體態(tài)律動(dòng)對兒童音樂學(xué)習(xí)的意義

摘要：本文旨在對“體態(tài)律動(dòng)”的概念分析與理解，并且剖析達(dá)爾克羅茲教學(xué)體系中體態(tài)律動(dòng)教學(xué)的理念，和對激發(fā)兒童音樂本能、音樂性培養(yǎng)的有效性研究，從而體現(xiàn)其對兒童音樂能力培養(yǎng)如節(jié)奏感、樂感、內(nèi)心聽覺、創(chuàng)造力、音樂即興能力等方面的發(fā)展與學(xué)習(xí)的意義。

關(guān)鍵詞：體態(tài)律動(dòng) 節(jié)奏感 音感 創(chuàng)造力 即興能力

一、體態(tài)律動(dòng)的概念界定

“體態(tài)律動(dòng)”-Eurhvthmic是指優(yōu)美的動(dòng)作，是在聽音樂的同時(shí)跟隨音樂以身體運(yùn)動(dòng)來體驗(yàn)音樂，并將這種體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為感受和認(rèn)知。

“體態(tài)律動(dòng)”不同于舞蹈或者有音樂伴奏的體育運(yùn)動(dòng)，達(dá)爾克羅茲在談到之間的區(qū)別時(shí)曾強(qiáng)調(diào)：體態(tài)律動(dòng)的訓(xùn)練不是模仿動(dòng)作，它不注重身體姿勢和外在形式，而是要將再現(xiàn)音樂所必須的要素融化于我們的身心，要發(fā)展對音響節(jié)奏和身體節(jié)奏的通感，要達(dá)到能用我們的感官直接反應(yīng)情感。它的過程是始于音響的。通過聆聽和身體運(yùn)動(dòng)引發(fā)運(yùn)動(dòng)覺反應(yīng)，這種反應(yīng)是聯(lián)結(jié)聽覺和身體知覺的基礎(chǔ)上的整個(gè)身體與大腦的溝通，也就是說是音樂、聽覺、運(yùn)動(dòng)覺、情感和思維之間的內(nèi)在聯(lián)系過程。

“體態(tài)律動(dòng)”強(qiáng)調(diào)時(shí)間、空間和力量三大要素。時(shí)間是慢的或者快的持續(xù)：力量是能量的強(qiáng)烈或者溫和的感覺：空間是直接或間接的聚焦，時(shí)間和空間之間有著一種特殊的親密關(guān)系，這是因?yàn)槁俣韧ǔＲ蟠蠓鹊膭?dòng)作：適中的速度要求適中的動(dòng)作：快的速度要求小幅度的動(dòng)作。把不同身體力量和能量運(yùn)用到這些速度中，就會創(chuàng)造出一種節(jié)奏表現(xiàn)的流動(dòng)性和可塑性。

二、體態(tài)律動(dòng)教學(xué)的目標(biāo)與原則

如何將體態(tài)律動(dòng)的方法運(yùn)用于音樂學(xué)習(xí)，理解達(dá)爾克羅茲的音樂教育理念非常有必要，他提出在音樂教學(xué)中，開發(fā)兒童的音樂感知能力和表現(xiàn)音樂的能力、開發(fā)聽覺、視覺、運(yùn)動(dòng)覺等多元感官統(tǒng)合的音樂感應(yīng)能力、開發(fā)身體和心靈的協(xié)調(diào)能力是兒童學(xué)習(xí)音樂的必須，無論是聆聽著、表演者還是創(chuàng)作者，也不論那個(gè)年齡階段，達(dá)爾克羅茲提出體態(tài)律動(dòng)以下四個(gè)原則給學(xué)習(xí)者。

1、對兒童音樂技能的感知和音樂的感應(yīng)能力必須要不斷地發(fā)展，在最初的音樂學(xué)習(xí)中，體態(tài)律動(dòng)可能對兒童來說僅僅是一種音樂游戲或者對節(jié)奏的感應(yīng)學(xué)習(xí)，然而在更深層次的一個(gè)學(xué)習(xí)層次上，體態(tài)律動(dòng)可能意味著需要聽力一個(gè)樂句，此時(shí)，兒童的步態(tài)和感應(yīng)音樂執(zhí)行能力需要進(jìn)一步發(fā)展。

2、開發(fā)兒童內(nèi)心的音樂感覺：包括內(nèi)心音樂聽覺和內(nèi)在的肢體表現(xiàn)，學(xué)生將內(nèi)化的時(shí)間、空間和能量關(guān)系用體態(tài)律動(dòng)運(yùn)動(dòng)回應(yīng)聽到的音樂。比如：兒童在聽音樂時(shí)學(xué)會調(diào)整自己的空間和時(shí)間，試圖一種步態(tài)的形式到達(dá)某個(gè)地方正好結(jié)束這首音樂。在開發(fā)兒童內(nèi)在感覺的時(shí)間、空間和能量關(guān)系時(shí)可以用任何的肢體動(dòng)作來表達(dá)。同樣當(dāng)兒童開始學(xué)習(xí)樂器之前，應(yīng)該首先教導(dǎo)兒童用身體語言、肢體動(dòng)作來準(zhǔn)備學(xué)習(xí)樂器或唱歌的內(nèi)心感覺和音樂感知之間的關(guān)系。

3、開發(fā)耳朵、眼睛、身體和思維之間敏銳的感應(yīng)能力。因?yàn)樵隗w態(tài)律動(dòng)中，學(xué)生全身積極參與和用內(nèi)心關(guān)注音樂并且給予回應(yīng)。鏈接耳朵聽到的音樂、眼睛看到的樂譜、身體動(dòng)作的感覺、思維對音樂的理解，作為一種感官的統(tǒng)合回應(yīng)給身體作出反應(yīng)。

4、開發(fā)兒童的音樂記憶和讀譜能力，把聽覺和動(dòng)覺圖像可轉(zhuǎn)化為符號，并且記憶以肢體形式表現(xiàn)出來，這是音樂讀譜訓(xùn)練的有效手段，此時(shí)要求兒童要有更加敏銳的音樂感官能力，

三、體態(tài)律動(dòng)對于學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的意義

（一）體態(tài)律動(dòng)有助于激發(fā)兒童的音樂本能

1、建立良好的節(jié)奏感

體態(tài)律動(dòng)是一種典型的身體協(xié)調(diào)性與豐富表現(xiàn)力結(jié)合的一種身體律動(dòng)，通過身體的活動(dòng)，培養(yǎng)孩子感知與表達(dá)對音樂要素（旋律、節(jié)奏、力度、和聲、曲式等）的了解。在練習(xí)中采用各種“原位動(dòng)作”如：拍手、跺腳、搖擺、轉(zhuǎn)動(dòng)、彎曲，以及“移位動(dòng)作”如：走、跑、跳躍、滑行等動(dòng)作，來引導(dǎo)學(xué)生將音樂與身體律動(dòng)的結(jié)合。譬如，聽到四分音符可以走出走路的姿勢，聽到八分音符則可以做出跑步的動(dòng)作，這些活動(dòng)的目的在于運(yùn)用動(dòng)作來感應(yīng)音樂中的相關(guān)元素。另外，教師也可以借助鋼琴或者其他樂器伴奏，要學(xué)生作出相應(yīng)的步態(tài)或音樂的強(qiáng)弱、變化和終止的動(dòng)作。當(dāng)然這些音樂活動(dòng)都可以和唱歌、手指游戲、樂器演奏或故事情節(jié)等結(jié)合來呈現(xiàn)，體態(tài)律動(dòng)運(yùn)用耳朵和身體來體驗(yàn)各種不同的節(jié)奏，并且借此使得學(xué)生的音樂內(nèi)在本質(zhì)得以成長。

在教學(xué)中作為肢體節(jié)奏律動(dòng)起點(diǎn)的教學(xué)角度：能夠形成有意識的音樂體驗(yàn)的呼吸基礎(chǔ)：對節(jié)奏動(dòng)機(jī)性格表達(dá)的區(qū)分和判斷：自然的即興律動(dòng)組織和有意識的自由表達(dá)，兒童如果能在早期音樂學(xué)習(xí)中享受過節(jié)奏自由表現(xiàn)，將來要進(jìn)一步地了解和掌握現(xiàn)代音樂作品中不規(guī)范的節(jié)拍組合就不會感到困難，也才有能力欣賞體驗(yàn)現(xiàn)代音樂中復(fù)雜節(jié)奏及運(yùn)用。

2、提高學(xué)生樂感能力

樂感訓(xùn)練與一般視唱聽寫課有所不同，在教學(xué)中作為樂感的教學(xué)包括了音級的聽辨和音高空間距離感知：歌唱和聲與和聲進(jìn)行的空間運(yùn)動(dòng)變化：同一旋律的不同節(jié)奏的歌唱：在課堂運(yùn)動(dòng)可能的范圍內(nèi)的體態(tài)律動(dòng)運(yùn)用探索。

首先，樂感訓(xùn)練常以律動(dòng)方式實(shí)施，因?yàn)閯?dòng)作可以加深印象，動(dòng)作大而沉重或小而輕巧，可以加強(qiáng)聽者對低沉的和弦或清亮短促的高音之間的認(rèn)知能力及分辨能力。其次，達(dá)爾克羅茲的體態(tài)律動(dòng)在樂感訓(xùn)練上往往結(jié)合樂理理論，例如一段8小節(jié)的簡易旋律視唱，對熟悉音樂者原是輕而易舉，但教師若指定每遇二度音程必須略而不唱，演唱者就不能只做機(jī)械式反應(yīng)，而必須在瞬間分析辨覺出二度音程，將之省略不唱，迫使演唱者養(yǎng)成分析所唱曲調(diào)的習(xí)慣。

3、發(fā)展內(nèi)心聽覺

內(nèi)心聽覺是體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂最重要的音樂能力之一，它指不依賴樂器和人聲想象出音樂音響的能力，這是音樂聽覺訓(xùn)練的高層次目標(biāo)，通過對所有音樂要素的綜合訓(xùn)練的結(jié)果。

培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心聽覺是培養(yǎng)學(xué)生具有內(nèi)化動(dòng)作和聲響感覺的能力。通過（看得見的1明顯的動(dòng)作向想象的動(dòng)作進(jìn)行遷移而獲得的，但它是憑借不斷地強(qiáng)化抑制（看得見的）明顯的動(dòng)作來實(shí)現(xiàn)。在體態(tài)律動(dòng)學(xué)習(xí)的領(lǐng)域，主要通過鼓勵(lì)學(xué)生儲存動(dòng)作感覺、形象和聲響的詞匯來發(fā)展動(dòng)覺想象和動(dòng)覺記憶。因此，達(dá)爾克羅茲將其稱之為內(nèi)心聽覺——肌肉感覺記憶，在最為簡單的層次上，其可以表示為：

①大聲拍一個(gè)節(jié)奏型，在空間運(yùn)動(dòng)身體，大聲說、唱，或三者進(jìn)行任意組合。

②默拍，在空間運(yùn)動(dòng)身體，靜靜地哼出來，或任意組合。

③減少動(dòng)作和聲響部分，但要在適合的時(shí)間和空間上能夠進(jìn)行內(nèi)在感受和聆聽。

④抑制所有明顯的動(dòng)作和聲音，但要在身體內(nèi)部進(jìn)行感受和聆聽，

⑤通過外化部分動(dòng)作和聲音的原始模式，試圖替代這種靜止的活動(dòng)。

⑥更多是通過外化所有的原始模式，

⑦外化表現(xiàn)所有的原始模式。

培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心聽覺主要運(yùn)用“抑制一呈現(xiàn)”的學(xué)習(xí)模式。這樣的學(xué)習(xí)模式具有注意和記憶的練習(xí)特點(diǎn)，以連續(xù)抑制外部活動(dòng)。逐步轉(zhuǎn)化為內(nèi)部活動(dòng)，以獲得動(dòng)覺和聽覺記憶，再逐步呈現(xiàn)為外部活動(dòng)，鞏固記憶，以達(dá)到能力的遷移應(yīng)用。

（二）體態(tài)律動(dòng)有助于兒童創(chuàng)造性培養(yǎng)

1、培養(yǎng)兒童的音樂創(chuàng)造力

音樂創(chuàng)造力的培養(yǎng)同樣也是體態(tài)律動(dòng)在音樂學(xué)習(xí)中的重要手段，普通音樂教育是面向廣大學(xué)生的素質(zhì)教育，要培養(yǎng)這些學(xué)生的感知、觀察、即興表演的音樂能力，這些能力都可以通過體態(tài)律動(dòng)融入音樂課堂展現(xiàn)出來，音樂創(chuàng)造力的即興能力要求學(xué)生以積極探索為前提，而探索需要敏銳的觀察能力，在體態(tài)律動(dòng)課程中我們通過身體的表達(dá)解放學(xué)生的心理負(fù)擔(dān)，使得他們能夠盡情的發(fā)揮自己的想象，教師鼓勵(lì)他們用自己的身體去感知，通過身體對空間、時(shí)間和力量的不同比例運(yùn)用探索所有一切的運(yùn)動(dòng)可能性，不斷的積累動(dòng)作素材，身體的運(yùn)用不僅僅是只為音樂體驗(yàn)而服務(wù)的，從自己的身體開始創(chuàng)造是物質(zhì)基礎(chǔ)，通過自己身體的運(yùn)動(dòng)而解放自己的思想和心理是精神基礎(chǔ)。

達(dá)爾克羅茲在教授學(xué)生時(shí)。發(fā)現(xiàn)學(xué)生普遍缺乏音樂性、肢體性及情感性的感應(yīng)力，以至于無法深入感受音樂的美，也造成在演奏音樂時(shí)的種種問題。因此體態(tài)律動(dòng)訓(xùn)練能控制內(nèi)在精神與情感的能力：訓(xùn)練肢體反應(yīng)及表達(dá)能力：訓(xùn)練個(gè)人快速、正確、適當(dāng)及感性地感應(yīng)音樂的能力。以音樂為主題，主導(dǎo)動(dòng)作的力度、速度，及揮灑的空間，不再只是烘托輔助動(dòng)作。律動(dòng)也不是韻律操，不須模仿老師人人整齊劃一，可以各有各的方式表現(xiàn)，使學(xué)生創(chuàng)作的空間更為寬廣。

2、培養(yǎng)兒童的音樂即興能力

即興的目的就是要在富有想象力的、同時(shí)性的和個(gè)性化的結(jié)合上進(jìn)行音樂創(chuàng)造，在運(yùn)用動(dòng)作材料（節(jié)奏）與聲音材料（音高、音階、和聲）上創(chuàng)造出更多靈巧、熟練的音樂表現(xiàn)方式。

在體態(tài)律動(dòng)課中，身體和耳朵要接受訓(xùn)練，進(jìn)行高效的表演。并且通過歌唱、音樂讀寫，教會耳朵能夠去聆聽、辨別、選擇和記憶音響和運(yùn)動(dòng)的諸多特征。首先，即興能夠使學(xué)生音樂學(xué)習(xí)從具體感受到抽象概念的提升。即興和想象力不會在真空中發(fā)展，任何看到的、聽到的、觸摸到的、品嘗到的、感受到的或遷移到的方方面面，都可以成為即興的一種激發(fā)動(dòng)因，達(dá)爾克羅茲在體態(tài)律動(dòng)課程中鼓勵(lì)學(xué)生從實(shí)踐中尋找富有創(chuàng)造性的方略與答案，解決具體的音樂實(shí)踐問題，同時(shí)還大膽鼓勵(lì)學(xué)生不斷提高諸多概念的理解能力和簡潔表達(dá)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出他們實(shí)際理解水平的抽象圖形和概念能力。再次，能夠使發(fā)展學(xué)生廣闊的創(chuàng)造性，即興是在大腦的指令和肌肉的理解之間進(jìn)行的一種直接關(guān)聯(lián)性的學(xué)習(xí)，其目的是為了表現(xiàn)個(gè)體自己的音樂感受。通過發(fā)展學(xué)生的感受能力、想象能力和記憶能力，以推進(jìn)表演的發(fā)展與完善。因此，教師給予學(xué)生即興更多的觀察和靈活的調(diào)整，避免機(jī)械的模仿。通過學(xué)生的獨(dú)創(chuàng)性，教師在不斷鼓勵(lì)和激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性，正如通過肌肉練習(xí)強(qiáng)化學(xué)生們的肌肉能力一樣，在即興中不斷完善發(fā)展學(xué)生的音樂能力。

四、結(jié)語

喚醒人們音樂天性的本能，培養(yǎng)人體極為重要的節(jié)奏感，建立身心和諧，使感情更加細(xì)膩敏銳，使兒童更加健康活潑，更有想象力，更有創(chuàng)造力，促進(jìn)更多方面的學(xué)習(xí)，體態(tài)律動(dòng)教學(xué)過程是學(xué)生主動(dòng)積極參與和積極體驗(yàn)的過程，如此才能進(jìn)而理解表現(xiàn)音樂，音樂學(xué)習(xí)的本身應(yīng)該以身體去體驗(yàn)音樂，并以動(dòng)作表現(xiàn)為音樂體驗(yàn)的基礎(chǔ)。

體態(tài)律動(dòng)以一種原本性的方式激發(fā)學(xué)生音樂本能，最初的音樂學(xué)習(xí)都是伴隨著語言、動(dòng)作等形式，而體態(tài)律動(dòng)則是最大限度地讓學(xué)生探索音樂，開發(fā)學(xué)生的肢體運(yùn)動(dòng)潛能及認(rèn)知能力。學(xué)生在在時(shí)間、空間、力量、平衡中以自己獨(dú)特的肢體語言來表現(xiàn)音樂，不僅對音樂要素的學(xué)習(xí)是一種好的方法，而且能夠優(yōu)化學(xué)生的音樂感，鍛煉出個(gè)性鮮明的精神意志與情感流露。