民族音樂在高校中的傳承探索初探

摘要：民族音樂是中國傳統文化中的一支奇葩，有著幾千年的發展歷史，在高校中大力普及和傳承民族音樂文化，已經成為了當代大學生的重要責任之一。但是從當前的實際情況來看，這項工作的進展并不是十分順利，也出現了很多問題。文章結合教學實踐，以本校的實際情況為例，對民族音樂在高校中的傳承和發展進行了初步的思考和探索。

關鍵詞：高校；民族音樂；普及和傳承

一、民族音樂在高校傳承中所遇到的主要問題

1、民族音樂的價值沒有被正視

民族音樂是民族文化中的瑰寶，有著幾千年的發展歷史，可謂是博大精深，絢麗多姿。但是在高校中，不但是多數同學，同時也包含一定數量的教師，都沒有對民族音樂的價值有一個正確的認識。一方面，中國現代的音樂教育受到了西方音樂的強烈影響，西方音樂文化也十分悠久和豐厚。另一方面，受到流行音樂的沖擊，學生們更加喜歡這種形式新穎和內容通俗的音樂文化。而有著深刻內涵和審美韻味的民族音樂，因為缺少合理的傳播和接受方式，所以受到了冷落。

2、教學形式比較單一

多數學校進行民族音樂教育，所采用的方式都是音樂鑒賞，播放音頻和視頻。播放完了就是完成了的任務，學生們接受程度無從談起。而民族音樂都是有著深刻內涵的，這種內涵性決定了其不再是一件簡單音樂作品，而是一個多種文化的集合體，凝聚著創作者所特有的情思，同時也表現出一種深刻的感悟。所以這種簡單的播放幾乎是沒有效果可言的，尤其是很多學生們，他們原本對民族音樂是有著一定興趣的，但是在這種單一學習的學習形勢之下，學習興趣也被消失殆盡。

3、教學內容較為封閉

雖然民族音樂本身就是一種傳統文化，但是其在當代也有了很大的發展，出現了很多新的民族音樂形式，比如一些新民歌、全新創作的民族樂曲等等，然而這些新鮮的內容被沒有引起學校和教師們的充分重視，教學內容幾年甚至十幾年沒有變化過，基本上都是《高山流水》、《漁舟唱晚》和《梁祝》這些著名的民族音樂作品。且因為國家尚沒有統一的教學內容和大綱，多數學校在教材的選擇上都處于一種自發的狀態，不利于民族音樂有序和系統的傳播。

二、在高校音樂教育中加強民族音樂教育的思考和建議

1、音樂教育觀念方面

美國著名的音樂教育家雷默先生曾經深刻的指出，民族音樂是一個國家和民族的靈魂之所在，是一個民族最能夠自我感受的東西。當前學生們對民族音樂教育的認識沒有被正確的樹立起來，是跟學校和教師有著很大關系的。作為學校方面來說，要深刻認識到在高校中傳承民族文化的重要意義，將其看作是一個系統的、長期的工作來看待，并且在精神和物質方面都給與充分支持。作為教師來說，更應當充分認識到自己所擔任的這項教學工作的重要性，無論之前個人的業務水平如何，都應該樹立一種終身學習的理念，通過不斷的學習，擴展自己的知識面，使自己能夠在教學中多采用一些新的教學方式和方法，幫助學生們喜歡上民族音樂。在學校和教師的共同努力下，營造出一個重視民族音樂傳承和發展的氛圍，為這項工作的順利開展打下一個良好的基礎。

2、教學方式方面

在教學方式上，要改變以往那種單純播放音頻和視頻的單一方式，而是采用多種新的方式，旨在激發起學生們的學習興趣。比如講座式教學，利用本校師資或者聘請校外的相關專家和學者，進行某一個專題的系列講座，這種講座往往都是融知識性、趣味性和互動性為一體的，能夠使學生們的學習興趣得到很大程度的提升，使得教學效果得到本質的提升。又比如鑒賞式，這種鑒賞式教學不同于之前單純的播放音視頻的教學方式，而是在教師的幫助和引導下，切切實實的對民族音樂進行感受和體驗。在欣賞之前，教師應當把作品的相關背景向同學們做詳盡的說明和介紹，盡可能的幫助學生們認識作品。鑒賞過程中，也要隨時的對一些重點和難點繼進行講解。而在鑒賞結束之后，則應當主動的和學生們分享欣賞的感受，以此來加深學生們的情感和體驗。又比如實踐式。讓學生們親身加入到民族音樂的表演和實踐中來，無疑是一種最好的傳承方式，而且音樂本身就是一門實踐性很強的藝術，只有在實踐中才能感受到音樂的真實魅力。比如可以讓學生們學唱一些民族民間歌曲，學習民族樂器，并且能夠進行簡單的演奏等等。對于一些民族民間音樂資源較為發達的地區，教師還可以帶領學生們去民間采風，觀看民間藝人的表演等，以此來感受民間音樂的原始面貌。

3、教材和教學內容方面

針對國家教育部門尚沒有統一教材的現狀，教師要從實際情況出發，必要的時候可以聯合當地的兄弟院校，一起進行教材的編寫。在教材的內容方面要充分做到普及性、系統性、實踐性和多元性。所謂普及性，是指民族音樂教育并不是一種精英教育，而是一種普及教育，旨在培養學生們學習民族音樂的興趣，掌握一定的民族音樂知識為基礎，所以內容不宜過深和過難。所謂系統性，是指在內容的編排上要做到條理和全面，尤其要注意處理好傳統和現代的關系，既要有相當數量的傳統音樂作品，也有要一定數量的現代音樂作品，以開闊學生們的眼界和思路。所謂實踐性。是指在教材的編排上要注意突出實踐性特征，給學生們更多的實踐機會，例如學唱歌曲，學習器樂演奏，進行鄉間采風等等。所謂多元性，則是幫助學生們樹立一種多元的音樂文化觀，世界上很多國家和民族都有著自己豐富燦爛的音樂文化，我們在充分肯定本民族音樂文化財富的同時，也要對其它國家和民族的音樂文化有一個正確的認識。公平對待兩者有利于保持民族音樂文化在音樂教育中的地位，也有利于保持民族音樂文化的整體性，對我國民族音樂教育的發展也是非常有利的。

4、教學活動方面

全方位、多層次的高校傳統音樂教育更需要建立相應的音樂文化氛圍和覆蓋整個校園。學校要本著普及與提高、課內與課外、經常性與突擊性等原則，滿足不同層次的課堂音樂教學，課外多種形式的培訓班、學習班；各種專題的、系列的音樂講座；組織不同層次的藝術實踐隊伍，成立各級文藝部、音樂愛好者協會；舉辦各種層次的音樂沙龍，經常性邀請知名傳統音樂演出團體進校園進行各類演出活動；充分利用音樂文化的傳播手段，通過學校廣播臺、電教中心、圖書館和校刊、音像資料館等，通過這一系列環節，形成大學校園音樂文化的氛圍，使學生的音樂素質在與高校音樂教育目標相應的環境中得到提高。在提高學生素質的過程中，實踐環節是一個非常重要的環節。主要突出學生的主體能動性。在實踐過程中，給學生提供發揮自身主動性、能動性和創造性的廣闊空間，形成自身的認知。然后結合我們課堂所學基礎知識，在教師正確的引導之下，從新準確認識所學知識。這種學習過程，是在學生在不自覺地過程中逐步滲透的。具體內容包括校園文化藝術節的開展，學院、班級之間開展音樂實踐活動等內容。

綜上所述，二十一世紀是一個多元化的社會，要想在這種多元文化中站穩腳跟，保持住本民族的特色和風格，一個重要的措施就是對民族文化的繼承和發揚，正所謂越是民族的，越是世界的，民族性越突出，民族風格就越強烈，就越能夠獲得世界人民的普遍認可。民族音樂也不例外。本文簡要分析了當前民族音樂在高校傳承和發展的現狀，并針對這些問題，提出了一些建議，希望能夠給相關人士以啟示和借鑒，更好的推動這項工作的順利開展。

參考文獻：

[1]王耀華，杜亞雄.中國傳統音樂概論[M].福建：福建教育出版社，2004.

[2]杜亞雄，秦德祥.中國樂理[M].上海：上海音樂學院出版社，2007.

（作者單位：吉林藝術學院）