初中唱歌課動態教學的嘗試

唱歌是人與生俱來的本能，是人類表達感情的手段之一。自原始社會“吭唷吭唷”聲起，延續至現代，各時代不同風格的歌曲，讓人們的喜怒哀樂得以宣泄，更讓人們的生活有“聲”有色。學生唱歌，大部分是在音樂課堂上進行的。可奇怪的是如今初中的音樂課堂中已經聽不到歌聲了，唱歌教學就像是一潭死水激不起任何的漣漪。該如何改變這種現狀呢，筆者進行了有效的嘗試。

一、放低門檻，“靈動”歌唱知識

對于長期缺失音樂學習的農村初中生而言，什么唱歌的呼吸、如何運用氣息、怎樣科學發聲等等諸如此類的歌唱知識、技能、技巧對于他們來說是疲于接受的。然而這又是學會唱歌、唱好歌的前提，因而，唱歌教學中如何將歌唱的相關知識淺而易化地浸潤給學生十分重要。

心理學中“門檻效應”又稱得寸進尺效應，是指一個一旦接受了他人的一個微不足道的要求，為了避免認知上的不協調，或想給他人以前后一致的印象，就有可能接受更大的要求。這種現象，猶如登門坎時要一級臺階一級臺階地登，這樣能更容易更順利地登上高處。把這個效應運用到唱歌教學中來，為了避免學生一開始就產生畏難情緒，先給學生一個“微不足道”的要求，讓他們輕而易舉地跨過唱歌技能、技巧的高門檻，讓他們覺得唱歌其實如此簡單。“放低門檻”先讓學生進入，讓他們愿意參與、愿意嘗試，在此基礎上再對他們逐漸地提要求讓其完成，最后在不知不覺中已經獲取知識。這樣，避開歌唱知識的理論講授的高調調，而從每位學生都可以做到的行為參與入手，靈動地教學，效果是顯而易見的。

二、突出重點，“搖動”節奏教學

節奏和旋律，是音樂形象塑造的兩個重要手段。培養學生感知節奏和旋律，是唱歌教學中一個重要的任務。一首歌曲中總會出現一兩個典型的骨干節奏，而這個骨干節奏對學會唱歌，對感知音樂形象、體會音樂內涵唱好歌曲有著舉足輕重的作用。然而在一節45分鐘的唱歌課中節奏教學不可能占據大量時間，如何讓音樂知識淡薄的農村初中學生在很短的時間內掌握骨干節奏呢？說給他們聽會忘記；做給他們看可能會記得；讓他們參與他們就會銘記。在直觀感受的前提下讓他們主動參與，當然引發他們的興趣是關鍵。

教學片段（二）：

教學內容：歌曲《阿里郎》

師隨歌曲《阿里郎》跳長鼓舞引出骨干節奏

生聽長鼓所敲擊的節奏（×.××× ︳×.×××）

師：長鼓反復的敲擊一組節奏，你們聽出來嗎？這個節奏是（師再擊長鼓）

a.念節奏

師：隨鼓聲一起念出節奏“嗒. 嗒嗒嗒”

告訴老師你們聽到的節奏中是否有長有短啊？（是）第幾拍比較長？第一拍。是否有強有弱？強拍在哪一拍？也是第一拍。

（屏幕出示節奏）——這是一個大附點節奏，下面在第一拍強拍上模仿鼓聲念一遍——“啵. 嗒嗒嗒 啵. 嗒嗒嗒”。

b.拍節奏

（1）模仿長鼓敲擊。師：接下來我們用身體來模仿長鼓敲擊這個節奏，大腿的外側敲“強”拍（長拍）；大腿上敲“弱”拍（短拍）。就像老師這樣。（師生一起做，口念“啵. 嗒嗒嗒”）模仿我。

生邊看邊仿敲。

（2）念字拍打。師： “做.得不錯、再.來一遍”。來，跟老師一起邊念邊拍。

生邊念邊拍樂在其中。

c.用節奏伴奏

師：下面老師念一段詞請同學們用這個節奏為老師伴奏，來，敲起你們的長鼓。（師邊念“再.來一遍、為.我伴奏”邊帶動學生一起）

師念阿里郎第一段歌詞，全體學生拍擊節奏。

在這個教學片段中，筆者先將所學歌曲作為舞蹈的背景音樂出現，并在舞蹈中用長鼓將骨干節奏敲打出來，直接吸引學生的眼球激發了學習的興趣；然后，通過聽、念將節奏的長短和強弱讓學生從中加以領會；再接著利用身體樂器配字念打，使學生迅速銘記節奏并從中體會音樂的特色；最后用節奏給老師伴奏用于實踐進一步地加深體會。學生在一氣呵成的教學流程中反復體驗，通過聽、看、念、打、伴多項活動參與感知，雖然是對單一骨干節奏的反復教學但在師生的互動中卻并不覺得累贅，反而使學生能迅速銘記并且從中體會朝鮮族音樂的特征為歌曲的“唱”成功地鋪好墊。

三、整體體驗，“波動”旋律線條

《音樂課程標準》提出以整體的方式體驗音樂，強調音樂的整體感受和整體把握。任何事物的學習過程都是從元素到個體再到整體的一個循序漸進過程，但音樂學習與其他學習不同它是以整體的方式進行的。其道理是顯而易見的，就唱歌教學來說把歌曲肢解成七零八落的碎片，在學生對歌曲的整體還完全沒有感覺的時候就開始一句一句的教唱，那么學生就很難唱會，更不用說讓學生領悟音樂之美。

歌曲的整體包括諸多的音樂語言其中旋律尤為重要，其他音樂語言都以它為媒介得以實現。農村的初中生音樂知識匱乏，他們中80%的不識七個音的唱名更不要提什么音高、音準概念了。學生無法從具體的音樂語言中理會音樂，因而在唱歌教學中光用聆聽的方式來整體體驗是不全面的，它缺乏主體意識，沒有理解就不能感受，不能感受就不能表達。因此，在唱歌教學中應該讓學生主體意識上去感受，通過自身的行為參與抓住旋律起伏的波紋。

教學片段（三）：

教學內容：歌曲《阿里郎》

a.師示范演唱第一段。師：下面老師想唱唱第一段，同學們仔細觀看老師身體在四個樂句中是如何變化的。師起伏身體范唱第一段，生找出身體四樂句中的變化。師：老師的身體如何變化？

b.師帶生演唱第一段

c.隨音響起伏身體演唱第一二樂段。師：來，我們隨音響邊唱邊動。生隨音響起伏身體感受演唱第一二段，興奮無比……這個教學片段筆者首先讓學生在聆聽中直觀感受再讓學生親自參與，用身體的起伏對歌曲進行整體的體驗，感受音樂的旋律線條。這樣的整體體驗學生不僅對歌曲的旋律曲線有了非常深刻的印象而且很容易體會歌曲宣泄情感的至高點，并通過身體的起伏將它輕而易舉地表現出來。這樣在學中動、在動中學的動態教學中，將歌曲整體感知、整體體會使復雜的學習簡單化，讓學生容易接受容易感知容易表達并從中得到至高無上的快樂和滿足，這是義務教育階段唱歌教學的終極目標，也是筆者的追求。

唱歌課是音樂學習的重要內容，是音樂文化的基礎課。在音樂文化貧瘠的農村初中讓學生喜歡唱歌、愛上唱歌，以上就是筆者在常態課中融入“動態”教學的點滴實踐，在激發學生自主、合作、探索學習激情的同時迸發出生命的智慧，讓課堂更有活力、更靈動。