淺談攝影中的美

摘要：本文主要論述了攝影的意境與傳神之間的關系問題。探討了攝影與我國傳統(tǒng)美學的關系。提出了攝影家在藝術創(chuàng)作中應該如何從主觀與客觀的角度來結(jié)合進行創(chuàng)作，如何將意境與傳神的藝術手法應用起來，與我國傳統(tǒng)美學結(jié)合起來達到情景交融。在創(chuàng)作過程中，要有主觀創(chuàng)作意識，將意境的概念融入拍攝過程中，實現(xiàn)主客觀的統(tǒng)一，達到對“情”的提煉升華與對“景”的情感轉(zhuǎn)移。藝術來源于生活而高于生活，這就要求攝影家不斷深入生活尋找美、發(fā)現(xiàn)美，將之提煉出來展現(xiàn)給世人，豐富我們的世界。

關鍵詞：意境與傳神；攝影之美

作者簡介：

李新君，山東工藝美術學院教授、碩士生導師。

王中婉子，山東工藝美術學院碩士研究生。

[中圖分類號]：J405 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-17-0-02

著名美學家李澤厚先生指出：“情感性比形象性對藝術來說更為重要。藝術的情感性常常是藝術生命之所在。”藝術貴在以情感人是千百年來眾所周知的道理。我們把攝影時的主觀情懷與被攝物的神韻在相互滲透、交融中的有機結(jié)合而產(chǎn)生深邃意境的創(chuàng)作稱之為創(chuàng)意，這就要求雙反真誠的配合，攝影師以專業(yè)的眼光面對不同氣質(zhì)修養(yǎng)和職業(yè)特征的被攝者，以精巧的技術手段主導著濃烈的情感和深刻的立意，引導他們?nèi)搿熬场保某隽⒁饷鞔_、主題鮮明，浸透著被攝物神韻的作品，使觀者在對畫面形象的欣賞中，由情感的中介引起情緒上的波動，在聯(lián)想中產(chǎn)生情感共鳴，達到對作品意境的領悟，獲得審美愉悅。由此說明了意境是情與景、意與境的統(tǒng)一。“感人心者，莫先于情”（白居易）決定了攝影的精品標準，把親情、愛情、友情和人的種種情感表現(xiàn)到極致。

作為情感表達的重要內(nèi)容因素——情節(jié)把情感高峰表達在畫面結(jié)構上，因此，活靈活現(xiàn)的情節(jié)表現(xiàn)成為攝影師精心安排畫面結(jié)構的一大難題。羅丹說過：“所謂大師，就是這樣的人：他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來。”可見，創(chuàng)意的內(nèi)涵對攝影師的修養(yǎng)提出很高甚至苛刻的要求，在高超技藝基礎上，智慧的情感、廣博的學識、敏銳的觀察和獨到的想象。清王國維也說：“文學之事其內(nèi)足以據(jù)己，外足以感人者，意與境二者而已”。由此可見“境界”可理解為意與境的統(tǒng)一，境界包含情感與景物兩方面，即情景交融，因而產(chǎn)生神韻，體現(xiàn)氣質(zhì)，情隨景遷，即心與物的關系，也就是主觀與客觀之關系。意屬主觀，境屬客觀，在藝術表現(xiàn)手法中則意境表現(xiàn)為情景交融。“情景名為二，而實不可離”同樣說明于此。有人把它稱為攝影家的第三只眼，只有這只眼睛才能透視人的內(nèi)心世界，才能用準確的“形”充分傳達出具有人性深度的“神”；使人在這新穎的情感中領悟到生命之美“象外之旨”。其深刻、永久、意味深長的情感是我們永遠也探討不完的主題。

情感深處入意境，攝影作品怎樣才能在情中求意？著名詩人約翰濟慈有一句名言：“真即是美，美即是真。”藝術的真實性源于生活，以藝術的擬真、合理而可信。優(yōu)秀的攝影作品必須以真實可信的情感打動觀眾，使人產(chǎn)生美的情感體驗，絲毫的矯揉造作、虛情假意都會使人大倒胃口。自然的便是美的，“清水出芙蓉，天然去雕飾”。藝術來源于生活而高于生活，藝術形式不必拘泥于一種表現(xiàn)手法，而被表達的事物都要求由內(nèi)而外的真實自然。正所謂“真與美的辯證關系”。生活中的人與物都是樸實無華的，藝術表現(xiàn)時會注入表現(xiàn)手法、色彩而加以修飾，無需再更多的粉飾，多了難免會使觀眾生其厭，也違背了“真與美”的原則。著名作品《埃塞俄比亞的士兵》正凸顯了攝影的真實性、客觀性，作品中的一雙腳的真實刻畫，傳遞了觀眾在當時的歷史客觀環(huán)境中的條件，艱苦的戰(zhàn)斗環(huán)境，甚至戰(zhàn)爭所給人們帶來的美好生活的支離破碎，失去親人‘背井離鄉(xiāng)。在這樣一幅作品中無需絲毫的矯揉造作，最真實即最美的同時亦是最客觀的。

關注神態(tài)、情態(tài)的孕育，使含蓄、富有人情味的畫面美妙動人，使外形之美、神色之美與情感之美相互滲透、混為一體，以真摯的抒情氣息形成一種婉轉(zhuǎn)如歌的悠遠意境。真誠的藝術情感讓人悅目怡神，美不勝收！

生活是一個五味瓶，就像月有陰晴圓缺一樣，情感有積極的也有消極和中性的，她有時激情澎湃，有時深沉微妙，攝影家善于把濃濃的情感傾注在意境的營造上，訴諸于生動的人物形象，寄情于景，寓情于人，演奏著深刻誠摯的人生詠嘆調(diào)，以獨樹一幟的意味與情韻讓人耳目一新。

伏爾泰說過：“藝術是含蓄的，于含蓄中道出了一切。”含蓄是使藝術品引人入勝、耐人尋味的大技。高明的攝影家在鮮明的藝術形象中擅藏暗示性和啟發(fā)性，讓觀眾以自己的經(jīng)驗、素質(zhì)和審美，發(fā)揮自己的聰明才智，展開想象的翅膀，去評述、去挖掘開拓、去重新認識、進行藝術的再創(chuàng)作。人們在寬闊的想象中，身心沉浸在無窮的回味之中。“藝術既表現(xiàn)人們的情感，也表現(xiàn)人的思想，但是，并非抽象的表現(xiàn)，而是用生動形象的表現(xiàn)，這就是藝術最主要的特點。”攝影作品的精品應該是立意明確、深刻，創(chuàng)意新穎，內(nèi)涵豐富，手法獨特，審美情感已由良身打造自我欣賞的人性情感轉(zhuǎn)化為社會性情感，成為社會的人與自然的感性現(xiàn)實的統(tǒng)一，其時代感以表現(xiàn)與象征的藝術張力濫于畫面之外，給人以無盡的聯(lián)想。

攝影師表現(xiàn)人的藝術，需要攝影家與被攝人物無間的契合，達到羅丹所言“一切都融化為思想與靈魂”，用杰出的創(chuàng)作力和豐富的想象力向世界宣講人的價值、人的尊嚴、人的力量、人的創(chuàng)造以及人的偉大；頌揚人的個性與人的自由，贊美科學與理性，斥責專制與盲從，在空闊靜寂的宇宙洪荒中，用我們的情感和藝術境界的不可言傳性去點燃那一盞盞人性的燈火，攝影的生命將在無價的情意中得到永生！

意境和傳神是中國美學史上有關藝術美的兩個問題。當然，中國美學史上有關藝術美的問題并非只有這兩個，如妙悟、神韻等都是，但它們不像意境和傳神抓住了藝術美的特征，對后世影響較大。一直到今天，我們談藝術美的創(chuàng)造和欣賞時，還是離不開意境與傳神。

意境是客觀（生活、景物）與主觀（思想、感情）相熔鑄的產(chǎn)物。意境是情與景、意與境的統(tǒng)一。

在意境的形成中，境是基礎。情感正是由特定生活條件下的景物所引起的。因此我們說“境”是基礎，因為脫離了境，實際上就是脫離了生活中的形象。這樣，情與意就無從產(chǎn)生，也無所寄托。因為在意境中是“景中情”，情是消溶在形象中。“境”雖然是形成意境的基礎，但在意境中起主導作用的仍是情、意。為什么說情、意是主導呢？因為情意雖然從意境中產(chǎn)生，但是在藝術中出現(xiàn)的“景”。并不是生活中自然形象的“景”。而是“情中景”。既是喚起詩人特定情感的景，也是在這種特定情感支配下，經(jīng)過提煉取舍所創(chuàng)造的“景”。藝術意境中的景浸透了詩人的情感，這種“景”區(qū)別于生活中自然形象的“景”，它只須抓住那些能喚起特定情感的自然特征，而無須羅列一切細節(jié)。在“意境”中藝術家的情、以對自然特征的選擇、提煉起著潛在的指導作用。意境中的“景”由于成為“情中景”，因此它往往以一種洗練，含蓄的形式，給人以強烈的情感上的影響。中國攝影師解海龍所拍攝的《大眼睛》，其中的人物環(huán)境襯托了所拍主體的情感，“一雙渴望讀書、上學的大眼睛”在破舊不堪的環(huán)境中更加突出了拍攝主題以及攝影師的情感表達。傳神的“大眼睛”傳遞給我們主題內(nèi)容，震撼著我們的心靈。“四體妍媸本無關于妙處，傳神寫照正在阿堵中。”我國古代藝術鑒賞中同樣認為“神高于形”，形乃外在寫照，神則內(nèi)在傳意。同樣形與神不可分割、相輔相成，通過提煉外在的真實和內(nèi)在的真實統(tǒng)一起來，方能“形神兼?zhèn)洹薄！吧瘛笔撬囆g作品中的靈魂，傳神亦是我們在創(chuàng)作中的追求，都希望作品能傳達自己的情感與觀眾產(chǎn)生共鳴，激動的創(chuàng)作過程，作品同樣富有激情，視覺效果則強烈，同樣會將同樣的信息傳遞給觀眾，感受藝術家的創(chuàng)作情懷和藝術激情。

傳神在藝術中主要是指表現(xiàn)人物性格特征，也包括為花鳥魚蟲傳神。所謂“以形寫神”就是通過人物的外部感性特征去表現(xiàn)人的內(nèi)在精神。在人的外部感性特征中，最能體現(xiàn)人的內(nèi)在精神的莫過于眼睛。過去的一些文章研究傳神的理論常常側(cè)重于分析被反映的對象，即客觀方面，對藝術家主觀方面的作用往往未給予重視，即忽略了在創(chuàng)作傳神的作品時藝術家思想感情的支配作用。實際上作品中所傳的對象的“神”，正是藝術家對對象的審美評價，是藝術家把自己的愛情溶化在對象中。

我們說情、意是主導，肯定情、意在意境形成中的作用，但并不是說情、意識意境產(chǎn)生的源泉。意境的形成要有生活基礎，這是前提。見景生情，再緣情而取景，這是在構思過程中情景的交互作用，然后在作品完成時才能寓情于景，達到在藝術形象中的情景交融。因此不能說意境只是“主管作用于客觀”，“主觀擁抱客觀的結(jié)果”。意境中飽含了藝術家情感，這是對生活人生的歷練和感知，通過藝術創(chuàng)作，將情感融入到創(chuàng)作的環(huán)境中去，合適的環(huán)境表達真實的情感，兩者結(jié)合達到情景交融，“有意情寫景意境生，無情寫景意境亡”，意境所感染著創(chuàng)作者，產(chǎn)生了情感來創(chuàng)作作品，將形成為藝術家的情感化身，因此意境特別富有美的情趣。意境之美來自自然且超脫自然，又從屬于表現(xiàn)情感。

美是一種可愛的、具有精神上感染力的形象；人的自由創(chuàng)造賦予形象以美的生命；美具有潛在的功利性，美是社會實踐的產(chǎn)物；美雖是主觀因素起重要作用，但它是客觀的；美隨時代向前發(fā)展。美是人的自由創(chuàng)造的形象體現(xiàn)，在自由創(chuàng)造中主觀與客觀、自由與必然、內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的，我們研究美，不僅在于說明什么是美，更重要的是運用美德規(guī)律去創(chuàng)造美，去創(chuàng)造一個新的世界。

參考文獻：

[1]、《攝影師的視覺感受》——原著[美]萊斯利·施特勒貝爾、霍利斯·托德、理查德·D·扎基亞 翻譯 陳建中、紀偉國 中國攝影出版社

[2]、《攝影美學七問》——阮義忠著 中國攝影出版社

[3]、《美學散步》——宗白華著 上海人民出版社

[4]、《美學歷程》——李澤厚著 天津社會學院出版社