穆索爾斯基民族性特征在《圖畫展覽會》中的體現

摘要：穆索爾斯基作為19世紀俄羅斯民族樂派“強力集團”中的一員，以其創作中濃郁的民族性風格和個性化的音樂創作技巧和語言被后世所推崇。其作品《圖畫展覽會》鋼琴套曲更是其音樂作品中的佼佼者，這部集穆索爾斯基創作風格之大成的作品長期以來備受后世推崇。學界對《圖畫展覽會》的研究屢見不鮮，但是對穆索爾斯基民族性風格和個性化語言在此樂曲中的體現，缺乏較系統的研究。筆者謹在前人研究成果的基礎上，通過分析鋼琴套曲《圖畫展覽會》，對穆索爾斯基創作中的民族性創作風格進行分析，以供參考。

關鍵詞：穆索爾斯基 題材 素材 民族性

（一）題材的運用與俄羅斯民族緊密相關

1.俄羅斯神話傳說和神話形象

穆索爾斯基很早之前寫到：“在我的保姆的直接影響下。我開始了解俄羅斯神話。這對于俄羅斯人生活的大無畏精神的感觸，是我在學習最基本的鋼琴演奏規則之前進行即興音樂創作的主要動力”。所以有關于穆索爾斯基童年中的第二個重要因素。他在自己的自傳中曾提及。即是“神話傳說和民間生活的精神”。這些童年生活的積累，也為穆索爾斯基日后的創作提供了豐富的民間音樂神話形象和素材，其中這些最初的創作因素也被成熟地被應用到了《圖畫展覽會》中。

2.俄羅斯的歷史事件

穆索爾斯基作為“強力集團”中的一員，致力于在自己的音樂創作中反映俄羅斯的現實生活和歷史事件，描寫俄羅斯民族風土人情和民間神話傳說。體現俄羅斯人民的心理、愿望、性格和喜好。他的音樂遺產最主要的部分都受著一部分歷史觀的制約，處處凝聚著歷史主題。穆索爾斯基對過去的理解。對過去俄羅斯歷史的“透視”和感悟歷史資料的能力方面有著驚人的天賦。他注視著現在和過去的俄羅斯，他珍視他的歷史使命。他在道義上充分體現出了民族責任心，在創作上也實現了自己要做一個“有思想的音樂家”的崇高理想。

3.俄羅斯的現實生活

穆索爾斯基。與俄羅斯肖像畫領域的列賓、戰爭畫領域的魏列夏庚一樣，是現實主義的藝術家。是信仰俄羅斯人民的人。同時也背負著俄羅斯民族沉重而偉大的使命。他以本土的音樂形式充實、滋養自己，以所見、所感、所聞的社會現實生活為創作的源泉。穆索爾斯基雖出身地主家庭。但家庭的動蕩和社會的變革使得穆索爾的一生很長一段時間都在被生計左右。尤其晚期流離漂泊、居無定所的生活更使得穆索爾斯基對社會底層的生活有了真切的體驗。由于他的個人需要，迫使他一次次獨處生活，這些獨處的孤獨時刻使穆索爾斯基聽到了更多別的音樂家沒有聽到的混合聲音。保留了自己創造性的想象力。對于俄羅斯現實生活的描述，在《圖畫展覽會》中也得到了很好的體現。

弗拉基米爾一斯塔索夫曾為穆索爾斯基樹立了“俄國現實主義者”的形象。而穆索爾的創作生涯也以追求“音樂中的真實”為自己的座右銘，穆索爾斯基以音樂全面地、富于生活真實性的進行現實主義的描寫。生動的描繪出俄國人民深受苦難、壓迫和折磨的社會現實，從側面反映出作曲家對俄羅斯底層人民深切的同情，對國家民族命運的關切。對整個俄羅斯命運的關切。穆索爾斯基熱愛俄羅斯文化，吸收了很多民族音樂的音符。穆索爾斯基也在其音樂創作中心系祖國，并希望在自己的創作中展現一個穿著“樹皮做的涼鞋”的真實俄羅斯。

（二）音樂素材的運用與俄羅斯民族緊密相關

穆索爾斯基的鋼琴組曲描寫了哈特曼展中的10副圖畫，套曲根據圖畫內容展開一定的聯想創作了十首各自獨立并渾然統一的小曲。此外，穿插在其中的5段《漫步》通過一些固定樂思以及其變奏形式將這些獨立的小曲聯接起來，刻畫了作曲家從一幅圖畫走到另一幅圖畫前時的心情變化。這個主題旋律廣袤深邃，時而抒情，時而嚴峻，時而明朗，時而哀傷黯淡，好似一首俄羅斯民歌淺訴低吟。

《漫步》以降B大調開始，堅定沉重地與聽眾首次見面，中間大部分曲調帶有濃厚的俄羅斯民間音樂的韻味。利用中古調式和大小調的交替寫法，營造了一種祥和的開場氛圍，充滿了濃郁的俄羅斯民族特色。好似懷著對友人的深切懷念，步履沉重的走進哈特曼的遺作展覽會之中。穆索爾斯基以這樣一個典型俄羅斯式的旋律主線，利用民族特色的旋律調式使整個樂曲前后對應，渾然一體，巧妙的表達了自己在參觀亡友遺作展覽會時的心情起伏變化，用極其簡單的旋律抒發了細膩豐富的內在情感，給人一種與作者同悲戚共思考的身臨其境之感。穆索爾斯基也因此實現了自己“在音樂中真實反映俄語的言談”的創作原則。

結語

探求穆索爾斯基音樂創作中民族性的由來，我認為這不得不要追根溯源到穆索爾斯基學習音樂的途徑和他獲取音樂素材的源頭去了解和研究。在俄羅斯民族樂派的作曲家里，穆索爾斯基所屬的“巴基列夫小組”屬于一個由熱愛音樂的愛國青年自由結合的音樂興趣小組，他們中的成員來自社會的各行各業并大都沒有受到過專業的音樂訓練。雖然他們會定時聚會進行音樂的學習，但是在學習的宗旨上他們推崇“意氣相投人的自由結合”而拋棄德國人的“反音樂專業的外衣”，致力于用自由獨特的方式表達本民族的音樂旋律。這使得穆索爾斯基的作曲技能在學習的最初就有了廣闊的自由發揮空間。自主選擇自己熟悉的民族音樂旋律進行內心的創作，沒有受到太多西方音樂作曲技法條條框框的禁錮。穆索爾童年所生活的卡列沃地區是個特別“多歌”的地區，當地的濃郁的俄羅斯旋律、民間歡慶音樂，勞動歌曲、教堂中詠唱的俄羅斯東正教圣歌、民間神話傳說等民族音樂素材都被穆索爾斯基廣泛的應用他后來的創作中，而在《圖畫展覽會》的一些篇章中，這些民族特色元素也被體現的淋漓盡致。

參考文獻：

[1]（蘇）馬爾梯諾夫.論穆索爾斯基[M].音樂出版社，2010.

[2]波里亞科娃.音樂欣賞叢書——穆索爾斯基圖畫展覽會[M].音樂出版社，2011.

[3]王文.歐洲浪漫主義和聲語言的主要特征[J].湖南城市學院學報，2004，（03）.

[4]（德）漢斯·克里斯多夫·沃布斯.羅沃爾特音樂家傳記叢書——穆索爾斯基[M].北京：人民音樂出版社，2004.

[5]李永鐸.穆索爾斯基與“展覽會上的圖畫”[J].音響技術，2007，（11）.

作者簡介：

潘佩佩，山東聊城人，現就讀于聊城大學，為2012級音樂學院研究生，研究方向為學科教學（音樂）。