阿卜極本名詹獻坤,是臺灣新生代的藝術家,與他短暫的接觸便覺他是個謙虛、睿智的雅士。沒有我曾看到某些藝術家的乖張和怪誕之氣。畫室的陳設如同他的作品一樣優(yōu)雅、簡潔而又頗具內(nèi)涵,更象他對水墨藝術的感知和破解一樣犀利和果決。
看他的早年的書法作品和臨摹的古畫原作讓我肅然起敬。而新近諸多介于抽象與具象之間的作品給我以深邃的感覺,作品透出的文脈信息和情緒化圖式總是在我的腦海里游蕩,思維的圖譜留下如此的信息:畫面上多變的線條表現(xiàn)的絕不是單純是當時的心態(tài)和意趣。而是他多年藝術海洋里潛泳過程的圈圈漣漪和修為結果……
以我看來,單純從宗教的層面去理解阿卜極的作品顯然是不夠和牽強的,因為我們許多人總是大談玄學或宗教,但真正能理解諸多宗教教義和本質內(nèi)容的人又有幾何。但轉換到藝術本體論的語境里去談他的作品便可以揣摩些許藝術家的創(chuàng)作心態(tài),以此來解讀一位癡迷藝術修行者的心靈圖式便是最恰當?shù)穆窂搅恕km然他的畫面里沒有那些前衛(wèi)藝術家批判或調(diào)侃的成分,卻有他對世界萬物最寬泛的體味和認知。那些或抽象或具象的圖式完全是他內(nèi)心深處對生命的敬畏和對萬千世界的虔誠而爆發(fā)性出的內(nèi)在精神性的情緒揮灑和涅盤般的心靈遙想。他在禪修自己藝術純度的接點上以靜思逸情的態(tài)度來觀察世界和創(chuàng)作作品的態(tài)度其本身就具有強烈的個案意義。本短文只是一個索引,希望對阿卜極藝術感興趣的同仁來共同研究和探討。

