摘要:劉德海先生在繼承傳統的前提下以新的審美觀念,新的思維模式創作了大批具有開拓性的優秀作品,在他所創作的琵琶作品中,每一部都有創新的體現,而他所謂的創新都是在繼承傳統的基礎上創造并開發出許多新型演奏方法,新的演奏方法帶來的新型音響效果為演奏者與聽眾都帶來了前所未有的聽覺沖擊。
劉德海先生在他大量的作品中,充分體現了他對琵琶藝術美學的感悟與創新,一種創新模式歸為“舊法新彈”,另一種則是劉德海先生的發明創造。劉氏創新理念始終站在繼承與發展的高度上,對自己的作品賦予新的“時代語言”,并不忘在創造新穎技法的同時,以現代人的審美需求來重新審視傳統琵琶技法,運用新式思維來詮釋傳統技法,這樣的創新思維可謂是具“繼承性”的“創造性”。
關鍵詞:劉德海琵琶新技法 繼承與發展 統一 變化 創新技法 舊法新彈
一 、開拓創新
琵琶大師劉德海先生、一位里程碑式的人物,作為琵琶新技法的始作俑者,在新技法中有著很大的貢獻,他在不斷探索琵琶指法創新的同時,積極開拓琵琶樂曲創作的新路子,書寫了新時代琵琶藝術新語匯,作為琵琶藝術發展的領路人,在其創作的作品中實踐了自己的美學理念及藝術主張,取得了豐碩的藝術成果。
劉德海先生在繼承傳統的前提下以新的審美觀念,新的思維模式創作了大批具有開拓性的優秀作品,在他所創作的琵琶作品中,每一部都有創新的體現,而他所謂的創新都是在繼承傳統的基礎上創造并開發出許多新型演奏方法,新的演奏方法帶來的新型音響效果為演奏者與聽眾都帶來了前所未有的聽覺沖擊。
據相關資料所了解,新技法的誕生與運用是劉德海先生以改編傳統樂曲為契機開始的,例如:他以現代人的審美眼光和聽覺需求對琵琶古曲《霸王卸甲》(李廷松版本)進行了再度創作,發明并使用了具特殊音效的新技法,改編后的新版《霸王卸甲》得到了琵琶界廣泛的關注與認可,這一成功的開始是劉德海先生在以后創作中探索更多新技法的源頭所在。在創新技法的艱辛路途上劉德海先生為傳統樂曲賦予了新聲。 “挖掘潛力,擴充專長,改造氣質,探求新知,走開拓之路”①是劉德海先生探索藝術風格、表現的重要方式、手段。秉承著這樣的精神,先生在琵琶曲創作領域孜孜不倦,筆耕不輟,為創作琵琶新作付出了畢生的心血。
二、藝術成果
20世紀80年代中期開始,劉德海先生相繼創作了被稱為“人生篇”、“田園篇”、“宗教篇”的26首琵琶獨奏作品。其中“人生篇”由7首獨立的樂曲組成,分別是:《天鵝》作于1984年、《老童》作于1984年、《春蠶》作于1984年、《秦俑》作于1985年、《童年》作于1985年、《晚霞情趣》作于1997年?!疤飯@篇”由13首獨立的樂曲組成,分別是:《金色的夢》1991年6月14日初稿、《天池》作于1991年、《一指禪》作于1993年、《故鄉行》作于1993年(其中《踏青》、《磨坊》、《紡車》、《陀螺》、《滾鐵環》、《雜耍人》、《不倒翁》、《木鴨》和《風鈴》屬于“田園篇”之“鄉土風情”系列,均作于1996年──2000年。)“宗教篇”由6首獨立的樂曲組成,分別是:《謹奉禮》作于1988年、《快樂的小和尚》作于1994年、《滴水觀音》作于1995年、《喜慶羅漢》作于1996年、《白馬馱經》作于1998年、《秧歌迪斯科》作于2001年。這些優秀的作品開啟了中國現代琵琶音樂新風格。每一首作品都有其獨特的個性,都有新技法的誕生。在創作的同時他已不再滿足于簡單的描述性,而是通過探求新技法體現出對生活的更深層面的體驗。
“人生篇”題材新穎,80年代膾炙人口,被廣大音樂愛好者及各音樂藝術院校師生視為保留曲目。其中新技法表現出了作者豐富的想象力,“人生篇”揭示了人的本性,每一首作品都貼近生活,通過琵琶音樂帶給人們以強烈的人文精神,尋求和平、寬容、無私、進取的生活狀態。
“田園篇”質樸、幽默,題材廣泛,懷著田園式的詩般沖動不斷追求著琵琶藝術生存的真正自由。像“田園篇”之鄉土風情系列中所涉及的內容通俗易懂,形象生動、個性鮮明,但仍不失典雅的氣質與情趣,處處體現和諧、自由、令人向往的鄉村景象。
“宗教篇”是宗教音樂,用簡約洗煉的手法表達深刻的哲理和神韻。意義深刻,自有看淡人生名利,沖破世俗之感。在保留宗教音樂端莊神韻的同時盡顯民間人情之風格,并透露出他對人生理想的苦苦追求。
劉德海先生創作的這些作品可謂是20世紀后期我國琵琶樂曲創作大豐收,也是人文精神的最集中展現。他以堅毅、沉著、執著的努力和不滿足的高要求、高標準狀態取得了巨大的創新成就,實現了劉德海式新語匯的藝術主張和美學理想。
三、繼承與發展
(一)在統一中求變化,在變化中求統一
音樂的多樣性和審美需求的多樣性,為演奏者以什么樣的演奏方法來表現音樂提出了更多的要求??傄砸环N狀態即一種聲音,一種風格流派……很難給受眾群體于感動。那么,在繼承傳統琵琶精髓的同時,發展、變化一些技法是非常有必要的,如何在統一中(繼承)求變化(發展),在變化中求統一的這一問題劉德海先生經過深思熟慮后提出了自己的獨到見解。
他認為革新不可固步自封,不可固守“老祖宗”,不可偏執于做“傳人”。?!罢趥魅恕北旧頍o可厚非,但絕不是片面的為?!耙舴薄鞍姹尽保浴白儭鼻蟆安蛔儭钡臍v史辯證法則是切切不可違背的。今日傳統音樂得以發揚光大有賴于千百年來無數前輩個性審美創造的結果。
(二)、“舊法新彈”
劉德海先生在他大量的創作作品中,充分體現了他對琵琶藝術美學的感悟與創新,始終站在繼承與發展的高度上對自己的作品賦予新的“時代語言”,并不忘在創造新穎技法的同時以現代人的審美需求來重新審視傳統琵琶技法,運用劉德海式新思維來詮釋傳統技法,這一創新思維可謂是具“繼承性”的“創造性”。
“繼承性”的“創造性”即是把傳統的琵琶演奏技巧賦予新的表現手法,巧于變化、發掘其音樂表現上的潛力,使其具有之前所不能達到的藝術效果。這些新的演奏技法有著更為豐富的表現力并為琵琶技法寶庫再添輝煌。 “舊法新彈”是在演奏技術上仍保持著傳統奏法,但在運用手法上則體現“新彈”的意味。
彈、挑、摭分、輪指……是琵琶演奏者掌握的幾種基本傳統指法,劉先生把這些以新的構思運用到他所創作的樂曲當中,其新意并不比創造出的新技法少些“色彩”,而是在一個新的創作空間繼續向前發展。例如:《一指禪》中的對大指挑的運用,《春蠶》中對摭分的運用,《滴水觀音》中對輪指的運用以及《喜慶羅漢》中對摘、剔的運用等。
(三)、節奏創新
在這篇文章中我們談到了許多關于劉先生開創的新技法??v觀這些新技法將其融會貫通,妙用到樂曲中,使劉先生又尋找到一個創新領域 ── 對節奏的把握與運用。豐富多變的節奏變換、突破性的律動與新技法的結合使用,不僅豐富了“創新”內容,更是一種思維的開拓。其中關于節奏創新的閃光點就在于《田園篇》之《鄉土風情篇》?!霸跉v史行程中,尋回遺落的美,再造鄉土、民俗的人文景觀。由食指、中指、無名指與大指反正彈的組合,琵琶出現了新的語言 ── ‘滾動’音響,形象地表露生命不息的涌動。琵琶以新的語言表達古老的人文精神;古代與現代、過去與現在、舊與新,……時空模糊無分界 ── ‘新古典’風格為作者晚年審美追求的歸宿?!雹?/p>
結語
有關新技法的諸多問題,將會越來越多地被人們注視,而“出新”也是時代進步所致,因為我們處在這一新的時代,我們一定要以滿足現代人們的審美需求為背景來審視當今的琵琶演奏技術,而“演奏技術作為音樂的重要表現手段,只有當它組成音樂作品時,才具有美學價值和現實意義”。③劉德海先生勇于挑戰這一問題,在他的作品中無不體現出他對新技法的追求及美學原則。從以上的分析中我們可領悟到:
一、劉德海先生音樂創作的本質
音樂創作的本質是時代精神和思想的藝術實踐,是表達自身和他人內心的精神活動?!八^時代精神對音樂來說主要是指該時代的精神在該時代人們的內心中產生的體驗”。④然而這一切都要通過音響的手段來傾瀉,而音響又是要通過技巧來達到的(兩者相互作用)。作曲家從事創作的情緒、靈感的由來,都是基于對生活的感受,劉德海先生的作品無疑就是一種表達時代精神和思想的勞動成果。在劉德海先生的創作中開發出了許多新技法新音響,通過這些新音響更加深刻地表達自身對于時代的感受,宣揚其美學理念。也就是說其創新的過程也是一種抒情過程,是靈魂在音樂上的自白。
二、劉德海先生的美學原則
關于琵琶創作新作品,開發新技法,無疑都是非常必要的、有益的,也是值得關注和深入研究的,任何“新”事物的發展都是以“舊”作為基礎。劉先生認為:“‘新’由‘舊’孕生,‘新’不同程度或否定、或‘取代’、或‘加強’于‘舊’?!雹堇纾骸啊隆蒙铣鲚?,‘否定’了‘舊’有的下出輪,經實踐證明,‘新’、‘舊’并用,更能‘加強’輪指的表現力?!雹捱@些都體現了他在繼承(舊)的基礎上求發展(新),把傳統音樂作為基奠去蕪存菁、修枝鋤草、培育新種、保護良種。他還將傳統的音樂置于“過去、現在、未來”三個時間維度和“中國、東方、世界”三個空間內,以未來的思維方式對它進行觀照、投射,從中提取有用于“現在與未來”的精神價值。⑦在舊曲新彈方面不斷制作“新”的傳統作品,擴充音樂語言的多義性和增生性,解脫“標題”的約束、揭示作品的隱義層面,均是對傳統音樂“美”的價值再采掘、再開發的一些手段和做法。通過“現在與過去”的對話與溝通,進而擴大音樂時空跨度,為“未來”制作更好、更新的“傳統”。⑧秉著這些原則,在其多年的藝術實踐、大膽開創中以兼收并蓄之勢,博采眾家之所長,為琵琶藝術事業作出了具有劃時代意義的巨大貢獻。
“過去的音樂思想對于今天的現代人來說固然是寶貴的精神財富,但并不是約束我們一切行為的金科玉律,而站在今天的歷史高度的現代人,借古代源遠流長的文化河流的動力而發自己的感慨,這樣就不僅為自己的創作奠定了堅實的基礎,同時也給過去的文化遺產注入了新的生機”。⑨
作為琵琶藝術的學習者,從實際演奏經驗中切身地體會到了新技法的應用及效果,作者認為新技法的發展道路十分廣闊。新技法不僅從音樂內容上,演奏技術上為我們提供了一個潛在提高技術能力的空間,還為今后琵琶藝術的創作開拓出新的領域。
①劉德?!惰徍悠?,《中央音樂學院學報》1994年第一期
②《劉德海琵琶作品集》劉德海著,上海音樂出版社
③《劉德海<人生篇>演奏技巧的運用》樊薇
④《音樂美學基礎》人民音樂出版社
⑤⑥⑦⑧劉德海《鑿河篇》中央音樂學院學報1989年第4期
⑨《人民音樂》1996年第4期,第18頁 唐建平著
參考文獻:
[1]《琵琶手冊》莊永平著 上海音樂出版社;
[2]《中國琵琶演奏藝術》李景俠著 上海音樂出版社;
[3]《劉德海琵琶藝術國際研討會文集》中央音樂學院出版社;
[4]《怎樣提高琵琶演奏水平》中央音樂學院學報編輯部、華樂出版社編輯部出版;
[5]《音樂美學基礎》張前 王次炤著 人民音樂出版社;
[6]《琵琶曲譜》李光華主編 人民音樂出版社;
[7]《劉德海傳統傳統琵琶曲集》劉德海著 山西教育出版社;
[8]《劉德海琵琶作品集》劉德海著 上海音樂出版社;
[9]《人民音樂》總第366期 中國音樂家協會雜志社出版;
[10]《音樂學刊》總第 75 期 音樂學刊編輯部出版;
[11]《民族器樂》程天健編選 西安音樂學院教材科印;
(作者系西安音樂學院民樂系琵琶青年教師)
[責編/燦岑]