數字無紙動畫項目創作例談

黃朝斌

（湖北經濟學院法商學院，湖北 武漢430205）

數字無紙動畫項目創作例談

黃朝斌

（湖北經濟學院法商學院，湖北 武漢430205）

面對數字無紙動畫的創作，我們看到雖然它可以完全拋開傳統的制作流程，但在具體的動畫設計過程中，創意與設計理念仍然是我們需要特別注重的問題。我院在近兩年來，通過無紙動畫片的制作實踐，就劇本創作、分鏡設計和角色設計等的應用與實施談談體會，以期對提高動畫專業的教學質量，服務于創作實踐有所貢獻。

無紙動畫；創作；分鏡頭

當今動畫制作行業，正在從傳統的動畫制作方法向電腦制作動畫方向發展，它具有“成本低、易學習、品質高、輸出簡單”等多方面的優勢。從形式上來看，無紙動畫屏棄了傳統紙張和顏料等工具，創作人員將原有的人物設計、原畫、動畫、背景設計、色指定、特效全部轉入電腦中來完成。省去了傳統動畫中例如掃描、逐格拍攝等許多繁瑣的步驟，簡化了中期制作的工序，直接在電腦里面修改畫面、上色、調節動作等，有效地縮短了動畫制作流程，提高工作效率。并且由于無紙動畫軟件多是基于矢量繪圖，可以很靈活的輸出不同的尺寸格式，理論上可以達到無限放大而不失真，這是傳統動畫所無法比擬的，由于投入少、風險小，操作簡便、縮短生產周期等特點，無紙動畫技術擴展了整個動畫市場的運作方向，使得更多的動畫公司采用這種技術。

鑒于此種情況，我校藝術學院在近兩年來，通過和《反腐倡廉系列》無紙動畫片的制作實踐，積累了大量的創作經驗，并把它應用到了實際教學當中去，提高了我院動畫教學質量。本文以《反腐倡廉系列動畫片》的創作實際，就劇本創作、分鏡設計和角色設計等的應用與實施談談體會，以期對提高動畫專業的教學質量，服務于創作實踐有所貢獻。

一、以古喻今，以今映古的劇本創作思路

動畫劇本的內容和形式有著區別于其他文學作品的特點，除去具有影視劇本的一般特點外，更強調劇本創作與“動畫”這種特殊形式的完美結合。美國最暢銷的電影劇作家——悉德·費爾德，在談到電影劇本這一基本概念的時候，首先就強調了“它既不是小說，也不是戲劇……而是由畫面講述出來的一個故事。”[1]

本課題劇本創作的基礎是《反腐倡廉千字文》，該千字文將廉政教育的豐富內容用對仗工整、通俗易懂的韻文表達出來，讀起來瑯瑯上口。對我們課題組來說，如何將嚴肅的廉政教育題材運用動畫這種輕快活潑的表現形式來表達，是個挑戰。我們的劇本立足于千字文，但不停留在表象，而是深入挖掘、提煉千字文中有代表性的題材進行藝術加工，用“以古喻今，以今映古”的創作概念，從歷史故事中提煉反腐倡廉的深刻意義；從近現代史實中汲取經驗教訓，拓寬反腐倡廉的內涵和引入歷史文化等方面的思路。

劇本創作時間比較長，從2009年8月，項目組成員赴隨州，與隨州市紀委領導一起討論動畫劇本創作方案，幾易其稿，2010年5月經過反復磋商，確定劇本的創作思路：培育敬廉崇潔的價值情感，反映反腐倡廉主題；通過演繹一系與隨州有關的名人感人肺腑的故事，倡導誠信、守法、公平、正義、盡責、自律等廉潔理念。

二、靈活多變的鏡頭語言

在一部動畫的創作及制作的全過程中，動畫分鏡頭設計就是體現動畫片敘事語言風格、構架故事的邏輯、控制節奏的重要環節。這不僅是要對全片所有鏡頭的變化與連接關系，甚至包括節奏都要進行設計，同時對于每一個鏡頭的畫面、聲音、時間等所有構成要素作出準確的設定。動畫分鏡頭設計實際上是導演對一部動畫片的理解和表現的周密思考，同時也是導演對影片的總體設計和施工藍圖。

在這部片子中，怎樣使鏡頭的銜接符合大眾觀看的視覺和心理習慣，使鏡頭的銜接能夠流暢的敘事和說理，既幽默也不失嚴肅是這部動畫片著重考慮的問題。整部片子中，我們較少采用大全景的方式進行表現，例如《李充嗣巧湊修橋款》中的分鏡把突出李充嗣和史耀前之間斗智斗勇的心理表現作為展現的主要內容，因此我們大量采用了中景及特寫的方式，選取的場景也基本在室內進行。這樣使得整個畫面比較飽滿，對角色之間的心理展現起到了重要作用。但由于是特寫，畫面鏡頭運動不足，所承載的信息量較少，因此我們在靜態的畫面上花了大量的時間，這樣使精美的畫面與劇情氣氛的吻合會給觀眾留下深刻的印象。

鏡頭的切換。為了給觀眾造成在視覺和心理上明顯的跳躍感，我們并沒有遵循“遠景-全景-中景-近景”這種常用的漸進式運鏡方法，而是經常使用特寫鏡頭作為段落開頭的“細節接戲”的方式，從局部再進入到整體，給觀眾造成意想不到的懸念。同時，為了配合劇情，極少使用淡入淡出的方式，而是鏡頭直接跳切，盡量避免推拉鏡頭的方法，采用固定鏡頭直接切換使畫面造成一種緊張感。

由于該片的對話場景比較多，整片的單個鏡頭時長我們一般盡量控制在5秒以內，但是整個鏡頭時長仍然偏長，我們只能運用各種調度手法來修剪合成，并有意識的采用運動掉幀的效果，使畫面的動作看起來似乎并不是很流暢，以此來突出角色之間的戲劇化沖突，達到表現角色之間心理斗爭的目的。

三、角色與場景設計傳統元素的應用

要把千字文這種稍顯抽象的文字內容轉換成可視的形象，角色的設計顯然是該片是否成功的關鍵，就內容而言，該片的時間跨度很廣，從三皇五帝時期一直延續到現代，在角色設計中我們根據每一部影片所展現內容的不同，設計角色的風格也稍顯差異，但總體來講，我們所設計的角色類型是趨向于寫意類的，角色形象夸張的幅度較大，力求受眾的面更廣泛。設計時主要考慮的是盡量符合各個歷史時期角色的年齡、外貌、個性、民族和職業等特征，再去構思與描繪角色面容、頭發樣式，體態風度、服飾及其道具與色調。由此而來，該片的角色形象風格變化較寬，給觀眾提供的審美樣式比較豐富。

一直以來，要把嚴肅題材改編成動畫片都是一大難題，這里面不外乎一大矛盾，也就是怎樣把動畫的幽默感和題材的嚴肅性有機結合，把枯燥的說教演變成寓教于樂的問題。要解決這個問題，在動畫造型時候就要考慮如何能夠在形象設計上取得突破，在這里我們一開始就動了很多腦筋，通過查閱大量的歷史文獻資料，研究每個角色的個性特征，抓住角色的興趣點并適當夸張，做到既幽默又不能戲謔，既嚴肅又不失活潑。同時，我們對角色處在不同歷史時期的服飾特征做了仔細的考證與研究，摒棄一些于畫面表現無益的內容，做到盡量契合實際，又不乏藝術創造，為后期的原動畫創作順利進行提供了有力保障。

《炎帝與生姜的故事》（上古時期，多數村民因病發冷害熱。為救族人，炎帝跋山涉水，費盡周折，數度與死神擦肩而過，終于在洞穴尋得藥引，并不顧家人的反對和自身的安危，堅持以身試藥，最終治好了百姓的疾病，又由于此藥救活的是姜氏族人，所以此藥之后命名為“生姜”，以紀念炎帝的功績。）如炎帝的形象我們在設計時候我們把他身穿草裙，形象接近于原始人的狀態，做到一種局部的真實，同時把他的形象設計的比較魁梧以體現其部落首領的氣勢。整個角色的色調保持一種赭色，和周圍環境的色調形成對比，相得益彰。而在《李充嗣巧湊修橋款》一片中，我們設計的角色主要刻畫的是李充嗣的清正廉潔與史耀前腐化與狡詐，二者在形象造型上可說是天壤之別。

場景設計時，我們查閱了大量的文史資料，盡可能使場景設計與當時的歷史環境相適應，比如《張居正鐵面無私辦遼王》中出現的明式建筑和家具，盡量體現出明式家具樸實大方、簡潔典雅、精巧自然的風采，例如圖中出現的四出頭官帽椅是明式扶手椅的典型式樣之一，其特點在許多處都作曲線處理：椅子的“搭腦”正中削出斜坡。向兩邊呈八字微微下垂，然后又挑起，兩端出頭，形似官帽。還有一些小的細節，比如大門口的設計的一對獅子，公母都有區別，公獅子腳下是一個球，母獅子腳下是一只小獅子，通過這些細節上的處理，使我們的場景設計能更好的服務于故事情節。

四、無紙動畫對計算機操作依賴的誤區

以上筆者僅就動畫片的劇本、分鏡頭、角色和場景設計談了在此次項目中設計的體會，其中還有許多沒有涉及的內容，限于篇幅，在此不再討論。綜上所述，面對數字無紙動畫的創作，我們看到雖然它可以完全拋開傳統的制作流程，但在具體的動畫設計過程中，創意與設計理念仍然是我們需要特別注重的問題。現代電腦動畫幾乎是動畫制作的主流方式，計算機的功能無所不包。在校動畫專業的學生幾乎都會花很多時間來學習電腦知識。這直接導致學生過分依賴計算機及軟件造成學生只滿足于圖像資料的嫁接或組合，思路越來越窄，缺乏藝術創意及藝術表現力。教師在教學中往往忽視審美能力的培養，重技術而輕藝術。嚴重限制了學生的創新能力及其藝術設計水平的提高。我們動畫教育的根本目的是創意和構思，而利用無紙動畫只是一種工具，能更好、更便捷地把創意表現出來。面對具體的設計項目，我們應當把主要的精力投入到原創精神的構思和創意中，這樣才能創作出具有藝術感染力的藝術作品。

[1][美]悉德·菲爾德.電影劇本寫作基礎[M].北京：中國電影出版社，2002.

[2]吳冠英.動畫分鏡頭設計[M].北京：清華大學出版社，2005.

[3]李鐵編.動畫角色設計[M].北京：北方交通大學出版社，2006.

[4]宋杰.視聽語言[M].北京：中國廣播電視出版社，2001.