從作家到編劇的華麗轉身

糗事一籮筐

1編劇因為經常寫劇本，經常一驚一乍、暈暈乎乎，特別是把自己的優盤看得特別緊，生怕一個閃失，就前功盡棄。

有一次，張曉蕓因為下午要開劇本會，然后拿著優盤去外面打印，回到家門口時，怎么都打不開門。當時時間緊迫，開會時間已快到，情急之下將老公搬回救援，誰料這時老公才發現原來對方一直是拿著優盤當鑰匙在開門。“只要帶著優盤外出，什么時候我都把它攥得緊緊的。”事后，張曉蕓說。

2早在幾年前，張曉蕓在朝陽區買了一套小一居，因為經常寫劇本出差的原因，張曉蕓把這套房子改造成了兩間屋子，并把其中一間大屋子出租了。后來張曉蕓發現這屋子里發生了一個奇怪

的現象，就是租房的那對小夫妻干什么都理直氣壯的，搶廁所，占廚房，還把陽臺改造成了他們自己的書房。特別是有人來查電表、收水費，小夫妻跑得比自己都快，而且業務熟練，對答如流，弄得后來的物業人員有什么事直接找小夫妻溝通了，把張曉蕓這個實實在在的房東晾在了一邊。哈哈，房東變房客，這還真是北京城的新鮮事！這間屋里，而那對寄人籬下的小夫妻不折不扣地成了房東。后來張曉蕓不依不饒地抗議，誰料對方一點不示軟，張曉蕓奇怪自己，為什么開劇本會對著制片人一條條一幕幕說得頭頭是道，可是到了這兩個80后面前自己卻潰不成軍？細想之下，原來精力全被劇本分走，其他方面只能湊合。再后來張曉蕓賣掉了小房換了大房，總算把委屈的日子劃了個句號。

3張曉蕓新房的鄰居是一位單親媽媽，她離婚多年，因為不會生育，女兒是領養的。后來小孩在入小學時也同樣遭遇了令人沉重的入學擇校費，費用是兩萬 元。因為單親媽媽收入有限，幾乎沒什么積蓄，所以她找到張曉蕓想辦法。張曉蕓聽著對方期期艾艾地哭訴，有了主意。首先她讓對方把自己的離婚證；領養孩子的證明；孩子小時候大病住院的搶救證明，醫院結賬的清單；自己征婚受挫，婚介所對其資料的評價評語；自己為了給孩子交高價擇校費而省吃儉用，買最便宜藥的清單全部一一貼在了一個筆記本上。接著張曉蕓在這個筆記本上貼了一個注解標簽。題目是一個悲情母親的眼淚。——離婚證上寫了（痛苦的開始）——領養孩子（磨難的開始）——孩子大病住院（生活的考驗）——征婚受挫（孤獨的人生）——孩子上學高價（困惑與無助）。張曉蕓把這個標簽寫完后，交代單親媽媽去找校長，并且要肯踏破鐵鞋，下足苦功夫。結果在找了校長5、6次后，對方終于被單親媽媽打動，同意減免一半擇校費。

4張曉蕓也有心情不好的時候，比如說開會劇本被批，談判受阻。一般這個時候，張曉蕓自有一套解決和排遣的辦法。比如說談判陷入僵局后，一般投資方會邀請大家吃飯，這時張曉蕓會故意把自己的筷子弄掉在地上，而假意把自己搞得手忙腳亂地在接電話。此時的制片人會覺得面前的女人其實已經方寸大亂，便稍稍有了得意和憐憫的心情，于是會主動幫她撿筷子，每次張曉蕓都會很不好意思地說謝謝，說完之后她又會把自己的筷子弄掉……如此兩三次之后，張曉蕓處于劣勢的心情已經調整過來了，她看到制片人彎腰的樣子心里也有了點小小的平衡，之后馬上就有了下一步談判的思路。這個辦法屢試不爽，從未被人發現，并且幾次讓曉蕓度過難關。

5有一年張曉蕓和朋友到越南采訪，由于沒帶翻譯，所以朋友找到了自己一位已經定居越南的發小充當翻譯。電話溝通后，一行人拎著禮品前去對方家拜訪。老友相聚，不免打開了話匣子，可是到了午飯時間，“翻譯”的老婆還沒回來，為了表示熱情，“翻譯”親自下廚做了一頓午餐。結果這時“翻譯”的老婆回來了，她看到在廚房里忙碌的丈夫后臉色期期艾艾，好像很傷心的樣子，結果吃晚飯她就悄無聲地帶著兒子離開了。事后張曉蕓才知道，原來越南有一條約定俗成的規定——如果婚后這個男人下廚房做飯或者自己洗衣服，就意味著他有了新的女人，不要自己的老婆了，這時她的妻子會帶著孩子離開家，今后自己獨立將孩子養大。

這個消息讓張曉蕓和屋里的朋友全部震驚了，幾人輪番去“翻譯”妻子的娘家請她回來，可是對方哭哭啼啼根本不肯回來，還說沒臉見人。當時張曉蕓的項目即將開機，制片人一天十幾個電話催她回國。情急之下，張曉蕓編了一個故事，這個故事用了好萊塢的一個電影，但是曉蕓把電影搬到了越南。大致是說，有關越南這個民俗曾出現在美國的電影里，而結尾這個越南王者承認了自己虛構這個傳說的罪惡，目的是為了懲罰自己不再得寵的愛妻。最終，在張曉蕓展示的iPad畫面中，在眾人的勸說下，這個倔強哭泣的妻子終于同意回家，與丈夫和好了。

事后，朋友調侃曉蕓，“肚子里有多少故事啊，張口就來啊，真行。”張回復：“編劇嘛，編個故事還不容易，何況我們辦的還是積德的事。”別看張平時暈暈乎乎的，可是到了關鍵時刻，一下子顯示出了中國編劇力量的不俗魅力。

6有一次張曉蕓去參加婚宴，因為趕到時已臨近開場，所以她急急忙忙去洗手間補妝。誰料洗手間的推拉門背后有個鉤子，一下子把她的衣服袖子掛了個大洞。因為這個口子靠近肩膀處，所以長袖套裙非常明顯。馬上開場，時間也不允許再去買一件衣服來，情急之下，張曉蕓干脆又用手撕出第二個洞來，然后解下自己脖子上的絲巾從這個大洞中穿了過去，然后再從新洞里穿了出來。接著她系了一個蝴蝶結，正好在肩膀處垂下來，很飄逸的感覺。結果那天婚禮的朋友，都在問衣服在哪里買的。張曉蕓心里偷著樂，難怪自己能這么快速的反應呢，還得感謝制片方，都是他們平時沒日沒日夜逼稿子逼出來的。

張曉蕓學習同行的作品，不管是小說還是電視劇，創作之初，張曉蕓都要拉出詳細的人物關系圖。

Q：據說你是從記者轉行當編劇的？

A：對，以前的記者生涯讓我擁有眾多采訪對象，積累了寶貴的經驗，拿過不少獎，還成就了復雜而豐富的經歷，這些過程為日后的寫作提供了素材。

Q：與此同時，你還是一名作家。小說和劇本是兩種完全不同的藝術體裁，你是如何在編劇和作家這兩種身份中間彼此穿梭？

A：首先是兩種完全不同的題材，其次是表現形式有很大的不一樣，劇本的難度大過小說。小說是小眾，劇本是大眾。小說是作者個人的傾吐，劇本更需要做市場的迎合。小說的作者喜歡個人情感的抒發，對于故事的講述穿插大段的心理描寫、景色描寫，喜歡把細節擴充情節來用，看了十幾頁了發現情節絲毫沒遞進。但是劇本必須講究非常重要的三點：第一，故事講述是否完整，是否流暢；第二，劇中人物是否刻畫生動；第三，故事是否有市場有主題有情懷有高度。

我能夠如此穿梭自如，也是付出了很多的努力。當我認識到自己影視方面的空白后，我考上北京電影學院進行系統的專業學習。在這里，我又一次把自己所有的技能升華了。因為當過編劇的原因，我懂得如何抓住觀眾，懂得市場第一的原則，所以我講故事的能力和技巧比一般的小說作者強。開篇就是一個炸彈事件，接著所有人原先的命運軌道將發生變革，隨即進入更有張力、更有戲劇性的軌道。我的小說能讓你從第一字一口氣讀到最后一個字，并且還滿足劇本的有人物有故事、有情懷。

Q：你非常高產，年紀輕輕已經有了10本長篇小說，而且還不算電視劇，你是刻意訓練過自己嗎？

A：對，創作除了天分和經歷之外還需要勤奮。在每一個作品創作之前，我會用十天的時間畫一張人物關系圖，這張圖非常重要，不僅標明了每個人物的出場設計，每組人物之間的關系，重要的沖突事件，以及重要的情節點的顯現。這張圖畫完之后，我的創作會進入快速軌道，它會讓我事半功倍。

其實我想說很多行業都要講究科學的方法，比如美國總統當選后的第一件事不是忙著簽署文件，而是要接受由專業專家進行的培訓，這些培訓包括表情訓練，應急答辯，危機處理意識，危機狀態下的肢體語言，等等。也就是說你在鏡頭前看到每一屆美國總統那么有號召力有魅力，那么完美并且親民幽默，除了自身的素質外，都是經過了一定的特定程序后出來的效果。

Q：你的小說幾乎全都被影視公司看重，只不過有些拍了，有些沒拍，這是你寫作之初就有意為之的嗎？你是如做到這一點的？有什么成功的經驗可以分享？

A：影視劇的運作過程非常復雜，運氣不可忽視，天時地利非常重要。我只能做到人和，我只能保證我的作品有市場，觀眾愛看，這是一個創作者的職業責任感。我在寫每個作品前，初衷當然都是想把它們都拍出來，因為我覺得目前電視劇市場缺好東西，所謂缺好東西就是缺戲劇張力強悍，人物關系新穎，故事角度切入獨特，主題溫暖的故事。我把好故事定義為8個字：高尚，溫暖，糾結，震撼。我的故事全部滿足這8個字。

假如說經驗，我確實有三點可以分享。第一，對于一個小說作者你能不能用一句話把你20萬字的小說概括給制片人聽，這一點

很重要。

第二，要多些情節，淡寫細節。要明白細節是為情節服務的，要懂得為你們冗長的故事瘦身。因為制片人沒時間看你們的長篇大論，他要看讓他眼前一亮的東西。

第三，就是你作品的賣點和創新點是什么？比如是話題感？還是人物臺詞？還是故事的結構？還是刻畫人物比較另類？如果想清楚這些再去寫，你就會離成功近一點。

Q：目前內地一個作家和一個編劇的收入差異到底有多大？（橫向比較，縱向比較；先說就你了解到的普遍行情，再可以拿自己當例子）

A：我了解的一般作家的收入是靠小說版稅，項目創作費以及影視版權這三部分收入構成的。我自己是這樣的。如果不屑走影視改編的作家，他們的收入只有前面兩塊。當然一線作家的版稅也很驚人，他們無需走影視改編的路，這是由品牌價值決定的。

編劇主要是靠劇本稿酬的。總得來說我的感覺是編劇收入比作家高多了，根本不能同日而語。

Q：現在，許多作家都開始嘗試當編劇，寧財神也在采訪中說過，作家的功底非常扎實，只要在技巧上稍微點撥，基本不成問題。你是怎么看待作家轉行當編劇的？（行業性，社會性，錢，操作技能……）

A：我的觀點1：如果你想讓你的作品擁有更廣泛的社會影響力，那么我鼓勵你轉行。我的觀點2：擁有原創作品的編劇，會擁有更多的話語權，不會像單純的編劇那么被動。

Q：你認為一個作家當編劇，最大的優勢和劣勢分別是什么？

A：最大的優勢：思想深刻，觀察事物眼光獨到，發散思維強悍。

最大的劣勢：不屑向市場低頭。認為小說的小眾正是他們引以為豪的地方。他們的心態是，你說我作品不好，是因為你沒檔次。

Q：作家轉行當編劇，對傳統編劇而言，意味著什么？有何影響？（好壞都可以說，暢所欲言）

A：作家對于生活和創作的基本功比編劇扎實，作家的原創作品生活氣息濃郁，生命力強悍，但是影視范疇專業技能差。

Q：和制片人打交道，你有哪些心得和經驗？

A：總得來說經驗就是：懂進，懂退。其次還有兩點：第一，首先得讓對方知道，你是個有才華的人。其次還要明白一件事：出來闖，掌一定要讓別人來鼓。

制片人什么樣的都有，有深藏不露的，有氣宇軒昂的，有業務極差的，有吹吹嗒嗒的，還有盛氣凌人的。一般情況我先問對方是哪里人，先有一個大概了解，一個人的飲食結構和他（她）的性格有很大關系，它能幫助我增加分析和判斷。當然這是我自己的經驗。比如我曾經遇到過一個女資方，不但自己遲到半個小時，而且來了之后出言不諱，非常瞧不起人。談話的時候，我明顯有些被動。這時我注意到對方的名片上有個郵箱，上面寫著actress@……。我知道這個單詞是英語“女演員”的意思，接著我把話題轉了。我說現如今有特別多自不量力的人，自己都長成那樣了，還成天幻想著當演員，你說都讓那樣的人演女一號了，你還讓觀眾活不活了？你還想不想讓制片人賺錢啦？大概這句話擊中對方軟肋了，對方的氣焰一下子沒了。

但是對待為人真誠，賞識我才干的制片人，我也會真心誠意地想辦法幫他們。一次吃飯聊天，某投資方說自己和一個國家機關（關愛下一代工作委員會）承辦了一個關愛晚會，想邀請一些國內一線的作家蒞臨。但是邀請發出后，沒什么回應。我聽說后，給了他一個建議。我說一般文化人都非常看中自己的作品，如果你通讀了他的作品還能提出建設性的意見，再或者能找出幾個錯別字什么的，之后反饋給他，應該會有回音。結果這個投資方就按我的建議做了，他派手下人通讀了對方的作品，還真找出了兩本書中的4個錯別字，于是后面的事情很自然就上了軌道。事后，他很感謝我，夸贊我腦子活。這件事讓我感覺，對于投資方來說，你用你的智慧去幫他，他一樣會感激你。總的來說和投資方打交道需要技巧，首先得讓對方知道，你是個有才華的人。其次還要明白一件事：出來闖，掌一定要讓別人來鼓。

Q：作家轉行編劇，也未必個個成功吧？淘汰的概率大概多少？你認為他們淘汰的主要原因是什么？

A：淘汰的原因：一，他們不愿意認認真真研究市場需求；二，這一行有門檻。

因為小說和劇本是兩種不同文體，所以劇本有特定的表現形式，嚴格來說要經過系統的學習和實踐，一般的人很難自如地從平面文學直接轉化為鏡頭語言。簡單地說，有門檻。

Q：作家完成一部作品，交付出版社就算齊活，然而一個編劇往往還會進組，能不能講一講進組編劇的主要工作情況？

A：進組的編劇對業務要求非常高，不但要質量，更要速度。因為一個戲開機后，會面臨各種各樣的情況，這些情況，對于一個進組編劇來說都需要完美處理和良好面對。一般來說有的投資方有10集劇本就會趕著開機，因為要趕演員檔期。假如女主角或男主角只給了45天檔期，那么她（他）的戲要拎出來先拍。因此對于劇本來說就要跳著寫，即單寫每一集中女主角或男主角和劇中一些人物的對手戲，這對編劇要求相當高，如果做不到每一集內容心中有數，這樣的工作方式根本拿不下來，一定會漏洞百出，貽笑大方。

還有開機后，統籌會給出第二天的場景表，如果是大結局的場景先談下來，那么就是先拍大結局。那么作為編劇就要從后往前寫劇本。從前往后寫劇本每個劇本都會，但是從后往前寫很多人干不了。所以進組編劇不僅要會從前往后寫，還要會從后往前寫，還要能跳著寫（把單集拎出來寫）。如果拍著拍著，投資方說某個演員不能來了，你還要有處理危機的意識，讓他們帶著故事性地很自然消失或死去。

進組后會根據實際拍攝情況，對劇本進行場景的調整和修改。比如原先劇本的場景（看守所）談不下來，那么需要改場景，那么劇本中的這個場景都要改掉，而且還不能破壞故事的張力。

另外編劇寫劇本一定要有制片概念，不要人為地沒有目的性地擴充場景，既浪費錢，拍出來也不好看，還沒有任何意義。而且現場拍攝的時候，劇組成員頻繁轉場，帶來不必要的時間浪費和資源浪費。