
作為新媒體領域的代表作,“微文化”幾乎徹底改變了人們的生活習慣和審美情趣,在這場文化風暴的中心,微電影占據了十分重要的一席。自前幾年視頻大戰初打響至今,微電影風生水起,迎來了最好的時光,從藝術高地到平民表達,再到集文化、娛樂、商業等元素于一身的綜合體,其內涵愈豐富,其道路愈廣闊。實際上,以新媒體為主要傳播渠道的微電影,無論是從內容創作、商業模式、增值潛力或其他方面,其可操作性都比票房電影更強,參與度更高,與新事物的融合也更順暢。
然而,微電影的發展困擾也顯而易見,時長短,難于起承轉合;投資小,難以舞美取勝;成本低,難覓大牌撐場;主題博弈易,混淆初衷……在資本高風險的票房電影市場,競爭之激烈致使每一步都如履薄冰,而在微電影市場這片黃金地帶,微電影人卻用澎湃的激情在博——視頻點擊量太小兒科,如今的微電影博的是品牌。
正如優秀的作品都有自己的典型風格,微電影有了屬于自己的品牌格調,才會有高認知度,才能延續他的生命力,在眾生相中脫穎而出。而縱觀當下紛繁的微電影市場,以品牌力推動創作的卻屈指可數,微電影的發展正亟待一種新氣象,使數量可觀的作品在商業氛圍中既能博得觀眾的喝彩又能尋求自身的盈利。
“品牌化運作是一條必由之路,電影頻道可以算是第一個吃螃蟹的人,我們期望能夠通過‘愛優微’品牌的創立和發展,做微電影市場的先行者?!彪娪邦l道《愛電影》制片人顧雷如是說。
拍微電影——精致是種態度
在大部分人的印象里,微電影是新媒體的專屬產物,與電視媒體尤其是中央電視臺核心媒體并無太多關聯,但電影頻道多年前就開始了對微電影的扶植和探索,在《愛電影》六年千余部微電影的制作播出后,2011年,電影頻道推出了“愛優微”系列微電影品牌。
或許大家對2011年底在網絡一舉走紅的微電影《李雷的2012》還有深刻的印象,短片以中學英語教科書里的明星人物李雷和韓梅梅為主角,帶領“80后”們共同緬懷了回不去的青春時代。這部微電影原本是作為電影頻道2012“愛優微”系列賀歲喜劇微電影的宣傳片拍攝并在網絡試水,孰知竟引起網友及媒體的強烈反響,跳脫的劇情將過去與未來串聯,從純愛片到懸疑劇再到災難片的轉折于4分鐘內完美銜接,超高清的畫面及震撼音效讓網友體驗了一把微電影的豪華享受,被譽為微電影劃時代之作。
繼《李雷的2012》后,監制顧雷、編劇胡青、導演張林子、主演蔣小涵等原班人馬又在今年開年推出了續集《韓梅梅的2013》。天馬行空的創意、預料不到的結局在網友中再掀高潮,續集將時長做了延展,隨著微電影8分鐘不斷展開的劇情,“80后”的青春記憶再現眼前,而這一切卻再不是青澀過往的純真追憶錄了,毫無商量余地,它重構了我們的少年時代,也許奇幻漂流是它確切的講述方式。
《韓梅梅的2013》在網絡播出后,有媒體點評其開創了微電影拍攝續集的先河,也有網友稱其突破了微電影作品的想象空間,是一部充滿想象力的作品。從《李雷的2012》到《韓梅梅的2013》,這個系列確實“玩”得更瘋狂了,但瘋狂中也體現著這些微電影人對“認真地玩笑”和“輕松地講述”的創作理念的詮釋。主演蔣小涵在微博中俏皮感嘆:導演“詭計多端”,作為演員的我們只能嚴肅地將“2”進行到底了!
“愛優微”導演張林子表示,拍微電影既是藝術創作也可以說是在“玩”,玩得精致其實是一種態度。在內容創作中,他們在用微電影重寫一段教科書里的虛擬歷史,越不可思議的創想越令人興奮,這種奇幻漂流式的瘋狂表達,或許能叩響微電影長廊里一扇新的大門;而在技術處理上,《韓梅梅的2013》極致鋪排的燈光、舞美、特技,幾乎能與電影匹敵,設備的選擇則采用了佳能EOS C300及佳能EOS_1DC兩款既適用于微電影拍攝又能表現出絕佳畫質的專業器材,與此同時,片中有兩場教堂戲份,雖只有短短幾秒中的露出,卻被導演驚嘆為他職業生涯里拍過的最昂貴的場景?!隘偪瘛迸c“精致”便是這部微電影的獨特標簽。
由傳統媒體通往新媒體的“絲綢之路”
可以說,從“愛優微”開始,電影頻道打開了傳統媒體堂皇的大門,開始了通往新媒體“絲綢之路”的征程。這既是兩種媒體平臺的融會貫通,也是兩種文化的兼容包并,尤其是微電影的發展,更離不開新媒體的開拓創新。由此,我們可以看到電影頻道作為權威央視媒體的全新態度。
說這是一條“絲綢之路”,因為“絲綢之路”是探索的先河,亦是繁榮的典范。在傳統媒體與新媒體深化合作的道路上,“愛優微”可謂開辟先河,在此之前,大量微電影在新媒體遍地開花卻難于在傳統媒體露臉,而電視媒體上的微電影欄目卻缺乏廣泛而接地氣的傳播途徑。《李雷的2012》和《韓梅梅的2013》把這座橋搭建了起來,視頻網站、微博、論壇、SNS等全面開放的新媒體平臺吸引了網友的互動熱情,這種交互式傳播加速了“愛優微”品牌的認知度和影響力,引起了網絡對微電影的新熱潮。
從2012年到2013年,不僅是李雷和韓梅梅的愛情故事在變化發展,“愛優微”也在不斷前行。堅持喜劇的創作風格,堅守高品質的內容制作,同時又賦予導演充分的發揮空間,無論是《李雷的2012》到《韓梅梅的2013》的概念宣傳片的續拍,還是從《遺失的美好》、《四十而立》、《女兒》到《請假心理學》、《路燈下的小女孩》、《歡迎來到野豬屯》這些劇情短片的立意,“愛優微”的成長正朝著品牌化、專業化的方向大步流星。
內容總監胡青表示,“‘愛優微’會在每年定期推出一系列喜劇作品,從劇本創作和宣傳營銷方面,都會越來越考慮到新媒體的受眾及傳播特性,既符合網絡環境的輕松大膽又匹配央視媒體的價值調性?!斑@種兼顧也許不是在一部作品中得到體現,而是根據品牌化規劃,將不同作品做出指向性的區分。”
制片人顧雷強調,“愛優微”目前正在實踐從傳統媒體向新媒體輸出內容,期望能在固定的欄目收視人群基礎上,博得網友的高度關注及互動,接下來馬上要啟動的就是新媒體向傳統媒體的反向輸送,由“愛優微”選取當前微電影市場最流行、最有口碑的好作品,為他們提供一個電視欄目的高端播出。這種雙贏的局面將迅速引發微電影市場的巨大波動,不僅會給微電影的創作及傳播帶來指導性意義,同時,將為微電影的商業化發展及品牌價值驅動注入強心劑。
市場期待品牌化微電影
微電影的棋盤棋子滿布,看起來誰都能走上一步,但真正要將這盤棋下出招式和棋韻卻需要大局眼光。縱觀當前的微電影市場,品牌化運作已見端倪,優酷推出的“11度青春”系列和“幸福59厘米”系列、搜狐視頻的“7電影”、靈思沸點的“微博有鬼”……諸如此類將多部微電影集結出品的系列作品,實際上與品牌的概念十分接近,但這些“系列”的概念更多是在捆綁營銷上,與真正的品牌化運作還存在一定區別,回顧這些“系列”在市場上的反響,往往只是火了某一部作品,卻難見系列之名流傳。
微電影的品牌化之路,從核心的劇本規劃、營銷策略,到外圍的商業合作、內容包裝,需經過縝密的風格化、體系化考量,即便是像《韓梅梅的2013》這樣的概念宣傳片也不例外。有影評人表示,《韓梅梅的2013》作為“愛優微”品牌推廣的一步棋走得既險且巧,在去年《李雷的2012》反響如此轟動的背景下,還敢在網絡丟下同樣的話題,著實讓人替“愛優微”捏一把汗,但借著“后末日時代”的東風,《韓梅梅的2013》不僅將2013“愛優微”隆重推上了舞臺,也實現了自己樹立口碑的目標。
對于續集拍攝的艱難,張林子也有自己的感慨,他說,確定要續拍《李雷的2012》的時候,確實也有過對網友審美疲勞的擔憂,但最終的劇本想象力極度豐富,并且在拍攝手法上同時從縱向的情節發展及橫向的角色視角兩條線開展劇情,緊湊的節奏極富張力,幾乎在每一場戲里都埋伏了驚喜,最后彩蛋的押寶在新版英語教材上,又將觀眾的想象力拉回到現實來,這種敘述方式在之前的微電影中極少被運用。“因為新鮮的拍攝手法,以及虛幻與現實的時空轉換,即便是同一個話題,也能引發網友新的圍觀?!倍鴮τ凇皭蹆炍ⅰ钡陌l展來說,原理也是如此,品牌存在的時間越久,越需要新鮮的血液來維系其充沛的生命力,這將在“愛優微”今后的發展中不斷被驗證。