拉威爾《庫泊蘭的墳墓組曲》之賦格曲分析

拉威爾是法國近代杰出作曲家、鋼琴風格革新家與和聲、配器的卓越大師。其作品風格是古典嚴謹平衡和革新獨創完美結合的光輝范例。《庫泊蘭的墳墓組曲》是從一個陰森骨灰翁中獲得創作靈感，具有組曲性質。共分六個樂章，呈獻給第一次世界大戰中英勇犧牲的戰友。

《庫泊蘭的墳墓組曲》中第二樂章為《賦格曲》，是其出版作品中唯一一首賦格曲。此曲為e小調，4/4拍，中庸的快板，三聲部賦格曲。主題淵源于組曲第一樂章《前奏曲》主題，開始處彼此相似，都從A到G，然后是分解主和弦型的主題，其后具有不少倒影進行和緊湊模仿的范例，結構嚴謹、緊湊。氣氛恬靜溫和，分部寫作清晰透明。有著典范的賦格曲結構，在調式、調性上也看似有著大小調發展，但其中又帶有教會調式特征。從全曲調式、調性、和聲、對位等方面來看，確是古典與現代的結合。

一、主題

賦格曲中主題是最重要的主要樂旨。一般簡短而具有性格化，最能看出創作風格和獨特個性。拉威爾此曲主題：

先從主題結構和和聲安排上看：圍繞著e小調主和弦的三個音（E、G、B），通過一次變化重復加深印象。全曲的調性似乎也圍繞這個主和弦（e小調-b小調-G大調-D大調）。從A-G開始到主和弦（主音）去變化重復，已不滿足明確的和聲感覺。采用跳音、休止符，不再是常規旋律線條。強弱拍上的絕妙處理，第一小節（a）材料第一次出現，A音在弱拍上：（b）材料第一次出現，B音在強拍上。而第二小節與第一小節正相反。從這幾點就可見此主題具有很鮮明的個性化。在傳統基礎上調動一切可調動因素。使其在簡單幾個音下煥發出獨特魅力，更為全曲發展做足了文章。

旋律反復重復變化以加深主題的印象和不斷發展的動力性。另外其中還蘊含著《前奏曲》的和聲及核心材料。可見拉威爾依然重視《賦格曲》與《前奏曲》之間的內在聯系以及和聲基礎與骨架支柱的作用。

此主題由兩條旋律層次組成：一條為（A、G、#F）音組成，一條由（B）音組成。還把《賦格曲》的主旨集中凝聚在其組織中。設計巧妙、高度凝練。此主題包含著整首樂曲全部3個核心材料：

3個核心材料有著有機發展過程：

（a）為大二度八分音符下行形態。是2個音的大二度。

（b）擴展為三個音，每兩個音間是三度下行。

（a）原型重復。

（b1）是（b）的擴充。

（c）小結尾，出現最長的附點四分音符。

主題以一個大二度兩個音為核心，通過擴大，變形，增加音，使二度的作用在其中得到充分擴張。這個大二度后面的材料（b、b1）又都是主和弦三個音的分解和弦。因此這個主題又可看作是由兩個核心材料構成?？此坪唵蔚闹黝}，實質包含全曲的核心由一個最小細胞組織萌發全曲。

二、對位聲部

與主題結合的兩個對位聲部（通常稱為對題Ⅰ與對題Ⅱ），其在此曲中的基本形態為：

對題并不是完全“固定的”，尤其第二對題也可看做自由聲部。從其每次出現的變化看，內部有很多自由發展（不過第一對題基本形態一直沒變，尤其是典型的三連音）?？梢姶饲⒅匾魳穬炔康陌l展性。而不單純追求音樂內部的嚴密性和發展的規律性。

三個線條的組合方式在全曲共8次出現：

第1次：5—6小節，E小調，聲部排列順序：C2C1T

第2次：9—10小節，E小調，聲部排列順序：C2TC1

第3次：11—12小節，B小調，聲部排列順序：TC1C2

第4次：15—16小節，G大調，聲部排列順序：TC1C2

第5次：17—18小節，D大調，聲部排列順序：C2C1T

第6次：22—23小節，D大調，聲部排列順序：C2C1T

第7次：24—25小節，D大調，聲部排列順序：C2C1T

第8次：30—32節，B小調，聲部排列順序：C2C1T

除這8次外，另有2次在樂曲開頭出現的完整主題：第1次：1—2小節，主題第一次陳述，E小調，高聲部。第2次：3—4小節，主題與對題Ⅰ的結合，B小調。另外從35小節開始到結束所反復出現的密接合應中也多次出現完整主題。

以上貫穿全曲的多次完整主題調性布局關系為：e—b—e—e—b—G—D—b—e。主調（c小調）多次，屬調（b小調）3次，同調號大調（G大調）1次，屬調同調號大調（D大調）1次。e小調始終占據統治地位。多次主題可分為3組，第一組：主一屬一主，呈示部。第二組：G大調與B小調，上中音大調一屬調，是調性變化的對比、發展階段。第三組：多次c小調，調性的再現、高潮與結尾。因此上述幾次主題調性布局，也決定全曲結構布局?？梢娬w結構上還是嚴格的。

三、間插段

連接和聯系賦格中各個不同部分。此曲有5個間插段，經過妥善處理，是自始至終效果越來越動聽的間奏。都由離調模進構成。但每次模進還伴隨聲部間交換。之間有統一鮮明的特質，主要采用對題Ⅰ材料，雖每次出現都有變化，但因材料統一都有統一形象。每個間插段都有精巧設計，讓主要的以對題Ⅰ為材料的旋律在一個間插段中不同的聲部反復出現，再加上其他兩個聲部的變化，使每個間插段都很有趣，可見拉威爾創作設計上的個性。

四、密接和應

這部分那些最動聽的基本素材，為了互相凝結、匯集緊接而融合在一起。此曲最后仍采用連續多個密接和應，是追求古典回歸的反應。但這種回歸并不是死板重現或模仿。

這部分有和主題相似的在強弱拍上的絕妙設計。有時主題和答題在同樣拍位進入（同是強拍或同是弱拍），有時則正好相反（主題從弱拍進入而答題從強拍進入），使音樂有很有趣的內在變化，給人統一中的新鮮感。

此曲具有古典的現代美。從任何微小細節都可見其獨具匠心。像個精雕細作的工匠給每個細節都雕刻的那樣完美，雖沒瞬間綻放的璀璨光芒，卻是無可挑剔的完美。這就是拉威爾音樂的魅力所在。