中國古典舞基訓課中鋼琴伴奏分級設立研究

摘要：中國古典舞基訓課中鋼琴伴奏分級設立的提出，使伴奏教師可以更加細化自己的教學對象和教學目的，有助于更好地理解舞蹈鋼琴伴奏的特點和內容，對舞蹈伴奏者具有一定的初級指導意義，從而更好地與舞蹈教學相結合。

關鍵詞：中國古典舞 基訓課 鋼琴伴奏 分級設立

中國古典舞基訓是中國古典舞中最為基礎的一項訓練課程，其原本是沒有的，后來在受到了西方芭蕾舞的訓練體系影響與啟發下創建而成。近幾年來，隨著中國古典舞基訓課程內容的改革，教學中吸收了現代運動訓練的方法以及舞蹈解剖學、舞蹈生理學的理論。讓學生學到更加科學的訓練方法。使其更好地控制身體的穩定、速度，提高身體的平衡能力：同時保護和預防學生身體免受傷害。延長舞蹈演員的身體壽命。提高基本功訓練的教學質量。這一改革的提出為中國古典舞基訓鋼琴伴奏的分級設立開啟了新紀元。

鋼琴作為中國古典舞基訓課的唯一的伴奏樂器。除了方便、快捷、實用性強的特性外，其絢麗多彩的表現力和多層次音響的鮮明個性使其更好地發揮出與中國古典舞音樂風格相結合的共性。鋼琴伴奏不僅僅是為了輔助舞蹈教學，更主要的目的還在于通過鋼琴伴奏教師的藝術再度創作。能夠全方位的提升學生的音樂藝術修養和鑒賞能力，為了更好地配合中國古典舞基訓課程改革。作為舞蹈鋼琴伴奏教師不但要了解各個年級的課程設置情況、訓練內容以及訓練的重點，還要根據訓練內容以及訓練的重點。本著負責的態度嚴格遵守其中的規律進行舞蹈動作的音樂伴奏。

中國古典舞基訓課中鋼琴伴奏的分級設立是河北藝術職業學院舞蹈系鋼琴伴奏教師在長期的教學實踐中基于中國古典舞基訓課程內容的改革而提出的一個新命題。它根據中專一年級新生到大專三年級共九個層次舞蹈專業學生的年齡特點、專業進度、舞蹈教學內容設置、學生對音樂的理解和接受程度以及針對中國古典舞基訓課中訓練動作的不同特點對伴奏音樂進行的分級，以便更好地促進中國古典舞基訓課的發展與提高。

一、針對不同年級、不同年齡段學生的教學特點進行伴奏音樂的分級

中國古典舞基訓課中鋼琴伴奏應該遵循舞蹈學生的年齡特點和教學的實際需要來選擇相應適合的曲目。目前國內中國古典舞鋼琴伴奏教材大概有6本。其中包括3本北京舞蹈學院音樂部編創教材。這些教材的出版和應用雖然使地方藝術院校能及時跟進國家級知名藝術院校的發展步伐，但是也存在著一些自身的不足和缺陷。例如這些伴奏曲目都只是簡單地標注了訓練動作的名稱。并沒有對訓練階段進行細致劃分。并且曲目偏于復雜。不太適合低年級或基礎較羞的學生使用。這就需要鋼琴伴奏教師在深入課堂的同時，要根據學生的年齡、教育背景以及其所掌握的知識結構不同來選擇不同的教材，做到真正的因材施教。

對于中專低班學生特別是一年級新生。大多數學生都沒有接受過正規舞蹈基本功訓練。不清楚專業舞蹈課堂的授課方式，對音樂和舞蹈的認識很模糊。其對于課堂的基本授課形式是由舞蹈教室以及鋼琴伴奏教室共同合奏進行授課一無所周，即便是有所耳聞其了解也必定有限。在此基礎上想要讓學生能夠在課堂上做到舞蹈與音樂的同步幾乎是不可能的。因而，對于這種情況一定要有所針對。首先就是對于曲子的選擇。在一開的授課過程中鋼琴伴奏教師可以選擇一些較為輕快。旋律較為簡明的樂曲，最好是學生比較熟悉、比較普及的樂曲開始。通過初步的練習讓學生逐步的熟悉舞蹈課堂的授課方式。而后再慢慢的提升曲子的難度。例如低年級的地面練習就可以選用大家都非常熟悉的《同一首歌》進行伴奏。這首曲子的旋律相對而言較為簡單，學生們大多比較熟悉，在課堂上接觸時不至于會緊張、壓抑，能夠較好的展現自己，能夠較好的完成相關的舞蹈動作。

到了中年級，學生們已經具有了一定的音樂基礎，對于不同種類的音樂多少也都有了一定的了解。對于音樂的了解也不再僅僅局限于音樂的節拍，已經能夠區分和聲、織體、呼吸、情感這些更加綜合的音樂元素，在完成動作的同時會主動聆聽音樂、感覺音樂，注重舞蹈和音樂的結合。這時就可以選取一些和聲、織體相對復雜，調式調性多變的樂曲，讓學生在訓練中產生更多聯想，豐富情感體驗。中年級也是技術技巧開發的階段，這一階段的學生在舞蹈課中不再僅僅練習一些單一的舞蹈動作。開始逐步練習一些舞蹈的組合動作。并且，隨著舞蹈教學難度的不斷提升，學生在舞蹈中的一些常見錯誤都已經被糾正。技術上已經有了一定的進步，且能夠一定程度上的體現出舞蹈中的韻味。已經能夠根據音樂的節奏來進行舞蹈，能夠較好的適應音樂的變換。并且。這一階段的學生已經能夠較好的了解一些較為復雜的曲目，已經能夠較好的掌握復雜曲風曲子旋律的轉變。并且能夠較好的根據曲風的轉變來進行舞蹈動作的變換。

如“大踢腿組合”樂曲分為三個段落，是典型的ABA段落形式。其中A段左手織體為柱式和弦，和聲結實硬朗，具有大踢腿動作顯著的音樂特點。B段左手織體由前面的柱式和弦變為分解和弦，巧妙地轉換成悠揚婉轉的曲風。最后又回到A段，呼應開頭，在堅強有力中結束樂曲。這首曲子可以用在中年級把下踢腿組合訓練中，B段可以銜接舞姿身韻。

高年級的學生經過長達六年的系統學習以后已經具有了較好的系統知識，無論是從舞蹈技術方面還是從音樂素養方面都已經趨向成熟。在音樂欣賞水平上大大提高。學生們經過長久的教育必定能夠體會到音樂在舞蹈中的地位，音樂在舞蹈教育中所起到的不僅僅是輔助教育。其更是舞蹈的韻味所在。其能夠在舞蹈演員進行舞蹈演出時營造較好的舞蹈氛圍。引導演員較快的進入到舞蹈的氛圍中，從而使得舞蹈更加靈動，優美。對于高年級學生而言，單一的舞蹈動作已經不再具有任何難度。其更多的是加強對于舞蹈動作的組合以及連貫。這一階段最難的是舞感及樂感的提升。學生會對音樂情緒的要求空前高漲。對于篇幅較長、曲式結構復雜的曲子已經能夠感受并認識到樂曲的情感表達，他們要求音樂不僅要貼合動作，更要讓他們的舞姿看起來更有美感，音樂伴奏要為他們的舞蹈錦上添花。這一階段可以選取一些舞劇音樂片段用在課堂上。例如舞劇《魚美人》中《婚禮場面舞》。樂曲的開頭是由四個活潑的、充滿經歷的、具有歡樂氣氛的集中明快的D大調主三和弦引出并反復。全曲始終表現出一種熱烈的、歡快的、喜慶的氣氛。這首樂曲可以用于高年級跳轉翻綜合技巧組合中。

二、針對中國古典舞集訓課中訓練動作的不同特點對伴奏音樂進行分級

1.旋律線條的處理

在相同的節奏、節拍下，不同類型的旋律線條走向有著不同的感受。例如中國古典舞基訓課中的控制組合，伴奏音樂的旋律上下起伏。充分表現舒展寬廣的形象，讓學生在舒展的旋律中呼吸更均勻，動作更流暢。而針對基訓課中的擦地動作，則適合選擇旋律線條平穩。上下起伏不大的伴奏音樂，使學生體會到莊嚴有力的感覺，從而更好地讓力量在動作中運用。

2.節奏、節拍的處理：

在相似旋律線條的樂曲中，不同的節奏節拍也會給人不一樣的感受。例如在基訓課中有一個訓練動作叫單腿蹲，它主要是幫助學生加強兩腿內在收緊與延伸以及對單腿運動時身體的控制能力、平衡能力的訓練。伴奏音樂既可采用314拍也可采用4l4拍較慢的行板。但是因為這一訓練動作是把下跳躍動作的前期準備，對以后的跳躍動作有著深遠的影響，所以選用3丨4拍的音樂會更為貼切。

3.速度和力度的處理：

相同的樂曲采用不同的速度和力度彈奏，表現出來的音樂感覺完全不同。在一些動作中，鋼琴伴奏教師的選曲很重要，例如基訓課中的小踢腿組合與大踢腿組合。雖然它們的共同點都是節奏鮮明，但小踢腿強調的是肌肉的靈活性。伴奏音樂需要靈巧但不失力度，而大踢腿的動作特點是連續均勻的爆發力、敏捷強健，音樂要更加強調重拍，節奏平穩、堅定，以幫助訓練雙腿的速度與爆發力。例如這首小踢腿音樂，通過右手加入和弦，和適當的重音，就可以變成一首不錯的大踢腿樂曲。這就完全要靠鋼琴伴奏教師在選曲上要有所把握。

綜上所述中國古典舞基訓課的鋼琴伴奏曲目中還有很多類似情況，它們雖然在旋律線、節奏節拍或速度力度上看似相同，但根據動作訓練的要求的不同就要在彈奏時加以區別。事實證明，中國古典舞基訓課中鋼琴伴奏分級設立的提出，使伴奏教師可以更加細化自己的教學對象和教學目的。有助于更好地理解舞蹈鋼琴伴奏的特點和內容。對舞蹈伴奏者具有一定的初級指導意義，從而更好地與舞蹈教學相結合。

本文為河北省教育科學研究“十二五”規劃課題，課題編號：1240434.