曲婉婷 有劇情才有音樂

在熱波音樂節上，曲婉婷倒數第二個出場。她一上臺就拿出手機，對著粉絲拍照。14小時之后，這些有點模糊的現場照被曲婉婷發到了微博上。作為網絡走紅的歌手，她顯然更為熟練地運用各種網上資源推廣自己。

《我的歌聲里》讓她一舉成名。同時，她創作的《Drenched》出現在彭浩翔導演的都市愛情電影《春嬌與志明》中，并被余文樂翻唱。正是這兩首歌，讓曲婉婷從一個在網上發表自己作品的原創歌手，成為了真正的藝人。

而她也正在學著適應藝人的生活，在采訪中，經紀人還會不時打斷她，指點一二。但她并不覺得自己是“一夜成名”，“其實10年前就有公司想簽我，我沒有粉絲一下子猛增的感覺。”

曲婉婷16歲時去加拿大念書，四年之后經歷了一個生活的低谷：學分不夠，被學校勸退，相戀多年的男友提出分手。她不喜歡念商科，小時候她說自己想當歌星，但是被母親呵斥，“我們家里沒人做這個，她可能是出于對未知的恐懼，本能地反對。”

2005年，曲婉婷開始嘗試音樂創作，并和幾個朋友組成了“The Wanting Band”。第一次演出是在咖啡廳，“快到半夜12點時，終于輪到我們上場了。因為人剩得不多了，反響不是很強烈，下臺后我有點兒沮喪。”但這次演出也讓曲婉婷意識到，在家里唱和在臺上唱是不一樣的。過了一段時間，曲婉婷主動解散了樂隊，開始獨自打拼。那時候過得不好，家里人持續反對，另一方面為了支付做音樂相關的費用，曲婉婷只能打工，甚至做了兩年清潔工。

熱波音樂節上，曲婉婷第一次跟她的樂隊一起表演，這也是她第一次參加大型音樂節。同時表演的還有現場的觀眾，《我的歌聲里》 像是一首不斷循環的大合唱。它其實是寫一位賣吉他的小伙子。正是通過這個人，曲婉婷才知道了國內眾多的社交、視頻網站。她開始把自己的作品發到豆瓣、優酷、人人上。這個人則幫助她維持豆瓣小站，并在曲婉婷2010年回國的時候為她在哈爾濱的一所大學里舉辦了一個小型演出。曲婉婷還記得那個咖啡廳叫“后窗”，她戴著400度的黑框眼鏡彈一個白色電鋼琴，唱了《我的歌聲里》。

《Drenched》被彭浩翔發現也純屬偶然。他在咖啡館寫劇本，聽到這首歌，覺得這應該是《春嬌與志明》的主題歌，沒想到通過網絡很快就找到了曲婉婷。

在成功簽約環球唱片之后，她依然熱衷于在網上和歌迷互動。在演出的最后，曲婉婷還特意為自己和臺下的聽眾一起拍了一張大合影，“他們喜歡我的歌就意味著接受了我的靈魂。每一個在臺下合唱的人，也永遠存在我的歌聲里了。”

中國好“知音”

撰文 | 鄒小櫻

忽而一夏。浙江衛視《中國好聲音》才播出兩期，立馬成為全國收視率上升最快的電視節目。然而，它究竟是一個什么樣的節目？

其實，歸根結底。它只是一檔為博收視率的娛樂節目而已。官方對《中國好聲音》的抬頭是“大型勵志專業音樂評論節目”，音樂只是一個很小的部分，“勵志”“評論”才是它 的重中之重。制作方來自于《中國達人秀》的原班人馬，制作成本高達8000萬，除了星光璀璨的導師班底（說真的，我從未見過劉歡這種狀態），在幕后部分還請來了北京奧運會開幕式的總音響師金少剛負責現場音響，而收音部分的李軍則是汪峰的御用錄音師，被詬病多年的電視錄音轉播環節有了很大的改善，這樣的不惜血本，是為了推動中國原創音樂產業的發展嗎？用膝蓋想也能知道答案—不可能，因為它依舊靠模仿原唱作為評判標準。

除此之外，電視臺要創收，必須用盡一切辦法讓節目爆紅，這樣才能獲得更多的廣告商的青睞。你已經看到，在商標案拉扯多年、近期終于和王老吉一刀兩斷的加多寶拍下了節目的冠名權，費用未知，但目前看來這是加多寶獨立運營后重要且成功的一步棋。還有更多的贊助商，或許是出現在電視節目史上最無節操的片尾字幕滾動條里—抱歉，他們以每秒一光年的速度滾動，我著實看不清。無論如何，中國的電視觀眾喜歡看什么，《中國好聲音》就輸出、放大什么。它必然導致了節目和原版《The Voice》的風格和指向完全脫節。

于是，在每位選手平均在臺上的10分鐘里，只有2分鐘是演唱，其余的是《知音》，是庾澄慶、那英的脫口秀，也應了“大型勵志專業音樂評論”，“音樂”只占兩成這一既定標準；于是，每位選手上臺，右側字幕打出“自強女孩為母親高歌”“身高1米48女孩夢想在音樂中尋找快樂”“想證明自己聲音的平面模特”“孤寂男孩尋求認可”“38歲全職媽媽的音樂舞臺夢”這樣的知音體，而不管這“模特”是去年的快女，這羞澀的“孤寂男孩”兩年前屁顛屁顛去參加快男，而“全職媽媽”干脆直接是導演寫的劇本—更加讓人無語的是，在節目播出的第二天，關于“全職媽媽”在新聞媒體中爆自己的身份是導演安排的新聞立即見報，再一次證明了我之前的推測：這些負面新聞、選手內幕爆料不過是節目組博眼球的負面炒作而已。所以節目第一天推廣重點：好聲音； 第二天的重點：這些好聲音是假的。第三天的重點：假的不重要，聲音才重要。作為一檔真人秀，制作方有著多么稔熟的推廣技巧啊。

當然作為電視節目，依舊消費著人們對遭遇的同情心和心理優越感這本沒有錯。只是扯上“好聲音”，親，能尊重一下音樂嗎？

MC Hotdog

《貧民百萬歌星》

車子、房子、妹子所有絲們可望而不可求的東西都是熱狗一直在歌頌的元素。其實在華語樂壇，這個說唱歌手才是最草根的。而在這張新專輯里，你又能看到他的成長。少了些當年愣頭青一樣的直白，多一些戲謔與幽默感，不是發狠才能破壞，熱狗似乎已經明白了這點。當然，張震岳也如你所料地出現在唱片里，好基友之間的配合依舊默契。

韓庚

《寒更》

字面意思看，這張專輯就是“冷”的意思。平心而論，作為超級偶像，韓庚這張打造了兩年的專輯并不是說不過去。從先期發布的MV中你就能看到他是在努力塑造爺們形象并且變著法兒把自己搞得更酷一些。至于音樂，作為一個嗓音條件并不出色的歌手，韓庚明智地選擇了舞曲作為專輯的主線，《狂草》雖然名字雷人，但還是動感十足。當然對于歌迷們來說，專輯出了就好，別的并不重要。

Chris Brown

《Fortune》

把家暴放在一邊暫且不談，作為一名歌手，Chris Brown是相當出色的，不僅形靚歌好，舞技也是歐美樂壇一等一的水準。想必你已經被電臺里無限循環的《Turn Up the Music》搞得頭昏腦漲了，要知道這張新專輯里的好歌除此以外還有更多。當然，在電音大熱的今天，RB專輯里充斥著舞曲調子是可以原諒的，至少，Brown的嗓子還是能把其他一干主流歌手甩出好幾條街。

電影原聲

《黑暗騎士崛起》

托了“國產片保護月”的福，年度暑期檔又一部大熱電影《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》我們一時半會兒是看不上了。那不如先買張原聲唱片腦補一下。要知道，在電影配樂領域Hans Zimmer算是神級的人物，而這一回，被鬧得天翻地覆的高譚市也在Zimmer充滿霸氣又不失細膩的編曲下更加豐滿。