幽靈隱，幽靈現(xiàn)

2012年3月17日至4月15日，英國(guó)藝術(shù)家柏謝爾·瑪庫(kù)（Bashir Makhoul）最新的裝置藝術(shù)展“幽靈隱，幽靈現(xiàn)”于北京市朝陽(yáng)區(qū)798藝術(shù)區(qū)楊·藝術(shù)中心展出。3月18日，關(guān)于瑪庫(kù)藝術(shù)的學(xué)術(shù)研討會(huì)于798藝術(shù)區(qū)的751設(shè)計(jì)師大樓內(nèi)舉行；來(lái)自英國(guó)、以色列、新加坡、中國(guó)的藝術(shù)家、評(píng)論家及相關(guān)領(lǐng)域的多位專家學(xué)者參加了本次會(huì)議。

謝爾·瑪庫(kù)原籍巴勒斯坦，移居英國(guó)已有20載，現(xiàn)任南安普敦大學(xué)溫徹斯特藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。他的視覺(jué)作品包括繪畫、裝置、攝像、視頻和數(shù)碼攝影等形式；題材側(cè)重種族、戰(zhàn)爭(zhēng)、家庭特征、領(lǐng)土主權(quán)、社會(huì)排斥和民族主義等內(nèi)容；其作品在英國(guó)及世界各地廣泛展出。“幽靈隱，幽靈現(xiàn)”是瑪庫(kù)在北京舉辦的第一次個(gè)展，其主題取材于莎士比亞的戲劇名作《哈姆雷特》中國(guó)王的鬼魂隱現(xiàn)所表現(xiàn)的對(duì)正義的道德迫求。

瑪庫(kù)在整個(gè)展覽空間中用總長(zhǎng)逾100米的展示墻阻隔成一個(gè)大型迷宮。展覽包括兩個(gè)部分，一部分是迷宮，另一部分是模型。迷宮的墻面從上到下均覆以棱鏡圖像，觀者進(jìn)入迷宮走動(dòng)時(shí)，影像會(huì)相應(yīng)移動(dòng)。這些影像展示的是瑪庫(kù)在東耶路撒冷、希伯倫和包括庶法特在內(nèi)的一些大型巴勒斯坦難民營(yíng)實(shí)地拍攝的建筑和街道的照片，這些照片如幻影般交替浮現(xiàn)。看似在廢棄倉(cāng)庫(kù)中隨意堆砌起來(lái)的紙板盒或住宅模型，可以讓人聯(lián)想到拉馬拉（約旦河西岸巴勒斯坦地區(qū)的城市）中庶法特難民營(yíng)中混亂無(wú)序的建筑群，或巴西的貧民窟，甚至擁擠的香港。

正如本次展覽的策展人戈登·洪（Gordon Hon）博士所言，要?jiǎng)?chuàng)作這么一個(gè)規(guī)模巨大的“迷宮”必須有一個(gè)好理由，因?yàn)檫@個(gè)世界上的藝術(shù)作品實(shí)在太多了。然而，如果我們想要理解且能夠看懂這樣一件作品，它首先要被創(chuàng)造出來(lái)并且它就在那兒，這與觀眾的身體在一個(gè)空間中進(jìn)行走動(dòng)和運(yùn)動(dòng)是直接相關(guān)的。因此，當(dāng)這組規(guī)模巨大的裝置藝術(shù)在798藝術(shù)區(qū)安裝好并“活現(xiàn)”起來(lái)，觀眾才有可能理解它并且可以評(píng)判它。瑪庫(kù)的展覽上圖像眾多，不僅有街道的圖像，也有紙模型的圖像，二者疊加、交錯(cuò)，形成一種現(xiàn)實(shí)與虛幻的相互轉(zhuǎn)換。街道的圖像多為日常生活的場(chǎng)景，如晾曬著衣服的場(chǎng)景，巷子里的小孩兒和其前方的一灘水、沒(méi)有主人的鞋店等等。這些場(chǎng)景呈現(xiàn)出一種令人不安的寂靜，像是一種生活記憶的碎片所構(gòu)成的新的區(qū)域。而紙盒堆疊的城市模型使人們感受到在這樣一個(gè)全球化的世界里，每一個(gè)地方都開(kāi)始趨同，每個(gè)地方看上去和別的地方都差不多；更確切地說(shuō)，某些圖像使我們想到我們?cè)?jīng)見(jiàn)到的地方，這些模型和場(chǎng)景便使我們想到了其他的地方。從狹義說(shuō)，瑪庫(kù)的這件裝置藝術(shù)作品是關(guān)于巴勒斯坦和以色列的；但從更廣義的角度來(lái)說(shuō)，他的作品是不具名的，它不具備特定的身份和地點(diǎn)，相對(duì)抽象。當(dāng)觀眾走過(guò)這個(gè)迷宮的時(shí)候，不同的畫面會(huì)隨著觀眾的移動(dòng)或消失或者再現(xiàn)，觀者在此變成了一個(gè)旅行者，離開(kāi)了北京進(jìn)入了另一個(gè)城市，而這個(gè)城市看起來(lái)又那么似曾相識(shí)。

在瑪庫(kù)的這件作品中，形式和內(nèi)容同樣重要。他采用的是棱面鏡的創(chuàng)作方法，這一藝術(shù)技巧可以用動(dòng)態(tài)的圖片反映變化、變革這些概念。這些重疊變換的圖片使觀者在過(guò)去和現(xiàn)在之間不停地穿越，而這些景象都存在于同一時(shí)間、同一地點(diǎn)。新加坡國(guó)立大學(xué)約翰·飛利浦斯（John Phillips）博士認(rèn)為：關(guān)于裝置藝術(shù)本身，沒(méi)有文本可以追尋，裝置本身就是大家的導(dǎo)游，觀眾只有裝置可以去看。當(dāng)我們意識(shí)到這個(gè)裝置是用某些材料組裝而成的時(shí)候，馬上浮現(xiàn)在我們腦海中的場(chǎng)景是它總有一天會(huì)被拆除，拆掉之后，這個(gè)展覽本身也就像一個(gè)幽靈；一個(gè)幽靈曾經(jīng)存在。關(guān)于“幽靈”，深圳大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院鄒明教授從另一個(gè)角度進(jìn)行了闡釋，一件裝置藝術(shù)作品放在不同的場(chǎng)所給人的感受是不同的，如放在798這樣一個(gè)特點(diǎn)的場(chǎng)所和放置在耶路撒冷、巴勒斯坦或世界任何一個(gè)地方所留給人們的印象和想象是不同的。所以，我們要想在瑪庫(kù)先生的作品中去感受幽靈的話，每一個(gè)人心中都有一個(gè)自己想象出來(lái)的幽靈，而這個(gè)幽靈是在瑪庫(kù)這件作品及其所在的特定環(huán)境中產(chǎn)生的。

不要介意藝術(shù)是什么，而介意藝術(shù)做什么。從迷宮出發(fā)，最終到達(dá)“紙板城市”的旅程，就像返回到日常生活的每一個(gè)層面。瑪庫(kù)的展覽，手法雖簡(jiǎn)單，卻能虛擬創(chuàng)造出復(fù)雜且身臨其境的效果。在通過(guò)迷宮和模型喚起觀者童心的同時(shí)，這件作品也引發(fā)了人們對(duì)社會(huì)、對(duì)政治及環(huán)境錯(cuò)位等一系列問(wèn)題的思考。