想象還是寫實？

【研究對象】

我大班共36名幼兒及其家長

一、什么是幼兒寫生？

所謂寫生，就是直接面對對象進行描繪的一種繪畫方法，是一種行之有效地學畫的訓練法，它是初學者和畫家鍛煉繪畫表現和創作素材的重要手段之一。力求真實、形象生動是寫生的精髓，一般寫生不作為成品繪畫，只是為作品搜集素材，但逐漸發展也有的畫家直接用寫生的方法創作。尤其是印象派的畫家，經常利用風景寫生，直接描繪瞬間即逝的光影變化。

那如何定義幼兒寫生呢？我認為，幼兒寫生即引導幼兒將立體的物體通過觀察與描繪過渡到平面紙上的活動，它應秉承寫生之“形似”、“神似”的精髓，同時也應遵循幼兒年齡特點，尋找適宜的方式、難度而展開的一種美術教學。

二、為何要開展幼兒寫生活動？

學前期幼兒是否需要進行寫生活動？多年來，一直是一個爭論的話題。一些人認為，學前期的幼兒對要描繪的對象不理解，對空間和透視缺乏認識，寫生對于他們來說，太難了。

而我認為這種顧慮是不必要的。寫生貴于觀察、思考，學前期幼兒（特別是大班幼兒）對周圍環境有了一定的認識，并已經開始了不同程度的思考，寫生正是幫助幼兒將所看所思提升到科學層面的一種藝術手段。正如我國美術教育家尹東權老師所言：“人的審美素養可以在幼兒時期通過美啟蒙教育來形成和發。其中，很重要的一個方面是要讓幼兒多畫寫生。幼兒通過寫生實踐更加貼近了生活和自然，感受到世界的博大壯美，增加了他們對美的感受力。”

由此可見，學前期不僅適宜寫生活動，更是寫生教學的啟蒙期。這種美術活動對幼兒有著非常重要的意義：①提高幼兒的觀察能力。觀察、觀察，再觀察，這是寫生創作的根本：②培養幼兒感受美的能力。天地大課堂，萬物皆書卷：③開發幼兒創造潛能：④塑造幼兒良好個性品質。

三、幼兒寫生該寫實還是該想象？

開展好幼兒的寫生教學，參與者必須先對幼兒寫生有一定的認識，其應開展到何種程度，把握好哪些點等等，都需要做好思考與研究。于是我針對幼兒寫生，先對教育者、幼兒及家長（我大班共36人作為研究對象）進行調查。

1、教育者對寫生的認識：

教師：幼兒寫生不同于成人寫生，不受透視學的約束，只是讓幼兒把自己對物體空間位置的認識大膽地表現出來，也可以理解成是一種幼兒畫實物的美術活動：如果畫面比較空，可以用語言啟發幼兒想象，添畫一些相關的內容：要放手讓幼兒自由地去畫。

2、幼兒對寫生的認識：

魯xx：我覺得寫生就是把花、樹畫下來，不是自己想的。王xx：我覺得寫生就是用自己的眼睛觀察風景，然后照著畫下來。薛xx：我覺得寫生就是觀察大自然中的各種優美的景觀，然后通過畫畫的方式記錄下來。

3、家長對寫生的認識與建議：

家長：可以鍛煉觀察及動手能力，也可以促進思考：開展寫生活動能提升小朋友對美術的感受能力和對事物的認識能力，創造力和想象力：經常寫生之后現在拿筆就畫，膽子大了，也有創造的欲望了。

【分析與研究】

在傳統的教學模式與所謂現代教學觀念的沖擊下，教師、家長往往會對幼兒寫生出現一些誤區。前者，教師過分注重傳授知識技能的繪畫教學，在幼兒活動過程中會出現重技術輕創造的現象，盲目追求“像”，抹殺幼兒創造力表現。后者，則是過分強調“自主”的放羊式教學，幼兒天馬行空的繪畫不僅未能對幼兒的想象力、創造力、表現力帶來提高，且在繪畫技能上無法得到提升，遭遇瓶頸期。

那在幼兒寫生活動時，該堅持寫實？還是放手幼兒去想象？這大概是很多老師徘徊過的問題。

我認為幼兒寫生應吸取傳統教學精神的精髓，即之前提到的“形似”、“神似”，如果一個寫生活動，幼兒大部分筆觸都用作“大膽想象”，拋棄了觀察、寫實的部分，那還能稱之為寫生活動嗎？幼兒寫生教學應尋找符合幼兒能力特點的方面作為切入點，有目標有要求地引導幼兒寫生。例如引導幼兒觀察物體不同角度會有不同姿態、表現事物的簡單前后遮擋、物體色彩變化等等。這樣的方式不僅讓幼兒真正感受到什么是寫生，讓寫生活動更具意義，同時也讓孩子體會著寫生的成功感與樂趣。

幼兒在寫生時添畫、想象了，我們又該如何應對？

在進行寫生活動中可以發現有時幼兒會將自己喜歡的東西添加上去，如添加一塊桌布；如繪畫內容是一株盆栽，但幼兒會自行添加太陽、云、蝴蝶等等背景。究其原因，一是幼兒對寫生概念的模糊，不了解寫生。二是受傳統教學模式的束縛，認為畫完主體后，一定要添加背景才算是完整的一幅畫。所以，教師應結合幼兒經驗，捕捉生活中的教育契機，引導幼兒切實理解寫生的真正內涵，從而提升幼兒寫生能力。

其實，寫生和想象并非一對矛盾體，更應是相輔相成的。寫生讓幼兒對物體有更真切地認識，這對幼兒更深層次地想象的一種鋪墊。正如畫家常去山林間寫生、采風，于是回畫室中創作一般，扎實地學好寫生，才能為更精彩地想象服務。作為教師，正應走出幼兒寫生誤區，主動去尋求一種切合本班幼兒，且有效、科學的幼兒寫生教學思路。

【作者單位：常熟市石梅小學幼兒園 江蘇】