書法在古典園林空間藝術上的表現與升華

摘 要：“意境”，漢字的空間組構直接決定了書法的“空間性”傳達，這一點與中國式園林景觀的設計與營造的終極目的是具滲透關系的，更是中國文化上的同構。中國古典園林的整體性空間布局正如書法的章法結構，是園中建筑與建筑的架構，是建筑與院落的滲透，稱之為“經營位置，分行布白”。

關鍵詞：意境；書法；古典園林；空間造型

中圖分類號：G02 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2012.09.016

文章編號：1672-0407(2012）09-036-02 收稿日期：2012-08-23

一、意境中的空間與造型

“空間”是所有造型藝術“氣韻往來”的載體，幾乎所有的可視性藝術尤其是園林景觀這種綜合性的構成藝術。其空間性一方面取決于生理意義上的眼睛所視的過程，只要所見實物機都具備瞬間的空間感；另一方面是來自于心理感應的“感性空間”，是在客觀實體的基礎上，用“視”去“覺”去感，其間的精與粗、高與低、簡與繁，雅與俗、虛與實，開與封，都是于“現實客觀”的基礎之上由自然美的空間形態——藝術美的空間形態——抽象美的空間形態的過程延續最終走向書法藝術的終極位置——“意境”。漢字的空間組構直接決定了書法的“空間性”傳達，這一點與中國式園林景觀的設計與營造的終極目的是具滲透關系的系統性，更是中國文化上的同構。

二、平面構成反映空間“營造”形式

園林景觀造景與書法的字形結構的空間布局是二者形式上同構的基礎。從漢字的結構的構成規律來解讀書法的結構形式，即左右結構、上下結構、包圍結構、半包圍結構、全包圍結構構成的豐富的字形空間。不論是中國的園林景觀還是書法藝術都有其內在構成上的“重心”“軸線”。即結構上都是自由與規整、軸線與“圍合”等具有節奏與韻律性的展示。書法的“正書”在結構上即有“凡正書皆有其字構軸線”。而“正書”之外行、草書逐漸演化為上層用于“非正式”的藝術形式，如張旭的《古詩四帖》其書中的軸線多是隱于“神”中，所謂“形散而神不散”。中國園林景觀與書法藝術空間的相通性源于“一條著名的書法法則，即‘間架’”，所有的字形結構都是以“間架”為骨骼，以“軸線”為重心的四周擴展。中國古典皇家園林主要是以軸線式為主，自由院落式穿插其中，如北京故宮、頤和園等。私家園林則以自由院落式為主，軸線多隱形其中，如留園、拙政園、網師園等。

三、形式——協調融通的平面構成中的空間效果

形式是一切視覺藝術的表征，視覺藝術的概念在于“視覺形象永遠不是對于感性材料的機械復制，而是對現實的一種創造性把握，它把握到的形象是含有豐富的想象性、創造性、敏銳性的形象。”而園林景觀與書法藝術的時空觀也是借助于“形式”這一載體表現出來?！袄硇缘囊曈X邏輯或視覺原理的空間，是書法空間美感的最重要的本質?！币虼藦膱@林景觀與書法藝術的類別出發通過對其創作理念、空間營造形式和藝術形式的整體性把握來探索二者在形式上的同構原理。

四、書畫藝術中的意境在園林景觀的布置上的重要性

意境是中國古典美學的一個重要范疇，是衡量園林藝術格調高低的尺度。中國文人畫十分強調“意存筆先，畫盡意在”“言有盡而意無窮”的美感境界。概括說，意境是文藝創作中藝術追求的極致，在建筑領域中是一種理想的藝術境界?！耙蝗?，一勺代水”的蘇州園林，以其飄逸瀟灑、空靈婉約的氣質讓人沉醉，給人歡樂，而最具詩意的書法匾聯又給“身臨其境”的氛圍作了淋漓盡致的表達。文人墨客長期過著隱居生活，孤芳自賞，同花草樹木、日月天地同宿同生，樂在其中，心靜恬適，超然物外，自然就有了一種飄飄若仙的感覺?！皹闼囟煜履芘c之爭美”，是道家所崇尚的。而純凈、內斂是蘇州園林空間意境之一。園林建筑多為灰瓦白墻的冷色調，形成一幅幅“粉墻為紙，樹為繪”的淡逸清新的水墨畫。園林不論風雨晦陰、春夏秋冬，處處呈現出虛靜的氛圍。而水的安逸寧靜、游魚歷歷，又恰好與其融為一體，在靜中溢“動”，形成奇妙的視聽空間。

蘇州園林之美，不僅在于亭臺樓閣、樹木花草，而整體空間的意在于它象和內涵，而書法匾聯又恰如其分地“錦上添花”，共同形成鮮明的、具有強烈文化意味的民族特色。隨著時代的變革發揚光大，創造出更適合現代人心理空間的園林藝術。

五、書法——園林景觀的環境裝飾

書法是在“漢字六書”的基礎之上構成了它獨特的個性與形式美感和中國畫成為“珠聯璧合”的點、線的藝術的東方藝術樣式。中國古典園林中各類的落地罩、門窗、格扇、欄桿等常以書法的結構與形式表現特定內涵文化如結構復雜的“福、祿、壽、喜”，四合的“回”“工”“萬”“亞”的具有中心對稱軸的書法結構充分顯示了在園林景觀中書法藝術的裝飾功能，并以此通過書法的“線條”裝飾，在“此空間”與“彼空間”之間，運用“線”的“網格”所形成的通透，進而創造一種空靈的滲透空間與意境的營造。陳從周先生在《圓冶》中對此專程論述“欄桿信畫而成，簡便為雅。古之回文萬字，一概屏去，少留涼床佛座之用，圓屋間一不可制也。予歷數年，存式百狀，有功而精，依次序變換，式之于左，變為摘用。以筆管式為始，近有將篆字制欄桿者，況理畫不勻，意不聯絡。予斯式中，尚覺未盡，盡可粉飾?！睍ㄒ云浣Y構的豐富性與高度的概括性納入了創物活動中形成園林景觀 “公用空間”的媒介。

六、啟示與思考

蘇州園林之美，不僅在于亭臺樓閣、樹木花草，而整體空間的意，在于它象和內涵，而書法匾聯又恰如其分地“錦上添花”，共同形成鮮明的、具有強烈文化意味的民族特色。隨著時代的變革發揚光大，怎樣才能創造出更適合現代人心理空間的園林藝術。

七、總結

書法對環境藝術有著潛移默化的影響。”除上述提及實質在于對造景、造園藝術在更高層次上的無形滲透，相互融合，是景觀園林在環境中的“詩化”“心靈化”?！叭魏我环N藝術，只有當它作用于形式，作為形式中所積淀的深層構架而存在時才有價值?！倍臻g之內涵的界定包括兩個方面，即視覺空間與心理空間（心理文化結構）。書法與園林的直覺空間是一種“形”的把握，“心”的“操縱”，視覺美——形式美的把握——空間美。從空間意識上來講，書家在揮毫書寫中不只是注意“黑”的筆畫（實得部分），更注意筆畫的空白（留白），并將其作為書法字形的有機組成部分——“計白當黑”，此為書法藝術，甚至所有視覺藝術“虛實”相生之“空靈”的“公理”，是“氣”的根源與“勢”的血脈，故也就有文藝創作之“寫實容易寫虛難”之理。在中國古典園林藝術中這種“虛”與“實”表現為園林中的建筑（實的部分）與庭院（虛的部分）有機組合，即把庭院作為書法之“白”建筑作為書法之“黑”而在整體上構成相對的“虛實相生”之關系，“計白當黑”之間構。中國古典園林的整體性空間布局正如書法的章法結構，是園中建筑與建筑的架構，是建筑與院落的滲透稱之為“經營位置，分行布白”。顯然，一件成功的書法作品，不是要求字形結構的、點畫的精到，形式的優美，而是整體章法的完整，內在氣韻的暢通。羅丹曾說過“意見真正趨于完美的藝術作品，沒有任何一部分是比整體更加重要的。”也就是系統論中的“整體性”的把握，即以亭臺為點，樓閣為面，曲廊為線，把園林藝術書寫在大自然里。園林環境中建筑、山石、水景，花木的全部結構元素的系統組合產生的秩序、節奏、和諧……的整體性的融合。

參考文獻

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