熟戲生演

■周靜燕

20年前剛進劇院不久，領導安排我續演《貍貓換太子》中的禎太子一角，當時該劇正在熱演中，容不得有大塊時間讓我排練，于是，我倉促上陣了。演完后，大家都夸我有靈氣，同時又肯定我平時的積累比較充分。是的，多虧了自己平時總是在舞臺旁看戲的好習慣幫了大忙，我不僅看戲，而且還有針對性地尋找適合自己的角色細細看，默默背臺詞、唱腔、認真模仿。其實我早就盯上禎太子這個角色了，果然，功夫不負有心人，機會終于讓我碰上了。

續演角色，按理說有捷徑可循，只要完全根據老師的演法鸚鵡學舌一招一式模仿下來，何況，大家也認同了我的演出。但是，我認為不能這樣淺嘗輒止，不能僅停留在模仿別人的層面上，不能停留在對角色僅知其然不知其所以然的膚淺理解上，要演好角色，就要努力走到這個戲的歷史中去，還要走到角色的內心深處去。所以，我反復研讀劇本、查資料、看錄像、請教導演和老師……。我仿佛看到了當年那個被人藏在果盒里笑得傻乎乎好可愛又前途茫茫、命運叵測還不知將會面對怎樣的風云詭譎的禎太子在向我慢慢走來；我不由為陳琳、寇珠、八賢王等忠良之人的善良、機智、正直和愛憎分明之義舉所感動而折服；又為李妃的不幸和悲慘遭遇掬一把同情之淚；更為殘酷的伴君如伴虎的險惡和宮廷爭寵的血雨腥風而顫栗。理清了劇情，理順了人物關系，理解了禎太子的命運轉折、情感層次和心理動作并有了比較準確的把握，為我演好禎太子打下了扎實的基礎。

續演角色，有先演者的范本借以效法，似乎比較輕松，但是對于演員創作激情的發揮無疑是一種限制，對于懷有強烈的塑造人物欲望的演員來說可能更是一種痛苦，雖然剛進劇院就能演角色已是一位青年演員難逢的機遇，但我仍然抑制不住新的躁動，我要努力在模仿和再創造上尋找結合點。首先，我非常虔誠地將老師的戲一絲不茍地學下來，從感性上做到與人物形似，把握禎太子的勃勃英氣和氣宇軒昂的形象基調，按照“童子生”行當的程式和基本規范，從說白唱腔的處理，到動作、形體、臺步上的模仿下足功夫刻苦練，從外化的動作上著力表達出“小太子”的天真、聰慧、善良和超群脫俗。然后，向導演和老師請教和表達自己新的想法，與大家一起商榷，以求他們的認同和指正，努力更細膩、準確地去演繹我心目中的禎太子的神似追求。

禎太子的重頭戲是冷宮母子相會，演這場戲，我把握兩點：一為“驚”。跟隨陳琳進入冷宮，禎太子一見到李娘娘就驚呆了：“容顏依稀夢中見，慈音仿佛夢里聞”，先前的妖怪傳言和好奇心頓時煙消云散，親切和親近之情油然而生，一種冥冥之中“母子連心”的血緣親情讓他完全忘卻了所處的險惡環境，而不顧一切去接受李娘娘同樣的驚奇以及慈祥和似曾相識的目光，去奮力尋覓夢中多少回閃現過的母親的音容笑貌，浮想母子間的親情、徜徉母子相會的幸福。此時我的表演由一個漫無目標的閑逛、好奇突然轉入愕然又好似一下子懂事明理的專注中，充滿了孩子在母親膝下的撒嬌和親昵；其二是“情”。當時正是李娘娘為紀念十二年前與剛出生的兒子骨肉分離而絕食三日，陳琳有意讓禎太子勸李娘娘喝下蓮子羹，我方知道每年的這一日李娘娘都是滴水不進，身邊人無論如何怎么勸都不能說動她。面對此情此景，我滿含深情從心里迸發出“娘娘請用”的輕聲念白，同時我雙膝撲通一下子跪在了李娘娘的面前，又將捧著蓮子羹的雙手舉過了頭，一雙眼睛噙著淚水滿含企求地望著李娘娘，或許是母子連心的感召，或許是好似魂牽夢縈的兒子的熱淚溶化了十二年的堅冰，我慢慢將蓮子羹送到了李娘娘終于張開的嘴里；當要無奈告別李娘娘時，我先有意識地轉身跨出幾步與李娘娘拉開一定的距離，為接下來生離死別的情感戲蓄勢，所以當李娘娘一聲“小殿下”的呼喚時，我便斷然轉身快步沖到李娘娘面前，一個弓箭步雙手緊緊摟著李娘娘，一下子將母子難分難舍的骨肉分離之痛苦高調釋放。傷悲的伴唱聲中，我依依不舍地望著李娘娘，一手拉著李娘娘的水袖，一步一步慢慢往后退，當要退到抓不到水袖的瞬間，我再一次快步沖向李娘娘然后深情地將她的雙手貼在自己的臉蛋上……每到此時，我都會淚流滿面。

續演角色雖然沒有首演角色的激情和沖動，但只要滿懷對角色的新鮮感和陌生度，將每一個角色都視為第一次創作視每一場演出都是首演，演員的創作活力就會旺盛，就一定能奉獻給觀眾一個一個鮮活而生動的人物。