武漢博物館藏清代鼻煙壺擷珍

康熙瓷器在造型上帶有劃時代的創(chuàng)新，千變萬化，曲線和諧流暢，日常生活用瓷、觀賞陳設用瓷等都極為齊備，達到了“制作日巧，無物不備”的境界。

鼻煙壺是盛鼻煙的容器，小可手握，便于攜帶。明末清初，鼻煙傳入中國，成為朝廷官員、富人以及文人雅士較為常見的一種生活用品，其主要成分是在優(yōu)質煙草末中加入麝香等名貴藥材，在密封的蠟丸中陳化數年而形成，時人把它當作提神醒腦、活血防疫的保健之物。為了保持鼻煙的油性和味道，人們一般使用小巧玲瓏方便攜帶、密封性能良好的鼻煙壺來盛裝鼻煙料。在清代，鼻煙壺不僅是盛裝鼻煙的實用容器，還是供人們賞玩和顯示身份地位的藝術佳品，清沈豫《秋陰雜記》載：“……（鼻煙）壺則水晶、羊脂、瑪瑙、翡翠、茄、瓢、瓷、石等質，而蓋則珊瑚、珍珠、貓眼，無不鏤其錯彩。最行者，燒料套紅以藕粉地為上，久貯不乾者名老皮，價甚鄭重。”如今，人們嗜用鼻煙的習慣幾近絕跡，曾風靡一時的鼻煙壺作為一種精美的藝術品，現已成為收藏市場不可或缺的文玩佳品、中外人士收藏的清雅奇珍。武漢博物館收藏有一批精美雋逸的清代鼻煙壺，多出自名家之手，現擷取幾件略加賞析。

馬少宣水晶內畫蝴蝶圖鼻煙壺，高7.2厘米。壺身為水晶料，壺蓋為玉料。正面內壁繪數只彩蝶，翩翩起舞于花叢之中。壺身上方中間位置自右至左有四字題款：“探花及第”，旁邊鈐橢圓形白文“宣”印。反面有楷書六行豎行款：“戊戌冬日。百樣精神百樣春，小園深處靜無塵。筆花妙得天然趣，不是尋常夢里人。于京師作，馬少宣”。

內畫是我國特有的一種傳統(tǒng)工藝，源于鼻煙壺內的繪畫。畫法是以一種特制的變形細筆在玻璃、水晶、琥珀等材質的壺坯內手繪出畫面圖案，具有格調高雅、筆觸精妙、細致入微的藝術特點，被譽為鼻煙壺中“鬼斧神工”之奇藝。內畫鼻煙壺制作工序繁雜，材料的選擇要質地透明、純凈，掏膛處理后，用金剛砂、小鐵球摻和水在壺內不停的搖動，以此來對壺的內壁進行打磨，產生在宣紙上作畫的效果。最后用彎曲成鉤狀的細筆蘸上顏料，通過大約只有5毫米大小的瓶口，在壺內壁上寫字作畫，最難的是這些字、畫必須反向而為，使呈現在人們面前的是正確的圖像和文字。

馬少宣（1867—1939年），回族，是清光緒年間著名的內畫煙壺匠師，其內畫鼻煙壺書畫并茂，工藝精湛，與葉仲三、周樂元、烏長安并稱為清代京師內畫四大畫師，他創(chuàng)作的內畫鼻煙壺曾獲得過1915年巴拿馬萬國博覽會名譽獎。

在這件內畫鼻煙壺上，花卉淡雅疏麗，幾只蝴蝶大小不一，或棲息于花卉之上，或穿行花間追逐嬉戲，或翩翩飛舞于花叢間，且回頭流露出依依難舍的情狀，神態(tài)各異，惟妙惟肖。書法工整端正，清麗秀雅，一絲不茍，色彩濃淡相宜，字畫雅俗共賞，洋溢著一種濃郁的文人畫氣息。古代科舉考試一甲三名，分別為狀元、榜眼、探花，科舉應試中選為“及第”，這件鼻煙壺款識“探花及第”，有連捷高中的美好寓意。此煙壺作于戊戌年，即光緒二十四年（1898年），時馬少宣32歲。

馬少宣水晶內畫花卉圖鼻煙壺，高7厘米。壺身為水晶料，壺蓋為玉料。正面內壁繪一蜻蜓由遠而近翩翩飛來，一只蝴蝶則停歇在花葉之上，似在專心致志地吸食花粉，清風吹拂，枝葉有些搖曳，動感十足。壺身上方空白處有作者題款：“仿南田老人筆法”，鈐方形白文“少宣”印。鼻煙壺反面題楷書款：“于京師作。清輝迤麗上東墻，笑啟庭窗納晚涼。點點露螢飛不定，夜深花氣入簾香。壬寅仲夏馬少宣。”鈐白文“少宣”印。畫面布局意境開闊，花葉描繪精細，連葉子的脈絡都刻畫得細致入微，特別是蜻蜓與蝴蝶的一動一靜，使畫面妙趣橫生，顯示出作者匠心獨運的構思以及高超的內畫技藝。一詩一畫的配置，則是馬少宣款內畫的重要特征，極具濃郁的詩情畫意。壬寅年為光緒二十八年（1902年），時馬少宣36歲，這件鼻煙壺為馬少宣壯年期的成熟佳品。

周樂元水晶內畫花卉圖鼻煙壺，高7厘米。壺身為水晶料，壺蓋為珊瑚料。在壺的內壁繪有花蟲圖案，正面左上有作者所題行書款識：“壬辰秋月寫于京師藕香齋，周樂元。”鈐橢圓形朱文“周樂元”印。周樂元，生卒年不詳，北京人，活動于清光緒年間，原為宮燈、紗燈畫師，在文學、書法方面也有較高的造詣，擅畫山水人物花鳥蟲魚，設色以墨色為主，淡彩點綴，景物格調高雅，古樸精致，是內畫鼻煙壺的一代宗師。他的內畫作品題材十分廣泛，山水人物、花鳥魚蟲等，無不精美，尤其擅長山水畫。他的山水畫，多表現旖旎的江南景色，將繪于宣紙上的中國傳統(tǒng)山水畫逼真地濃縮在不過盈尺的水晶煙壺內，技藝之精湛，令人嘆為觀止。目前已知周樂元最早的內畫鼻煙壺創(chuàng)作于光緒八年（1882年），最晚的在光緒十九年（1893年）。其中的作品水晶內畫花卉圖鼻煙壺，創(chuàng)作于壬辰年，即光緒十八年（1892年），畫面繁復而不蕪雜，山石、花草、蜜蜂等各具特色，兩只蜜蜂一大一小、一遠一近，動靜有序，栩栩如生，與飄逸的書法、大氣的印章珠聯璧合，構成了一幅充滿生機與色感的畫面，在方寸袖珍之地濃縮如此眾多的圖案內容，真是精妙入微，巧奪天工，令人賞心悅目。

葉仲三（1875—1945年）是光緒年間著名的內畫煙壺匠師，與馬少宣等人齊名，尤其擅長內畫人物，在用色方面喜用大紅大綠等濃艷色彩，形成強烈的視覺效果，以雅俗共賞的繪制風格著稱于世。他的作品素材主要來源于晚清、民國時期社會上流行的《古今名人畫譜》《飛影閣》等畫冊，以及《三國志》《聊齋》《紅樓夢》等膾炙人口的書籍中的插圖，因此深受人們喜愛。

嬰戲圖又稱“戲嬰圖”，是中國繪畫中極受歡迎的畫類，自唐代就已出現，主要是描繪兒童游戲的場景，有吉祥美好的諸多寓意，如連生貴子、五子登科、百子千孫等。此煙壺構圖豐富飽滿，畫工嚴謹寫實，色彩鮮艷，人物眉清目秀，表情細膩生動，舉止形態(tài)童趣橫生，一片黃發(fā)垂髫怡然自得的活潑氛圍躍然壺上，讓人感受到童稚世界的無憂無慮。

綠釉雕瓷龍紋鼻煙壺，高7.5厘米。壺身為瓷料，蓋為珊瑚料。浮雕一條飛龍騰躍于祥云之間，栩栩如生呼之欲出。細細觀之，龍飛舞騰挪之間，龍角蒼然，龍須勁張，片片龍鱗清晰可見。龍的眼睛圓睜炯炯有神，正怒視蒼穹，張開的巨嘴里舌尖微吐，似在迎風龍吟咆哮。鼻孔畢露，仿佛騰挪漸趨勞累，正呼呼喘著粗氣。龍牙露于外，巨齒森然。龍爪等細部刀法細膩，刻畫精細。整個鼻煙壺遍施綠釉，周身凹凸有致，小巧玲瓏，把玩之間，龍紋深雕細刻，紋路清晰可辨，云靜龍騰，一動一靜，折射出龍躍九州的力量之美，釉色清雅細膩，手感光潔柔滑，令人賞心悅目。壺的底部題有款識：“王炳榮作”。

王炳榮是清末景德鎮(zhèn)制瓷名家，以擅長瓷雕著稱。清代許之衡在《飲流齋說瓷》中將他與另一名景德鎮(zhèn)瓷雕著名藝人陳國治并提，說他“頗善斯制”，其作品題材廣泛，動物、花鳥、人物、文房用具均有涉及。

中國鼻煙壺被譽為“集多種工藝之大成的袖珍藝術品”，融書畫、雕刻、鑲嵌、琢磨諸技藝于一身，“燒料煙壺運氣通，水晶瑪瑙命何窮。此須藕粉雕工好，才是當年老套紅。”這是一首流傳于清代嘉慶年間的描寫鼻煙壺的竹枝詞，從中可以管窺清代鼻煙壺精美絕倫之一斑。