創設有效情境、促進學生體驗與感知音樂

摘要：根據音樂課程標準的要求，教師在音樂教學活動中善于創設輕松、融洽的教學氛圍，構建各種有利于學生發展的教學情境，激發學生樂于學習音樂，在音樂活動中體驗與感知音樂的美感，充分調動學生多種感官參與音樂實踐活動，拓寬學生的音樂視野。培養了學生音樂審美能力和創造能力。

關鍵詞：情境 體驗 感知 創造 實踐

《音樂課程標準》明確指出：“音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感。為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。”那么，教師要在音樂教學的活動中要努力為學生創設各種輕松、融洽的學習情境。讓學生在廣闊的音樂空間中運用多種感官參與實踐，拓寬了學生的音樂視野。激發了學生的音樂情趣，使學生能夠積極主動地學習音樂知識、掌握音樂知識。運用音樂知識。促進學生在音樂活動中獲得一系列健康向上的情感體驗。

一、創設和諧、民主的音樂教學氛圍，激發學生的音樂情感體驗

教師應本著“平等、尊重、信任”的原則，平等地與學生對話，尊重每一個學生，以同伴的角色加入活動，幫助引導學生認識新事物。與學生共同解決問題。使教育活動在一種民主、寬松的氣氛中順利進行。事實證明：學生只有在寬松的學習環境中，在和諧可親的教師面前，在愉悅、民主、平等的氛圍中，才能縮短學生與教師之間的心理距離，產生一種凝聚力和向師性，產生情感上的共鳴和共振。因而教師要在音樂教學的互動中。關注學生的每一份情感，對每一個學生多一些鼓勵。少一些指責。對待學生要多一些交流和探討。少一些命令與灌輸，學生在這種平等、寬松的學習氛圍中。把學習音樂成為一種樂趣。學習音樂的方式由被動變為主動。變接受為自主參與。讓每一個學生暢游在音樂學習的殿堂之中。充分享受與體驗學習音樂所帶來的情緒體驗。如教學初中七年級《十送紅軍》時，教師可以先播放課件《長征》，讓師生共同欣賞長征中紅軍戰勝艱難險阻的片斷，以及軍民魚水情。然后師生在小組中討論紅軍戰士與人民的深厚情誼，在互動討論交流中，學生各抒己見，暢所欲言，教師參與討論并適時點撥，接著繼續讓學生欣賞紅軍與群眾依依惜別的場景。讓學生深切地體驗到紅軍戰士與人民群眾的深厚感情后，接著播放《十送紅軍》的歌曲，學生在寬松的氛圍里，學習音樂的興趣被充分地激發。學生的情感與歌曲產生了共鳴。迫切想學會這首歌曲的強烈欲望，由此可以看出，學習的氛圍越寬松。學生在情感投入就越多。學習音樂的興趣就越濃厚。

二、創設有利于學生發展的情境，讓學生體驗音樂知識的形成過程

教師要在音樂教學活動中采取多種形式進行教學，善于創設生動活潑。所須愉快的學習情境，讓學生沐浴在優美的情境里，充分地感受音樂美，情感得以激發和深化。師生也正是在特定的音樂審美的情境中，在觸景生情的情感共振中，使學生獲得了音樂審美情感的體驗，陶冶了學生的性情。如教學初中九年級的《春江花月夜》一課時，教師播放精心制作的多媒體課件。課件中的畫外音和情景的展示。伴隨著管弦樂隊音樂聲的展開同步進行。教師要求學生盡情欣賞課件內容，學生在優美的音樂聲中入情地聆聽，被栩栩如生的畫面所吸引，被課件畫外音那種美好生動而富有情感的娓娓之聲所感染，學生此時都會沉浸于音樂審美的情境之中，在這種情境中，學生的情感、視覺、動覺、想象等一切可感知的審美因素貫穿于學生的情感之中，使學生體會到了春江花月夜那種朦朧、凄涼之美，感悟出在春江花月夜中那種孤獨、淡愁之情。這種情境的創設，可以讓學生達到了以情動人。以美育人的極佳審美境地。

同時，教師在音樂教學活動也可以根據教學內容創設生活情境、美術寫生情境、表演活動情境等等，讓師生在這些情境中進行了情景交融的音樂教學活動。促進學生音樂知識和能力的生成。音樂源于生活。又在生活中形成和發展，因而教師引導學生學習音樂應當讓學生回歸生活。在大自然中體驗音樂的存在。如教學八年級的《給未來一片綠色》時，教師可以引領學生到野外郊游，讓學生在大自然的草地上漫步。欣賞樹木給大自然帶來的綠意。花兒給大自然美的點綴。讓學生傾聽樹葉在風中的響聲，傾聽鳥兒吱吱喳喳的歌唱和小河叮叮咚咚地流淌……使學生感悟出大自然的美，感悟出大自然在美中演奏了各種各樣的美妙樂曲。也讓學生深切地感到保護大自然美的重要性。自覺養成愛護大自然的每一棵花草樹木的良好習慣，在這種融生活與教學內容的情境中。學生會隨著美妙的自然音響哼唱。不但感受到生活中有音樂的存在。而且對學習《給未來一片綠色》做到抒情而富有詩意地學唱。

三、營造音樂實踐活動空間，體驗音樂知識的美感，培養了學生的創造能力

新課程標準要求我們“引導學生主動參與音樂實踐。尊重個體的不同音樂體驗和學習方式”，就是要求教師在探索音樂教育改革、改變教學方法中，應與學生積極互動、共同發展。處理好知識的傳授與能力培養之間的關系，注重培養學生的獨立自主性，引導學生探究、創新。促進學生在教師指導下主動地、富有個性的學習。同時。要尊重學生的人格，關注個體差異，滿足不同學生的學習要求，讓學生在主動參與中展現個性和創造能力，充分發揮學生的想像力和創造力，使學生在音樂實踐活動空間里。不斷地品嘗音樂知識生成的美感。學生只有參與到音樂活動之中與音樂融為一體。自主地在實踐活動中去探尋、領悟、體驗，才能真正理解和掌握音樂。

在音樂教與學的互動中，教師要努力引導學生對美的理解和情感的沖動不斷加深，給每一個學生留有廣闊的與不斷拓展的實踐空間。讓學生在實踐中能夠有機會地進行表情演唱。盡情地抒發情感。使學生在音樂實踐學習中受到美的感染。如教學初中九年級的《我的家鄉多美好》時，教師可以先放課件“美麗的烏蘇里”。學生沉浸在烏蘇里美麗的景色和豐收場景以及繁忙的建設之中。讓學生感受到烏蘇里的美麗。接著介紹有關赫哲族的資料。向學生說一說赫哲族過去和現在勞動與生活方式的變化。然后，教師在學生情感得到升華之時，開始引導學生學習本課歌曲，教師引導學生突破本課歌曲的重點和難點之后，學生很快地掌握這首歌曲的學唱。教師則適時提出：“你們能不能把歌詞改一改。把我們家鄉美好的特點寫進這首歌曲里，然后進行分組比賽，看一看哪一個學習小組編得最好聽？”一石激起千重浪，學生的創造欲望被充分地挑起。學生在小組中進行合作討論與交流，手里還不停地比畫著，大家你一言，我一語地爭執著。各自在小組中給原曲添加自己家鄉美好特點的新歌詞。教師則在鋼琴上彈起《我的家鄉我美好》的曲子，學生聽了樂曲聲。自然而然地在小組里根據自己編排的動作和歌詞盡情地表演起來。添加的歌詞合情合理，十分貼切，準確地勾畫出家鄉的美好特點來，而學生那表演的眼神、動作充滿了天真與童趣……在這種音樂實踐中。師生都深深投入到了音樂情節的環境之中，陶醉在家鄉美好景色與鄉情之中，正是學生在這種實踐中進行學習、表演、創作，達到了對這一課歌曲的體驗與詮釋。培養了學生的創造力，同時也增進了學生彼此之間的交流與合作。使學生的天真、活潑的天性得到了充分的發揮。

在音樂踐活動中，創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段。對于培養具有實踐能力的創新人才有著十分重要的意義。因而教師要在音樂實踐中提倡并激勵學生獨立思考。大膽想象，靈活變通，在體驗音樂美感的同時，提高學生的音樂創造能力。而音樂藝術的一切實踐都依賴于聽覺。聽是音樂藝術最基本的特征。讓學生多聽多想，不僅有利于學生想像力的發展。而且更能促進創造思維的發展。因而教師要注重在音樂創造活動中培養學生的內心聽覺。啟發學生想像自己的創造效果。先描述，再與實際音響對照，如此反復練習。可以促進學生的聽覺與創造能力共同發展。如教學音樂欣賞課《二泉映月》時，教師可以先介紹這首二胡曲曲名的來歷和華彥鈞悲慘的身份，在分段欣賞時。教師引導學生在悲愴激昂的旋律聲中聯想華彥鈞在黑暗舊社會里悲慘的遭遇，學生從曲調中體驗出現實是冷酷的，華彥鈞的心結是郁結的，他面對著黑暗的社會，既對舊社會充滿不平與抗爭。又對新生活充滿了憧憬。對自身痛苦遭遇的無奈。學生在體驗音樂意境與美感中，理解《二泉映月》所抒發的如泣如訴。如啼如怒的情緒，學生的想象力在實踐活動中得到充分地培養。

總之，在音樂教學活動中。教師要善于創造輕松、和諧的學習氛圍，創設各種有利于學生發展的學習情境，為學生提供廣闊的學習空間。讓學生的多種感官參與實踐。開發學生的音樂感知能力體驗音樂美感。促進了學生能探索音樂知識，充分發揮學生的想像能力和創造能力，使每一個學生都能初步形成獨立學習音樂的能力。

參考文獻：

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