關于繪畫技巧的探討

　　摘要：繪畫是在二維或者以上平面的一種以手工臨摹為主要方式的自然藝術，繪畫歷史已經有著悠久的歷史。在過去繪畫技巧的探索與發現中，人們借助其他相關知識把繪畫中的寫實性用高超的手法表現到了極致。本文從繪畫技巧的概念及其表現方法等方面對繪畫技巧作了進一步的探討。
　　關鍵字：繪畫；技巧；概念；表現
　　在中世紀的歐洲，人們把繪畫稱作是“猴子的藝術”，原因是猴子喜歡模仿人的行為，這點兩者有著很大的相似性，從其表現方式上來說繪畫也是一種模仿場景的行為。1990年之前，繪畫是以模仿的真實性來區分繪畫水平高低的，但是在1990年以后，隨著科學技術的不斷發展，攝影技術進入了人們的生活，繪畫也開始把方向定在了表現畫家主觀自我的方向。
　　一、繪畫技巧的概念
　　1、廣義的繪畫技巧
　　繪畫技巧的概念在繪畫歷史的一次次變革中不斷被賦予著新的含義，在不同的歷史背景下也有著不同的形象。廣義的技巧并不是指的那種有相對應的具體的繪畫方法，而是由很多不同的因素相互交結的一種綜合體，在畫家或者各種流派之間是不會單純的討論某種繪畫技法的高低。當繪畫的技法跟當時的時代風格、思想潮流及其個人追求相聯系的情況下，繪畫技巧才能真正顯示出它的價值，不斷給人以新的啟迪。
　　2、狹義的繪畫技巧
　　一般而言，繪畫技巧都會跟當時的文學特性有著某種聯系，在繪畫技巧過分強調造型及其自然的描摹的情況下，文學的性質一定會感染藝術畫風。盡管，狹義的繪畫技巧可以反映出繪畫技巧的精神風格，但是無論是什么風格都不能孤立于其他風格而獨立存在。狹義上的繪畫技巧有其強烈的物質特性和明確的內涵，風格不但內涵豐富而且其概念非常綜合，從這里可以看出畫家所追求的視覺效果和思想品味。技巧是表現風格所必需的物質基礎，個人風格的塑造要靠技巧來作為支撐，任何技巧都是為風格的表現而服務的。
　　3、繪畫技巧的外延
　　繪畫技巧是一種藝術語言，在眾多的繪畫技法中，油畫技法的主要作用是把很多不同種類的造型因素用綜合的方式或者是有重點的表達出來。油畫的制作就是畫家對材料熟練駕馭的過程的體現，運用合適的表現技法來表達自己對藝術的理解。一般把作為繪畫技巧口頭表述的詞語，作為繪畫默認的具體表現技法，主要是用來表現繪畫者的用筆功底但是不包括繪畫過程中的別的因素。但是廣義的技巧所包括的是具體繪畫技法在內的綜合概念，還包括風格化的不同和繪畫技巧的把握，怎樣看待廣義和狹義上的繪畫技巧之間的不同和共同聯系，是影響繪畫在實踐過程中的創作和理論判斷的重要因素。
　　二、表現方法分析
　　1、特征觀察
　　在傳統繪畫教學寫生的課堂觀察中，大都是以觀察物體的形狀、比例、尺寸等客觀性為基礎的被動觀察方式，這樣做的后果就是制約了學生思維的發散。把事物的主題特征進行概括的掌握然后對其用變形、夸張等手段進行描繪，這是藝術心理中重要的審美素質之一。在繪畫教學過程中，對于學生的要求應該只是停留在對象的基本特征上，對于其他方面不應該作具體要求，以留出足夠的空間來表現學生自身的感受。這樣不但可以把學生從純客觀、純自然的觀察、表現方式中脫離出來，還可以最大限度的調動學生的主觀能動性。擴展學生的視覺空間，加快思維的轉變。
　　2、聯想與想象
　　繪畫藝術作品是通過繪畫藝術的形象來引發觀賞者對審美的聯想以表現自己的魅力。創作者在繪畫的過程中也會因此而產生很多相關的聯想與想象，然后用繪畫的形式把自己的創作靈感和審美水平。聯想性的觀察方式是要求繪畫學習者在觀察物體基本屬性的過程中，拋開物體的自然屬性，以物體的身份來想象它的情感和它和其他事物的共同點，然后以藝術的手法對其進行加工與表現。
　　3、多角度表現法
　　日常生活總是平平淡淡，由于人們早已習慣了這種按部就班的生活，對周圍的環境也就不再有新奇感。如果能從另一個角度去觀察周圍的事物，就可以激發出學生學習的興趣從而產生一些新奇的想法。換一個角度和方式去看待平常的事物，以從中獲得一種全新的視覺效果。繪畫藝術也是如此，尋找不同的角度觀察繪畫技巧，就會獲得新的靈感和信息。
　　對于繪畫技巧的探索和學習者來說，繪畫技巧已經不再是單純的停留在逼真、真實的層面上，而是把稚拙又有創新性的技巧在畫面上表現出來。繪畫有著自己旺盛的藝術生命力，就僅僅“技巧”兩個字已經很難把繪畫的全部意義表達清楚，因為它已經不是技巧這么簡單。努力培養良好的審美水平和思想素養，為繪畫藝術的發展奠定良好的基礎。
　　參考文獻：
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　　（作者單位：邯鄲市工人文化