電影與文化懷舊

[摘 要] 文化懷舊是值得深思的社會問題，本文以《藝術家》《我與夢露的一周》為例，試圖對電影的文化懷舊現象進行分析。本文著重剖析了文化懷舊現象的形成原因和詮釋方式以及在再現歷史的過程中體現出來的現代元素。最后，通過對影片中現代元素的挖掘，筆者認為，懷舊情懷的深層指向不是過去而是未來。

[關鍵詞] 文化懷舊；《藝術家》；《我與夢露的一周》

過去的一切是否就意味著死亡？當時代的記憶被重新喚醒的時候，我們才發(fā)現過去的一切從不曾死亡，它依然活在很多人的記憶深處。由邁克爾·哈扎納維希烏斯（Michel Hazanavicius）執(zhí)導的《藝術家》大膽地重現了黑白默片，他的成功說明默片時代雖已成為歷史，但是它的價值卻不可磨滅。與此同時，西蒙·柯蒂斯（Simon Curtis）的電影處女作《我與夢露的一周》以瑪麗蓮·夢露主演的影片《游龍戲鳳》的拍攝過程為主線，成功詮釋了時代偶像瑪麗蓮·夢露。這兩部影片分別在形式上和內容上展示了已成為過去的時代記憶，電影本身也許并不那么令人著迷，而電影所引起的懷舊情懷卻引人深思。

一、懷舊與文化懷舊的成因分析

懷舊是一種回憶性的心理活動。隨著歲月流逝，任何人都會不自覺地追憶往事，從中尋找精神歸宿，追問自身價值。同時，懷舊也是一種文化現象，“任何時代都有懷舊，而任何懷舊都是以回望過去的方式延續(xù)人類的歷史記憶和傳統(tǒng)”①。在過去與現在的相互對照中，我們往往能夠更清楚地思考現在，更從容地走向未來。《藝術家》與《我與夢露的一周》分別從形式和內容兩方面舉起了懷舊的旗幟，這兩部電影不但在觀眾中獲得了良好的口碑，而且在藝術上也得到了較高的贊譽。這兩部電影的成功絕不是偶然，懷舊作為文化現象，絕不僅僅是簡單粗淺的情感體現，它有著較為復雜的形成因素。

文化懷舊與當前的時代語境有著緊密的聯(lián)系。懷舊總是伴隨著時代危機而出現，例如美國20世紀30年代鄉(xiāng)村音樂的興起，伴隨著大蕭條時期的經濟危機；七八十年代的鄉(xiāng)村音樂復興，伴隨著冷戰(zhàn)時期工業(yè)文明的危機；當前的復古潮流伴隨著前不久的全球性金融危機。隨著數字化時代的到來，電影技術突飛猛進，電影的產量急劇上升，而質量卻不盡如人意，高科技時代的電影幾乎成為一場接一場的技術秀。影片技術制作令人炫目，而劇情則逃脫不了模式化的漩渦。當電影作品成為生活的一部分時，它應該遠遠走在生活的前頭。而事實上，生活遠遠超越了電影作品，走在人類想象力的前頭。在當前的時代，生活本身帶給我們的震撼、怪誕、驚奇比電影作品更為深遠。既然找不到前方的路，不妨回過頭看看。在對舊時代的追憶的同時，我們能夠反思自我，反思生活，對當下的生存環(huán)境提出追問，對已有的理念和行為進行質疑，在這個意義上，懷舊便轉化為一種力量。在這樣的時代語境中，以默片的形式舉起懷舊大旗無疑是一次風險極大的投資，然而《藝術家》的制勝法寶就在于與技術時代背道而馳的藝術沖擊力。

其次，文化懷舊與大眾的消費心理密切相關。票房是一部電影成功與否的判斷標志，商業(yè)利潤在很大程度上是電影制作的內在驅動力。然而，商業(yè)元素的過分植入消減了影片的藝術價值，使影片的審美走向庸俗化，觀眾亦由此產生審美疲勞，無法與之共鳴。在物質社會和注重理性的當下，一些美好的事物以驚人的速度離我們而去，讓人欷歔不已。而懷舊系列的影片能夠重現當初的美好，給觀眾以精神蘊藉，因此更容易使觀眾產生共鳴。當看到這類影片時，往往能夠激起觀眾對于以往的想象?，旣惿彙袈妒请娪笆飞系膫髌?，她的形象已經得到了充分的經典化。任何經典都能夠經得起歷史的考驗，能夠耐得住歲月的侵蝕，正因如此，經典才具有永久的生命力和永恒價值，能夠在人們心中留下不可磨滅的印跡。20世紀瑪麗蓮·夢露在人們心目中留下的烙印之一，她作為時代偶像主導了一股流行文化潮流。電影《我與夢露的一周》不僅是向夢露致敬，對經典的再現，更是這股流行文化潮流的回溯，因此，這部電影的成功是可以預見的。

二、文化懷舊的詮釋與表達

懷舊從根本意義上講是精神上的鄉(xiāng)愁，它是一種“作為修復式的回歸”②。文化懷舊主要體現為對自身文化過去式的再現和對以往文化形象的修復，它體現了現代人尋找歸屬感的情感特征?！端囆g家》是典型的對自身文化過去式的再現，《我與夢露的一周》則完成了對時代偶像的想象和還原。兩部電影都刻意蒙上了歲月的面紗，分別完成了對文化懷舊的不同詮釋和表達。

邁克爾·哈扎納維希烏斯大膽采用默片的形式試圖重現好萊塢黃金時期的電影，影片在故事情節(jié)、人物角色和所有的細節(jié)方面全方位地展示了懷舊的主題?！端囆g家》采用了傳統(tǒng)好萊塢的敘事手法講述了一個發(fā)生在默片時代的浪漫愛情故事。著名默片演員喬治與尚未成名的佩比一見鐘情，佩比在喬治的推薦下逐漸成名。與此同時，有聲電影的時代悄然開始，喬治拒絕接受有聲電影，企圖自己投資拍默片以扼住命運的咽喉卻遭遇慘敗；而佩比卻在有聲電影時代的開端如魚得水成為巨星。影片最后，佩比挽回了喬治對生活的信心，牽著他一起步入有聲時代。影片完美地詮釋了從默片時代向有聲時代轉化的過程，同時揭示了這一變化對人物造成的心理影響。男主角在遭遇失敗之后，寧愿和無聲時代一起結束，也不想去接受新的有聲時代。他在新舊交替中失敗、毀滅，最終在女主角的救助下獲得重生。這一故事情節(jié)稍顯老套，卻頗具真實性，深刻挖掘了走在時代邊緣上的人物的內心掙扎。電影中男女主角的復古裝扮真實再現了好萊塢默片時代的時尚潮流。從男主角的發(fā)型和胡須以及標致性的笑容到他點在女主角唇邊的那顆痣，無不令人回憶起諸多當時的明星。在電影中，我們可以看到一些似曾相識的東西。《藝術家》的人物關系發(fā)展和50年代的影片《一個明星的誕生》如出一轍；《藝術家》中所展示的無聲與有聲的時代更替早在50年代影片《雨中曲》中有所體現；《藝術家》結尾的踢踏舞表演借鑒了30年代的影片《與我共舞》。無論在大的故事框架上，還是在小的電影細節(jié)上，《藝術家》都表達出了明顯的懷舊情懷?！端囆g家》以10項提名領跑第84屆奧斯卡金像獎，也足以證明它對文化懷舊的完美詮釋。

《我與夢露的一周》是一部頗具懷舊色彩的人物紀錄片，以復古的情調記述了時代偶像瑪麗蓮·夢露在拍攝電影《游龍戲鳳》時的一段故事。金發(fā)、紅唇、唇角上的痣、完美的笑容以及被風吹起的小白裙，這些都是傳奇巨星瑪麗蓮·夢露的標志。西蒙·柯蒂斯在影片所有的細節(jié)上還原了夢露時代，演員的傾情表演在某種程度上激起了人們對于以往時代的想象，甚至將人們帶回到曾經那個紙醉金迷的時代。該影片在當年拍攝《游龍戲鳳》的派伍德制片廠拍攝，影片里的化妝間是夢露曾經用過的，影片中那所幽靜的公寓也是夢露當年居住過的。早在20世紀50年代，瑪麗蓮·夢露就已經成為影迷心中永遠的性感符號。米歇爾·威廉姆斯（Michelle Williams）在《我與夢露的一周》中，從外貌舉止到語調氣質，將夢露的形象詮釋得惟妙惟肖?，旣惿彙袈蹲鳛橐环N時尚符號，從同名的香檳、服飾到滑板、彩妝，她的影響力遍布世界。作為一種文化的代表，甚至是引領潮流的風向標，各個時代對她的模仿與再現層出不窮?！段遗c夢露的一周》以華麗優(yōu)雅的風格詮釋了這位頗具時代特征的傳奇人物，同時也使懷舊主題得到了完美的表達。

三、懷舊但不守舊

懷舊與守舊截然不同，懷舊是一種情懷，而守舊則是一種陋習。對往日美好的追憶，為關照現代提供了一種新的角度。當面對現實拋給我們的一些無法解決的難題時，我們可以從歷史中尋找答案，從過去的維度為現在尋找合法性。但是刻意固守舊的立場，則會妨礙我們與時俱進。懷舊是一種好的態(tài)度，《藝術家》與《我與夢露的一周》都表達了懷舊情懷，但同時，其也做出了與時代同行的努力。

《藝術家》在表現手法上采取了傳統(tǒng)黑白默片的形式，但在結構、表達上同時注入了現代元素?！端囆g家》采用了嵌套式結構，完成了影中之影的嘗試。影片中插入了《德國情史》《愛的眼淚》《愛的光芒》等影片的拍攝過程，這些嵌入的影片所表現的主題各不相同，卻都同時服務于男女主角的愛情發(fā)展這一線索，形成了完美復調效果。影片最后以《藝術家》的拍攝花絮收束，在影片原有的結構上嵌入現時視角，制造了一個審美距離，將觀眾拉回有聲的現實世界。除此之外，《藝術家》在表達方式上也體現了現代感。這部電影本身就在表現有聲與無聲的交替過程，體現出徘徊于有聲與無聲中的掙扎。影片一開始就以雄壯的交響樂和男主角的執(zhí)意不說話，突出了有聲與無聲的反差，形成了反諷的藝術效果?！端囆g家》本身就揭示了無聲時代一去不復返的事實，表達了人們對好萊塢黃金時代的懷念。默片、無聲在嘈雜的當下完全可以作為一種藝術手段或是商業(yè)噱頭，借此以使影片取得成功。所以，從電影傳統(tǒng)中汲取精華，批判地繼承歷史財富，這是懷舊但不守舊的體現。

《我與夢露的一周》充滿了懷舊色彩，但同時完成了對瑪麗蓮·夢露以往銀幕形象的顛覆?？屏帧た死耸钱斈旰同旣惿彙袈逗献髋臄z《游龍戲鳳》的演員勞倫斯·奧利弗的助理，《我與夢露的一周》改編自科林的兩本回憶錄。在影片中，瑪麗蓮·夢露由三重身份構成：一是享譽世界的國際巨星；二是《游龍戲鳳》中充滿誘惑力的歌舞女郎；三是在生活中惶惑不安的女人。長期以來，瑪麗┝·夢露在人們心目中的形象是第一種和第二種身份，她是時代巨星、性感符號，是偉大的演員，而不是一個真實的有血有肉的人。然而《我與夢露的一周》顛覆了夢露以往的銀幕形象，影片的重心傾向于第三種身份，將夢露還原成一個真實的人。在電影中，瑪麗蓮·夢露面對陌生的環(huán)境會感到驚慌失措、沒有安全感，她的內心敏感脆弱，她渴望浪漫愛情、渴望得到關懷，這是一個鮮活脆弱的女人。雖然影片也以大量的篇幅展示了巨星生活的肆意狂亂與奢華，但出發(fā)點和落腳點卻在真實人性的表達上。

總之，“我們是在一個與過去的事件和事物有因果聯(lián)系的脈絡中來體驗現在世界的”③，過去與現在并不是截然對立的兩個維度，我們完全可以實現過去與現在的親密擁抱。我們可以向輝煌的傳統(tǒng)致敬，通過歷史，我們可以反觀現在的問題，尋求更好的發(fā)展道路從而走得更遠。同時，我們也可以從歷史中吸收精華，讓優(yōu)良的傳統(tǒng)流芳百世。懷舊可能是一種榮格所說的集體無意識，但它并不意味著對現在的妥協(xié)和逃避，恰恰相反，文化懷舊也許能夠使人類文化更沉靜，更從容地走向未來。

注釋：

① 趙靜蓉：《現代懷舊的三張面孔》，《文藝理論研究》，2003年第1期。

② 韓金：《生活在別處》，山東大學， 2010年。

③ 趙靜蓉：《懷舊——永恒的文化鄉(xiāng)愁》，商務印書館，2009年版，第7頁。

[參考文獻]

[1] 趙靜蓉.懷舊——永恒的文化鄉(xiāng)愁[M].北京：商務印書館，2009.

[2] 卓素燕.懷舊行為消費模式及形成路徑分析[J].消費經濟，2011（01）.

[作者簡介] 張妮（1988— ），女，陜西商洛人，四川大學文學與新聞學院現當代文學專業(yè)2011級在讀碩士研究生。主要研究方向：中國文學與外國文學（小說）。