淺談美術課水粉畫教學的方法

【內容摘要】在美術課專業教學中，水粉畫教學是一門基礎性的教學，在學習過程中充分認識這一基礎訓練的特點和規律，才能獲得更好的效果。在十幾年的教學實踐探索中，我總結并運用幾種行之有效的、可操作的方法，包括靜物造型，單色水粉練習，色調把握、水分。

【關鍵詞】靜物造型 單色水粉 色調把握 局部刻畫 水分控制

在美術高考教學中如何使學生獲取高分，并不是取巧，而是把色彩寫生這一科目的核心要求以簡潔明晰的條目形式向備考的學生們講清楚，使學生思路清晰，能在相對較短的時間內掌握色彩寫生的基礎知識和表現方法，縮短和減少摸索的時間，從而使學生的學習成績能快速提高。

色彩學習包含兩個方面的內容，即色彩的理論知識和色彩的實踐經驗。色彩理論包括色光原理、色彩調配規律和使用規律。我認為最好的方法是用水粉畫這種工具作單色的水粉寫生練習

一、單色水粉練習

色彩練習選擇的基本工具是水粉。水粉畫學習面臨的問題眾多，如：對水粉畫工具的認識與掌握、色彩知識等諸多問題，初學水粉畫的同學常常顧了色彩忘了素描，或按畫素描的方式畫色彩。由于對水粉畫的認識不足常常以失敗告終。單色描繪對象，就是運用水粉畫的工具、材料和方法，用一個深色（棕色、藍色）與白色調配成各個明暗層次，以表現出對象的形狀、體積、空間，以及對象表面的質感等，這實質上就是水粉素描。它沒有色彩，但有色的明度（濃淡）。因此，開始這樣實踐必然會對明暗層次的銜接、用筆、用粉、用水等技巧得以初步鍛煉。如果初學者已有一定的素描基本功，完成這樣的作業是不會太困難的，否者將會是很困難的。一般在進入色彩學習以前都要求具備初步的或相當的素描造型能力。我認為最好的方法是用水粉畫這種工具作單色的水粉寫生練習。

這是為什么呢？這其中涉及的主要問題是水粉畫的工具問題。由于水粉畫筆的特性，它是無法像鉛筆那樣排列線條的，它的每一筆都是一個面。水粉畫的學習不僅要涉及素描問題，還要涉及到色彩問題。初學者對水粉畫這種扁狀筆和水粉畫顏料這種工具的性能掌握存在問題。由于同學們學過素描，基本的透視、明暗等造型問題不用過多的考慮，主要的精力用來適應水粉畫這種工具材料的特點，對水粉工具性能的掌握與適應也完全可以在單色畫中解決。同時需要提醒同學們的是：不要急于擺脫單色畫的練習，不要淺嘗輒止。單色畫的練習不是走過場，而是解決問題：鋪大關系的問題、深入的問題、調整的問題、對水粉畫顏料干濕的控制問題。

二、造型：主要任務是解決造型問題

造型分兩個步驟：

1.觀察研究：擺在初學者面前頭等大事是培養正確的觀察方法，訓練自己一雙整體觀察的眼睛，這是畫好色彩的基礎，也是判斷一個人的造型方法是否準確的重要標志之一，只有眼睛看的準，手才能畫的像。所以在作畫前，不要忙著下筆，先將靜物之間的各種關系進行整體觀察分析，而整體觀察應始終貫穿在整體作畫過程之中，要從色彩諸因素的相互聯系中觀察色彩。從相互比較中找出色彩變化關系。為了鍛煉整體觀察的能力，平時多做“小色稿”的練習培養整體觀察的習慣。通過小色稿的練習，便于掌握大的色彩關系和確定構圖。

2.單色定稿，勾輪廓用筆輕輕起稿，要準確、簡潔。標出物體的明暗交界線、暗部、投影以及適當的空間關系。從考生容易出現的問題來看，對畫面的構圖和透視這個階段未能給予足夠的重視，因而出現在構圖上不完整，透視及畫面結構不舒服，造型不嚴謹的錯誤。因此要求畫出寫生對象的素描關系目的是強化造型在水粉畫中的重要性。根據畫面的色調，用單色把物體的形體關系，大體明暗關系概括地肯定地畫出來。單色定稿的作用是修改形體。為后面的鋪大的色彩關系做重要的鋪墊。

三、色彩方面：主要任務是掌握色彩知識與水粉操作的技巧

上色分兩個階段：第一階段是理論和實踐相結合，美術教學是比較直觀性的學科，通過范畫和學生的作品來講解色彩的知識，強化色彩原理、分析色彩關系，這樣比干巴巴地講色彩理論要有效的多，把抽象的理論直觀化。講授的知識具體明確便于理解。

第二階段把握畫面色調的總體特征。

1.在一組靜物中，我們如何感受并找到色調呢？色調是一幅畫的總體色彩傾向。比如：襯布與物體哪個色彩占的比例大，襯布的色彩傾向與主要物體的色彩是協調的還是對比的。占據大的面積的占主控位置，因此畫面色調形成。同一固有色的物體在不同環境下有不同色彩效果，都是在平時的練習中反復的觀察留意的。

2.不同物體有著不同的色彩區別，要“敢畫”是這一階段最有效的方法。用筆盡量果斷，用色要整體，面積大的或擴張性強的顏色占主導地位，其余色彩則起著補充和協調作用，形成統一的色彩整體。

四、水粉畫的用水用色問題

當我們畫水粉時，如果水分加多了顏料就會被沖淡，沖淡的色彩不會表現應有的純度來，由于含有大量的粉質，這時的色彩是灰蒙蒙的。因此我們畫水粉時，水分要少些，顏料應該稠些，才能表現出水分顏料飽和與響亮的色感來。初學時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，而造成畫面“粉氣”。

總之，色彩的學習是要通過大量的寫生練習、學習優秀的范畫作品并臨摹的過程。畫的多了自然就會掌握。

【參考文獻】

[1] 吳德隆 著.《水粉畫基礎技法》，浙江美術學院出版，1986年10月.

（作者單位：江西省景德鎮市第七中學）