摘要:2012年電影市場,無論是美國好萊塢影片,還是國產新片,電影翻拍、續集都是主力軍。電影續集已經被公認是利用品牌牟利的手段,但絲毫不能影響各大影視公司創作續集的熱情。為什么續集口碑并不好卻能如此火熱,它真的沒有存在的價值嗎?本文意在分析其中的原因,并淺析利弊。
關鍵詞:續集;翻拍;創作力
[中圖分類號]:I235.1 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2012)-17-0-01
中國電影市場的確活躍,經過持續五年30%的增長,2011年中國電影還沒進入賀歲檔就已突破百億,近乎爆炸性的增長,讓電影市場呈現出一幅高歌猛進的美好畫面。越來越多的閑置資金仿佛見到了商機,紛紛踏足電影業。如此情形之下,電影續集開始逐漸火熱。電影翻拍,續集,就是人們通常會說的“冷飯熱炒”、“新瓶裝老酒”……它的在國內的真正“繁榮”是從2010年,這年一部《葉問》宣告著國產電影進入了“續集時代”。其實無論是翻拍還是續集都已經不是什么新鮮事。它們早在20世紀60年代就已誕生,其007系列電影40多年里已換了五任007到現在也沒有完結。此后“電影續集”更是被美國充分加以運用。
一、國產片翻拍、續集不斷背后的國產電影發展的大環境
近年來國內隨著經濟的發展和社會的進步,人們在觀念上發生了深刻的轉變,消費者開始越來越喜歡把錢花在文化產品上。這改變了以往意義上人們只把錢花在生活需求品上的習慣。特別是年輕人,其文化消費意識本來就比較強,又有看電影的意愿,只要電影符合他們的趣味,就愿意走進影院。綜合以上因素,必然取得國產電影業飛速發展和市場的活躍的成就。國內外電影人也均表示看好中國電影市場的發展前景。
2011年中國國內就有8部續集電影上映。2012年,翻拍和續集電影更是成為電影市場的主力軍。上半年就有《變節-潛罪犯》《志明與春嬌》《飲食男女2012》《諸神之怒》《靈魂戰車2》《3D泰坦尼克號》六部這樣的續集或翻拍電影。暑期檔更有《畫皮2》《特種部隊2》重磅來襲這也預示著,2012又是一個“接龍”不斷的續集大年。
二、電影續集為什么受制片方青睞
電影續集會讓人如此鐘愛原因眾說紛紜。
首先,電影的直接目的是要人來看,在國內觀影人總是罵著走進的影院,無論如何,說明續集有票房或者至少在預期中有票房。翻拍無論口碑好壞,還是存在廣泛市場。只要原著足夠受歡迎,結下了足夠的觀眾緣,那續集大多還能再次獲得觀眾青睞。原著已為其積累了良好的口碑和大批的潛在觀眾。觀眾內心無論如何總會由期待著續集或翻拍會超過原著。他們總是懷著又愛又恨的忐忑心情走進影院。
其次,為電影拍續集盈利更容易,各大影視公司打的是安全牌。投資拍攝續集比重新作新影片更加安全。對制片方來說,翻拍投資相對較少,至少節約了大量營銷、宣傳成本,而且在續集未推出之前,原著影響力就是一種宣傳。續集中人物關系都是現成的。在此基礎上進行創作,只要別太粗制濫造,獲得票房佳績并不是一件難事,比讓觀眾接受一個全新情節的故事要容易得多。
再次,拍續集是一種創意延續。國內近幾年來幾乎每一成功的影片都加過續集,先前的經典影片也被拿出來翻拍或者再加工。拍攝續集電影已成為了一種習慣,如果不拍續集就會讓那些制片商感覺有事情沒做完。不得不承認很多故事的確是有拍續集的必要,尤其是有些前部電影留下很多懸念,人們會無論如何都想知道最終結局。一直的觀看下去。
還有,不得不承認電影劇本是原創力的缺失。電影劇本尤其是高質量的電影劇本的創作跟不上電影業的發展速度,有人戲稱:“如今是一個連小品段子都編不出來的年代”如此狀況,可想而知電影原創的難度了。制片人們小心翼翼碰到好的原創有困難,難得一個好的原創就更要拍下去。在原創故事缺少的情況下,影片人不得不將目光釘在既已成型并已經取得成效被人們認可的電影上,想從它們身上尋得更廣的發展空間。
三、應該成熟、理性地看待電影續集
電影續集作為國際電影業的熱門詞,在國內多被稱為“狗尾續貂”,面對這樣的貶低,不要一味的跟風,敵對。我們更應該成熟、理性地看待電影翻拍的現象。畢竟我國電影續集是伴隨著國內電影事業蓬勃發展而興盛起來的。續集和翻拍本身并沒有錯,錯的是盲目的跟進、淺薄的編劇和簡陋的制作。
第一、續集有它存在的價值和意義。得拍續集的作品,在一定程度上一定是部成功的影視作品,特別是那些被人奉為經典的影片。觀眾們對經典的感覺總是會戀戀不舍、意猶未盡。還有很多人記憶深處的記憶,童年時期印象深刻的影片,受當時技術條件的影響的確是應該再翻拍一下了。科幻電影作品中的表率之一
《結者2》就是一個很好的例子。距《終結者》拍攝近十年后,《結者2》才被隆重推出,其通過電腦技術處理后所展現出來的特效場面,可以說是給電影特效界帶來了一場史無前例的革命,使電影的特效技術大大邁進了一步。也正因為此,使得《終結者2》的名氣原比它的第一集來得響亮,不少觀眾都是先接觸了《終結者2》才知道有《終結者》的。
第二、電影續集的火熱是電影業的發展到一定階段的產物。要拍續集首先說明原著有較高的整體制作水平,影視公司業績良好并有充足資金的支持,說明片方對電影本身質量有足夠的信心。而且在原創電影中也會故意給影片留下懸念,為續集埋下伏筆,培育了潛在的觀眾群。美國好萊塢就擅長加續集,系列電影形成品牌、形成產業的模式。這值得國內影人借鑒。中國雖起步晚,但電影市場意識已逐步形成。電影產業也開始系統化。
第三、翻拍、續集并不影響影片再度成為經典。相信人們都知道《教父》系列。相比原著,在續集中,劇情更加曲折,兩代教父的生活線同時延伸,一邊是新教父邁克和各方勢力的爭權奪利;另一方面則是邁克回憶里的上代教父無奈的艱辛創業,一切過渡得是那樣自然。《教父2》的成功,奧斯卡最佳影片獎和票房成績可以看出,這是一部名利雙收的續集。
四、國產電影續集熱引發的思考
續集要想成功,需要投資方突破原有的思維模式, 對原來劇中的人物和情節有所繼承,但更得有所創新。更換導演來換一種拍攝風格,運用獨特的拍攝技巧,啟用知名度高的演員……但是最重要的還是影片的故事情節。這就要求投資方積極的構思新思想,以期吸引很多的目光。續集電影不應靠上了原著的這棵大樹,便安心地在樹下乘涼。正是有了這種心態,觀眾們才會談“續”色變。電影續集才成了觀眾眼中食之無味,棄之可惜的“雞肋”。“續集”二字本身就吸引了觀眾的眼球,這已經成功了一大步。但國產電影續集不應讓人一次次期望著來,失望著歸。繼續努力吧,中國的電影人——在趁觀眾對國產續集徹底失望之前。