王麗莉
(沈陽音樂學院,遼寧 沈陽 116620)
鋼琴彈奏指法藝術中需要注意的幾個技巧
王麗莉
(沈陽音樂學院,遼寧 沈陽 116620)
隨著我國物質生活水平的提高,人們越來越注重對精神的追求,尤其是對音樂的關注度越來越高,當人們選擇某種樂器時往往先想到的就是鋼琴,鋼琴不僅是音樂學院的主要樂器,很多的家長在鍛煉孩子的音樂天賦時往往選擇的也是鋼琴.在鋼琴的演奏當中是需要科學方法的,它包括坐姿的正確、良好的手型及觸鍵,還要有指法的合理運用,其中指法的合理運用在鋼琴演奏中有著舉足輕重的作用.
鋼琴演奏;技巧;指法藝術
在鋼琴的演奏中,不僅需要感情的投入、科學的指法,還要有適合自己演奏風格的作品、正確的坐姿、良好的觸鍵及手型等,而指法在演奏中作用卻是非常重要的,法國著名的鋼琴家瑪格麗特?朗就曾說過:鋼琴技巧就是觸鍵,是踏板,是指法藝術.美國鋼琴教育家所羅門·米科夫斯基也曾說過:當我準備教學時,在遵照先輩建立的表演風格體系和傳統演奏的同時,指法就是很重要的了.而我們眾所周知的肖邦對指法的運用更是推崇,并大大地發展了弱指.由于鋼琴的演奏鍵盤較多,而我們僅有十個手指,且每個手指的長度、力度都是不一樣的,因此,在鋼琴演奏過程中就不得不對手指進行統籌合理的安排了.
正確合理的指法運用主要有兩個方面的作用:其一是有助于提高音樂表達的明確性,其二是減輕了演奏技巧中一些困難.在鋼琴演奏中,如果僅以音樂表情進行指法的運用,那么很多快節奏的演奏就沒法運用正確的指法了,要是僅以技巧來進行演奏,就會與所表達的演奏內容不符了,指法藝術是在長期的演奏實踐中獲得而來的,我們再進行鋼琴的演奏中要根據不同的作品風格,選擇適合的指法,這樣才能更好地表達出作品的內容.提高鋼琴演奏技術必須訓練準確,快速,有力的手指運動為前提,手指支配能力,記憶能力,思維能力的認知系統的大腦整體推動,因此,作為視覺,聽覺,運動知覺,觸覺等感官知覺構成一個有機的整體,通過長時間的實踐努力逐步促進人的全面發展的鋼琴演奏.
在鋼琴演奏中,能在同一手位中完成的樂句,就不要進行手位轉換,這是因為手位的轉換除了手指本身的配合外,還需要手腕的配合,這樣在演奏中手位轉換時動作的幅度就比較大,容易造成樂句的中斷,致使演奏受到影響,因此,應盡量減少手位的轉換.當進行手位轉換時,要注意手位間的銜接問題,可以通過穿指、跨指、墊指等指法進行連接,保證運用最經濟的方法平穩演奏出來.
鋼琴演奏中,每個曲目都有它自身的特點,所需要用的指法也不同.在演奏指法技巧設置時要以表達音樂的內涵以及風格為目的及出發點的,脫離了音樂的風格及內涵,就是再好的指法技巧也就失去了它原本的意義了,因此在討論指法藝術時,是以某首鋼琴曲目為前提的.在練習某首樂曲前,首先要分析樂譜,將復雜的技巧進行類型化分解,找出所含的指法公式,然后根據這些指法公式進行演奏訓練,并且做好身心的準備以演奏出流暢準確的樂曲,這些需要熟練掌握基本的演奏指法,同時能根據不同的曲目制定出不同的完整的指法套路.
俗語說:熟能生巧.在鋼琴演奏中,同樣適用而且非常的關鍵,當練習新曲目時,手指慣性還沒有形成,仍需要其他知覺的參與,并且手指也要進行特意控制,要進行流暢的演奏是不可能的,只有經過反復的訓練,直到動作記憶的形成,熟練到自動化階段,不經過控制就可以下意識的演奏出來,這樣在鋼琴演奏的整個過程中才能達到流暢完整的要求.
合理的指法運用,能保證樂句的完整、流暢、清晰,因此選擇合理科學指法是很重要的,合理科學的指法能夠使指間有很長的的自然連續且不會發生中斷,指法的運用也是建立在自然連續基礎上的,并且以是否連奏為衡量標準的,當演奏樂譜上的連線時,是與手指動作同步完成的,在同一連線的音可以運用跨指進行連接的,對于樂句中的斷點可以用同音換指的指法來連接,合理的指法不僅要符合樂句連貫的要求,還要和樂句的呼吸步調一致.
在鋼琴演奏中,也是很注重節奏的,節奏是音樂構成中的重要要素,鮮明準確的節奏,能使演奏更加到位,而指法的運用能突出節奏中的重音及拍點,起到強調節奏韻律的作用;在現代音階中,著重對手指力量及手指速度的運用,如果沒有很好的指法,在彈奏快節奏的音樂時,會有手指不夠用的感覺的,因此多種指法的熟悉掌握,尤其是音階、琶音等指法的掌握,會對鋼琴演奏中節奏及速度的把握更好,演奏得也就更流暢了.
在規定了指法時,一定要考慮到對聲部層次的要求,如果沒有考慮到聲部,在演奏中遇到速度加快或另一只手遇到演奏困難的部分時,就會容易出現錯誤,像聲部的不連貫、斷裂及音響的阻礙等問題,因此在選擇指法時要盡量依據樂曲的風格特點進行選擇.
在鋼琴演奏中,所關注的是聲音,可以說鋼琴的演奏就是聲音的藝術,而指法的運用也是為了能演湊出美妙的音樂,音色的變化也直接決定了演奏中的質量,而音色的變化則主要通過手指對琴鍵的接觸變化及控制來實現的,每個手指機能都是天生不一樣的,當按琴鍵所發出的音色也是不相同的,像1指就適合演奏重音及拍點,并且能承擔手位轉換的任務;而2、3指最易控制,演奏中的快速跑動,樂句音色、層次及力度的變化都能夠容易的實現;4指的力度及獨立性都不如23指,也就不適合快節奏的彈奏了,但卻比較適合優美柔和音色的彈奏;5指與4指有些相似,力度較弱,但經過專門的訓練之后,能夠承擔高聲部或者低聲部旋律的演奏.
指法不是一成不變的,而是千變萬化的,在實際的鋼琴演奏中,就跟沒有不變的指法了,也沒有人規定需要運用某種指法,但是它卻有一定的規律可循的,指法的運用與演奏作品的風格、演奏者的手指的力量、大小及個人特點是分不開的,隨著鋼琴演奏音樂領域的不斷發展,鋼琴接觸者也越來越重視手指指法的運用,但在注重手指藝術的運用的同時,也要重視音樂情感的投入與表達,只有在豐富情感下,運用熟練合理科學的指法彈奏出的鋼琴曲目才能更為優美動聽,也才能更加打動人心產生共鳴.
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