做一個有情懷的制片人

摘 要：這幾年的影視界浮動著這樣的趨勢，例如，“穿越風”，“狗血風”所帶來的高收視，引導了影視劇的生產，這些作品到底是在娛樂觀眾，還是在愚弄觀眾？有些作品甚至不惜以題材的邊緣性來獲取利益的最大化，以非主流道德觀念來迎合“主流觀眾”的眼球習俗，為了票房和收視率，哪怕犧牲我們的社會道德觀，宣揚邊緣的題材、道德、觀念、利益價值，這將會使我們的社會逐步喪失主流的價值觀，因此本文就制片人所制作的影視作品理應承擔起自身的社會責任與文化責任，一次為切入點，從新的高度、以新的視角認識主流價值作品的特殊地位和作用，更加注重觀眾的實際理解能力和思維方式，盡力使主流價值作品符合大多數觀眾的口味。

關鍵詞：制片人；人物塑造；受眾需求

中圖分類號：J903 文獻標識：A 文章編號：1672-8122（2012）08-0130-02

根據調查，電視消費人群主體在25～55歲，而他們的觀賞習慣則以類型化和故事的精彩度來衡量的，制片人應在“融入”和“滲透”上下功夫，要吸引觀眾就需要提高作品的吸引力和感染力，有意識地通過藝術表達來傳遞主流價值精神，和觀眾產生情感的互動，進而產生審美愉悅。原來政治化相對外露的宏大敘事，也需要通過細膩的個人表達所替代，產生貼近觀眾心理接受度的功效。

我們的影視劇作品，其實就是塑造人物，人物來決定故事線。而劇中的主要人物應該是有情懷的人，最基本的要求是表現簡單的生活性情，這種簡單實際上是指一個人對事情只做是非判斷，而不做利害判斷；繼而要求對美惡有鑒賞判斷力；再就是要對善有愛護心，愛惜生活中被損害的善，當然在內心里也要存在著善；同時還要有更高的理想追求。

而我們制片人更應該對自己也提出這樣的要求，做一個有情懷的制片人，才能以高尚的人生觀、正確的價值觀開拓題材，以美好的道德情操引領生活，才能抵制情趣格調低俗、混淆真善美與假丑惡的界限、甚至以丑為美的創作傾向，才能創作和制作出主題積極健康、格調高尚、制作精良的好作品，才能讓人們在美的享受中受到鼓舞、得到啟迪。同時，制片人也要充分重視廣大觀眾多層次的精神文化需求，運用主創人員的才智才能制作出優秀的電視劇作品。

一、《命運》——史詩般的改革力作

由我們制作的電視劇《命運》，獲第28屆電視“飛天獎”三等獎，這是一部反映深圳改革開放30年歷程的史詩性劇目。

一組數字可以說明這部劇的創作過程：

1.從創意到播出歷時整整4年；

2.劇本寫了3稿；采訪了80多人，收集了數千萬字的資料，編劇從2007年5月起開始劇本創作，11月完成劇本初稿，之后在深圳、北京召開三次研討會，請中央重大革命和重大歷史題材領導小組、中央臺影視部、黨史研究專家、深圳老領導、電視劇專家等就劇本進行研討，形成了明確的修改意見后再進行了二稿修改。二稿完成后，得到了“基本史實準確，原則同意通過”的批復后，再開了一次研討會，就一些具體問題大家又提出了修改意見。編劇繼續劇本第三稿的修改，完成拍攝版劇本的創作。在拍攝中還在不斷的修改，發現問題即修改，送出單場劇本供現場拍攝；

3.換了兩個導演；

4.后期制作歷時一年半。經過反復的剪輯、聽意見、審查、修改，從34集縮編成30集，最后播出。

中央電視臺第八套電視劇頻道播出《命運》時，創下了深圳地區的最高收視率。作為一部講述中國深圳改革開放30年歷史的電視劇，許多親歷過改革開放進程的專家們認為，《命運》對歷史的真實再現幾乎達到了紀錄片的高度，這是重大現實題材的電視劇創作中的突破，也是《命運》最大的成功。作家張勝友和評論家李準認為，《命運》用虛構的人物實際上完成了一個非常重大的現實題材，在真實性、虛構性和藝術性方面找到了一個很好的平衡點。它非常準確、生動地刻畫了兩個英雄人物宋梓南和余濤，特別是李雪健塑造的宋梓南，達到了過去所有文藝作品中改革者、領導干部形象沒有達到的一個高度，這個形象是一定會留下來的。

國家廣電總局宣傳管理司副司長王丹彥將電視劇《命運》看作一個里程碑式的標志性作品。“以這部作品為標志，可以說中國電視劇人，對重大題材、敏感題材、影響當下思想政治文化領域的題材的駕馭，達到了一個新的階段，新的層次。”“如何處理藝術真實和現實真實的關系，在這樣一個詩史感現實題材中是最難的觸碰點。《命運》對藝術真實和現實真實的拿捏、對位、歸納匯總，在現實真實的基礎上，完成藝術作品真實的再現，給人以藝術的感召力、感染力，為此類題材創作過程中的取舍做出了很好的探索和嘗試。”

《命運》的成功，更加堅定了這種創作精神正是我們倡導的，也是我們應該具備的必要條件，特別是對價值觀念、審美趣味、人生智慧的梳理、審視、整合和建構，這樣我們才能創作出讓廣大觀眾認同的主流價值觀念的影視作品和文化品牌。

二、《馬文的戰爭》——婚姻教科書

我們在制作電視劇時，對自己的定位就是追求真善美的主流價值。以“溫暖”作為基調，用微笑面對生活，我們先后完成兩個“都市溫暖“三部曲系列的制作，形成了 “都市題材、溫暖故事”的風格定位，這種以“溫暖”為基調的主流文化是老百姓需要的。我們制片人應該關注百姓話題，關心百姓的思想變化，創作出符合老百姓的生活狀態的電視劇，讓他們從劇中人物找到共鳴，獲得溫暖等等。

根據社會學家的實證調查，一個社會的現代化步伐與離婚率關系密切，因此人們調侃把見面問候語從“吃了嗎？”改成“離了嗎？”，雖然只是玩笑，卻折射出當代人置身于社會急遽轉型過程中的情感迷亂。如今社會文化從整體上進入相對穩定發展的平臺期，編劇和觀眾也開始從“離婚了，就別再找我”的精神煩亂中脫出身來，認真思考起“離婚之后怎么辦”的現實命題，在這樣的環境下，我們確定把電視劇《馬文的戰爭》打造成一部揭示當今婚姻本質的教科書。

《馬文的戰爭》以獨特的構想和幽默的風格，講述了一對中年夫妻在婚姻生活中遭遇到的種種悲歡離合，表現了中年人特定的情感狀態和人生的無奈與惆悵。劇中楊欣與馬文離而不分的婚姻狀態，連環套式的故事情節和矛盾沖突，錯綜復雜的感情糾葛，不僅在相對有限的空間中，實現了人物情感沖突的最大化，而且還影射了現代婚姻的某些側面，觸發了人們對婚姻家庭觀念的思考，具有警醒意義。《馬文的戰爭》成功的另外一個重要原因是采用了與以往不同的“2+4”發行模式，在合作模式上推出了全新的理念。所謂“2+4模式”就是2家衛視臺買斷衛星電視首輪播出權及4家衛視臺買斷二輪衛星播出權相繼播出，不涉及地面城市播出的新形式。五家聯合出品方中的北京、東方、深圳三家都是國內實力最強的電視臺，希望通過此次嘗試，打破慣有的傳統電視劇銷售模式，建立一種電視臺與制作公司之間全新的戰略聯盟合作。“2+4”的播出方式應該是順應電視劇不斷發展的大潮，積極創新的一種發行形式，有別于以往的任何一種模式，它既比獨家首輪衛星播出覆蓋面廣，又比以往的“幾＋X”形式播出周期大大縮短。以往的播出方式中，電視臺往往是待價而沽，制作公司總是處于被動的地位。長此以往，勢必阻礙國內電視劇生產的良性循環，不利于繁榮電視劇市場。基于此，《馬文的戰爭》在籌拍階段，深圳廣電集團深廣傳媒有限公司、北京電視臺、上海文廣新聞傳媒集團較早就參與了前期劇本策劃、制作等工作，及早的合作溝通，初期就對電視劇的制作和發行方向有宏觀的調整和把控，制作公司與電視臺的有機結合，彌補了制播分離兩個環節脫離產生的問題，開創性的合作方式，使此劇得以巨大的成功。

三、《和空姐一起的日子》——純愛手冊

我們制片人是電視劇項目形成獨特藝術風格的督促者和監控者。在開機之前，制片人必須和導演、美術設計充分交換意見，以明確這個項目最終會具備什么樣的藝術風格。我們在制作都市情感、家庭倫理等題材的電視劇時，一直有個這樣的原則：要用喜劇的方式來表達真實的生活，并把它傳遞給觀眾，要用微笑的態度來面對生活。這就是我們制片人所要求體現出來的。

在創作《馬文的戰爭》，經常會被問為什么用宋丹丹和林永健這樣的喜劇演員，因為我們覺得他們能夠傳達給觀眾一種信念：生活中的困難是可以面帶笑容去解決的。《和空姐一起的日子》這部劇也是從開始的時候就已經定了都市輕喜劇的基調。

《馬文的戰爭》、《和空姐一起的日子》這兩部劇的觀眾年齡層是不一樣的。《馬文》是寫中年人婚姻的困惑，《和空姐一起的日子》則是改編自網絡小說，受眾主要是年輕人。如果說《馬文的戰爭》是“婚姻教科書”，那《和空姐一起的日子》則是一部“愛情手冊”。雖然風格是不一樣的，但是有個共同的地方，都是因為房子而產生矛盾，這是個很現實很讓人心酸的問題。我們決定拍《和空姐一起的日子》首先是因為這部劇改編自“純愛”小說。我們很喜歡這種純潔的愛情故事，所以首先堅持“純愛”基調，不搞什么床戲，接吻的鏡頭，原作者三十正是因為我們堅持要將小說的“純愛”風格貫穿到底，才給了我們改編權；其次是營造溫馨氛圍，讓人感到都市水泥森林中的溫暖；第三是我們在劇中表現了一個話題——倡導“快餐時代的慢戀愛”；在外景、服裝、家具等方面體現現代都市的時尚風格。這些都是為了提高這部電視劇的收視率。

劇中流露出來的清新、健康氣息，攪動了每個人心底塵封已久的愛情向往。該劇試圖在“快餐愛情”盛行的今天，倡導細嚼慢咽的“慢戀愛”的流行，是一部青春、勵志、健康的影視作品。該劇在形式上一是突出喜劇特色，二是在劇中加入動漫形象強化喜劇效果。同時，該劇還根據主演姚晨和凌瀟肅的角色形象量身打造“飛丫頭”和“AT豬”兩個可愛的卡通玩偶，并應用在電視劇的劇情中，給人以耳目一新的感覺，這在國內影視劇中可能還屬首創。該劇未播出已經紅遍網絡，2009年拍攝之際，首批片花投放于土豆網，迅速突破2500萬點擊量。因此獲得了2010國劇盛典四項提名：姚晨獲得年度網絡最受歡迎女演員和最佳女主角的兩項提名，姚晨和凌瀟肅獲得年度網絡最受歡迎熒幕情侶提名，我還獲得年度制片人提名。《和空姐一起的日子》的成功，我們更能意識到新媒體時代的來臨，視頻網站的興起，讓電視劇的傳播方式更便捷、覆蓋更廣、受眾群體更多、影響力更大，電視劇本身也是廣大人民群眾最為喜愛和關注的精神文化產品，潛移默化地影響著人們的思想觀念、價值判斷和道德情操。

因此，我們制片人要深刻認識到，必須使電視劇成為核心價值體系的重要載體，采用多種多樣的題材、體裁、樣式、風格、表現手法和感人的形象、真切的情感、積極的人生態度和審美理想，來生動地弘揚社會主義核心價值體系，而不是枯燥的說教。

參考文獻：

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