紫砂壺的創(chuàng)作理應(yīng)追求“精氣神”

摘要：本文從藝術(shù)的角度，首先擺明了紫砂壺在創(chuàng)作過程中必須追求的一種原則，那就是“精氣神”。接著從外形干練和視覺享受、內(nèi)在氣韻和外在氣度以及獨一無二與趣味靈動這三方面，著重闡述了“精”、“氣”、“神”的內(nèi)涵與要求。

關(guān)鍵詞：紫砂壺；創(chuàng)作；精氣神；融合

紫砂壺的創(chuàng)作，從原始的實用價值為上已逐漸發(fā)展成實用價值和審美價值兼容并重的和諧融合與高度完美。尤其是在全手工壺的創(chuàng)作上，或以奇趣的造型獲得品賞者的喜愛，或以典雅的陶刻贏得收藏者的情感，或以文化的厚重取得靈犀者的溝通。而真正具備價值、富有潛能、得以認(rèn)可的紫砂壺，理應(yīng)具備茶壺本身所獨特的“精氣神”，具備創(chuàng)作者和茶壺高度融合的“精氣神”，唯有這樣，才能讓收藏品鑒者在把玩中獲得自身與茶壺之間完美彰顯的“精氣神”。

一 “精”追求的是外形干練與視覺享受之間的完美

“方非一式，圓不一相”是紫砂壺柔性外形的張力。仿實用器形、仿幾何圖案形、仿古銅器、仿古陶器、仿自然形本就是源于自然和生活但絕對高于自然和生活，是真正汲取天地之精華、生活之精華后的會意與濃縮，是真正“精髓”的凝練。光貨、花貨、筋囊貨，用心去領(lǐng)會，用手去觸摸，圓者讓人感覺珠圓玉潤，方者讓人享受線條挺括，花者讓人頓覺栩栩如生，筋囊者讓人悟得脈絡(luò)分明。創(chuàng)作中或以浮雕、半圓雕為裝飾，或集文學(xué)、繪畫諸藝術(shù)要素于一體，或把不同顏色的泥條柔和在一起，產(chǎn)生一定紋理，“多一分則嫌肥，減一分則嫌瘦”，都讓人感受到氣韻流動，色彩精妙的形態(tài)之“精”。正如筆者創(chuàng)作的《秋韻提梁壺》（被無錫市博物館永久收藏），手把如秋日黎明前的一彎淡月，壺身若成熟秋土樣的厚重大地，壺蓋像冉冉升狀的秋日初陽，配以“雅室清趣”的陶刻，整個壺形彰顯出“秋高氣爽韻味濃，身舒心暢意凌空；旭日初升霞萬道，室雅清趣香自飄”的情趣，蘊(yùn)含著“日月同輝”的意蘊(yùn)。這樣的設(shè)計與創(chuàng)作，外形的干練和視覺的享受融為一體，凸顯一個“精”字，每一處弧度都富有生命的活力，都帶著生活伸張的彈性，充滿了向外的張力。這樣的壺，飽滿而富有神韻，整體有著一種生命力。

二 “氣”追求的是內(nèi)在氣韻與外在氣度之間的完美

氣韻清靈，形意飄逸是紫砂壺創(chuàng)作中所追求的獨具特色的境界。這樣的“氣”首先流露在“氣韻靈動”的制作準(zhǔn)則上，或許有相當(dāng)多的人比較重視壺身內(nèi)外的印款、刻款等標(biāo)識，但對于紫砂壺而言，這些標(biāo)識并不能作為鑒定優(yōu)劣的重要依據(jù)；在胎土與做工上，立足“氣韻靈動”的法則，這不僅是對傳統(tǒng)的一種尊重和繼承，更是對現(xiàn)代的一種改革與創(chuàng)新。高品位的紫砂壺，都要加強(qiáng)“明針”功夫的修飾、括掠，使之光滑瑩潤，經(jīng)人觸摸，便能產(chǎn)生特有的愉悅肌膚的觸覺美，這便是內(nèi)在的一種氣韻。其次體現(xiàn)在茶壺整體的氣質(zhì)風(fēng)范上，他們既具備端莊自如的自在感，又深藏勃發(fā)向上的氣韻美，這些壺或氣韻昂揚(yáng)、或滿腹經(jīng)綸、或沁人心脾、或力量勃發(fā)，體現(xiàn)一種無聲的高貴與大度。其三是一把壺“氣”，要在物質(zhì)的機(jī)理上氣韻貫通，上下呼應(yīng)，左右相顧，要在制作者和把玩者之間，通過該壺實現(xiàn)或磅礴大氣，或嫵媚婀娜，無論是豪邁粗獷還是細(xì)膩溫柔皆有動人之處的橋梁。正如筆者所創(chuàng)的《越》（獲第五屆中國工藝美術(shù)大師精品博覽會金獎），壺身與嵌蓋組成豐潤的球體，直嘴充滿力度，兩根碩壯門柱從壺側(cè)拔地而起，從梁頂中部環(huán)環(huán)相扣之鏈墜聯(lián)通蓋鈕，造型起始強(qiáng)烈而內(nèi)斂，似生命的跨越，也似心靈的超越，似豪情滿懷的靜默，也似剛?cè)嵯酀?jì)的壯烈，在做工上，錘煉氣韻的靈動，在個性上，彰顯氣宇之軒昂，再整體上，強(qiáng)調(diào)玩味之融合，這原創(chuàng)性的作品命之以“越”為名，既與壺形相契合，又能表現(xiàn)主題思想。

三 “神”追求的是獨一無二與趣味靈動之間的完美

紫砂壺跟人一樣，除了有基本的造型外，還應(yīng)當(dāng)具備神態(tài)和表情，唯有這樣，才能讓其有親和力，讓人有親近感。為此，首先是在制作過程中，要注重以工藝藝術(shù)的手法表現(xiàn)神態(tài)，或采用寫實的，力求形象逼真，或采用抽象的，講究在似與不似之間，給人以濃郁的回味和動與靜的揉合。例如楊勤芳先生的作品《泉流琴韻》，該壺將寫實和抽象相結(jié)合的藝術(shù)手法，讓人聯(lián)想到從高山之上潺潺而下的泉水，用“龜裂”紋路來表達(dá)流水的歡暢，既恰到好處的體現(xiàn)出泉水的神韻，又體現(xiàn)出紫砂創(chuàng)作中抽象含蓄，壺蓋上的蓋提設(shè)計雕塑成一座小巧的琴桌，盡管琴桌上沒有古琴，但仍能讓人聯(lián)想到琴聲，產(chǎn)生一種“斯人復(fù)已去，佳音猶在耳”的神韻。其次是在創(chuàng)作的過程中，要注重與名族的、文化的、時代的“神”相融合。“神”總是與社會風(fēng)氣、民族印記、文化品位及時代精神緊密相連，如清乾隆年間，社會風(fēng)清氣爽，那時便出現(xiàn)了一批精美壺器，它們用琺瑯彩或堆雕，泥繪裝飾，是一種豐滿華麗之神；到了現(xiàn)代，隨著80后、90后的入伍，他們的文化觀念、時代印記更為鮮明，以現(xiàn)代陶藝的手法入壺，自稱“怪壺”、“魔壺”，這本身也是一種“神韻”。其三是要凸顯壺的“趣味”，這是紫砂壺“神”的核心，這神，既要在情理之中，又要在意料之外；這神，既是傳承先人，又是自成一派；這“神”是人力與自然之力的完美結(jié)合，形可復(fù)制，態(tài)可模仿，而“神”則是獨一無二難以重復(fù)，這種神奇獨到、無與倫比的美感，構(gòu)成了完整的壺之“神”。正如筆者所創(chuàng)作的《春江水暖鴨先知》（獲第八屆中國工藝美術(shù)大師精品博覽會創(chuàng)新藝術(shù)金獎），整體造型是一只鴨子，壺把、壺蓋、壺嘴、壺體分別采用寫實與抽象的藝術(shù)手法，作鴨頭（鴨舌）、鴨羽、鴨尾和鴨身，外形獨一無二，理趣彰顯無遺。

當(dāng)然，紫砂壺創(chuàng)作的“精氣神”不是獨自孤立的，而是高度融合、相互補(bǔ)充、相得益彰的，而且從哲學(xué)角度來說，人賴水土以養(yǎng)生，紫砂壺的質(zhì)地、功用本就有著生命最初的質(zhì)感和味道，這樣的一種味道本就是最為原始的“精氣神”的味道！正是源于生命的本真，也正是源于原始的需求，我們在創(chuàng)作紫砂壺的過程中，這“精氣神”才是理應(yīng)追尋的人生態(tài)度。