歷史課程資源在音樂教學中的運用

■陳小麗

在課程改革中，課程資源的開發和利用成為新課程改革的支持系統。在音樂新課程教學中，充分發掘、利用歷史課程資源，對達成課程目標、推進素質教育是很有幫助的。

音樂藝術是通過有定性的“音”在時間中的展現，作用于人的聽覺而引起欣賞者各種情緒反應與情感體驗；歷史事件是通過特定的背景、情景、文字、圖表等，作用于人的視覺而引起學習者各種情緒反應與情感體驗。二者同為素質教育的媒介，雖然呈現方式不同，但是都能作用于人的視聽覺而產生情感體驗。

在音樂新課程教學中，歷史課程資源的利用主要指歷史事件的直接運用、類比運用及輔助運用。筆者試圖在音樂新課程教學中合理運用歷史課程資源探索一種新課程背景下音樂教學的新方法，促進學生的全面發展。主要做法有以下幾方面。

一.直接運用

音樂鑒賞課上欣賞 《松花江上》，“我的家在東北松花江上，那里有森林煤礦，還有那滿山遍野的大豆高粱……”這首作品歌詞濃縮歷史事件，通過如泣如訴的音調，表達出悲恨哀傷的情緒，揭示了當時因遭日本侵略者蹂躪而背井離鄉的東北同胞的悲慘生活，傾訴著他們對侵略者的無比仇恨。但這首歌創作距今已有70余年，如果教師單純地從曲式、旋律等分析歌曲，學生很難真正融入到歌曲中去。我們在上課時發現有些同學對此作品并不感興趣，甚至在欣賞時還有嘻嘻哈哈的現象，著實讓人痛心。為了上好這節課，更為了教育感染學生，我采用創設情景的方法，用《江河水》悲傷的音樂渲染氣氛后，講述歌曲《松花江上》的歷史背景：1936年被蔣介石驅趕到“剿共”前線的東北軍官兵，流亡關內，有家難歸，有仇難報，卻要為反共反人民的內戰賣命的背景。當學生被帶回那歷史的悲劇之中時，他們對日本帝國主義的仇恨隨之而來。這時欣賞、演唱、分析《松花江上》，他們都十分投入、動情。

影視作品中以歷史事件為主題歌的也很多，如電影《風云兒女》主題曲《義勇軍進行曲》、《三國演義》主題歌《臨江仙》和片尾歌《歷史的天空》等等歌詞都濃縮了歷史事件。在音樂教學中，通過“講述”的形式運用歷史手段欣賞這類歌曲，可以引導學生仔細體味歌曲情境、品味歌曲意境，理解音樂作品的深層內涵。

二.類比運用

類比，原是邏輯推理的一種方法。在音樂教學中，即指把教材中的音樂作品與歷史知識中同類題材或類似題材作品進行比較，在比較中獲得新的感受，新的啟示。

例如《和平的花環》歌曲“我們沒有聽過槍炮，我們沒有見過硝煙，只有奶奶講過去的故事，眼前才浮現可怕的災難。……讓全球的小朋友肩并著肩，共同撐起和平的風帆。讓全球的小朋友手拉著手，共同編織和平的花環。”這首歌曲是為紀念“國際和平年”而創作的，1937年12月，南京30多萬同胞在日寇的鐵蹄下遇難，全城三分之一房屋被毀，國民財產損失難以計數，殘害、蹂躪婦女的暴力事件達兩萬余起，給南京及全中國人民帶來無法磨滅的傷痛。之后再來欣賞、分析《和平的花環》，同學們都十分投入、十分動情，不僅體驗了音樂的旋律美、情感美，還了解了日本法西斯的滔天罪行，最后通過“反對戰爭，呼喚和平”的教學環節，培養學生熱愛和平、珍惜幸福生活。

講述《黃河大合唱》歌曲，給學生補充了“華北事變”；欣賞長征組歌《紅軍不怕遠征難》，講述紅軍長征歷史，以上類比教學方法的運用，使得學生在歷史長河中截取相關場景并運用到樂曲的旋律中去，學生得到的是情景雙重感受，絕非單調的說教可比。因此將所教樂曲與歷史知識進行類比，將會收到意想不到的效果。

三.輔助運用

借助歷史導入新課。在進入新課之前，選擇與課本相吻合的歷史材料介紹給學生，在學生進入歷史情境后，娓娓進入樂曲。《你是這樣的人》是為紀念周恩來總理誕辰一百周年而拍攝的大型電視專題藝術片《百年恩來》而創作的主題曲，語言深刻凝練，表達人民對領袖人物的緬懷之情，旋律聽起來蕩氣回腸。課堂上播放《百年恩來》藝術片的主題曲的同時，通過文學作品、美術作品等的欣賞，讓學生盡量多角度、全方位地感受總理的人格魅力。《春天的故事》中“春天”、“春雷”、“春風”、“春暉”、“春雨”蘊含著深刻的內涵，描述了中國大地發生的一次歷史性變化，啟發同學對“春”的思考而進入特定的歷史的情境之中，加深對歌曲的理解。

再如講授《國際歌》時，在莊嚴豪邁的旋律下，簡述無產階級的第一次奪權嘗試，尤其最后“英特納雄耐爾一定要實現！”一句，不僅讓學生在史實背景下加深了對音樂作品的理解，而且使學生的心靈得到一次“血”與“火”的洗禮。講授軍號為基調的《馬賽曲》時，簡述“法國大革命”，會讓學生在史實中充分體驗作品中那充滿戰斗精神的法國大革命的情境。借助歷史知識構建課堂教學背景的運用其實很廣泛，如表現中華人民共和國朝氣蓬勃、蒸蒸日上新面貌的《歌唱祖國》，展現1976年勝利的十月舉杯歡慶粉碎“四人幫”激動場面的《祝酒歌》，描繪出改革開放后農村新面貌和農民對未來生活的希望的《在希望的田野上》，表述了大生產運動期間三五九旅把陜北建成 “陜北的好江南”這段史實的《南泥灣》。

以上幾種方式，在實際教學過程中，既可以單獨運用，也可以結合運用，所運用的方式也不局限于這幾種。音樂課中發動學生到歌詞中找史實，從旋律中體味創作的特定歷史背景，邊唱邊辨析。這使本來枯燥乏味的音樂課，變得情趣盎然。

夸美紐斯在《大教學論》中指出：“應該采取一切可能的方法，去激發孩子身上的求知與求學的欲望。”王國維先生也說“真正的知識唯存于直觀”。音樂與歷史知識的有效融合就是這種“可能”而又“直觀”的方式。當然，歷史運用于音樂教學，其意義和作用不可小覷。

首先，它能挖掘學生的思維潛能。主要表現為借助歷史事實，豐富了學生的想象力，培養了學生的創造力。歷史史實將單純的音樂作品生動化、情境化、內涵化了，它讓音樂“活了”，流動起來。學生根據音律、歌詞通過聯想、想象來構造音樂畫面，這就是一種再創造。

其次，它能培養學生感受力、理解力和鑒賞力，從而達到美育的功能。“想象是學習的心臟”這個使沃爾多夫學校顯示出了蓬勃生命力的思想，一直在向音樂課堂延伸，并貫穿于整個音樂課堂。將歷史引入音樂課堂還可以培養學生的審美情趣，提高審美能力，這是音樂教學在素質教育中的滲透運用。借助歷史可將音樂教材這一美的載體的功能發揮得更充分，更淋漓盡致，從而把學生完全帶到一種美的境界中去。在“九一八，九一八，從那個悲慘的時候，脫離了我的家鄉，拋棄那無盡的寶藏，流浪、流浪”的反復吟唱中，學生體味到的是滿含憂傷的悲壯美；在 “前進前進祖國的兒郎，那光榮的時刻已來臨”的吟唱中，學生感受到的是壯懷激烈的陽剛美；在“陜北的好江南，鮮花開滿山……又學習來又生產，三五九旅是模范，咱們走向前，鮮花送模范”中，學生聯想到的是逆境而上的革命樂觀美；在“我們唱著東方紅，當家作主站起來，我們講著春天的故事，改革開放富起來，繼往開來的領路人，帶領我們走進新時代”中，學生體驗到的是蒸蒸日上、奮發圖強的自豪美。學生在這種美的氛圍中隨著音樂的起伏跌宕，一種或悲或喜的感受會被音樂調動得無以復加，情感得到充分而又自由的釋放和陶冶，學生由單純的主體之于客體的欣賞，而進入到一個物我合一的境界，在這種審美的情境中，主體完全融化于客體中了。

最后，它有利于促進學生個性心理品德的形成。沉浸陶醉于美的氛圍中，不知不覺地排除了急躁、輕浮與粗野的情性，從而使學生情緒健康、心靈凈化。并且曾經給了學生強烈美感的東西，留下的印象又是極其深刻的，這些情感的體驗也許將來無形中會影響學生生活中的選擇和創造，誰能說清楚他們將來的人生抉擇中就沒有《國際歌》的忠貞呢？誰又能說清楚他們將來的重大動機中就沒有《長征》的影子呢？

當然，歷史走進音樂課堂，不單純是個教學形式的問題，也是音樂教師素質的綜合體現。雖說“音樂是一種最普遍的藝術形式”，“與生活最貼近的表現方式”，而學生對音樂的感受力、理解力和鑒賞力，畢竟是有限的。大多數情況下，還有賴于教師的引導和啟發。這就對音樂教師提出更高的要求，除了本身要具有一雙音樂的耳朵，懂得一些音樂知識等最基本的音樂素質外，還應具有相當的歷史知識。

（如皋市外國語學校）

①夸美紐斯《大教學論》。

②王國維《宋元戲曲考》。

③《編譯參考》2000年第2期郭雙印，編譯《沃爾多夫學校：培養想像力的沃土》。