

[摘 要] 一部音樂劇的內(nèi)容無疑是“海量”的,它以廣博的兼容并包性成為綜合性極強(qiáng)的一種藝術(shù)形式,而且形式極為自由、極為豐富。音樂劇充分地將視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、空間藝術(shù)與時(shí)間藝術(shù)、表情藝術(shù)與造型藝術(shù)的獨(dú)特美感融合在一起,形成了一種綜合的戲劇藝術(shù)之美。
[關(guān)鍵詞] 音樂劇 ;《金沙》;美
一部音樂劇無論是將美的理念和美的形式傳遞給觀眾,抑或是將作者從生活中提煉出來的主觀切實(shí)的感受和情感的藝術(shù)再現(xiàn),都是一種創(chuàng)造美、體現(xiàn)美、感受美的藝術(shù)過程。因此,音樂劇的審美價(jià)值就有了特殊的涵義和積極的功能。音樂劇《金沙》之中所蘊(yùn)含的文學(xué)性的美和悲劇性的美以及舞臺(tái)設(shè)計(jì)的華美構(gòu)成了這部音樂劇的美學(xué)基調(diào)。
一、古蜀國深厚的人文底蘊(yùn)之美
“我們正是基于對(duì)金沙的熱愛和尊敬,創(chuàng)作了音樂劇《金沙》,以此創(chuàng)造極具吸引力、觀賞效果和高品質(zhì)的藝術(shù)精品,重塑一個(gè)全世界都會(huì)為之心動(dòng)的中國金沙,一個(gè)保存著古典風(fēng)范又體現(xiàn)了現(xiàn)代情懷、永恒的金沙,同時(shí)致力于在全國乃至全世界樹立一個(gè)城市獨(dú)特的文化形象并獲取效益”[1]。音樂劇《金沙》是以震驚世界的成都考古發(fā)現(xiàn)“金沙遺址”為基礎(chǔ)創(chuàng)作的一部具有深厚人文底蘊(yùn)的和文化內(nèi)涵的藝術(shù)作品。金沙遺址博物館中的太陽神鳥金箔、重約一噸的出土象牙、七色光彩的玉盤、精致神秘的金面具,昭示著3000年前古蜀國的唯美與大氣,散發(fā)著誘人的氣息,使得《金沙》在創(chuàng)作伊始就被強(qiáng)烈而濃郁的文化氛圍和朦朧凄美的夢(mèng)幻感所籠罩。
圖1:中國文化遺產(chǎn)標(biāo)志
(金沙遺址出土文物太陽神鳥金箔為原型)
二、文學(xué)筆觸的婉約之美
出于現(xiàn)代生活中人們對(duì)于遠(yuǎn)古文明的渴望和解讀,《金沙》使用超越國度、超越空間、超越時(shí)間的文學(xué)性描述,闡釋了人們找到心靈慰藉,打開心靈密碼的關(guān)鍵。《金沙》劇詩的創(chuàng)作尤其突出了其文學(xué)構(gòu)架的承載作用,作者用細(xì)膩的筆觸,委婉凄清地創(chuàng)作出一首首耐人尋味的劇詩,“沙”的唱詞是強(qiáng)韌陽剛的,“金”的唱詞是惆悵凄涼的,“小魚”的唱詞則是清麗可人的,“花蕊夫人”的唱詞是華麗鋪陳的,“丑”的唱詞里充滿著智慧和歲月更迭的哲理性積淀。這就使得作品充滿了空靈之美和婉約之美。
舉例說明,如花蕊夫人的唱詞,《花間》中寫到:且將朝思暮想的浪漫,在你酒杯中盛滿,隔著醉意闌珊的紗簾,任你眼波流轉(zhuǎn)。煙塵中看見,春風(fēng)鼓蕩起衣衫,一剎那間心生波瀾,沐浴柔和的溫暖,沐浴柔和的溫暖。
再如“金”的唱詞(劇詩)當(dāng)時(shí)浮云蔽日,當(dāng)時(shí)暴雨將至,你轉(zhuǎn)身,你回頭,你奔跑的樣子,在黑暗中迷失。最后戛然而止,不會(huì)重新開始,說不出,放不下,忘不了的名字,在嘴唇間消失。滿腹心事說與誰知,為愛的癡辛苦一世,你的絕望我的堅(jiān)持,不問緣由不管當(dāng)時(shí),滿腹心事說與誰知,哪曾想過山盟海誓,只為一次,無心之失,只為當(dāng)時(shí),情難自制,沒有一句解釋,只是因?yàn)楫?dāng)時(shí),不管太早太遲,只是因?yàn)楫?dāng)時(shí),當(dāng)時(shí),已經(jīng)沒有了當(dāng)時(shí)。
三、時(shí)尚舞臺(tái)的華麗之美
舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)在音樂劇中占據(jù)著至關(guān)重要的位置,一部音樂劇的演出活動(dòng)基本都是在舞臺(tái)上完成的,所以舞臺(tái)形象空間的處理尤為重要,服裝、道具、燈光、布景每一個(gè)細(xì)節(jié)都無不體現(xiàn)著舞臺(tái)美術(shù)的獨(dú)到之處和對(duì)劇情的推動(dòng)與輔助作用。舞臺(tái)美術(shù)的“場(chǎng)景變遷和時(shí)間推移的高度靈活性,使它具有一種超越時(shí)空限制的特殊能力,從而能夠游刃有余地表現(xiàn)音樂劇主題所需要的任何外部環(huán)境和戲劇氛圍”[2]。《金沙》的舞美引入了影視背景手法: 軟景有疊式的深邃感,硬景有雕塑的立體感,燈光全景式、多角度多層次多色彩,道具精美華麗,時(shí)尚且真實(shí),360套美輪美奐的服飾讓《金沙》展現(xiàn)出一種絢麗和神秘的美感與氣質(zhì)。透明如玉的象牙燈、剪紙藝術(shù)制作的成都街道牌坊、絢爛華美的隕石飛船、可升可降的巨大烏木、幽密繁茂的小草叢使舞臺(tái)上古蜀國栩栩如生。前傾式的舞臺(tái)設(shè)計(jì)也使得池中游魚清晰可見,漫撒的細(xì)雨和飄飛的白雪為《金沙》增添了無窮的魅力,給觀眾形成了沖擊性的聽覺、視覺美感,不啻為視聽盛宴和美的享受。
圖2:《金沙》劇照(時(shí)尚華麗的舞美)
四、穿越時(shí)空、宿命輪回的愛情悲劇之美
馬克思主義認(rèn)為悲劇性由悲劇性的矛盾沖突和悲劇性的性格構(gòu)成,恩格斯表述為:“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能之間的悲劇性的沖突。”[3]《金沙》以一支宿命之筆書寫著輪回,講述了男女主人公久愛久別、久尋不得、屢失交臂、片刻歡愉、失而復(fù)得的愛情悲劇。“日中則昃,月滿則虧”,一切得到契合之時(shí)就一切歸于平靜、一切歸于平淡之時(shí),執(zhí)著的“金”終于無奈地飲盡這忘川之水:“從此分離,從此忘記,沒有消息,誰也想不起。”一場(chǎng)看似充滿希望、充滿靈氣的尋愛過程,早在開始之初就蘊(yùn)涵了必然的尾聲。魯迅先生說悲劇就是“把美好的事物毀滅給人看。”[4]死亡與訣別使得3000年人神殊途的愛情墜入了無盡的永夜,燃燒過后的流星在劃破大氣層的時(shí)候綻放出耀眼的光芒,但它只是墜落、只是毀滅、只是死亡、只是終結(jié),只能以另外的形式重寫生命,正如孤單獨(dú)活的沙一樣,只能以無奈的、復(fù)雜的、深有感觸的沙啞唱出《總有一天》的慨嘆,對(duì)宿命的安排卻莫可奈何。其實(shí),作品在此時(shí)恰恰道出了愛情的現(xiàn)實(shí)意義和生命的現(xiàn)實(shí)價(jià)值,在于重塑神圣的生命和崇高的愛情,給予生命與愛情新的價(jià)值。
戲劇作品包括音樂劇在內(nèi)一定要取材于人之常情才能取得一定的藝術(shù)效果,比如親情、友情、愛情、鄰里情、長幼情等等,日常生活中普遍而普通的感情最能觸動(dòng)觀眾的心弦,引起觀眾的共鳴。《金沙》這部音樂劇作品首先是以情制勝,凄美的愛情故事就像發(fā)生在身邊、發(fā)生在昨天。其次,作品充分利用了中國人喜聞樂見和耳熟能詳?shù)膽騽≡兀袊藢?duì)羽化成仙和虛無幻境之中所展現(xiàn)的“異度空間”有著很大的想象空間與想象熱情。神仙道化劇中所蘊(yùn)含的哲理性的價(jià)值觀,和婉轉(zhuǎn)迂回的實(shí)現(xiàn)抱負(fù)和理想的合理想象,是符合中國人的審美心理和審美定勢(shì)的,《金沙》的美就是這樣被中國觀眾認(rèn)可的。《金沙》無疑是現(xiàn)代的,但看慣了《張生煮海》、《柳毅傳書》的中國觀眾對(duì)這種古今結(jié)合且有能夠穿古通今的情節(jié)設(shè)置顯然很能接受。這些也許正是這部音樂劇至今仍然在上演的重要原因。
筆者不同意一些作者認(rèn)為中國的音樂劇只是自家關(guān)起門來的“自娛自樂”、與國際接軌顯得渺小之說。音樂劇在進(jìn)入中國觀眾的視野之前,中國的歌劇事業(yè)和聲樂表演事業(yè)正發(fā)展的如火如荼,從單項(xiàng)上來說,我們具備了音樂劇在中國生根發(fā)芽并開花結(jié)果的前提條件。中國觀眾有著挑剔的眼光和一流的欣賞水平,當(dāng)《劇院魅影》裊裊娜娜地來到上海時(shí),他們以極大的熱情擁抱了它;當(dāng)《貓》們攜帶的“巨型垃圾場(chǎng)”登陸北京時(shí),他們也快樂地與世界貓迷們享受了一場(chǎng)視聽的盛宴,從觀眾的角度來說,他們不允許中國本土的音樂劇像一個(gè)頹廢的年輕人一樣自己玩兒自己的,他們要求中國自己的音樂劇像朝陽一樣熱力四射、生機(jī)無限、希望無限。《金沙》是中國幾千年文化底蘊(yùn)所生出的一朵絢爛的夏花,她經(jīng)歷了歲月的輪回,使得中國的音樂劇深深地吸吮了母親古老而醇厚、甘美而香甜的藝術(shù)乳汁,散發(fā)出濃郁的中國氣息,引起了所有觀眾的共鳴。至于與國際接軌,如果說歐美音樂劇的豪華、奢侈,強(qiáng)烈的視覺轟炸叫做國際水準(zhǔn)的話,那中國的確無法與之匹敵,可眾所周知的是,這些個(gè)給大家?guī)沓廊A視聽享受的國際水準(zhǔn)也一定程度上是英國與美國百老匯之間惡意競(jìng)爭的產(chǎn)兒,盡管他們獲得了巨大的成功,但這絕不是中國音樂劇走向世界的必由之路。我們必須牢記列寧的那句只有民族的才是世界的至理之言,老老實(shí)實(shí)地扎根中國、踏踏實(shí)實(shí)地體會(huì)中國、真真正正地體現(xiàn)中國,向歐美乃至日本音樂劇的成功經(jīng)驗(yàn)學(xué)習(xí),大大方方地發(fā)揮魯迅先生的拿來主義,取其精華、去其糟粕,再揉以我們老祖宗留下的珍貴藝術(shù)遺產(chǎn),使其散發(fā)出嶄新的光華和氣質(zhì),真正讓中國人愛上音樂劇,懂得音樂劇。如此這般,我想中國的音樂劇要走向世界、與國際接軌恐怕就指日可待了。
參考文獻(xiàn):
[1]約翰.馬丁著《生命的律動(dòng)》[M] 文化藝術(shù)出版社 1994年版 第59頁
[2]《馬克思恩格斯全集》第4卷[M] 人民出版社 1994年版 第560頁
[3]《魯迅全集》卷一[M]人民文選出版社 1959年版 第297頁
作者簡介:李鐵林(1987—),男,河南商丘人,音樂學(xué)碩士,研究方向:流行音樂、音樂劇表演。