象的苦”主演張國立在觀看錄像回放時感慨，“我覺得一切都值了。”制片人王中磊則總結道，“應該用現代饑餓的心態去看這部電影，看看能不能得到飽腹的感覺。”

選角 我相信他們戳得住

電影《一九四二》中主要角色有19個，紛繁蕪雜的人物線索涉及一九四二年中國社會的災民、學生、士兵、商人、官員等各階層，力求重現70年前河南大饑荒中的社會全貌。馮小剛說了句私心話：“肥水不流外人田。”“我會選擇讓我省心的，而不是讓我費心的演員，這就是我和這些老朋友合作這部電影的原因。”

《一九四二》中，張國立扮演的“老東家”，陳道明扮演的蔣介石以及李雪健扮演的河南省主席李培基是電影故事的三根支柱，撐起了整個戲的骨架。馮小剛說：“國立、道明、雪健出演整部戲的三根支柱，我相信他們戳得住”。導演表示看中的是張國立“有做人最基本的善良，蹉跎中練就了智慧，狡猾但不失厚道。能屈能伸、能上能下。”說到陳道明，馮小剛則表示，演蔣介石這個角色神似更重要。神似就是氣場，而陳道明具備那樣的氣場。“他心中有一種冷清，有一點把事都看破了。”馮小剛看中李雪健的，是后者表演中拿捏表演細節的能力，“穩、準、貼切”。最初李雪健很想演老東家，但考慮身體原因放棄了，后來出演另一根支柱李培基。

對于其他主演人選，馮小剛也相當滿意，他說：“20年前想拍這戲的時候，帆子就是心中花枝的人選。這么多年過去了，我不想把這個角色給別人。”張涵予飾演的傳教士安息滿在逃荒路上則顯得更為特別，他本可以不逃荒，他是為了信仰要“大干一場”，像摩西一樣帶著災民走出河南。導演說張涵予的“一根筋”和安息滿很像，而他又能在不多的戲份中充分展現人物內心的轉變。參演《一九四二》的年輕演員中，張默是戲份最重的一個。導演說選擇張默是因為“他身上的野勁特別可愛，是一杯高粱酒，有勁。”演員陣容中兩位好萊塢影帝令人難以忽視，以《鋼琴師》折桂奧斯卡的阿德里安·布勞迪在戲中扮演《時代周刊》的記者白修德。《肖申克的救贖》的主演蒂姆·羅賓斯則飾演了一位在中國生活了30年的傳教士。王中磊表示：“演員陣容的選擇，并沒有太多考慮商業的因素。以前在挑選外國演員時，很少會考慮選擇明星。一般就是找些在中國生活的外國人來演。這次因為整個電影的厚度需要得到演員表演的支持。我們聯系了他們，沒想到過程非常迅速和順利。”

羅馬電影節上，外媒曾向王中磊提出了預算問題，后者表示投資2.1億，沒有融資，這對于一個大制作電影來說是有風險的；而在過去的將近20年中，馮小剛拍了很多商業電影，成為中國最賣座的電影導演，這一次他用以往商業片積累的品牌，賭博在拍這部電影上；“我在編劇道路上的得分甚少，只走了0.1分。”這是劉震云對自己編劇之路的評價，這次被捧還是被罵，同樣是未知數。賭桌上，這仨人一把押上全部籌碼，就等11月29日開牌了。

災民的感情非常粗糙，是寒風壘起來的荒草和石頭，

他們沒有時間去悲傷。

剪輯師說 馮小剛太狠了

肖洋拿到《一九四二》的劇本一晚上沒停看完了，第二天他和常松碰面，共同的感受是：“馮導這次是要發力啊，絕對是一個大事。”

常松負責的特效比剪輯更早介入劇組。從劇本開始時就要拿出特效方案的設計和動態小樣，讀完定稿，跟導演一塊去選景。從開機一直跟到后期。“這樣級別的一個導演，當他拋開了一切顧慮，把他所有能用的資源，所有的心思拿來做這件事情的時候，就是件非常恐怖的事情。”

馮小剛在微博上寫道：“讀劇本時最令制片心碎的句子就是：逃荒的隊伍前不見頭后不見尾。因為‘前不見頭后不見尾’這八個字意味著少說也得兩千人，按每部大客車乘50人算，運送這些群眾演員需要40部大客車。令人痛心的是，這八個字在震云的劇本里反復出現。制片求震云改劇本時手下留情別老寫這句話了。云爽應，遂以‘漫山遍野’取而代之。”除了災民這一塊，還有軍隊。震云是這樣描寫的：軍隊浩浩蕩蕩，逆著逃荒的人流，坦克、炮車、卡車、吉普車擁擠在路上，前不見頭后不見尾。日軍的轟炸機群批次出現，炸彈次第落下制片主任放下劇本，徹底頹了。馮小剛在組里宣布，出于人道的考慮誰也不許當著制片說‘前不見頭后不見尾’。”這樣的拍攝現場，掌控難度前所未有，共11個副導演。常松說，在拍攝現場，兩三千人的場面是家常便飯，導演還是堅持用實景實拍，“看劇本的時候，就覺得這可能是特效最重的工作。”常松說，馮導演調動了很多資源，在現場拍的時候，經常會調很多群眾演員，經常第二天要拍大場面的時候，他會問一下，明天用多少人。“其實對于我們來說，現場有兩三百人我們可以做出無數的人。所以，剛開始跟他說兩三百，一到現場發現他調了1500人。

“于是當你進入現場之后，你可能就真的有一種穿越的感覺，看不到哪兒有一塊綠布之類的，感覺你真是進入到那個時代，覺得周圍的人就是當年那些人，你覺得自己會很投入。”最冷的1月底劇組去了東北。在調兵山拍火車頂上的戲。“下著雪，幾百人都擠在貨車頂上，火車真的是開著。”肖洋描述。常松說：“以往這種片子在冬天拍，大家都因為制作成本和周期的問題，用小景別、中景別，躲開前景式的。馮導演真是下了狠心。”

肖洋：“該多大就多大。”

常松：“特別狠。”

《一九四二》預告片做了8支，花絮15支。這是肖洋帶著預告片團隊的剪輯師們一起討論完成的。正片的剪輯遠比預告片來得折磨。影片第一版剪出來是3個小時，最終片是2小時15分鐘。“我認為這是最好的版本，沒有任何內容因為審查被剪掉了。”肖洋說，正片剪輯是邊拍邊剪，導演需要隨時看重要場景的拍攝效果，以便決定是否OK還是需要補拍。“前期還好，當常松他們跑到調兵山，而我們這組在重慶拍的時候，兩組同時拍，兩邊的素材疊加起來，每兩天大概都有4個小時的素材，太崩潰了。”

此時身在重慶片場的馮小剛也關心著調兵山那邊的拍攝情況，所有的素材必須在很短的時間之內理順，導演提出修改意見，剪輯團隊來修改，肖洋記得那個時候他們的剪輯機整整12天沒有關過機，他跟助理兩人輪班睡覺。

肖洋說：“馮導在這次的剪輯工作中參與是最深的一次，他對素材的把握也更全面，基本上每天拍完都會跟我一起在剪輯房里看素材。因為這次素材非常豐富，我們必須在浩如煙海的素材中挑選最佳的效果，確保每一個場景都是最好的。”在這樣的過程中，大家都看到了馮小剛對這部電影的在意程度。“拍攝接近尾聲，還有十來天，重慶的戲拍完就殺青了，導演的狀態依然和剛開始的時候一樣，每一條都非常仔細看，注意是否有穿幫的細節，他會提醒所有人幫他看，自己看，找執行導演看，攝影師看，務必保證每一場戲都有高標準。”

“所有人都知道這是馮導演的一個夢想。”肖洋說，所有參與過此片拍攝的主創和工作人員都知道，這會是一部在中國影史上留下記號的電影。“馮小剛這回絕對玩真的。”

我的《一九四二》

摘自馮小剛微博

籌備

2011-3-1 14：59

因拍攝需要，有熟知重慶的朋友請賜教，哪里還能找到我們印象中山城重慶的舊街道。

2011-10-9 02：19

據聞，因為數字技術的飛速發展，擁有一百三十余年歷史的美國柯達公司將面臨破產。這個不幸的消息意味著膠片時代的終結，同時也意味著《溫故一九四二》將是本人使用膠片拍攝的最后一部電影。一個時代翻篇了，揮之不去的是膠片留在心里的味道。

2011-10-14 13：42

自1993年第一次讀小說《溫故一九四二》至今已經過去了18年，其間數次動議拍攝皆因故擱淺。18年，小劉小馮變成了老劉老馮。如今時機終于成熟，萬事俱備。

開機

2011-10-31 01：50

前日開機宴全組聚齊，工作人員五六百號，光司機就百十人。震云兄感慨，人力物力耗費如此之大，如果編劇不盡責，劇本蒼白沒有撼動人心的力量，那真是無地自容啊。我說，許多編劇攀比片酬，卻要求在合約里注明只寫一稿。云曰：他們都有是聰明人呀，我是個笨人，愿與兄長共進退。

2011-11-7 00：27

《一九四二》中有個舉足輕重的角色，名曰李培基，心目中的形象非雪健莫屬。他給我的印象是：言辭誠懇，謙謙君子。約了他十年，其間，仁兄身患重疾，九死一生。今天，他靜靜的來了，看到他一襲長衫端坐在鏡頭前，我的內心百感交集。《一九四二》步履蹣跚走到今天，邂逅了多少貴人！

2011-12-3 00：31

組里演員為靠近災民角色連日偽絕食，所謂偽絕食就是到不進飯堂怕扛不住食物的誘惑，躲屋里悄默聲煮些米湯嚼口菜葉充饑。今晚排練，演員多，臨時安排在主創的餐廳對詞。每分鐘都在吃的欲望中掙扎，走路都打晃的“災民”們嗅著紅燒肉的余香喉嚨咽著口水對詞，國立含淚說：在餐廳對詞，你們太缺德了。

2011-12-10 00：18

今天拍轟炸的戲，埋了一公里的炸點，動用上千群演，請來國內航拍公司，結果搞砸。連基本的懸停保持直飛的動作都不能完成。這件事給我一個教訓，想抬舉國內的公司，但他真不給你長臉，還得調頭請老外。技術不好可以練，最可怕的就是什么都敢應，事到臨頭掉鏈子。得，打碎牙往肚子里咽吧。再不敢相信。

2012-1-24 16：05

《一九四二》的弟兄們，歸隊，干活了。再歇下去，制片主任殺了咱們的心都有了。歡迎蒂姆·羅賓斯進組。

2012-2-3 01：05

明天拍布洛迪和羅賓斯的戲，期待兩位影帝聯袂奉上精彩演技。問二位為何不遠萬里來到中國拍這樣一部艱苦的電影？布洛迪說：他看劇本時被一種深深的無力感籠罩，而他母親曾經也是難民，13歲時因為饑餓從匈牙利逃亡。羅賓斯說：寫人性的黑暗并不難，最難的是在黑暗中寫出希望。肖申克就是兩個字“希望”

煎熬

2012-2-8 02：32

拍了三個多月，每天風里土里，咬不完的牙著不完的急，漸漸度日如年。對電影的愛越來越淡，對這樣的生活也開始感到厭惡，也許真的到了要和它說分手的時候了。想想還有近兩個月才能收工，想想合約里還有四部影片要拍，怎么捱過去？拍電影如果沒了企圖心，就像沒有欲望還要做愛，就剩受罪了。

2012-2-17 17：57

至今天收工，蒂姆·羅賓斯、涵予、范偉、徐帆、遠征、子文、李倩、袁惠芳、張少華十位主演已殺青。讓諸位受罪了，沒辦法，誰讓你們都是實力派呢？你們要是偶像派這苦戲就不找你們了。留下國立、張默轉戰東北走完艱辛逃荒路。恭候道明、布洛迪、雪健，段奕宏、蘇有朋、柯藍，才子佳人衣冠楚楚入主陪都。

殺青

2012-3-9 02：22

至昨天，《一九四二》所有主演的戲份已經殺青，只剩下重慶大轟炸的一場戲了。在此向所有參加拍攝的主演、群演和全體工作人員致上敬意。能與諸位在一九四二風云際會是我們前世修來的緣分，馮導演小剛與有榮焉。溫故而知新，是我們歷盡坎坷矢志不移拍攝這部影片的價值所在。就此道別，不堪回首。

后期

2012-10-8 01：15

《一九四二》明天終混，對于導演來說，影片出了混錄棚這件事就算畫了句號。好賴就是它了。這部影片對于我來說，有點像談了十幾年的戀愛終于扯證結了婚，新婚之夜遠沒有當初想的那樣蓄勢待發魂飛魄散，該看電視看電視該織毛衣織毛衣，誰也沒有不待見誰，媳婦也確實是好媳婦，就是有點不咸不淡。

2012-10-25 14：24：

看到微博評論里很多朋友關心影片送審的情況，獲悉，送審頗為順利，二十三位審委一致給予充分肯定，認為中國電影水到渠成。心里一塊石頭落地，吃飯也香了。感謝所有保護這部影片出生成活的人。叩謝中軍砸巨資拍這部沒有廣告補貼的電影，另有姑的妞絲兒擇日再說。咱們靜待一個月后開場的鐘聲。

2012-11-3 12：35

《一九四二》選擇在11月上映，就是不想貼上賀歲的標簽誤導觀眾。誠實很重要，您要想看賀歲片我勸您千萬別買《一九四二》看，省得您看完后悔，罵我不厚道。《一九四二》沒有樂子、沒有熱鬧、沒有紅火，有的只是歷史的真相。想買笑的，咱們明年見。

2012-11-4 02：11

人要知道感恩戴德，這一夜我和中軍國立中磊醉了，遠在外地的震云也醉了，所有一起奔戰的弟兄們都瘋了。我要說，謝謝你中軍中磊，我知道你們為了圓我這個夢所承受的壓力，我的好兄弟，下輩子給你們當牛做馬。感謝所有幫助這部電影的人，原諒我不便透露你們的姓名，但你們真的讓我尊敬。

2012-11-8 00：44

我為此賭上之前十二部影片積累的人氣，我相信我對觀眾的判斷。我也做好了心理準備，即使輸得精光也無憾。拍《一九四二》就得把腦袋上的天線全拔了，聾子不怕雷。

馮小剛說 我的態度不重要

{F= FAMOUS 馮=馮小剛}

F：幕后制作班底基本都是您的熟人，主演差不多都和您有過合作，您是不是一個念舊的人？這和電影主題是不是也有契合？

馮：我可以選擇的演員并不多，尤其是拍《一九四二》，演員和導演之間的溝通、默契是特別重要的。在拍這個電影的時候，不能分神去照顧很多人際關系。在這一方面，導演承受很大的壓力。你在拍戲的時候，不斷地分神去想怎么去應對他的經紀人、去面對這個明星。拍《一九四二》我不能受這個困擾，所以我找了讓我省心的，而不是讓我費心的演員。

F：這次的拍攝有什么特別的地方？

馮：就是艱苦，對于群眾演員來說，冬天穿著并不是很暖和的衣服。因為當時在逃荒，饑寒交迫、衣衫襤褸，所以這些群眾演員挺受罪的。有的人以為拍電影很好玩，來了一看這個情況，要開工的時候人跑了一半，還要重新找人。這點給工作增加了很多困難。

F：這部影片等待了將近20年，今天終于拍出來，與最開始的心態有沒有什么變化？

馮：那個時候覺得要有很多黑色幽默，要有創作者的態度放在里面。現在我們意識到我們的態度不重要。

它應該是一九四二年的那些人的態度，那些災民的態度、是蔣介石的態度、是白修德的態度。我們要把這些態度準確的（表達），所以我們跟演員一塊兒討論，都是你怎么想的不要干擾“老東家”怎么想的，作為一個災民他會怎么想。你站在他的角度，你演蔣介石，你不用考慮災民的態度，你就考慮蔣介石是什么態度。這些每一個人物的態度，在這個電影里攪拌在一起，就是這部電影的態度。

F：與您以前“馮氏幽默”這樣個性鮮明的表達有很大的不同。

馮：對，類型不一樣。你不能用一種方法去對待所有的體裁。

F：《一九四二》的預期票房是多少？

馮： 《一九四二》這種片子不能用一般的發行經驗去判斷、去算賬。但我覺得有的事兒你不去實踐、不做，永遠根據一個經驗去判斷的話，最后不可能享受那種真正的快樂。

我相信《一九四二》只要有很多人去看，就有好收成，這樣會給很多制片人、制片公司一個啟發，可以不用那么狹隘的去理解商業片，可能中國電影就會變得更豐富一點。我對觀眾是有信心的！

F：《一九四二》有非常強大的明星陣容，甚至奧斯卡影帝阿德里安·布勞迪、戛納影帝蒂姆·羅賓斯加盟，但是似乎沒有特別去宣傳這個點。

馮：對，就是不能放大他們作為奧斯卡影帝的這個身份。因為每個演員在電影里頭都起到了他的作用。

我記得當時在美國找演員，我并沒有讓找明星，我只是說找那個實惠的，演技也好、形象也對，就找那種的，而我們的副導演他們也很努力，最后找到這兩個演員，兩個人也非常的敬業。我們也跟宣傳部門反復的提過，不用過多地在這個問題上忽悠觀眾。

劉震云說 大家都拼了

一九四二年夏到一九四三年春，河南大旱，餓死三百萬人之多。在死三百萬的同時，歷史上還發生著這樣一些事：宋美齡訪美、甘地絕食、斯大林格勒大血戰、丘吉爾感冒。這些事件中的任何一樁，放到世界環境中，都比三百萬重要。五十年后，我們知道當年有丘吉爾甘地儀態萬方的宋美齡斯大林格勒大血戰，有誰知道我的故鄉還因為旱災死過三百萬人呢？

—劉震云，《溫故一九四二》

馮小剛說，一九四二是一段民族災難史，它會比《辛德勒的名單》還好。在開機前的一次籌備展中，他一臉迫切地說，真希望大家去看看劉震云的原著，看完后你們才會發現改編成電影是有多難。

除了敏感的歷史問題，電影結構決定的龐大規模之外，最難的其實在于原著的紀實性—劉震云的文章里，只有事實沒有故事。馮小剛和劉震云，沿著災民走過的路途重新走了一遍，包括蔣介石在重慶的居所，因為作品中觸及開羅會議，他們也去了埃及。“十幾年前我請了很多導演來聊這個電影，大家都勸我放棄吧，因為這不可能。最后決定用最笨的方法，沿著這條路走，一點點采訪，幾個月下來，人物在腦子里呼之欲出，人物關系都開始清晰起來了。”

劇本由小說原作者劉震云主筆，他談起電影主題時說：“這些人物就創作來講，好像自己的親人和朋友，我對他們產生的感情，這個感情保持了20年，現在再想起來，還覺得他在你眼前，還覺得你跟他一塊又上了路。”

跟著老馮、老劉一通上路的，國內有張國立、陳道明、徐帆、馮遠征、張涵予、范偉，一大批實力派明星。還有兩個好萊塢的、獲得過奧斯卡獎的演員，Tim Robbins和Adrien Brody。《一九四二》的演員陣容豪華得超乎想象。

張國立

他這次的表演有大幅度的提升。老東家是這個戲里面最不同的角色，他有文化，他和瞎鹿、花枝這些災民不一樣，他知道自己的命運跟這個國家和民族的命運是密切相關的，政府什么時候救災他是關心的，中國軍隊和日本軍隊打仗，他特別盼著打勝仗，打勝了他就可以回家了，但是所有的事情他失望了。出門的時候他有輛馬車，馬車上拉著糧食，糧食上坐著一家好幾口子。到了潼關，馬車沒了，糧食沒了，糧食上坐的人也沒了，就剩他一個人，他心里想我逃荒就是為了活命，為什么到了目的地人全死了，我不逃荒了，于是他往回走。情感積累到最后，我覺得國立的表演越來越深入。最后碰到小女孩，路上還有人問他怎么往回走？往回走就是個死，他說，我沒想活著，就是想死得離家近點。這時候他看到一個小女孩趴在尸體上哭，他過去勸一勸。別哭了身子都涼了，小女孩說家里人都死了，剩下的人都不認識了。這讓國立想起整個逃荒過程，他對小女孩說，叫我一聲爺，咱爺倆就算認識了。小女孩仰起頭叫了一聲爺，這爺倆就開始往回走。這場戲演得確實是震撼人心，國立不愧是大演員。

徐帆

她塑造了一個銀幕上從來沒有的形象—花枝，佃戶的老婆叫花枝，花枝招展、花枝亂顫，本來是一個在農村算挺潑的一個少婦。隨著逃荒，婆婆死了，丈夫死了，就剩她和兩個孩子。這時候她嫁給張默扮演的栓柱，為什么要嫁給他，嫁給你是為了讓你賣我，你把我賣了可以得幾升糧食，這樣你和孩子都能活。那場戲，我覺得徐帆作為演員，做出了演員生命里最深刻的東西，特別好的表演藝術家。臨走的時候，她把張默叫過來說，我的棉褲比你的囫圇一些，咱倆換換吧，在蘆葦蕩里兩人就光著屁股把褲子換了。樣片出來所有人看到那個地方都掉淚了。

馮遠征

他把瞎鹿這個角色塑造得特別的深入，跟他以前電影、電視劇的表現太不一樣了。有些憨直、有些小心眼、又有些倔脾氣、稍顯窩囊，這么一個綜合性的農民形象。女兒問他為啥逃荒啊？他說沒吃的、出門尋吃的就叫逃荒。表演得特別的深入，當他母親被日本飛機炸死的時候，他不罵日本人，他轉頭罵自己的老婆，我娘被炸死了你稱心了吧？拿起東西就要打老婆被人攔住。我覺得遠征梗著脖子，天上的飛機還在轟炸，四周全是躲避的人。遠征把瞎鹿這個形象塑造的特別豐滿、特別深刻，不愧是好演員。

王子文

她之前是個年輕而有經驗的演員，所以我說現場有時候氣氛是非常非常重要的。現場使一個演員進入氣氛之后自然而然流露的情感，和表演出來的情感是天壤之別，最后子文被賣到妓院里，端了一盆水，要給嫖客洗腳。鞠了幾躬盆沒放下，嫖客問不想伺候我啊？王子文說，叔，我想伺候你，我吃的太飽蹲不下。這個時候子文表演的表情，那種笑容，我覺得不是王子文了，她就是星星。

陳道明

他塑造了一個非常不一樣的委員長，我估計他研究了很多委員長的書，我覺得他塑造了一個最接近委員長內心的角色。比這個更重要的是，我覺得《一九四二》的委員長更懂得一個弱小民族，在民族這邊你是委員長，出門就受別的人欺負。像羅斯福、丘吉爾、斯大林，沒人把他當回事。必須是裝傻充愣，還得外表強大、內心虛弱，這點道明演得特別好的。有一場戲是他檢閱童子軍，柯藍演的宋美齡告訴他，這些童子軍都是烈士的遺孤，前面挑旗的是孫放吾將軍的女兒，孫放吾將軍上個月剛剛在緬甸戰役中犧牲了。委員長走到小女孩面前說，過年的時候到爺爺家來，爺爺給你發壓歲錢。小女孩“咣”敬了個禮，委員長把手拿下來的時候，小女孩入戲了，淚刷地流下來。作為委員長，他的眼睛從小女孩身上抬起來，沒敢看小女孩，說你的父親是偉大的軍人，我覺得對于委員長復雜的情感演得非常好。

李雪健

雪健老師演了一個特別好的1942年的李培基，三上重慶，李培基要救災民。包括他到縣里去視察，給他上了一條魚，他不吃，說大災之年，過分了。最后糧食到了要救災，他拿著糧食去賄賂國民黨軍官，他說我也同流合污了。我覺得雪健老師表演的是那么的到位和深入。他跟道明電影最后的時候那一場戲，兩個大的表演藝術家合作的一場戲堪稱經典。橋上走，都是明知故問，委員長問河南死了多少人，扭轉了頭，雪健老師，也就是當時的河南省主席說，政府統計1062人，實際呢？委員長問，300萬。1000多人和300萬的對比這兩個演員演的“咣”鐘響了，委員長在基督的面前淚下來了。演的都很深入，我說的深入不是演得好，而是“不”演得好。忘了自己是誰，沒忘自己的角色是誰。

蒂姆·羅賓斯（Tim Robbins）

他有一個習慣和我特別相同，隨身也帶著紙片和小本子，他不斷地把發現的東西記下來。哪怕為了一個臺詞，他一定要搞清楚。更大的特點是，他一定要想到整個戲的作用，第14場戲演完，下一次出現是第48場戲，他一定要知道14到48場之間發生了什么。為什么到了48場變成了那個樣子，由一場戲想到整個戲。由一個細節、一句臺詞想到整個的情節和臺詞，我覺得大演員不但體現在表演上，更體現在認識上。你用錢跟人家買不來；當然也能買來，但咱出不起那個錢。他跟角色發生了電影之外的人類的情感，當兩個演員來了之后，我和馮導演有時候和他們一起吃飯，我聽他聊天對1942年的中國、世界的格局認識的特別清楚，特別是對角色的認識。羅賓斯說這是人性最黑暗的電影，也是人性最溫暖的電影。他說的溫暖是中國人臨死的時候，不追問，有一點自嘲，他很心疼。

阿德里安·布勞迪（Adrien Brody）

《細細的紅線》《鋼琴師》是他特別重要的作品，都是發生在1942年，和中國的故事發生在一個時間段，但內容非常不一樣。他說我好像到達了另外一個世界，我覺得他對這三個片子的對比，包括中國這個國家和歐洲、東南亞這些國家的區別，他眼界非常開闊。拍攝的過程中，Brody的母親也到山西的現場去了，他的母親是一位攝影家，是個匈牙利人逃到美國，也是難民的后代。我覺得還是一種人類的共同情感的紅線，把中國的明星和好萊塢的明星連起來了。同時這個紅線把每個明星和他負責的角色連起來了，這個紅線是什么呢？我覺得就是人類最深刻的感情。

范偉

他0在《一九四二》里的角色至關重要，他原來是一個縣政府的伙夫，最榮耀的是什么呢？給省長做過飯，誰知道災荒來了，由伙夫變成了巡回法庭的庭長。后來成了日本人的俘虜，又給日本人做飯，又成了伙夫，也許他的戲不是特別的多，但是這個人物情感的和心理的脈絡、性格的脈絡、情節變化的脈絡非常的清楚，在每一個節點上，范偉都演得非常的好。特別是到最后收官的時候，張默因為一個小風車，日本軍官要他的風車，他說不行，這是我女兒的，女兒找不著就剩最后一點念想了。被日本軍官殺了。日本的廚子用一塊魚肉蘸點芥末讓范偉吃，因為在這之前日本軍官讓張默吃饅頭，張默沒吃。把張默殺了，廚子用魚肉讓范偉吃，問他怎么樣？范偉說“辣”。范偉這個表演，滿含屈辱，接著又討好的笑容和眼淚非常的深入和生動，是個特別好的演員。

張涵予

他演了一個天主教的神父，這個神父腦子不是特別的靈光。但是他很真誠，他真誠地相信上帝和圣母瑪利亞， 因為逃荒嘛，誰給災民吃的他們就信誰。他想利用這場災荒，把天主教的事業發揚光大，出場的時候，涵予演得非常好，信心十足。隨著災民隊伍走呢，他并沒有發展幾個，為什么呢，他并不能給災民提供更多的吃的。3000萬災民如果你把他們救了，你的天主教事業一定能發揚光大，但是政府都救不了，你怎么能救的了呢。災民要的是吃的、是物質，不是精神。在這個糾結中，涵予對上帝發生了懷疑，一切都是上帝創造的，一切都是上帝的意志，那這些災民餓死，上帝知道不知道，如果他知道卻不管，我們為什么還要信他？

后來日本軍隊來了之后也要救濟災民，跟教會一塊，問天皇能不能和上帝合作。神父知道這是一個政治的陰謀，他說不可以，日本軍官“嘣”一槍把神父打死了，涵予那場戲也是感人至深，他用火把那些糧食燒了。他要的就是糧食，但是最后他把糧食燒了。對每個節點的分寸感，我覺得張涵予是把握力非常好，爆發力在關鍵時刻也非常好，本來不會說河南話最后學會了，本來英語不地道，后來也說地道了。