熊氏琺瑯 永遠不走大量產路線

隨著技術的突破和品牌意識的崛起，傳統行業的現代新生顯得尤為重要。熊松濤是中國琺瑯大師中惟一的一個。他是今天熊氏琺瑯的掌門人，短短十幾個年頭，他將家族琺瑯工藝發揚光大，獲得了國際認可。驅車趕往通州區漷縣鎮靛莊，掩映的村落間坐落著一座寬敞大院。寫在大門入口處最顯眼的位置上，是碩大的幾個字“靛莊花絲廠”。如今，知道這個名字的外人并不太多。更多的人知道這家琺瑯廠子的原因，是因為它還有個名字，叫“熊氏琺瑯”。

2007年，北京手表廠在瑞士巴塞爾國際鐘表展上推出“蝶戀花”陀飛輪腕表，全球限量三只，當時艷驚四座。2012年，北京保利5周年秋季拍賣會上，被競買者出價80萬元競得。這款“蝶戀花”掐絲琺瑯表盤就是熊松濤的處女作。熊松濤，“熊氏琺瑯”的第三代傳人。至今，回憶起當年賣出第一塊琺瑯表盤這件事，他仍掩飾不住自己的興奮，每說到此處，總會情不自禁地大笑起來。所謂慢工出細活，每件收藏品的加工時間都比較長，一般都需要4～6個月。熊松濤說，“量低，才能做得精美，我就按照這個方向走。”

偶遇·研發

純手工藝家族式延續

2007年，從“蝶戀花”陀飛輪腕表發跡，熊氏琺瑯工作室開始接受訂單，并獲得了國際認可。但是，手握琺瑯表盤的頂級工藝，熊氏琺瑯的道路其實也并不平坦。

一次偶然的機會，熊松濤在一本雜志上看到了一塊瑞士品牌的帆船掐絲琺瑯表盤手表，立即引發了他的興趣，為此他專門去了一趟王府井。價格昂貴的手表拿在手中，細細觀察了一番，心里靈機一動，“這和景泰藍的燒制過程沒有太大的區別，我們家也是祖傳制作琺瑯的，人家可以燒制出掐絲琺瑯表盤，我為什么不可以呢?”心動不如行動，回到家里，熊松濤立刻動手研制起來。沒想到研究的過程一過就是五年，每年的研究成本都要花費三四十萬元。熊松濤說：“興趣都是在研究的過程中培養起來的，每成功一步都會有成就感。最終拿到臺面上，得到世人的認可。”

掐絲琺瑯工藝是一種勾勒圖案輪廓線條并填入琺瑯的技巧，其罕見度和復雜性極高。“實際操作遠沒有想像中的那么簡單。通過一步一步地研究，反復實驗，熊松濤在焊粉、保護劑、燒結、打磨等方面都攻克了難關。僅在研制焊粉期間，前前后后就消耗掉了20公斤白銀。” “經過反復比較，我發現燒制琺瑯表盤使用純銀胎盤是最合適的，它的反光率能達到95%，比黃金、白金都高。因此，色彩還原也特別好。瑞士制作的掐絲琺瑯表盤的金絲厚度為0.07毫米，而我用的是0.04毫米。”但是，這樣細的金絲在焊接時很容易化掉，所以熊松濤在金絲上面加了一層自己研制的保護劑。這可是他的獨門秘方。“一個完整的表盤從開始到最后完成需要45道以上的工序才能完成，而且表盤的成品率不足10%。有時候需要有多少種色彩就得燒多少回，每個色彩的燒制溫度都要依靠自己的工作經驗。”

熊氏掐絲琺瑯的制作工藝已經超過了瑞士，不僅吸引了國內的廠商，瑞士幾家著名手表品牌也紛紛前來定制掐絲琺瑯表盤，但是同時，他們也要求簽定保密協議，比如，不能透露合作品牌的名稱，必須按照原設計圖完整制作，不能涉足制作自有品牌手表……

傳承·發揚

永遠不走大量產路線

到現在為止，熊氏琺瑯已歷經了三代。熊松濤的祖父當時就在清朝造辦處在通州設置的手工作坊里做學徒，雖然后來手工作坊停了，但這門傳統手工技藝卻被熊氏家族傳承下來。

1969年在政府的號召下，靛莊花絲廠成立了，當時做花絲鑲嵌的工藝品，全部出口。后來景泰藍工藝也逐漸恢復，并按生產環節設置了車間。經過多年發展，北京很多老字號——北京工藝美術廠、北京琺瑯廠、通州花絲廠，不是瀕臨倒閉，就是已經銷聲匿跡了。只有靛莊花絲廠愈發地發揚光大。如今，它的規模擴大了幾倍，經過幾次股份制改革，現在是熊氏的家族企業，也是北京市最大的琺瑯企業。如今的靛莊花絲廠已經存在四十多年了，依然安靜地坐落在北京郊外的漷縣，外表一如當年的樸素無華。

“做我們這行的，就是需要安靜的環境，不習慣城市里的喧囂。”就是在這里，熊松濤完成了一項項鉆研成果。但是，多年的潛心研究，讓他忽略了品牌的重要性。2008年，“熊氏琺瑯工作室”正式開放。他說：“再好的手藝，沒人知道，也是白搭。有了自己的品牌才能傳承，手藝能傳承下來是因為品牌的價值。品牌是家族的靈魂！”

“現在我們把大量精力用在藝術品、收藏品的制作上，包括擺件、首飾及一些生活用品，這才是一個品牌的完整體現，比只做表盤有更大的市場。而且，我們用自己特殊的技術做收藏品，有了全新的效果。”現在，熊氏琺瑯制作收藏品和藝術品，也要采用與制作琺瑯表盤厚度（0.04毫米）相同的金絲和銀絲，因此焊接特別困難；但是經過幾年研究，熊松濤已經掌握了這門技術，而且他調配出的釉料，在飽和度和潤度上都比傳統景泰藍好很多。很多同行業的大師鑒定過后都贊不絕口。“我們的釉料都是從法國、俄羅斯、日本進口的，他們的釉料比國內的潔凈度高。但是這些釉料并不一定全部適用現在的電爐工藝（以前是炭爐工藝），所以我們將進口的釉料全部溶解，再按照祖父留下的資料重新加以調制。”

熊松濤認為，傳統的技藝不能止步，要在其基礎上加入現代工藝，繼承的同時更要發揚光大。因此，他不斷研究新的技術。他說：“每做一件新的東西都要用心研究，要有進步、有發展。如果停下來，就會被別人趕上、超過。”現在，他的主要目標是用新的技術恢復傳統的器形，同時他也計劃在明年成立一間2000平方米的熊氏琺瑯藝術館，記錄、收藏和向世人展示琺瑯的藝術之美。“我祖父把手藝和技術傳給我父親了。我怎么延續?我更想做的，不是強迫誰來（繼承），而是想辦法讓更多的人接受它。”現在，這間藝術館已經在籌備當中，熊氏琺瑯也正在趕制大量的藝術品。

1998年，熊松濤從大學畢業后，擁有了一份高薪工作，但是父親的一封家書將他召回。作為獨子，他有責任繼承這項傳統技藝，回到家鄉接管了靛莊花絲廠。除了潛心學習傳統技藝，熊松濤也要負責經營。“大學時我的專業是國際貿易，也算學有所用。前些年，我們一直都在做集裝箱出口貿易，幾乎每天都要和海關打交道。直到遭受了金融危機的打擊，靜下心來回想這些年的經歷，我才感悟到大規模出口頻率太高，制作出的東西也不精細。我們把老祖宗留下的技藝都糟蹋了！”

從那以后，熊松濤下決心要將家族祖傳的琺瑯技藝發揚光大，同時也改變了以前的營銷模式，這樣才能保證熊氏琺瑯收藏品、藝術品的精湛技術和稀有。“我們注重口傳銷售，這樣客戶基礎會比較堅實。現在的客戶主要是朋友介紹，或通過媒體宣傳慕名而來的高端消費人群，這些人都很喜歡琺瑯，也很了解收藏，從來不在乎價錢。所謂慢工出細活，每件收藏品的加工時間都比較長，一般都需要4～6個月。雖然我們現在不重產量，但是客戶依然很多。”由于熊氏琺瑯技藝的稀缺性、獨特性，市場上幾乎沒有人能夠仿制。熊氏琺瑯的作品產量永遠不會走大量產的路線。“量低，才能做得精美，我就按照這個方向走。”

對話

數字商業時代：這個工作室還屬于家庭作坊工廠性質，沒有想向一個現代的經營模式方向發展?

熊松濤：工作室成立四五年了，但是這個家庭作坊工廠性質從1969年就有了，那時是為了適應市場出口換匯，沒有特別原因，把老手藝人集中在一起，恢復傳統工藝，是那時國家創匯的主要來源。我1998年畢業以后一直在做這個工作，希望在原來傳統中做出新東西。有一次在雜志上看到國外鐘表品牌，記得是懷表，當時意識到琺瑯將大有文章，于是開始研究，就這樣一步一步走到今天。創建工作室的目的更多的是宣傳琺瑯，創造自己的品牌。

數字商業時代：跟瑞士鐘表品牌類似，熊氏琺瑯也是作為家族企業，這樣的發展模式是否有內在涵義?

熊松濤：其實當社會穩定了以后，一些純手工藝還將依照家族企業發展下去，它是一種時間的延續。我想過加入一些現代的管理方法，但是對于傳統手工藝，可能需要的東西不同，所以結合方面非常謹慎。

數字商業時代：現在熊氏琺瑯與國際品牌的合作情況如何?

熊松濤：目前與我們合作的國際品牌已經接近10家，其中，包括幾家一線品牌。但是，由于我們正在籌備一處藝術館，專注于趕制大量的藝術品，因此，已經暫停了與一些品牌的合作。同時，這也是一種與這些品牌合作的籌碼。

數字商業時代：籌碼?

熊松濤：合作的同時，對方要求簽定保密協議，比如，不能透露合作品牌的名稱，必須按照原設計圖完整制作，不能涉足制作自有品牌手表……這都很不利于我們自有品牌的發展。再好的手藝，沒人知道，也是白搭。有了自己的品牌才能傳承，手藝能傳承下來是因為品牌的價值。品牌是家族的靈魂！現在我們把大量精力用在藝術品、收藏品的制作上，包括擺件、首飾及一些生活用品，這才是一個品牌的完整體現，比只做表盤有更大的市場。

數字商業時代：熊氏琺瑯工作室如何培養自己的工藝師?

熊松濤：我們現在一共有70多人，一般都是附近村子里的村民。每個工藝師我們都是通過師傅帶徒弟的方式進行培訓。比如我教給手底下的人，他們學成后再帶徒弟，教幾年，出成品，產量很低。

數字商業時代：熊氏琺瑯的原料都從哪里來?

熊松濤：我們的釉料都是從法國、俄羅斯、日本進口的，他們的釉料比國內的潔凈度高。但是這些釉料并不一定全部適用現在的電爐工藝（以前是炭爐工藝），所以我們將進口的釉料全部溶解，再按照我祖父留下的資料重新加以調制。

數字商業時代：聽說你要成立一間2000平方米的熊氏琺瑯藝術館?

熊松濤：我祖父把手藝和技術傳給我父親了。我怎么延續?我更想做的，不是強迫誰來（繼承），而是想辦法讓更多的人接受它。這間藝術館已經在籌備當中，現在我們也正在趕制大量的藝術品，把琺瑯收藏品、藝術品最好的一面呈現在世人面前。