對《培養音樂師范生具有“教師的眼睛”》一文的思考

陳玉丹教授的論文《培養音樂師范生具有“教師的眼睛”》一文發表于《中國音樂教育》，曾榮獲第四屆全國音樂教育論文評選一等獎，入選《文系音韻——第三、四屆全國音樂教育獲獎論文精選》，可以說是一篇影響較大的文章。反復閱讀這篇論文，筆者產生了一些思考，現寫出來與大家討論。

首先就題目而言，筆者認為陳教授犯了一個錯誤。該文提出：師范專業的學生本身必須具備“教師的眼睛”這種職業敏感性。通讀全文后我們不難發現，文章通篇是在描述如何落實“課改”在教師綜合能力的培養方面的要求，如何在四年中培養音樂師范生的教學敏感性。所以說，本文的寫作重點應該在于方法和策略，而不是目的。因此筆者認為：首先，本文宜在文章標題上加上“如何”二字；其次，本文的條理清晰，層次分明，注意到了一些關鍵字詞的解釋，如“心理定勢”“觀察力”“現代教學意識”等，這種比較細致的寫作方法應該得到發揚。

在引文部分陳教授闡明了本文的寫作目的——“通過四年包括聲樂、鋼琴、樂理、視唱等理論和技能的培養，令師范生理解并掌握新課標方案中關于感受與鑒賞、表現、創造，音樂與相關文化的教學方法四方面的知識，提升教學敏感性，捕捉教育良機，適時適度適當實施教學策略。”而這也是全文展開論述所圍繞的核心。文章的展開與材料的補充都應該緊扣這一點。

該文前言部分是對“敏感”一詞的解釋，隨后介紹了“敏感”對于音樂師范生的重要性，并著重介紹了如何培養敏感性，具體包括：

１．培養音樂師范生形成與新課改教學有關的心理定勢

（１）必須具備濃厚的專業興趣——學的興趣和教的興趣，即通過不斷重復的教學實踐和總結，強化學生相關神經細胞的反應，令教師在教學活動中對細節的把握能力和敏感度日趨提高。

（２）培養音樂師范生自覺發展自己對課程資源挖掘的觀察力。

２．培養音樂師范生養成教學敏感的方式及基礎

（１）教學相長（教師與學生對各自所處位置的敏感性）

（２）培養熱愛學生的真情實感

（３）培養勇于探索、實踐的精神

（４）培養虛心學習的態度并形成開放式教學模式

（５）培養學生注重知識積累的習慣

《培養音樂師范生具有“教師的眼睛”》一文，主要圍繞以下關鍵問題展開論述：

（一）關于形成與新課改教學有關的心理定勢

心理定勢是指先前存在的心理狀態、習慣或態度，在某些條件下能加強感知和問題解決的質量和速度。然而，當舊的思維和行為方法在新的情境中沒有價值時，同樣的定勢可能抑制或破壞人的心理活動的質量。心理定勢的養成是一個持續的學習和強化訓練的過程。

１．必須具有濃厚的專業興趣——學的興趣和教的興趣，即師范生對本專業學習目標明確，并努力產生積極的智力情緒。這就使人聯想到了最近正在廣泛開展的音樂敘事研究，敘事研究的目的就是在于此。

２．關于自覺發展學生對課程資源挖掘的能力——其實這就是一種教師對自己授課洞察力的“刻意”培養。陳教授提到，“觀察力”屬于可以培養的智力范疇，它可以由教師的生活經驗以及教學實踐與知識積淀來養成。根據原文的小標題來看，筆者認為作者是想通過本部分內容陳述如何才能培養這種觀察力，然而在寫作時卻用了大部分的筆墨講述了“觀察力”的重要性，對如何培養反而只字未提，這里顯然出現了一些結構和內容上的漏洞。

（二）關于養成教學敏感的方式及基礎

１．音樂師范生要確立現代教學意識（理論和技能基礎）。陳教授認為要使師范生養成教學敏感度，就必須確立現代教學意識。這種提法筆者認為過于偏激，因為很多教師其實并不具備這種意識，但他們卻一樣能帶出好學生。由于師范生畢業之后的就業崗位多在中小學，所面對的群體大都是沒有音樂基礎或者音樂知識、技能較弱、處于起步初級階段的學生。雖然當代青少年的自主學習能力和獲取知識的渠道大增，然而這種開放的意識未必從一開始就適合他們。我國從義務教育階段一直到高等教育階段都是一名教師面對３０名以上的學生上音樂課。如果過于強調開放性反而不利于課堂環境的組織。另外，從學生的角度分析，學生不僅僅是希望從教師口中學得更多的知識和文化，他們更希望在快樂的學習氛圍中學到駕馭這些文化所必需的技能和一定的樂理知識。固然技能的學習方法是多種多樣的，但受到教學條件的制約，老師們一般不可能同時傳授多門技能。因此，“現代教學意識”這種提法是好的，可以適當在教育中運用，但絕不可濫用。

所謂“現代教學意識”主要指教師的生活理念以及現代政治經濟、科學技術、倫理道德等層面下教師的價值取向、思想觀念。陳教授引用美國對音樂教育方向學生所需具備能力的要求來為我國的音樂教育相關改革提供借鑒。筆者注意到在文中所提建議的第５點和第６點中，分別要求師范生要熟悉普通教育理論和音樂教育理論，并掌握相應的方法，而兩者在教育基本理論上有一定的共同之處；還有，音樂形而上的特質以及功能上的特殊性也導致兩者在理論和實踐方面存在差異。因此最好分開列舉，并且針對其中暗含的信息，按教育學與音樂學的理論和方法進行融合，相互借鑒，取長補短。

２．培養熱愛學生的真情實感。該文提到了需要培養學生相關感情基礎的重要性，然而卻只字未提如何培養；提出要熱愛學生但又偏題了。從該段內容出發卻可以看出，陳教授的意圖是要告訴讀者——“一個沒有感情的教師就仿佛是一具因為丟失了靈魂而成為行尸走肉般的軀殼”。師生之間的交流和溝通，是“授與習”，是通過有血有肉的語言和相互之間的尊敬和愛來維系的。教師教學需要的正是熱愛音樂教育這一行而呈現出的無私和不由自主的投入，這令學生學習時可以充分體會到學習的快樂和教師的關懷。

義務教育階段的學生普遍都是淳樸的，他們很容易從教師的言行中覺察到他（她）對學生的關注是否由衷。語言是心靈的流露，心中充滿情感，語言才會有情感。溝通中的愛超越功利，不涉及利害計較。學生以自由而非強迫的方式抒發自己的情感，教師憑借自身的魅力吸引著學生，令其產生深刻的情感體驗，并依自身認知和興趣愛好與教師互動，感受到被愛，整個過程貫穿著對人格的發展和氣質的完善。

教育家葉圣陶先生說：“凡是當教師的人絕無例外地要學好語言，這樣才能做好教學工作。”前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基也指出：“教育的藝術，首先是說話的藝術、同人心交流的藝術。教師的語言是一種什么也代替不了的影響學生心靈的工具。可以說，語言的合理運用，可以緩解學生與教師的沖突，提高教學效率；語言的合理運用，可以潤澤學生彷徨和迷茫的心靈，傳遞教書育人的理念，也從一個側面反映了教師的學識、能力、修養等綜合素質。

３．培養勇于實踐探索的精神。教學實踐促進了教學過程中靈活性與應變力的形成和發展。實踐出真知，教學的每一個環節，從教材編寫到試行、從教學計劃到問卷調查再到分析、整理、意見反饋，沒有一個不是要下工夫的。作為教師，不但要在求知的過程中不畏險阻、勇攀高峰，在工作崗位上成長也需如此。當下國家提倡“終身教育”的理念，這一理念對于教師而言，表現在勇于不斷地突破自我的局限，探索更好、更有效的教學理念和方法。

４．培養虛心學習的態度并形成開放式的教學模式。態度決定成敗。經過前期的知識儲備和經驗積累，學生此時已經具備了一定的教學能力。然而正如文章中所說：“他山之石，可以攻玉。”筆者認為師范生不但要在學校中向身邊的老師和同學請教，到了教學工作崗位后，如果學生提出了有用的教學建議和對學科知識的見解，老師也應該用平等的心理認真對待，而不是讓學生產生一種錯誤的觀念，認為教師就是永遠高高在上的不會犯錯的神。

陳教授關于開放式學習的觀念的闡述實際上是說要將感受與鑒賞、表演與創造等多方面的知識結合，從而和教學活動綜合組織起來。這樣做有助于減少不必要的資源浪費和時間損耗，利用手中已有的教學資源的使用，可以最大限度地改善音樂教學的效果。

５．培養學生注重知識積累。筆者認為該文在此處又犯了一個錯誤：沒有說明應該如何培養，而僅僅只是說了“重要性”。

在“重要性”方面，文中提到的音樂教學研究的范疇包括：音樂教育課程、音樂教學法、兒童音樂教育、音樂教育哲學、音樂教育史、比較音樂教育、音樂教育心理學、音樂教育社會學等八項內容。

陳教授認為，教師只有從深遠的歷史背景和廣泛的現實聯系上理解某一具體教學內容，才會對某一具體的音樂教學內容具有敏銳而深刻的敏感性，并滿足青少年學生對音樂學習強烈的求知欲望和濃厚的認知興趣。

美國政府１９９４年頒發的《美國藝術教育國家標準》指出：“領悟民間藝術以及民間藝術對其他藝術的影響，能夠加深學生對自己的民族和社會的尊重。”該文件認為，美國的主流文化是許多不同文化背景、不同傳統、不同特點的民族以及他們所代表的觀念組成的豐富的綜合體。這種多樣性為美國學生提供了獨特的學習優勢：他們可以把各民族文化傳統中的各種獨特的元素與已融合的、已熟知的共享文化中的各種因素進行比較。通過這種學習過程，他們可以認識到，多樣的文化遺產是人類共同的財富。

與美國相類似，中國聚集了５６個民族，因此就有多種風格各異的音樂文化，如果再加上外來音樂文化的大量涌入，音樂教學中的多元化需求與美國相比是有過之而無不及的。那么該由誰來促成這種文化的傳授和傳播呢？擔子自然落在了教師的肩上。教師若想給學生一滴水，自己則需要有一桶水。想要具備這一桶水，則需要有海納百川的氣度和數百萬噸的海水作為資源。因此，在進入教師隊伍之前的這４年師范生學習生涯中，未來教師最需要的就是在興趣和意志的驅使下“玩命”地吸收知識。

│作者單位：廣州大學音樂舞蹈學院