十九世紀法國寫實主義繪畫對我國繪畫的影響

寫實主義油畫進入中國雖然僅有一百年的歷史，但尋其根源還是不能磨滅十九世紀法國寫實主義的功勞。上世紀初，在中西文化的相互影響和碰撞中，徐悲鴻、李鐵夫、林風眠等藝術家將油畫從西方帶回中國，并與中國文化和現實生活結合，探索出一條油畫成為中國主要繪畫形式的道路。新中國成立后，中國油畫在民族化的過程中形成了寫實主義的鮮明特色。

翻開二十世紀中國油畫的歷史，可以發現，寫實主義并不是主流。在本世紀初，西方文化開始大舉影響中國的時候，把油畫引進中國的一些先驅者幾乎都沒有任何寫實主義的觀念。在中國早期油畫最有代表性的人物中，劉海粟帶有明顯的法國野獸派風格，當然他把這種風格很自然地與中國傳統繪畫的風格結合起來，甚至到他的晚期還可以看出早期西畫風格的影響。徐悲鴻被認為是中國近代油畫的奠基人，是現代美術教育的開拓者，他在法國學習期間幾乎不接受現代藝術的影響，更多地是學習法國古典學院派和寫實派的傳統。徐悲鴻把一整套西方古典藝術教學方法引進了中國，實際上是引進的寫實油畫的技法，與寫實主義的藝術觀念相去甚遠。中國寫實油畫的一個最基本特征就是以高超的寫實技巧逼真地再現人物和景物。從80年代初開始的新寫實油畫也是從西方的傳統和現代寫實繪畫中尋找參照，嚴格說來，除了俄羅斯的傳統繪畫外，當時的中國藝術家甚至對文藝復興以來的西方繪畫在整體上都不是很了解。因此，借鑒西方古典繪畫和十九世紀法國寫實主義繪畫的風格也成為新時期早期的現代藝術運動的一部分。

80年代初在中國影響最大的兩種新寫實主義風格的代表人物是羅中立和陳丹青，他們的藝術標志著中國現代繪畫的一個轉折點。但他們是從兩個不同的角度來接受西方藝術的影響，前者主要吸收的美國當代藝術的照相寫實主義的手法，后者則是從十九世紀法國的寫實主義繪畫中尋找靈感，但他們的動機和主題都與他們所借鑒的手法沒有關系。羅中立的《父親》里可以看到，照相寫實主義對他只是一種啟發，他還是按照傳統的油畫技法來畫的這幅畫，在構圖的方式和細節的真實性上可以看出照相寫實主義的影響，但從題材角度來看畫家還是繼承和借鑒了法國寫實主義的反叛傳統的思想。在《父親》展出后不久由東北畫家廣廷渤創作的《鋼水、汗水》比羅中立畫得更加細膩，形式上更接近照相寫實主義，但其影響遠不如前者，《父親》的影響就在于它成功地利用照相寫實主義的局部放大的手法，把一個飽經蒼桑的貧苦農民的巨大頭像直接呈現在觀眾面前。這件作品使觀眾感到極大的震撼，它并不在于技法的高超和形象的逼真，而在于它已經超出了藝術的真實，使人看到了真正的現實。

自從油畫引進到中國以來，我們一直在研究藝術語言也就是技術。技術必須是發自內心的，真正有感觸的，適合畫面構思的才是好的技術。大師凡高的作品富有激情的筆觸和對藝術的追求形成了獨特的繪畫語言。作品《向日葵》正像題目一樣，那種筆觸的扭動，是表達凡高對藝術的觀點，也是他對生命、繪畫的熱愛。那種藝術語言是凡高獨有的。可以想像凡高的《向日葵》用的是很平常的筆觸，不是那種富有激情的、“神經質”的筆觸，那么《向日葵》也就失去了光彩。魯本斯一直對畫面要求就是有沖擊力、分量感，他畫的人體特別是女人體為了適合他的構思以及審美傾向，他故意把人體畫的厚重、豐滿具有量感，加強那種沖擊力，就是這種審美以及自己的偏愛造就了魯本斯獨特的風格。倫勃朗的畫之所以成為經典，和他的生活命運以及對藝術的勇敢追求是分不開的，他對畫面光線感的處理最為經典、生動，他把生活和繪畫結合得恰到好處。這位荷蘭偉大畫家有一個完美的人生起點，很年輕時就以其藝術才華受到社會歡迎。倫勃朗晚年的藝術變得深沉、內向，充滿了內省的意味。他畫了很多的自畫像，畫自畫像讓倫勃朗沒有絲毫顧慮，可以以一顆坦誠的心直面自己。在鏡子前，藝術家仔細地自我審視，不僅觀察自己的外貌，同時也觀察隱藏在外表下的自己的靈魂。他畫出了自己的衰老、松弛的皮膚、深深的皺紋。大師把生活畫到了畫面中，把這門獨特的繪畫語言運用到寫實主ohads3UzrsJ+9qmZ50eTXw==義油畫創作中。一幅好的油畫創作必須具備富有想像力的創作、完美的構圖、適合創意的繪畫語言，這是評價一幅好的油畫創作的標準。寫實主義油畫不是自然主義。比起自然主義，寫實主義有更多的主觀想象力，表現出更多眼睛看不到的東西。當代寫實主義油畫創作想有所突破，不僅要有豐富的想像力、完美的構圖、恰到好處的技術，更要有突破前人的自信心。魯本斯就曾自信地說：“我是如此地具有天賦，以至于我從不缺乏勇氣接受任何委任的工作，不管作品有多大、主題有多復雜。”有人說這個時代缺少大師，其實更準確地說應該是缺少大師的自信以及對藝術的追求。雖然寫實主義在當今的畫壇尚或多或少受到各種因素的無形壓抑，但其頑強的生命力卻不可摧毀，它尚有無窮的拓展探索的天地。近百年的中國油畫發展史，從某種角度來看也為寫實主義開啟了從形式上乃至觀念上的探索大門。我們今天所面對的寫實主義，應不是局限于客觀地、忠實地描摹物象的層次，而是在觀念上有所開拓、具有新穎創意、有時代特色、有個人風格和獨特的描繪處理技法的藝術。

他山之石可以攻玉，西方的油畫藝術被引入中國已有百年的歷史，這些舶來之物早已成為構成中國現代藝術的一個不可分割的部分。十九世紀法國寫實主義繪畫無論是在畫面結構方面，還是在表現技法方面都對我國油畫的發展直接、或間接地影響著，我們應該結合實際并以繼承和發展的辯證眼光去探索和研究它，從而形成具有中國特色的繪畫語言和藝術面貌。

參考文獻：

[1]孔新苗，張萍著.中西美術比較[M].山東畫報出版社，2002.

[2]岳忠亮.“淺談現實主義油畫創作”[J].文藝評論，2008（4）.

（作者單位：山東財經大學東方學院）