喜劇性在二人轉中的運用

□程玉新（程小洪）

在二人轉表演藝術中，雖然沒有西方美學所規范的喜劇和喜劇人物，但參照喜劇的美學理論來研究二人轉喜劇精神也是十分有益的。喜劇色彩，是新二人轉藝術中日漸崛起的現象。

一、喜劇色彩的根源

二人轉表演藝術的喜劇色彩，與二人轉整體藝術的喜劇色彩是完全一致的，并且是相輔相成、互為因果的。

這種喜劇色彩的形成與確立，具有深厚的歷史根源與藝術根源的。具體說來，大致有如下幾大根源：

1、歷史基因。

二人轉藝術是關東大地上的人民群眾，特別是農民群眾集體娛樂的藝術。從前專業的二人轉藝人（稱為“四季青唱手”）是極少數，大多數是業余藝人（稱為“高粱紅唱手”），農忙時干活，農閑時唱二人轉。而作為廣大的二人轉觀眾，農民群眾也把二人轉視為自己的藝術，許多人都會唱上幾句甚至幾段。

這種群樂藝術，受到群體“苦中作樂”的心態與積極樂觀的性格所決定，于是二人轉表演藝術也就自然以喜劇色彩為己任。

就群體性格而論，關東大地上的農民群眾大多是關內“逃荒”、“闖關東”的莊稼漢及其后代子孫。他們生活貧窮，飽經顛沛流離之苦。因此他們希望在艱苦的農事勞動與窮苦的生活壓迫之余，尋求一點慰藉，找到一點希望，于是便把二人轉當作寄托情感的知心朋友，通過二人轉藝術的喜劇色彩來反映他們的幽默、實惠、豪爽、樂觀、土野、開放、粗獷、坦蕩的性格。這并不是阿Q式的“精神勝利法”，而是對生命意志的宣泄與對生活命運的抗爭。正如芮敬文先生所說：“二人轉是伴隨著農民苦澀、窮困境遇而生成的，……”

從群體居住地域而言，關東人民處于高寒地帶，大風雪，壓不垮人們心中的熱望，也撲不滅人們心中的烈火。因此，也造就了東北人的天不怕、地不怕的樂觀性格，這也是二人轉表演藝術喜劇色彩的一大基因。

2、藝術基因。

二人轉是典型的東北民間的自娛自樂的表演形式，它具有通俗性、趣味性的本體特征，這種趣味性便構成其表演藝術喜劇色彩的核心。著名美學家朱光潛先生認為：“從心理學觀點看，諧趣（the sense ofhumour）是一種最原始的普遍的美感活動。”

3、本體基因。

二人轉的母體包括蓮花落、鳳陽花鼓等，它們都是“唱乞藝術”——乞丐乞討時演唱的藝術。

唱乞藝術要求其表演者說喜興詞、拜年嗑、求人話，要出滑稽相，討人喜歡，討人賞識，甚至以“罵趣”、“打趣”來制造喜劇氣氛，增強喜劇色彩。

二、喜劇色彩的形式

二人轉表演藝術的喜劇特色有許多有效的表現形式，例如唱功中的“數板”、說功中的“口”、做功中的“相”，舞功中的“浪三場”，絕功中的手絹功、扇子功等。但最主要的還是丑角藝術及其各種各樣的“口”（“說口”）與“使相”。

二人轉的迷人之處，在于它在表演中的喜、浪、逗。

二人轉的“喜”表現在二人轉高腔本嗓，狂歌勁舞，嬉笑怒罵，大起大落，見棱見角。二人轉唱詞中的祝福話、喜興詞，讓人聽著心里美滋滋的。二人轉已經成為東北農民生活中的一部分。所以，二人轉是讓人忘記煩惱，消除寂漠的藝術。

二人轉的浪就是一種美，它的美不是尋常意義上的美，是自由自在、狂放不羈，是土野、俗野，反應勞動者樂觀向上的生活，同時它們的這種美，是社會底層勞動人民人性的釋放，體現了生活的張揚美。這種美是二人轉的標簽，不是所有藝術形式都具有的。

二人轉的逗，就是幽默，具有喜劇性，二人轉中丑角就是專門為逗而設的，丑角的塑造來源于生活，拉近了演員與觀眾的距離。在兩個人的表演中專門有一人搞笑，通過服裝、語言、動作制造笑料、妙趣橫生，讓人捧腹大笑。

二人轉的丑角藝術，集中了二人轉的喜劇精神與喜劇色彩。“東北丑之魂，是東北人賦予的，是在東北廣闊的黑土地中孕育、誕生、成長的。”

三、喜劇色彩的負效

同世界上任何事物都要一分為二一樣，二人轉表演藝術的喜劇色彩也要一分為二，既要看到它的積極的正面效應，也要看到它的消極的負面效應。

二人轉表演藝術喜劇色彩的“負效”，主要體現在它片面追求低級噱頭，“耍狗砣子”，甚至淪入淫穢下流泥潭，成為“黃色二人轉”。

二人轉是東北地區土生土長的地方戲曲形式，帶有濃郁的喜劇色彩和山野情趣，充滿了大東北的鄉音鄉情，也是東北地方文化的精髓。更展示了東北人對純美自然的生活表達熱愛之情。