摘 要:構成是近代設計的代名詞,70年代末才逐漸傳入我國,而中國傳統(tǒng)圖案已有幾千年歷史,本文的目的在于探求它們之間的異同,以求得中國設計領域的發(fā)展。
關鍵詞:構成;傳統(tǒng)圖案
中圖分類號:G04 文獻標識碼:A 文章編號:1002-7661(2012)15-0031-01
構成是一種近代造形觀念,也是現(xiàn)代設計的代名詞,構成作為一門設計基礎教育,始于1919年德國包豪斯設計學院,而后在日本、西歐各國被大量運用于工業(yè)設計、商業(yè)美術設計。60年代進入香港;70年代末才逐漸在中國內地傳播開來并迅速地進入工藝教學領域。
什么是構成呢?將幾個以上的單元(包括不同形態(tài)材料)重新組合,成為一個新的單元。并賦予視覺上的、力學的觀念,從這個概念出發(fā),構成所包含的內容是相當豐富的,正因為如此,它才能在工業(yè)設計、建筑設計、紡織印染設計、書籍裝貼設計、舞臺美術、商業(yè)美術設計、視覺傳遞設計以及繪畫等領域中被廣泛運用。
我國的傳統(tǒng)圖案稱呼為“紋樣”。是一種裝飾在生活日用品、建筑或其它物品上的花紋,它的歷史非常久遠,原始社會各部落的圖騰也許是最為古老的“紋樣”。它的產(chǎn)生最開始帶有明顯的“功利”目的和宗教色彩。由于社會的發(fā)展,生產(chǎn)力的提高,產(chǎn)品的過剩,階級的產(chǎn)生,逐步成為以審美與實用為目的的工藝產(chǎn)品。發(fā)展到今天,現(xiàn)代圖案是指在實用美術、裝飾美術、建筑美術、工業(yè)美術方面關于形式、色彩、結構的預先設計,在工藝、材料、用途、經(jīng)濟、美觀條件制約下制成圖樣、裝飾紋樣等方案的通稱。
構成與中國傳統(tǒng)圖案相比,是一門非常年輕的學科,但它自成體系,有一套完整科學的設計理論以及嚴格的訓練方法和技巧。構成反對“模式”,不依賴于“原型”,要求擺脫自然主義,創(chuàng)造新型的抽象形態(tài)。它的中心思想就是抽象思維和抽象形態(tài)創(chuàng)造及表現(xiàn),概括起來有以下幾點:一、重視抽象藝術對工藝美術的重要作用;二、反對保守、固襲,提倡創(chuàng)新、發(fā)揮個性;三、強調設計理論的指導作用,強調設計藝術與技術的統(tǒng)一——即設計的合理性,尤其是強調“設計的目的不是產(chǎn)品而是人”。從這幾點來看,構成對現(xiàn)代設計是作了重大貢獻的。它適應了時代風尚,反映了時代精神。傳統(tǒng)圖案是在“原型”的基礎上進行寫生、變形、提煉、夸張的。它的形成與中國古老的象形文字一樣,從具象到抽象,逐步提煉而成的。它依賴于“原型”、講究“程式”,就連中國傳說中的“龍”也是依照一定的“原型”加以創(chuàng)造性的發(fā)揮,提煉而成的。
在形式上,構成是以點、線、畫、體為基本元素,通過點、線、面的接交、疊映、聯(lián)合、減缺等手法,創(chuàng)造出一個新的形,把這新形放在不同的骨格內,產(chǎn)生不同的構成效果,給人以強烈的視覺感受。圖案則講究變化,在“原型”(以動物、人物、植物為素材)的基礎上,通過寫實、寫意的變化,使“原型”更適合圖案的要求,加以取舍、夸張、提煉組成單獨紋樣、連續(xù)紋樣。
構成理性重于感性,把點、線、面都賦予一定的理性概念。如點:細小形象,一點在畫面上,是視線的集中點,二點,點與點之間相互有了聯(lián)系,三個點或多點可以構成開或線的感覺。大小相等的點作等距離排列,產(chǎn)生平穩(wěn),安定的視覺感,大小點作相等間隔的反復排列,產(chǎn)生有節(jié)奏的視覺感等。而在圖案中,點就是點,是整體的一個部分,有可能是細小的開也可能是較大的開,它沒有那么多理性,必須服從圖案的整體結構需要。構成創(chuàng)造的形,一般是都是抽象的,它不代表什么。卻能給人強烈的視覺感受。圖案創(chuàng)造的形則多為具體形,經(jīng)過變形加工處理(也就含有了一定的抽象因素),使之境界更高、更儲蓄。
我國的近代設計發(fā)展緩慢,的確存在這樣或那樣的問題,而最主要的是一直局限在自然形態(tài)之中,還沒有跨更深更廣的“變象”境界,對抽象領域的探索更是少之又少,確實有必要在這方面開辟一條新的道路,但這并不意味著我國就沒有抽象形態(tài)存在,只不過是缺乏理論方面的總結以及其納入現(xiàn)代設計系統(tǒng)中去。如著名的太極圖,其外形是一個圓形,圖案為S形,構成陰陽兩極(黑白兩色代表),其形象就是地地道道的抽象形態(tài)。再如中國的文字最早是象形開始,經(jīng)過長時間的演變,從具象轉到抽象,成為一種抽象的符號,就如構成的基本要素點、線、面、體一樣,現(xiàn)代文字也是以點、橫、豎、勾、撇、捺等基本要素組成新的形象即文字,其中的形成過程完全包含現(xiàn)代構成中基本形成組合的多種方式,整個演變過程其實就是一個從具象到抽象的轉化。
除了以上例子外,更遠一些,可以推舉到七個千年前的陶器,有繩紋、網(wǎng)結紋、渦紋等,大量運用了點、線、面等構成要素,傳統(tǒng)圖案有許多都是運用了構成中的手法而形成的。如西安半坡出土的彩陶,上面魚紋圖案的寫實演變——變形——打散——提煉)——重新組合——抽象形態(tài),這整個過程難道不是構成設計中所謂的“將幾個以上的單元,在二維的平面內,按照一定的秩序和發(fā)展進行分解和組合,構成理想形態(tài)的組合形式”的具體體現(xiàn)嗎?
以上幾例足以說明構成與我國的傳統(tǒng)圖案有許多相通之處,我國古代就已存在,并一度成為古代設計的主流,只是這門學科在中國未能系統(tǒng)地、科學地形成一種理論體系,在這一點上,我們確實遠遠落伍于歐洲和日本,我們不能背著老祖宗的“光榮”而只顧著“驕傲”,更不能看到西歐等國已跑到我們前頭而“自漸自卑”,正確的態(tài)度是繼承古人的傳統(tǒng)精華,汲取西歐各國的科學知識,將我國的設計理論系統(tǒng)化、科學化,使之形成一種毫不遜色于外國的設計體系,使中華民族的藝術設計之樹屹立于世界藝術之林。