蒙特威爾第的《牧歌》創作歷程綜述

葉 婷

（蘭州石化職業技術學院 人文社會科學系，甘肅 蘭州 730060）

蒙特威爾第（Claudio Monteverdi，1567—1643），意大利作曲家，他的創作架起了一座跨越兩個時代溝通的音樂橋梁，被譽為歐洲歌劇的奠基人之一，在音樂史上的地位與同時代文學史中莎士比亞不相上下。他不僅構建了音樂戲劇的基礎，而且最早顯示弦樂顫音及撥弦彈奏的音色效果，被譽為“近代歌劇之父”。

1567年5 月15 日，克勞迪奧·朱安·安托尼奧·蒙特威爾第在克萊蒙納的圣·拿撒勒與切爾索教堂洗禮。至此，蒙特威爾第這個名字載入史冊。

他的父親巴爾達薩爾·蒙特威爾第是一名外科醫生，克萊蒙納醫學院的創辦人之一。巴爾達薩爾的婚姻之路很不平坦，從東方的玄學角度而言，貌似克妻之命，接二連三地失去愛妻。1565年娶第一位妻子瑪達雷納·茨格南尼，繼生下蒙特威爾第后，1571年又生下女兒瑪利亞多米提拉，1573年生下了日后成為加爾達湖畔的薩里的樂長——次子朱里奧·塞瑟爾，她于1576年因病去世。1576年娶了第二位妻子喬萬娜·伽第歐，但是七年后為他生下三個孩子的這位妻子也去世了。1584年娶了第三位妻子弗朗切斯科·科摩，未為他生兒育女。蒙特威爾第是家中的長子，自幼喜愛閱讀古典書籍，聰慧好學，早在擔任克萊蒙納大教堂唱詩班男童時就開始接受音樂教育。

雖家庭經濟不富綽，但望子成龍的巴爾達薩爾為了使兒子接受良好的系統的音樂學習，將兩個兒子拜師于克萊蒙納大教堂樂正馬可·安東尼奧·因杰涅里。這位與浮夸虛飾的音樂相對抗的、功力深厚的保守派音樂家，他的風格趨向于尼德蘭樂派的復調，以宏偉的樂章和細膩的歌詞著稱。同時，他還是一位公認的杰出的小提琴演奏家。蒙特威爾第跟隨因杰涅里不僅學習了對位和作曲技術，還有弦樂器的演奏。

蒙特威爾第深受因杰涅里的影響，吸收了老師身上法國北方的合唱風格，并積累了作曲與合唱的技巧。15歲的蒙特威爾第在1582年發表了第一部作品，此后又陸續有作品專輯問世。在他前三部作品：1582年的《三聲部宗教歌曲》、1583年的《宗教牧歌》和1584年的《三聲部小坎佐納》的扉頁上都署名“因杰涅里之學生”，足見其對恩師感激的培育之情。

然而事實上，蒙特威爾第在這位樂正門下的作曲訓練，既沒有幫助他立即謀到職位，又沒有使他迅速贏得聲譽。年輕、勤奮、極有才氣的蒙特威爾第，分別于1587年和1590年出版了《牧歌集》第一卷《牧歌集》第二卷。

1589 年，蒙特威爾第前往倫巴底市，這個意氣風發的年輕人希望能遞補米蘭教堂樂團指揮的空缺，在未如愿后于1590年來到藝術重鎮曼圖亞。

在重要的文化重鎮曼圖亞美好的藝術環境中，蒙特威爾第開始了他人生中一段極其活躍的音樂活動。最初的幾年里，發展得并不順利，他身兼小提琴手及歌唱家，工作主要是參加公爵宮廷大廳每周的音樂會和圣芭芭拉教堂宗教音樂的演奏。

1592 年，蒙特威爾第發表了《牧歌集》第三卷，獻給了溫琴佐·貢薩加公爵，字里行間流露出渴望被重視的需求，題詞中寫道：“獻給我的主人，尊敬的曼圖亞公爵陛下。”

1595 年，溫琴佐公爵出征匈牙利對抗土耳其，蒙特威爾第隨侍公爵出行，被任命為部隊的樂隊隊長，在休憩時指揮制造活躍的余興氣氛。隨著這支全副武裝的遠征軍隊，蒙特威爾第陪同公爵經過因斯布魯克、林茨、維也納和布拉格。這段旅程雖令蒙特威爾第大開眼界，增長了難得的見聞，但自理的不菲出征費用也給他在曼圖亞的生活蒙上了陰影。

回到曼圖亞半年后，被蒙特威爾第尊稱為音樂推動者和慈父般的良師益友——宮廷樂團的指揮賈謝斯·德·韋爾特去世，蒙特威爾第認為憑借自身的出眾才華，以及出任過遠征隊長的經歷，可以成為韋爾特的后繼者，但是45歲的貝內代托·帕拉維奇諾成為繼任者，當時只有29歲的蒙特威爾第深感被忽視，再度感到十分抑郁和失望。

1599 年，32歲的蒙特威爾第迎娶了其同事、小提琴手賈科莫·科塔內歐的女兒——宮廷女歌手克勞迪婭·卡塔內奧為妻，婚后她為他生下三個孩子。同年，蒙特威爾第隨侍溫琴佐公爵，踏上生命中的第二次遠征旅程，再次被任命為臨時樂長，前往弗蘭德，收獲頗豐，不但了解到最新的法國音樂動態，而且通過跟音樂家們的接觸交流，得到復調的啟發。

1601年，擔任曼圖亞宮廷樂長的帕拉維奇諾突然逝世，迫不及待的蒙特威爾第在兩天后致信溫琴佐公爵，希望出任宮廷樂長一職，并最終如愿以償。繼任后，蒙特威爾第面對著要求高、任務重、薪水微薄的工作，使得手頭拮據的他，忙得無暇作曲，自1592年后整整11年間沒有任何新的牧歌作品問世。

直到1603年才發表了《牧歌集》第四卷，這部由瓜利尼詩篇改編的歌集，有著引人矚目的強烈情感色彩，不協和和弦的應用和處理手法鮮明，再次顯現了蒙特威爾第出色的創作才華。

1605 年出版的包括19首牧歌的《牧歌集》第五卷，具有非常特殊的意義，一方面是蒙特威爾第最暢銷的作品之一，15年內再版次數不少于8次，另一方面是其引人矚目的創新性，這是他第一次發表通奏低音牧歌，在這些牧歌中，樂器參與到演奏之中。

1607 年，蒙特威爾第的三聲部《音樂戲謔》出版，在序言中，其弟朱里奧·塞瑟爾論證了“第一實踐”和“第二實踐”的區別。正如克勞德·帕利斯卡在《蒙特威爾第指南》中所述：“如果沒有克勞迪奧·蒙特威爾第在第5本牧歌集中為了回應阿圖西的批評，寫了封澄清自己立場的信箋，以及他的弟弟在《音樂戲謔》中對蒙特威爾第那封回信的注解，那么蒙特威爾第年輕的創造力將不會在歷史上留下如此絢爛的痕跡。”

同年2月24日，蒙特威爾第的歌劇處女作 《奧爾菲斯傳奇》在公爵官邸首演，“音樂劇在歡樂的氣氛中成功地上演了，公爵雖然已經觀看了多次排演，但是觀賞完這次正式的演出后仍然感到沒有盡興。所以將要安排第二次演出。另外，今天城里的所有女士幾乎都來了”。但是，就在蒙特威爾第獲得成功的喜悅不久后，生活中的悲劇卻給他蒙上了陰影，9月10日，妻子克勞迪婭在克萊蒙納逝世。

第二年，痛失愛妻的蒙特威爾第懷著悲慟的心情，創作了兩部及其重要的作品，一部是獻給溫琴佐公爵的兒子、王位繼承者弗朗切斯科，為他與瑪格麗特·迪薩菲亞公主在1608年的嘉年華結婚慶典上而作的歌劇《阿里阿德涅》，另一部是芭蕾舞劇《忘恩者的舞會》。

此時蒙特威爾第的創作力已達到了巔峰，但是得到的不過是少許空洞的贊美之詞，精疲力竭的他精神瀕于崩潰，與曼圖亞宮廷的關系也急劇惡化。于是他決定辭去曼圖亞的職務，帶著孩子重返老家克萊蒙納。他在辭職信中寫道：“尊敬的徹普先生，當您知道了我在曼圖亞感覺并不幸福和快樂后，我希望您能看在上帝的份上，說服陛下體面的辭退我，因為我知道，只有那樣我才能得到真正的幸福。”但盡管有諸多不滿和怨言，蒙特威爾第仍然奉召返回，至此將注意力轉向宗教音樂的價值挖掘。

1610 年，蒙特威爾第創作了《阿里阿德涅》的五聲部牧歌版本——著名的《阿里阿德涅的悲歌》，受到文學家多尼極高的評價：“它是我們這個時代所創作的同類作品中，最優美動聽的樂曲。”同年，前往羅馬游歷，將精心創作的宗教音樂作品獻給羅馬教皇保羅五世，謀職未果，卻開拓了藝術視野。

1612年2 月18 日，溫琴佐公爵謝世，在曼圖亞耗費了二十多年的心力之后，蒙特威爾第黯然離去，前往自由風氣彌漫的水都——威尼斯。

“46歲的蒙特威爾第擔任了全歐洲聞名遐邇的圣馬可大教堂樂長”。掌管著大約30名歌手和20名器樂演奏家，并授課作曲和負責教堂全面的音樂事務。這個精力充沛的行政管理者和出色的音樂組織者，重組了圣馬可教堂的禮拜儀式及其表演方式，拓展了樂隊的傳統保留節目，他的勵精圖治收效不凡，使之提高到一個新的水平。

蒙特威爾第在威尼斯頭幾年精神十分振作，他既熱愛這座城市本身，又愛授予他的榮譽，到處受人尊敬，“這兒沒有一位上層人物不尊敬我、稱贊我。我演奏教堂或宮廷音樂時，我向您發誓，全城的人都要來聽”。言談中不自覺地流露出所受的禮遇頗高，與在曼圖亞的遭遇形成了天壤之別。

但蒙特威爾第同曼圖亞宮廷，仍保持著藕斷絲連的聯系，不斷為其提供歌劇新作：1615年獻上芭蕾劇《蒂西和克洛里》；1616年開始《戴提黛的婚禮》作曲工作；1619年譜寫了亞歷山德羅·斯特里吉奧的歷史劇《阿波羅的悲哀》；1627年為曼圖亞王室譜寫喜歌劇《佯瘋的利克里》。

1628-1631 年，蒙特威爾第連遭不幸。起先，長子馬西米連諾因被告發閱讀禁書，而被宗教裁判所拘捕，在蒙特威爾第四處奔走申訴數月后，才被判無罪而釋放。后在曼圖亞繼承戰中，在奧皇軍隊攻占并大肆破壞中，蒙特威爾第為曼圖亞王室所作的，尚未出版作品全部丟失。之后瘟疫闖入威尼斯，有近五萬人喪生，全城及附近地區停止一切音樂活動達18個月之久。

1631 年，威尼斯的瘟疫結束后，蒙特威爾第開始為圣馬可大教堂的感恩禮拜，創作慶典彌撒曲。事務纏身的蒙特威爾第，仍然擠出時間創作鐘愛的世俗音樂體裁——牧歌，分別于1614年出版了標題為“配有古鋼琴的通奏低音伴奏的五聲部”《牧歌集》第六卷，1619年以協奏曲為標題的《牧歌集》第七卷，還有1638年以《戰爭與愛的牧歌》為題的《牧歌集》第八卷。

年逾古稀的蒙特威爾第，在目睹了自己的八卷牧歌集公開發行后，仍有佳作不斷問世。這包括：1640年發表的宗教音樂作品集《道德與精神之林》、1641年在威尼斯首演的新劇《尤利西斯還鄉》和《埃內亞與拉維尼亞的婚禮》，以及為皮亞琴察王室西所作的芭蕾劇《愛情的勝利》。

1642 年，這位75歲老人的扛鼎之作——最后一部歌劇《波佩亞的加冕》問世，這部蒙特威爾第晚年的嘔心瀝血之作，使他的創作生涯攀上了無法超越的巔峰，“音樂與戲劇達到了完美的統一與平衡，在表達人類感情方面取得的成功標志著現代歌劇的誕生”。在穿越三個世紀時空后，依然是契合現代愛樂者心靈的曠世佳作。“單憑晚年的這兩部歌劇，足以使蒙特威爾第躋身于最偉大的音樂戲劇大師行列”。

1643年11 月29 日，在最后一次克萊蒙納和曼圖亞之旅后，蒙特威爾第于威尼斯辭世，享年76歲。威尼斯共和國為他在圣馬可大教堂舉行了隆重的葬禮，“這是一場王侯般的葬禮：因為音樂之王告別了我們”。數日后，遺體在弗拉里榮耀的圣母堂，安布羅斯小教堂下葬。

然而，巴洛克的興盛很快就把這位偉大的、重要的、著名的作曲家的音樂淹沒，歷史車輪滾滾向前，將蒙特威爾第沖刷得甚至被人遺忘，但世人若想在今日一窺——16到17世紀音樂形式的轉變，其捷徑就是通過這位威尼斯巨匠的牧歌。

蒙特威爾第一生共創作了9卷牧歌集（生前出版了八卷，第九卷發表于他去世后的1651年）、21首宗教牧歌、21首三重唱、15首三聲部諧謔曲、10首二聲部諧謔曲、近百首宗教作品和幾部堪稱精品的歌劇，如《奧爾菲斯傳奇》、《坦克雷迪與克羅琳達之爭》和《波佩阿的加冕》等。這些并不包括其已經失傳的眾多作品。但是，其從未涉足過純器樂作品。

［1］ 曹耿獻.“第一實踐”和“第二實踐”研究［D］.上海音樂學院，2007.

［2］ 唐納德·杰·格勞特，克勞德·帕利斯卡.西方音樂史［M］.汪啟璋等譯.北京:人民音樂出版社，1998.