淺議競技體育舞蹈的點評內容

在我國，競技體育舞蹈比賽項目開始于1993年，該比賽項目的設立不僅極大的刺激了舞蹈藝術的發展，而且還使得舞蹈越來越具有競技性和藝術性。隨著競技體育舞蹈的發展和競技水平的不斷增強，人們對體育舞蹈競技訓練和編排具有了更深層次的認識，越來越多的優秀參賽選手取得了優異的成績并為大眾所熟識。眾所周知，競技性體育舞蹈優異運動成績的獲得是多種因素效應的綜合反映。作為技能主導類的競技性體育舞蹈，競技水平的高低起著決定性的作用，而編排質量則直接影響競技的總體水平。另外，評委點評也是影響參賽選手成績的決定性因素，它不單單是在用分數選優擇優，也是在用分數告知參賽選手的不足之處。因此參賽選手不僅要努力訓練競技舞蹈的編排動作與節奏，還要熟知評委點評競技舞蹈的各項要點。那么在競技體育舞蹈比賽中，評委是通過何種方式對運動員競技水平進行點評的呢？筆者希望通過對競技體育舞蹈的點評內容進行分析探討，給參賽選手更多的提示。

縱觀各類競技比賽，參賽選手最后的勝出是由多種組合因素構成的，總的可以劃分為兩大塊：一是參賽禮儀，二是參賽選手的舞蹈技能（體現在體育舞蹈給人的美感和編排藝術方面）。而這兩大塊也正是評委對參賽選手點評的重點。當然了！參賽選手的舞蹈風格、舞蹈配選的音樂以及與舞伴之間的配合也是評委點評的重點。內容分析如下：

參賽禮儀

參賽禮儀分為：著裝、比賽入場和退場。

（一）著裝

參賽選手要著裝整潔、漂亮，這不僅能表現出參賽選手的精神面貌，而且也能表示出參賽選手對比賽、大會及觀眾的重視和尊重程度。所以參與競技比賽的選手，要對著裝有足夠重視。

（二）比賽中的入場和退場

主持人點到參賽選手上場以及比賽音樂停止后參賽選手退場時，選手上場和退場的過程不但能體現出選手的氣質及綜合素質，而且還內含了參賽選手對比賽、大會、領導、評委及觀眾的重視，同時也能表現出參賽選手對舞伴的呵護與尊重。對于這一點，參賽選手們一定要加以重視。

體育舞蹈技能

評委對體育舞蹈技能的點評一般總喜歡拿“架型”與“張力”說事，這是因為架型是靠張力維持的，架型是舞伴之間握持連接而成，是參與競技舞者的基本姿態。架型的張力不夠，會影響舞伴之間的交流和力的傳遞。而架型張力的保持是需要舞者的刻苦訓練獲得的。對舞蹈者而言，架型和張力在舞蹈過程中的保持，既是基本要求，又是比較困難的一件事。（世界級考官王子文曾說：“有的選手能保持10秒鐘，有的選手能保持一條線，誰保持的長，誰就可能是勝者。”）所以說架型及張力的保持，也體現出舞者的能力。因為架型在舞蹈中保持的好與不好，直接影響到舞蹈藝術及舞美的展現。

體育舞蹈音樂

音樂是競技比賽中貫穿始終的一條主線，舞蹈藝術就是一種用形體表現音樂的肢體語言，可想而知，音樂在舞蹈中的重要性。臺灣舞蹈大師、世界級考官王子文說道“在舞蹈中，第一重要的是音樂，第二重要的是什么呢？仍然是音樂，第三還是音樂”這就充分說明音樂在舞蹈中的重要性。所以說聽不懂音樂的人，就跳不好舞。踩不上音樂節奏的人就更享受不了音樂對舞蹈的作用及音樂的魅力。只有喜歡音樂的人、懂得音樂的人，才能享受到音樂的魅力所在，才能在舞蹈中把音樂的旋律和所描述的情感表現出來，從而感染觀眾。

舞蹈的風格及與舞伴的配合

舞者能否把握不同舞種的風格、特點是一個很重要的問題，如：華爾茲的擺蕩、探戈的休止等等。這些都是最基本的，也是競技體育舞蹈點評的一個基本點。另外，在競技體育舞蹈中，評委也十分重視參賽選手與舞伴的配合、交流，因為舞伴之間的配合、交流，直接表現了音樂的和諧與情感的交流及感染力。

對舞蹈動作與編排藝術的點評

在競技舞蹈點評過程中，評委最看重的就是參賽選手舞蹈動作的美感和舞蹈編排、連接的流暢性。這也是參賽選手獲得好評的要點所在。

1.舞蹈中重心的移動——移動量、方向性和流動性。首先強調的是舞蹈中移動量的大小，不是指步子的大小，而是指在舞蹈過程中舞者的重心，從起點到‘目標終點’的直線距離（包括每一步）。‘目標終點’指舞蹈的移動要有方向，沒有方向性的移動就不會有較強的趨勢。重心移動量大的舞蹈的流動性就好。而且舞蹈者的橫向、縱向及三維空間，就會顯得幅度很大，顯現了舞蹈的大氣。所以舞跳的好不好，舞者重心的移動量、方向性和舞蹈的流動性是判定舞蹈質量的重要因素。與之相反的是跳舞不先驅動重心而是邁腳，若沒有目標和方向性，舞蹈動作就談不上流動性了。

2.舞蹈美感的體現及感染力——肌肉線條延展與音樂的結合。前面提到的架型保持不變，僅是指舞伴之固定架型的張力不變。要達到更高標準，就要用呼吸調節肌肉的張弛，用重心帶動身體和肌肉去感受音樂和表現音樂。舞伴之間的框架應該是彈性連接，而不是剛性連接。若架型過于僵硬，就會使音樂表現的不飽滿，也會影響線條的延展。肌肉的延展和線條變化，是隨音樂而動的。呼吸、肌肉、音樂的完美結合，就形成了舞蹈的感染力。

3.舞蹈動作的編排與連接

舞蹈老師對舞蹈的編排是很有講究的，編排的不好，就會影響跳舞者對音樂的展現和發揮。若舞蹈編排不符合樂曲，舞者舞姿即使好也表現不好音樂；如果所編排的動作連接，不符合肌肉的拉伸、收縮工作狀態及反向拉伸狀態，舞者就會由于沒對抗力，使得肌肉延展拉伸不開，肌肉蓄不上力，也就幫不上忙。使得舞蹈失去了表現力和感染力。

| 作者單位：山東工藝美術學院

編校：鄭明揚