中國民族唱法的前景

摘 要：中國民族聲樂的發展有著數千年的歷史和傳統，由傳統民歌唱法、曲藝唱法、戲曲唱法和民族新唱法幾個部分組成。本文從民族唱法的定義入手，分析民族唱法存在的弊端，并對民族唱法的前景作一些淺析。

關鍵詞：民族唱法；特征；前景

[中圖分類號]：J616.2 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002—2139（2012）—18—0—01

一、從廣義和狹義兩方面來講民族唱法的定義

從遠古時期到漢、唐、宋、元、明、清歷朝歷代，經歷了數千年的融合及演變，有著悠久的歷史和傳統，并形成了具有中國特色的民族的聲樂表演風格和表演形式及豐富多彩的民族唱法。民族唱法分為廣義和狹義兩種。從廣義來講，民族唱法包括了四種唱法，即傳統民歌唱法、曲藝唱法、戲曲唱法及民族新唱法；從狹義來講，民族唱法則單指民族新唱法，它把以上這幾種唱法融為一體，這樣既繼承了各種唱法的精華，又迎合了現代人的審美要求，同時還汲取了西方先進的發聲方法，進而形成了具有中國獨特的民族新唱法。

傳統民歌唱法經歷了數千年的融合及演變，形成了民歌、曲藝及戲曲這三種唱法。具體地說，民歌唱法：顧名思義，它來自于民間，演唱者多是民間藝人、民歌手，他們根據當地流傳的地方旋律而進行的即興表演，如，各種小調、小曲、山歌、號子以及各民族民歌等；戲曲唱法：它是一種不拘一格的藝術結構及演出形式，包括嗓、小嗓、大小嗓結合等幾種聲型，是民族傳統聲樂中具有代表性的唱法，如，京劇表演藝術，特別講究“口法”、“噴口”， 嚴謹地規范了出字、歸韻、收聲、聲調等；曲藝唱法：它融合了民歌及戲曲唱法，進而衍生出的另一種藝術結構及演出形式，說說唱唱是它的最大特點，在整個表演過程中交替進行著念白和唱腔。另外，根據中華民族的文化、語言、音樂風格、情感及其審美等因素，具有中國特色的現代民族唱法應運而生。大概可以歸納成兩個方面：其一，以傳統聲樂藝術為基礎，汲取借鑒西洋發聲方法的唱法。四、五十年代的老一輩聲樂家以傳統聲樂藝術為基礎，汲取西洋唱法的先進理論、教學方法和發聲方法，從而提高自身的演唱能力，代表人物有王昆、郭蘭英、王玉珍等。其二，以西洋唱法為基礎，結合傳統聲樂藝術表演風格和表演形式。二十世紀末至今的青年歌唱家以西洋唱法為基礎，結合傳統聲樂藝術表演風格和表演形式，使其唱法既保留了民族語言韻味和風格，又迎合了現代人的審美要求和欣賞習慣。代表人物有彭麗媛、李谷一等。

隨著中國民族聲樂的不斷融合及演變，具有中國特色的民族聲樂發展已經達到了一定的高度。但是，中國民族聲樂存在的弊端也日益突出。

二、中國民族聲樂存在的弊端

當前，“千人一聲”“ 一曲成名”及“一夜成名”的現象眾多，使得大家對新民族聲樂的演唱方法有一些不同的看法。總的來說，大家認為：受音樂界的整體環境的影響，整個民族唱法都似乎向聲音淺、氣息淺，故意裝腔作勢的趨勢發展，這一現狀說明我們對于什么是民族的聲樂認識較為淺薄。演唱者盲目地追求西洋唱法，摒棄傳統的聲樂藝術基礎，使得民族歌壇缺乏清新的泥土味。為了中國民族聲樂的更好發展，我們必須沿著中國文化的命脈不斷地豐富、不斷地學習，找回缺失的泥土味，形成具有中國特色的民族的聲樂表演風格和表演形式及豐富多彩的民族唱法。

三、中國民族唱法的前景

現今，隨著世界各國間文化交流的不斷深入，音樂元素也日趨多元化。正所謂，音樂無國界。因此，傳統聲樂藝術及西洋唱法的互相借鑒與融合越來越重要。為了中國民族聲樂的更快、更好地發展，我們必須以傳統聲樂藝術為基礎，沿著中國文化的命脈不斷地豐富、不斷地學習，同時也要汲取西洋唱法的先進理論、教學方法和發聲方法，使其唱法既保留了民族語言韻味和風格，又迎合了現代人的審美要求和欣賞習慣。

首先，以傳統聲樂藝術為基礎，沿著中國文化的命脈不斷地豐富、不斷地學習。從遠古時期到漢、唐、宋、元、明、清歷朝歷代，經歷了數千年的融合及演變，有著悠久的歷史和傳統。傳統的民族唱法的本質特點是“唱情”，大多采用腹式吸氣法，以真聲為主，講究以情帶聲、字正腔圓、聲情并茂。

其次，汲取西洋唱法的先進理論、教學方法和發聲方法，使其唱法既保留了民族語言韻味和風格，又迎合了現代人的審美要求和欣賞習慣。民族新唱法在強調“唱情”這一傳統特點的同時，借用了美聲的胸腹式聯合呼吸方法（吸氣量足，易于控制，真假聲的比例處理恰到好處），形成了一整套具有民族特色的“混聲”唱法，且得到不斷的完善。

在中國傳統戲曲、曲藝、民歌中“混聲”唱法早已運用，如；京劇演員在行腔時就很好地運用了混合聲。只不過受各種不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣的影響，“混聲”唱法不為人所知。現如今，中國民族唱法汲取西洋唱法的先進理論形成“混聲” 唱法，這樣使得高音明亮，低音結實，且具有真聲的色彩，比較接近中國的民族語言，也符合中國觀眾的欣賞習慣。所以，隨著人們對聲樂藝術的不斷認識，混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。 民族新唱法由于借用了美聲的胸腹式聯合呼吸方法，吸氣量足，易于控制，高音區主要以頭控共鳴為主，增加了真假聲的混合，發出來的聲音亮麗、集中、穿透力強。以適當地運用口腔共鳴和胸腔共鳴，增大音量，加大民族聲樂的震撼力和藝術表演力。

總之，正所謂，音樂無國界。現今，各國之間文化交流日益頻繁深入，音樂元素也更加多元化。因此，各種唱法的互相借鑒與融合很有必要。為了中國民族聲樂的更好發展，我們必須以傳統聲樂藝術為基礎，沿著中國文化的命脈不斷地豐富、不斷地學習，同時也要汲取西洋唱法的先進理論、教學方法和發聲方法，使其唱法既保留了民族語言韻味和風格，又迎合了現代人的審美要求和欣賞習慣。只有這樣，我們才能以開闊的胸襟拓寬民族聲樂發展的途徑，豐富民族聲樂的內涵，與世界多元文化教育接軌，發展多元民族聲樂，讓民族聲樂藝術發揚光大。

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