湘瑟秦簫自有情

我們的祖先用自己的智慧創造了燦爛的音樂文化，面對新型人才的培養，作為中學音樂教育工作者，我們更應該正確看待民族音樂文化在音樂教育體系中的地位，重視本民族音樂教育和世界民族音樂教育的有機結合，從而使學生真正理解“只有民族的才是世界的”的道理，讓民族音樂這棵常青樹更加枝繁葉茂。

一、如何看待民族音樂文化

1.我國民族音樂的基本特征

我國的民族民間音樂是當今世界上溯源最久遠而又綿延不絕的東方古老音樂文化的代表。從其產生的土壤來看，中國幾千年來一直是以農耕為主的自然經濟，在以家庭為生活和生產單位的自給自足、自成系統的“社會細胞”的基礎上，人們構筑起了一個龐大的家國一體的宗法社會。這樣的社會基礎，決定著人們的社會意識形態、心理素質方面的特征：勤勞質樸、尊重傳統、自足自得、崇尚中庸，等等。它們滲透在社會文化的各個領域、各個方面。

2.音樂教育與民族音樂文化

談到音樂教育與民族音樂文化，我們不得不提到奧爾夫與柯達伊的教育體系，從后兩者的教育體系的角度實現前兩者的有機結合。

柯達伊總是認為，很多年來被埋沒的，且又被忽視的民間音樂才是民族音樂的瑰寶，只有在民族民間音樂中才保留了本國音樂的文化傳統。而民間歌曲是本民族最完美的音樂表現特征，它們不僅有民間意義，而且還是有民族意義的。柯達伊說：“如果沒有本民族的音樂，所有的音樂教育都是沒有意義的。”只有學校教育是通向最自由發展的民族音樂個性的道路。

如果說柯達伊體系是向殖民文化“歐洲中心論”挑戰的話，那么奧爾夫體系就是勇敢超越“歐洲中心論”了，表現了奧爾夫體系是對整個世界民族民間音樂的尊重、發展和資源共享的典范。奧爾夫民族性思想的確立是對歐洲中心論音樂評價的革命。他真正把音樂回歸于人的本性的追求。

二、音樂教育的內在功能性

1.民族審美情趣和創造能力的培養

作為大眾音樂教育之一的民族音樂教育，它以特有的藝術形態，體現了中華民族五千年所特有的審美習慣和審美觀。從美學角度來講，我國民族音樂主要講究線條美，著意于用旋律優美地塑造意境，加強音樂作品內在與外在美的有機統一，再現音樂作品的審美教育價值，以音樂給人以啟示、給人以歡樂、給人以溫馨，陶冶聽眾的心靈。在給人以審美的過程中講究民族音樂特有的韻味、風格與特點，所以將我們本民族的審美特點與音樂創造教學有機結合，培養學生創造性思維的靈活性、獨創性。如根據新疆維吾爾族的審美風格特征，應該創作出活潑、歡快并帶有舞蹈性的節奏音樂來。通過對民族音樂的探索求異，來進一步培養學生的審美創造。

2.通過民族音樂教育，加強民族自信心的培養

匈牙利的音樂教育家、作曲家柯達伊，就是由于有一種強烈的民族意識激勵著他，使他下定決心要繼承本民族優秀的傳統音樂文化，并構建了匈牙利音樂教育體系，振奮著匈牙利人民的民族精神，他以飽滿的熱情投身到普通音樂教育當中來，積極宣傳著匈牙利民族音樂的重要性，收集整理匈牙利本民族的音樂素材并以此作為創作的源泉，大量的學校音樂教材都是柯達伊創造的，由此形成了匈牙利音樂教學體系。柯達伊的成功不僅使匈牙利的音樂教學體系步入了世界音樂教育的行列，而且更加振奮了匈牙利的民族精神。今天，我們也有必要讓我們的學生在民族音樂這塊土壤中感受華夏五千年的文明的深厚內涵，了解祖國五千年文明的歷史，體驗中華五千年文明的精神。

3.在本民族音樂教育中，讓我們的學生了解自己民族優秀的傳統文化

我們的民族有著五千年璀璨的民族文化，絢麗多彩的民族音樂，更是各族人民音樂智慧的結晶，它像一面鏡子反映著我國各個歷史時期社會生活和精神風貌，它伴隨著人民群眾的呼吸和脈搏，它是代表著我們國家和民族文化傳統及文化水平的一個重要縮影。

在欣賞戲曲作品的教學時，我們可以有意識地選取一些富有東方傳統文化的形象，來有效地引導學生進入民族審美活動。如欣賞京劇《包公》、豫劇《花木蘭》、越劇《紅樓夢》等，在進行我們民族音樂教育的過程中，能讓我們的學生更加透徹地學習、了解祖國的五千年傳統文化，從而更加熱愛我們偉大的祖國。

三、在音樂教育過程中如何滲透本民族音樂

1.重視具有民族特色的音樂教材的選擇

以中華文化為母語的國民音樂教育，對培養我國高素質人才是非常重要的。音樂教材如何體現“母語”內容？在過去，我們對這個問題的界定過于狹義。民族音樂研究者吳國棟認為：我國民族音樂是一個大的概念，內涵應當是深厚的，不僅包括民歌、民族器樂、戲曲、曲藝等音樂，還應廣泛涉及民國以來的近現代音樂家，如蕭友梅、趙元任、劉天華、華彥均、黃自、馬思聰、聶耳、冼星海等人創作的音樂體裁。音樂中的中華文化母語是泛指音樂作品的題材內容，應能反映中華民族精神面貌、音樂作品的語言、創作規則、音樂創作技法和音樂風格，應符合我國勞動人民的欣賞習慣。

2.教師的民族音樂素養如何提升

在從事民族音樂教育的過程中，我們的音樂教師必須具有以下幾方面的能力：第一，要全面了解我們五千年的民族文化及民族音樂理論體系。而且還能夠準確詮釋各地區各民族的各類民歌體裁，熟悉掌握全國各地方具有一定影響的戲曲和曲藝音樂，如京劇、豫劇、黃梅戲、昆曲、越劇、湖南花鼓戲、蘇州彈詞、京韻大鼓等等。第二，能演唱一定數量的不同地區和不同風格的民歌，如陜北的信天游、青海的花兒、山西的爬山調、東北的二人轉、湖南花鼓戲以及幾大劇種唱腔，等等。當然，不要求具有專業水平的演唱，但對它的作品的風格應把握好。第三，能演奏吹管樂、或彈撥樂等民族樂器，具有組織指揮民樂隊的能力。這種能力的培養應在師范院校音樂系（科）應有目的、有計劃地組織實施，對于在職音樂教師，可以有針對性地組織培訓并應定期進行考核。

3.要營造良好的民族音樂教育的氛圍

這種民族音樂教育的氛圍包括學校、家庭、社會三方面。從學校來講，不僅在課堂上，而且在課外活動中都要體現民族音樂教育的形式。如舉辦民族音樂知識講座，組織學生對本土民歌資料的收集整理與多元文化的比較分析，對現代流行音樂與民族音樂作品相結合的民族音樂作品的分析，組織民歌體裁的分析、民族歌曲的演唱、民族器樂曲的演奏比賽活動。在家庭方面，音樂教師應鼓勵學生回到家中多欣賞民族音樂作品，讓他們比較“歐洲音樂”、“流行音樂”與“民族音樂”三者之間的聯系及審美價值。在社會方面，音樂教師應積極引導學生通過廣播、電視、電影來關注我們民族音樂和姊妹藝術的有機結合，從而使學生能正確看待民族音樂。

4.要充分發揮現代科技為民族音樂教育服務

在學校，音樂教師可以用多媒體技術讓學生沉浸在民族音樂的海洋中，如通過幻燈片和網上MP3的交互作用，讓學生通過視聽結合對比民族音樂，充分了解和認識民族音樂，通過MIDI音樂制作來激發學生對民族音樂的創作興趣。

總之，只要我們重視民族音樂，重視民族音樂文化，重視民族音樂教育。我相信民族音樂這棵大樹，必將永遠長青。

（責任編輯 譚有進）