








策劃\撰文_北辰財富中心影院 編輯_噬骨蝶
1·南尼·莫萊蒂Nanni Moretti(意大利)
————意大利的伍迪·艾倫
性別: 男 星座: 獅子座 出生日期: 1953—08—19 出生地: 意大利 職業: 演員 / 導演 / 編劇 / 制片 / 剪輯
幽默,親切,知識分子氣質,喜歡自導自演。莫萊蒂的父母都是老師。孩提時,他有兩個愛好:水球和戲劇。為了買一部8毫米攝影機,不惜變賣了自己的郵票。正是用這部攝像機,莫瑞蒂拍攝了早期短片。令人稱道的是,莫瑞蒂還是一位出色的演員。莫萊蒂與戛納早有淵源,1997年他曾任第50屆戛納電影節評委,他的最新電影《教皇誕生》在2011年的戛納電影節與世人見面。2001年,導演并主演《兒子的房間》讓莫萊蒂榮獲金棕櫚大獎,1994年的作品《親愛的日記》也讓他收獲了最佳導演的提名。戛納電影節歷史上一共展示過莫萊蒂6部電影作品。
代表作:《親愛的日記》(1994) 《兒子的房間》(2001)
《兒子的房間》:
讓南尼·莫來蒂獲得金棕櫚大獎的《兒子的房間》是導演最溫情細膩的一個作品,保持一貫的簡約流暢,心理刻畫見微知著。他在里面演一個喪子的父親,突如其來意外之后,一家人面對空蕩蕩的房間,壓抑著心情,陷入了沉痛的哀愁。一封遠方來的信,讓全家人知道了兒子的感情世界,然而一切已經遙遠,最真切的感懷已經常駐心間,生活還在繼續,穿過幽暗的日子,一家人領悟到了兒子留下來的美好。
2·拉斯·馮·提爾Lars von Trier(丹麥)
————不瘋魔不成大師
性別: 男 星座: 金牛座 出生日期: 1956—04—30 出生地: 丹麥,哥本哈根 職業: 導演 / 編劇 / 演員 / 制片 / 剪輯
癲狂,放肆,粗暴,彪悍,鋒芒畢露,不墨守成規,敢于挑戰禁忌,獲獎無數。拉斯·馮·提爾,出生在丹麥的中產階級家庭,他的第一臺8厘米攝影機是祖母買給他的生日禮物,成就了他對影像詮釋的無限可能。 畢業于丹麥電影學院的拉斯馮提爾,曾以大學時代的作品《夢幻夜曲》(Nocturne)和《影像多面向》(ImagesofaRelief),分別獲得1981與1982年慕尼黑影展的最佳影片獎。曾在1995年參與發起了“dogma95”宣言,依此教條拍攝了《白癡》(TheIdiots),該片和《破浪》(BreakingtheWaves)、《在黑暗中舞蹈》(DancerintheDark)并稱為“良心三部曲”。《破浪》獲得戛納電影節評委會大獎,《黑暗中的舞者》獲得戛納電影節金棕櫚大獎,《反基督者》《憂郁癥》兩片女主角分別獲得戛納電影節最佳女主角。
代表作:《破浪》(1996)《黑暗中的舞者》(2000)《憂郁癥》(2011)
《黑暗中的舞者》:
也許這部電影是以瘋癲聞名的拉斯·馮·提爾比較正經的作品,雖然瘋癲還在,但是本質溫情感人,比約克在視覺漸漸失靈,只能靠幻覺生活,加之兒子的手術費被搶劫,生活已經顛倒混亂,這個捷克到美國的女人已經慢慢走向失控。這部電影有著舞臺劇一樣的夸張,載歌載舞,卻也有紀錄片一般的扎實穩健,冷酷到底。影片的氣質依然為導演獨有,讓另類搖滾女王比約克登上歐洲影后寶座。也奠定了導演戛納得獎專業戶的低位。
3·努里·比格·錫蘭 Nuri Bilge Ceylan(土耳其)
————沙漠邊沿的詩意
性別: 男 星座: 水瓶座 出生日期: 1959—01—26 出生地: Istanbul, Turkey 職業: 導演 / 編劇 / 演員
詩意,安靜,穩妥,在平和中觀察事物的細節和動人魅力。 出生于土耳其首都伊斯坦布爾。從Bosphorus大學畢業后,錫蘭在伊斯坦布爾的Mimar Sinan大學學習了兩年電影制作。1995年執導短片《繭》入圍當年的戛納電影節短片競賽單元。他的劇情長片處女作《小城歲月》(Kasaba)在1998年的柏林電影節上獲得“青年導演論壇”最佳影片獎。2000年他的第二部作品《五月碧云天》首次入圍柏林電影節正式競賽單元。2003年他執導的《遠方》(Uzak)在戛納電影節上一舉奪下評審團大獎和最佳男演員兩項大獎。證明了他作為藝術電影導演的地位,成為21世紀歐洲影壇炙手可熱的新銳導演。稍后的《適合分手的季節》(Iklimler)再度入圍戛納電影節正式競賽單元。2008年的作品《三只猴子》獲第61屆戛納電影節最佳導演獎。2011年《小亞細亞往事》獲得戛納電影節評委會大獎。
代表作:《遠方》(2003)《三只猴子》(2003)《小亞細亞往事》(2011)
《遠方》:
關于城鄉生活二元對立,自尊與孤獨的故事,在錫蘭的電影中的土耳其伊斯坦布爾,像涓涓細流一樣流淌,貼近你的生活,卻有著克制冷靜的長鏡頭的距離;這是一個兩兄弟生活遭遇的故事,一個來自鄉下泥土,一個在城里和以文藝才能而活。際遇不同,他們流著一樣的血,對生活有著不一樣的悲辛觸感。直到最后時刻,我們會發現原來他們的孤獨是想通的,卻早已無法溝通,也許在看不見的遠方,茫茫風雪之外,殘留著他們一起度過的親密無間的歲月。
4·克里斯蒂安·蒙吉Cristian Mungiu(羅馬尼亞)
————羅尼亞新浪潮之光
性別: 男 星座: 金牛座 出生日期: 1968—04—27 出生地: 羅馬尼亞,雅西 職業: 編劇 / 導演 / 制片 / 副導演
真實,簡約,熱情,寫實主義??死锝z蒂安·蒙吉1968年出生于羅馬尼亞東北部城市雅西。他最初就讀于雅西大學的英美文學專業,之后又進入了布加勒斯特的電影??茖W校,1999年他的畢業作品The Handof Paulista獲得了學校的“奧斯卡”獎。他之后的三部短片Nothing by Chance、The Firemen's Choir、Zapping在國際電影節上都頗受歡迎。2002年他的第一部長片Occident入選了戛納電影節,并在一些國際電影節上獲得大獎。2007年,他的作品《四月三周兩天》入選第60屆戛納電影節競賽單元。并獲得當年的金棕櫚大獎。
代表作:《四月三周兩天》(2007) 《西方》(2002)
《四月三周兩天》:
在這幾年悄然形成氣候的羅馬尼亞電影新浪潮中,克里斯蒂安·蒙吉絕對是不能忽視的一位導演。電影講述的是80年代末,前蘇聯解體前羅馬尼亞一個女生墮胎的故事,一件簡單的事情,因為特殊的歷史背景和混沌的體制,和導演手術刀一般的鏡頭語言,極具間隔感的旁觀角度下面,抽絲剝繭地展示了作為人的困境,也許活在逼仄現實中的人,還不如活在肚子里的嬰兒幸運和幸福。
5·史蒂夫·麥奎因Steve McQueen(英國)
————冷靜偏執的觀察者
性別: 男 星座: 天秤座 出生日期: 1969—10—09 出生地: 英國,英格蘭,倫敦 職業: 導演 / 編劇
偏執大膽,冷色調,出色的心理刻畫。英國新銳導演,出生于英國倫敦。2008年,導演了其第一部長片《饑餓》,該片上映后大受好評,并獲得各種電影節獎項。2011年,史蒂夫·麥奎因執導了影片《羞恥》,影片在68屆威尼斯電影節上首映。邁克爾·法斯賓德榮獲威尼斯電影節最佳男演員獎。本片還囊括了英國獨立電影獎最佳獨立電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男演員、最佳女配角等多項大獎。史蒂夫·麥奎因也因此成為繼史派克·李之后最受矚目的黑人導演。
代表作:《饑餓》(2008) 《羞恥》(2001)
《羞恥》:史蒂夫·麥奎因的電影都在講述一個命題,即“偏執”,這個嚴謹的英國人,目前僅僅有兩部作品問世,卻已經是大師接班人中的翹楚。《羞恥》保持了《饑餓》的簡約主義質感,情緒上亦是偏執的冷色調,加上壓抑凝重的音樂,把主演法斯賓德的心理刻畫得很準確。如果說《饑餓》是一個有信仰的北愛爾蘭共和軍成員向英國當局進行抗議,以絕食偏執到底;那么《羞恥》也是一種偏執的抵抗,是抵抗自我失落和幻滅感,在茫茫都市打撈自己身體的聲音,還是偏執到底。
6·勞倫·岡泰Laurent Cantet(法國)
————法蘭西電影福音
性別: 男 星座: 雙子座 出生日期: 1961—06—15 出生地: 法國,德塞夫勒省,梅勒 職業: 導演 / 編劇 /副導演
穩健,嚴謹,紀實風格,情感內斂。生于法國德塞夫勒?。―eux—Sevres)麥爾市(Melle),父母均是小學老師,于馬賽獲得影視專業碩士后,1984年考取法國高等電影學院(IDHEC)(安哲羅普洛斯母校)。2001年岡泰憑借高度原創性的處女作《人力資源》一鳴驚人,贏得了愷撒獎最佳電影處女作獎,立刻被視作是法國影壇最重要的五位新銳導演之一。同年年底,他的第二部作品《失序年代》上映,還在威尼斯電影節上獲得了表彰當年優秀電影的堂吉訶德獎。2008年紀實風格劇情片《高中課堂》獲得戛納電影節的金棕櫚獎,成為21年來首次加冕該獎項的法國人。與今大多數法國電影人只喜歡聚焦法國社會不同,岡泰的影片卻常常具有國際性、世界性的視角。他說“我的電影有一個永恒的主題,那就是表現復雜的世界中個人的處境和感受,探究個體如何看待真實的世界?!?/p>
代表作:《人力資源》 (2001)《墻壁之間》(2008)
《墻壁之間》:
電影有另外一個中文名稱叫《高中課堂》,這個翻譯更為貼切,電影實際上講的也是法國移民的后代在學校里的文化沖突,用的是偽紀錄片的手法,所以會有一種很真實親近的質地,雖然這種質地是編排和布置出來的結果,但高超的技術把偽裝變成了真實。電影到底講的還是一個外來族群如何融入本地文化,并且獲得自尊的故事,一定程度善意地反應了法國文化的包容吸納的底氣。
7·法提赫·阿金 Fatih Akin(德國)
—————青春不散的愛意高手
性別: 男 星座: 處女座 出生日期: 1973—08—25 出生地: 德國,漢堡 職業: 導演 / 演員 / 編劇 / 制片
年輕,敏感,熱情。法提赫.阿金(Fatih Akin)是土耳其移民后代,1973年生于德國漢堡并在那里成長、生活至今。他自幼喜愛寫作及表演,成年之初即有志于影視事業。19歲寫就他6年后拍攝的長故事片成名處女作《短而無痛》(Kurz und Schmerzlos,又譯《小小犯罪刺激》,1998)的劇本,隨即阿金的編劇才華和對生活的認知,即被德國電影界賞識。自90年代中期,他先后在漢堡做過戲劇演員,擔任過電視劇角色,制作過錄像作品,直到以演員、劇作者、導演以及制片人的全方位身份投入電影創作。1993年至今,他擔任演員、劇作、導演和制片以及參與創作的大小影視作品共29部?!队峦鼻啊帆@得2004年歐洲電影獎最佳導演?!缎撵`廚房》獲得2009年年威尼斯電影節最佳影片金獅獎。
代表作:《勇往直前》(2004)《心靈廚房》(2009)
《心靈廚房》:這部電影還是一個人在異鄉謀生的故事,不過土耳其裔德國導演法提赫.阿金沒有走孤獨殘酷路線,而用溫情輕松,甚至不乏鬧騰和歡愉的方式,講述了其中的磨合和進入的過程,主角是一個希臘籍男子,整個故事發生在餐廳中,就在這片狹小的空間里,本埠人,外地人以各種面貌和姿態紛紛登場,而他們背后還是一個老生常談的話題,身份認同和在異鄉的存在感。導演的自嘲和化尷尬為智慧的方法令人玩味。
8·亞歷山大·索科洛夫 Alexander Sokurov(俄羅斯)
—————恢復俄羅斯電影精神
性別: 男 星座: 雙子座 出生日期: 1951—06—14 出生地: 俄羅斯,Podorvikha 職業: 導演 / 編劇 / 演員 / 攝影 / 剪輯
當代俄羅斯影壇最重要的導演,認為是塔可夫斯基的精神繼承人。對長鏡頭的偏好,演員的自然表演,以及對于人類存在的本質問題和精神領域的共同關注。 生于西伯利亞的鄉村,畢業于高爾基大學歷史系。19歲時就開始擔任助理電視導演。直到1975年,他一直為高爾基電視臺執導電視節目。后來他前往莫斯科進入國立電影學院學習,在此期間他初露崢嶸,引起了塔可夫斯基的注意。在大師的推薦下,他進入列寧格勒電影制片廠工作。但大部分他的早期作品在制片廠內部遭到了消極評價。改革前,幾乎每部影片都被禁映,這使他一度轉向紀錄片創作。直到80年代末,他才進入了國際觀眾的視野。先是他于1978年完成的故事片處女作《孤獨人類之聲》在盧卡諾影展上獲獎,此后他的作品得到了持續的關注?!陡∈康隆帆@得2011年威尼斯電影節最佳影片金獅獎
代表作:《浮士德》(2011) 《精神之歌》(1995)
《浮士德》:亞歷山大·索科洛夫導演其實不算年輕了,但是他的電影創作正值黃金期,這個俄羅斯人,他的電影和他一樣保持硬朗頑固的俄羅斯氣質?!陡∈康隆废駥а菀酝右粯?,非常注重觀賞上的形式感,很多地方的攝影甚至像俄羅斯油畫,本片的厲害在于導演把《浮士德》這個經典名劇,拍出讓人陌生的現代視角,放佛以極大的野心修改這部戲的元素,魔鬼和人身份進行互換。影片在冰島取景拍攝,是索科洛夫“人的力量”系列電影的最后一部,之前三部分別是關于希特勒的《莫洛赫 Molokh》,關于列寧的《遺忘列寧 Taurus》,以及關于日本裕仁天皇的《太陽》。
9·克里斯托弗·諾蘭Christopher Nolan(英國)
————正在奠基商業電影大師
性別: 男 星座: 獅子座 出生日期: 1970—07—30 出生地: 英國,倫敦 職業: 編劇 / 導演 / 演員 / 剪輯 / 攝影
嚴謹,深刻,想象力豐富,創意無限,雅俗共賞?!拔沂强死锼雇懈ァぶZ蘭,一個典型的英國人,像我的前輩希區柯克那樣,不僅是一個導演,也是一個擁有奇想能力的人?!边@是諾蘭對自己的評價。生于倫敦,7歲時就開始使用父親的小型攝像機試著拍攝。1989年,他的超現實主義短片《塔蘭特拉》在美國公共廣播頻道上映。在倫敦讀大學時,他與一些志同道合的朋友組織了“16毫米”社團。憑借《記憶碎片》、《白夜追兇》等這樣的心理驚悚片奠定了他新銳導演的地位和非常敏銳的角色感及超自信的導演風格,但原創力十足的諾蘭發誓要給過去的導演形象來一個轉身?!厄饌b:俠影之謎》35位影評人86%的認同率,這部電影所得的評分超過了橫掃全球票房的《星戰前傳Ⅲ》。蝙蝠俠系列電影因其改革創新,票房號召力日漸強大。
代表作:《盜夢空間》(2010)《致命魔術》(2006)《蝙蝠俠系列》(2008至今)
《致命魔術》:
如果說在今天的好萊塢商業電影流水線上還能產生創意一流、風格獨樹一幟的大師,既遵守商業游戲規則,又堅守個人創作訴求,那么非諾蘭莫屬,他的任何一部電影都以嚴謹著稱,可以讓理科生論證半天,并發覺天衣無縫?!吨旅g》是他作品里,被很多人忽略或者遺漏的一部,一個關于魔術師斗法的故事,說的還是顫抖的欲望和無信任的爭斗,最后墜入恐懼黑洞,即人生才是最大的魔術,誰都無法戰勝自己。影片細致到像是在做一個數學證明題,或者化學實驗。