微電影品牌化突圍

2012年火爆異常的微電影，在進入2013年后，品牌建設成為各制作機構、創作者以及發布平臺的首要。那些知名的影片，諸如《一個饅頭的血案》、《老男孩》這些名字被一再提起，令媒體工作者幾乎汗顏自己的寡聞。在網絡視頻傳播史上，它們成為時代的里程碑；作為標簽和榜樣，它們存在的意義不僅僅是影片本身。在網絡視頻還是單純模仿秀，微電影還不叫做微電影，且必須要以植入方式方能獲得商業認可時，正是這些作品改變了時代和人們對影像的觀念。可以說是歷史選擇了這些影片，因為即使是這些的作品原創者隨后的作品，同樣難以超越其知名度。

用其他人的影像針砭時弊的網絡視頻，從叫獸易小星到老濕，嘴皮子利落到趕超美劇，如今的視頻畫面精良且按套系制作。而用電影方式呈現的影像，不僅算上了學生短片，更多導演已經將微電影看作是電影長片的前奏。廣告主亦開始躲在幕后，在投資人的認可下，年輕導演的機會和可能性多了。

現在，顯而易見，理性之后的視頻播出平臺和傳播機構都在爭取觀眾，在這個競爭激烈且觀眾越來越挑剔的年代，品牌則顯得尤為重要。導演如何延續品牌？制作機構如何與導演共同進步？傳播平臺如何延續品牌的生命力？

這絕不是件單打獨斗就可以完成的事情。