謀求自我救贖「借勢」不是絕對出路

今年北京國際電影節，小馬奔騰影業公司與曾經制作《變形金剛》、《阿凡達》、《2012》的全球頂尖特效公司“數字王國”簽約，進行戰略入股，同時開始合作電影項目。

在今年的上海電影節上，有十余個中美合拍項目發布，多個合拍論壇舉辦。繼萬達收購AMC進行全球院線戰略布局，DMG娛樂傳媒集團與美國華特迪士尼結成全球戰略合作伙伴關系，并確定雙方將合拍著名的好萊塢大片《鋼鐵俠3》之后，今年6月，博納影業公司董事長兼CEO于冬也正在與20世紀福克斯、環球、索尼、派拉蒙等四家影業公司商談聯合制片計劃，洽談成功后，博納影業將在2013年開始合拍影片。

自中美電影協議簽訂，好萊塢影片攻勢愈發猛烈，越來越多的影視公司選擇“與狼共舞”。就目前而言，合作似乎成為了最簡單、最行之有效的趨利避害方法，也是在短期內迅速提升能力的途徑。

合拍片是好的途徑，但不能算是絕對的出路。小馬奔騰總經理鐘麗芳認為中國市場還是有很多優勢的，關鍵在于怎么把這些優勢發揮出來，這才是良好的出路。

華誼兄弟公司總裁王中磊也認為，中國電影要想獲得全球認可，最為關鍵的或許不是中美合拍，而是先收回拳頭，做強自我。

大制作“混搭”小成本成本和風險的平衡法則

小馬奔騰一直是一家比較擅長控制風險的公司。即便它出品的《黃金大劫案》沒有如期大勝，但面臨好萊塢大片的夾擊，也獲得了超過1.5億的票房。

和其他影業公司簽約演員不同，這家后起之秀注重簽約編劇、導演，從產業鏈源頭抓起。他們也愿意培養有潛力的新人，積累人才庫。近年來，小馬奔騰的簽約導演、編劇明顯增加，麾下聚攏了吳宇森、張一白、寧浩、張建棟、劉恒、寧財神、孔二狗等一眾人才。在鐘麗芳看來，只有如此才有更多勝出機會。

去年，小馬奔騰獨立制作投入不到1200萬元的《將愛情進行到底》，贏得了2億元票房。這其實與小馬奔騰在管理上下功夫不無關系，除了制作上發力之外，在營銷等管理門道上，小馬也下了一步好棋。

也是在去年，完美時空出品的電影《失戀33天》以800萬元的小成本創造了超過3億元的票房，賺得盆滿缽滿，一躍成為2011年中國電影界的黑馬。

控制風險得當，營銷得當，小——有時也很美好。不一定是大片充斥的市場就有好的投資收益，鐘麗芳對我們指出，小成本電影的優勢顯而易見，成本低、風險小，如果題材新穎，內容足夠吸引人，自然會博得市場和觀眾的青睞。自2006年寧浩導演的《瘋狂的石頭》成功突圍后，便開啟了中國電影市場的新風潮。

光線傳媒董事長王長田告訴我們，每一年都會有一些小片能夠成為黑馬，這其實也是電影公司善于規劃的結果。光線傳媒也看重規劃適合的投資，相信合理的就是好的。

中國的導演在迅速成長，有的電影公司也扶持一些演員從電視劇轉到電影領域，王長田對我們分析，此時他們承擔風險的能力是比較弱，所以一開始會更傾向于小成本電影。隨著這些導演、演員越來越成熟，會加大對他的投資。

小成本電影讓電影公司找到了一條盈利的新出路，但是對于整個電影行業而言，小成本電影并不能成為絕對出路。“從一個行業趨勢來講的話，影片的投資成本一定是越來越大的，而且市場上起絕對影響力的一定是這些大片。”王長田很清楚這一點。

不能把“以小博大”當成一種長期持有的心態。鐘麗芳認為，“那樣會急功近利，欲速則不達。成本大小都要看項目內容和市場運作，想長效發展起碼要腳踏實地做好每一個項目。”影視產業發展不取決于影片的資金投入多少，這其中牽扯到一系列問題，也正如鐘麗芳所說，比如投資人是否了解影視行業，是否有項目把控能力，劇本內容是否過關過硬，相關部門的政策是否完善，等等。

光線傳媒一直也對不同的影片有不同的訴求，“有的片子上來就是說為了做成大片子，賣大票房的，有的片子就是為了搏一搏，或者是為了培養新人。”他們更多在利用這些片子相互之間平衡成本和風險。

與狼共舞盈利、取經雙線并行

鐘麗芳很忙碌，連續幾次的采訪我們都只能見縫插針，在她趕往機場準備前往好萊塢的間隙，或是在她忙完各種會議后的片刻。小馬奔騰的部分海外投資項目終于進入了實質運作階段，比如與好萊塢合作且由小馬奔騰主導的電影《雙槍科恩》。“一個電影項目要實質運作是需要時間的，更何況是與好萊塢合作。而且我們的合作是要有主導地位，而不只是出資那么簡單。”

博納影業的于冬也同樣忙碌，他常年奔走海外，尋求與全球最優秀的制作商合作，博納影業希望未來每年能與好萊塢合拍兩部電影。去年，博納影業借助來自中國香港的明星特效團隊，《龍門飛甲》的票房收入超過了5.5億元。與香港的這次合拍讓于冬嘗到了甜頭，于冬也更加有動力致力于走向好萊塢合拍市場。

行動起來的不僅僅是小馬奔騰和博納影業，在今年的上海電影節上，國影基金宣布斥資20多億元人民幣，打造《龍卷傳奇》、《藏地密碼》、《成吉思汗》等10部中美合拍片。上海電影集團公布的新片計劃里也有中美合拍片《魔咒鋼琴》。繼內地和香港合拍之后，中美合拍電影將成為內地電影產業的重要趨勢。藝恩咨詢公司的分析師指出，從某種程度上講，合拍片是救贖中國電影的一條比較好的出路。

王長田認為，合拍片可以促成雙贏。中方希望合拍片除了在國內市場取得收益之外，也能走向國際市場。而中國電影市場廣博，今年還將達到180億元的市場規模。而且，合拍片進入國內市場，外國公司可以享受和國產片一樣的分成比例，而純粹的美國30多部進口片分成比例只有25%，所以外國公司也看好中國市場，希望把一些進口片變成合拍片。

通過合拍，中國可以學習好萊塢的制作模式、先進技術，還有重要的專業精神。鐘麗芳稱：“現在面對壓力，大家還是要拍，不管是合拍還是本土生產，都應該拍一些有特點的、市場差異化的、跟好萊塢大片不一樣的、可以抓住觀眾的好片。”

光線傳媒這兩年一直在談合拍片，但在王長田看來，合拍片也其實沒有想像的那么簡單。

合拍很難找到平衡點。以美國元素為主只能是幫助好萊塢進一步占據中國市場；以中國元素為主則在全球市場上無人問津。《赤壁》、《金陵十三釵》在美國票房慘敗就是例證。

中國的電影公司跟海外公司的訴求很不一樣，在影片方向性的選擇上也分歧眾多。此外，雙方在內容審查制度、操作習慣、運作方法上也都存在比較大的差異。王長田稱合拍片的磨合成本是比較高的，“合拍片通常情況下都沒有那么容易就能夠拍出來，而且目前情況下成功的機會也并不如想像中那么大。”這也尤其考驗中國市場的耐心。

于冬想要顛覆和好萊塢合作的形式。在他看來，中國影業要求變，不僅僅是請《阿凡達》的團隊來做特效，或者在電影里面插入幾個中國人的面孔，而是要參與上游制作，參與海外發行，改變以往中國電影“走出去”的方式。“我要參與為中國市場定制的產品，同時在海外也能發行，這是博納未來的戰略。”于冬說，只有這樣，才能在中美合拍片中占盡先機。

打造檔期、挖掘后端不拘一格謀發展

合拍并非救命稻草。鐘麗芳不斷輾轉于好萊塢和中國之間的同時，也對我們坦言，“合拍片是好的途徑，但不能算是絕對的出路。”要謀求發展需要開拓更多的思路。

中國電影可以打造一些類似賀歲檔之類的國產片的檔期，北京新影聯影業有限責任公司副總經理、北京盛世華銳電影投資管理有限公司總經理高軍對我們表達了這樣的想法。

事實上，縱觀現在的中國電影市場，繼“五一檔”、“國慶檔”、“賀歲檔”這些老一輩有中國特色的電影檔期之后，也出現了一批新型電影檔期，比如“情人檔”、“三八檔”、“高考檔”。

但就以往來看，新型電影檔期并不給力。有業內人士指出，電影公司應該聯合起來，把真正的中國特色檔期打造出來，助力國產電影發展。這不失為一條可取之路。

此外，中國電影還需要在電影類型的細分上多做一些探索。相對而言，由于觀眾群穩定，驚悚片一直是類型片里賺得多、賠得少的題材。但目前突破3000萬元票房的驚悚片在中國電影市場上還沒出現，未來發展空間很大。而現代都市情感類型片虧損概率最大，去年有三四十部賠錢。喜劇題材也值得深挖，中國電影的喜劇片一直以來兩極分化嚴重，接地氣的故事還有著很大的市場。

與此同時，王長田建議中國電影也要加大電影后端的挖掘力度。中國電影的收益目前主要來自于影院，這并不合理，在西方發達國家，電影收益的30%～40%來自于影院，其他則來自于版權銷售、周邊產品等等。

北京聯盟影業董事長郝亞寧就很具有這方面的意識，在早期用2000萬投資制作了《武林外傳》電視連續劇后，又將《武林外傳》拍成電影、動畫片、3D動畫片，讓這些人物的子子孫孫繼續往下演故事。

光線傳媒也正在籌劃把幾個電影項目拍成電視劇，同時也要把以往優秀的電視劇拍成電影，比如即將拍攝的《征服》、《上海灘》。

中國電影想要對抗好萊塢，是一場攻堅戰，也是一場持久戰。影評人江小魚指出，中國電影要取得長足的進步或許要等20年。這次，國家廣電總局跟好萊塢達成的默契是，五年之內，中國不能再增加進口片的配額了。因此，這五年，就是留給中國電影公司緩沖的時機。“五年之內，我們必須誕生自己的‘六大’或者‘八大’跟好萊塢抗衡，否則我們將純粹淪為一個‘放映市場’，為別人賺錢。”于冬分析。未來，任重而道遠。