走近畫家王西京

盧炘

走近畫家王西京

盧炘

王西京，1946年8月生于陜西西安，現任中國美術家協(xié)會理事、陜西省文聯副主席、陜西省美術家協(xié)會主席、陜西省政協(xié)常委、西安中國畫院院長、西安美術家協(xié)會主席。第九屆、第十屆全國人大代表，一級美術師，被國務院授予“國家級有突出貢獻專家”。

40多年來，他在國內外報紙、雜志發(fā)表作品5000余幅，出版作品集、論文集等60余種，先后在新加坡、馬來西亞、日本、英國、法國及中國深圳、大連、北京等國家和地區(qū)成功舉辦畫展30多次，被新加坡南洋美術學院、馬來西亞藝術學院、泰國東方書院聘為客座教授。

2000年，王西京榮獲日本政府“國際阿卡得密獎”和“教育文化勛章”； 2002年榮獲漢城國際書畫大展“國際貢獻獎”和“中華人民共和國奧林匹克運動”特奧金質獎； 2003年獲日、中、韓“國際美術節(jié)大展”金獎和“中國北京國際美術節(jié)”特等獎；2005年獲“法國國際美術沙龍展”特別獎，是我國在海內外享有盛譽的藝術家。

很早就關注到王西京先生的人物畫作品，他的那些代表作總能強烈地扣動心弦，令人印象深刻。無論是上世紀80年代的為血踐改革之業(yè)以喚醒民族覺醒的戊戌六君子立碑的《遠去的足音》、贊揚“我以我血薦軒轅”的《魯迅先生》，還是后來歌頌毛澤東的《人民領袖》、鄧小平的《春潮》和溫家寶的《守望生命》，都是表現主旋律和高揚民族精神的巨制。

與“文革”作品普遍的“高、大、全”傾向不同，畫中的這些領袖人物已脫離了高高的神壇來到了現實生活中，觀瞻這些先賢名人可以引發(fā)民族自豪感和自信心，而這種感覺又會是真實和親切的。一位畫家能有如許代表作立于當代畫壇并受人喜愛，非常值得敬佩。

繪畫風格獨樹一幟

2011年，“長安精神——陜西當代中國畫名家聯展”到上海巡回展出時，我出席了上海美術館為之舉辦的研討會，王西京先生作為主持者出現，我又見到了畫家本人。還是原來的樣子，西北漢子那種高高大大、淳樸厚重、誠懇大度的形象。

王西京與劉文西先生是師生關系，劉先生是浙江美院老校友，他們都受過浙派人物畫的影響。上世紀五六十年代誕生的“浙派人物畫”在藝術上有較大的突破，技法豐富，波及全國，影響不小。浙江的后繼名家也不少，但后繼畫家有全國影響的代表作還不是很多。相比之下，陜西畫家是很值得我們學習的。

進入新時期，王西京的藝術又有出其不意的發(fā)展。在題材上，他開始表現古代文人雅士形象和創(chuàng)作古典詩詞的詩意畫，在技法上則完全擺脫了寫實繪畫的某些羈絆，而進入大寫意領域。這種跨越式的變化，讓造型服從筆墨的需要，筆線的表現力和墨色的豐富變化隨著作者的個人學養(yǎng)審美、個人情感變化而得到淋漓盡致的表現，追求完全屬于自己的那種理想化境界和格調。

這種變化雖說并非王西京所獨創(chuàng)，但許多人做過嘗試后有的放棄了。有的變形夸張過度而失去了追隨者，王西京則一直堅持著，作品數量非常可觀，擁有特別多的喜愛者。市場廣闊的剛性需求為他提供了可以不斷探索、不斷開拓的機會。如今，他的變形夸張已成為一個新特色，作品的主觀情感強烈鮮明，與他人以及與自己以前的作品都拉開了距離，作品面貌為之一變，頗具現代感。而同時代出道的不少畫家畫路不變，作品也多少會帶有某種陳舊的味道。

這些年來，屈原、司馬遷、文天祥、鐘馗、達摩、李太白、蒲松齡、曹雪芹、青藤山人、石濤、鄭板橋以及驪宮舞女、玉樓梨園佳麗頻頻出于他的筆下，個性形象和群像均層出不窮、變化多端。早年他創(chuàng)作過優(yōu)秀連環(huán)畫《越南女英雄》、《林中響箭》，畫過許多速寫，也善于謀篇布局，創(chuàng)造力已經不同凡響。到了改革開放時期，他自然猶如魚入深淵、鳥歸舊林，有了更加自由創(chuàng)造的天地。目前，王西京發(fā)表過5000余幅作品，每次展覽都有新作面世。西安街頭巷尾大小畫廊會所幾乎家家都有他的畫作。

浩然正氣的藝術品質

毛澤東同志1991 148×91CM

驪宮春韻圖2007 136×68CM

太白吟2009 136×68CM

王西京擔任西安市美協(xié)主席時創(chuàng)辦了西安中國畫院，并以“艱苦創(chuàng)業(yè)，無私奉獻”為立院精神，屢屢創(chuàng)建奇功。他在美術圈子里是少壯派，現在是美術大省——陜西省的美協(xié)主席。如今，陜西要重振“長安精神”，主張“博大、雄強、開放、寬容”，2011年的巡回展陣容壯大、氣勢高昂，他的團隊和他本人前途當不可限量。

王西京是新中國美術的一個成才典范。他勤奮好學，看著就是那種好學生的形象。新中國時期成長的藝術家，長在紅旗下，從小確立的是愛祖國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛護公共財物的“五愛”和爭取當思想好、學習好、身體好的“三好”學生。也許正是那種經歷，讓他從小就有高度的責任感、使命感，具有一種勇往直前的入世精神，一種浩然正氣。

前面我提到王西京的題材和畫風有所轉變，但歌頌浩然正氣、弘揚民族精神卻一點也沒有改變。他的藝術不是休閑樂道的靡靡之音，也不是怪力亂神的精神刺激，而是給人以美的享受和精神向上的推動力。他擔憂民間疾苦，近幾年賑災個人捐款愈500萬元，捐贈作品達2000余幅，這在美術界也是有口皆碑的。

他說：“我是一個徹徹底底的中國人，一個內心存著過多憂慮、過多渴念的人，一個負擔過重而無法超越的人。在日常作畫時，即使就在最信筆恣意涂抹之際，我依然能感到一種無形的牽扯，也似乎總能聽到我那深淵般的無告而沉默的靈魂的呼號……我固執(zhí)地走傳統(tǒng)的路。”

從上世紀50年代到70年代，近30年的光景，政治運動不斷，“極左”思潮影響著當時的各個領域，文藝政策也受到如是影響。毋庸置疑，那時培養(yǎng)出來的藝術家一般都有時代的印記。而后的30年改革開放，政策寬松曾讓多數成年的藝術家有點措手不及。這時的王西京卻敢想敢干，顯得成熟果敢，他沒有在“西風烈”中搖擺，而是一頭扎進中國古典傳統(tǒng)。

王西京傾心于中華文明中的澹泊明志、超凡脫俗、儒雅高貴的氣質，敬慕文人畫中的逸趣和人格魅力。他強調人物畫“寫”的效果，研究中國書法與中國線描人物畫的關系，主張從書法用筆中汲取營養(yǎng)以提高人物畫筆線質量，從書法用墨的墨色運筆中感受線象內蘊，還借鑒書法的章法將其生動的氣韻與主觀情感的抽象性表現為人物畫的筆墨抒情。在他撰寫的《中國線描人物畫技法》一書出版后，這種研究還在繼續(xù)。

王西京的線描人物畫受明末畫家陳洪綬的影響很大，以古拙的線條結合變形，努力表現人物性格，而他的水墨人物畫得到梁楷《李白行吟圖》的啟發(fā)，沿著任伯年的路子向前推進，人情物態(tài)形神兼?zhèn)洌衿娑嘧儭Ｕ闩扇宋锂嬌瞄L從寫意花鳥畫技法中吸取，使人物畫變得筆墨豐富而充滿詩意，這無疑也給王西京以參照。他的人物畫在此基礎上探索用墨用水之道，包括借鑒石濤山水畫的優(yōu)長，再加上其自身原有的那種豪邁、曠達，他畫的人物別具一格，畫面清新、意蘊豐富、氣勢撼人，既為民眾喜聞樂見，又有精神可究。

優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)滋養(yǎng)了王西京，他的審美感覺不斷提升，作品的內蘊越來越豐厚雋永。他對于不同題材用什么技法表現有著獨特的近于固執(zhí)的選擇，他沒有“今是昨非”地否定過去，而是繼續(xù)尋求最佳表現方式。

他清醒地表述：“對一個當代畫家而言，向古典回歸并不一定意味著‘出世’，要如古人般遁跡山林去遠離生活，陶淵明講究‘心遠地自偏’，禪學也講究‘滅掉心頭火自涼’。今天的藝術家更應擅于遠眺，俯視中國文化和世界文化之后，能認清本民族傳統(tǒng)中屬于人類整體的、精神性的東西，充分地理解它并堅持以當今（一個20世紀90年代人）的嚴肅目光去關照它，從而有效地繼承和發(fā)展它，繼而在真正的古典和真正的現代交叉點上找到自己的位置。”王西京準確地給自己和自己的團隊找到了位置。

臨風聽暮蟬2010 136×68CM

畫壇標桿的魅力

陜西長安畫派或稱黃土畫派，一貫主張“兩手抓”，“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”。王西京說：“生活給予的是藝術感受，傳統(tǒng)給予的是文化精神。”這就是他的藝術理念，說得明確簡練，一語中的。就宏觀能力而言，王西京無疑是一位出類拔萃的領軍人物。

他本人其實就是標桿，作為國家級有突出貢獻的專家、國家一級美術師，他在內地舉辦過多次個人畫展，并先后在香港、澳門、臺灣以及新加坡、日本、英國、馬來西亞、美國、韓國、泰國等地舉辦畫展30余次。他出訪寫生，開設講座，出版各種畫集和學術專著，譬如《開源——陜西人文資源保護與開發(fā)的思考》一書，就是王西京對文化的思考。2007年，他的《醉八仙圖》在藝術品拍賣會上以330萬元成交。無論是繪畫界還是收藏界，他的影響都在日益擴大。

王西京獲得過許多獎項，諸如“中國北京國際美術節(jié)”特等獎、“中華人民共和國奧林匹克運動”特奧金質獎、日中韓“國際美術節(jié)大展”金獎、“法國國際美術沙龍展特別獎”、加拿大“國際水墨畫大展楓葉獎”、日本政府“教育文化勛章”、韓國“國際貢獻獎”等數十項大獎；榮獲過許多榮譽稱號：“中國時代先鋒人物”、“中國文藝終身成就藝術家”、“第四屆全國改革十大最具影響力新銳人物”、“中國時代十大新聞人物”，陜西省“紅旗人物”、“優(yōu)秀共產黨員專家”、“勞動模范”等。

王西京現為中國美術家協(xié)會理事，兼任中國藝術研究院教授，曾當選為第二屆全國文代會代表，第九屆、第十屆全國人大代表。中央新聞紀錄電影制片廠拍攝過《畫壇新秀王西京》，陜西電視臺和廣東電視臺都拍攝過他的專題片。新聞界十分關注王西京的作品，尤其是風格的變化。

王西京說得很實在：“從我這些作品的不同趣味、風格的變遷，讀者當能窺視到我的情緒，感受到嬗變以及我的成熟、我的欠缺。現代哲學認為，人生并無終極目標和終極實現，它只是一個過程。倘若如此，我便希望自己在這個過程中的每一步都是真實的、充分的；同時整個過程又是不斷變化、更新，充滿著一次次艱辛、悲哀而又光輝復旦的。”

盧炘 中國美術學院教授、潘天壽紀念館原館長

責編:孫玲

遠去的足音1984 194×197CM