產品設計中色彩的應用表達

馬曉華

在現代產品包裝設計與產品功能設計中色彩起著十分重要的作用，它與設計產品的功能體現、造型展示、圖案紋樣、材料工藝一樣，是產品設計的主要內容之一。所以，不同功能、不同價區(qū)的產品設計本身就包括了不同色彩的設計。而設計色彩與繪畫色彩既有區(qū)別，又有聯系。繪畫色彩是以光照作用下產生的色彩變化為主、對表現物體瞬間引起變化的色彩進行敏銳的捕捉，真實或抽象地再現自然物象與個人情感，繪畫者的感性認知與客觀觀察是表現繪畫色彩的正確方式。產品設計的色彩設計則在繪畫色彩認知的基礎上，根據設計產品的特點和需求，運用色彩歸納、概括、提煉等手段，表現物體之空間，它更注重和強調物象的形式美感、色彩的對比協調關系和產品視覺個性的展現，體現設計者的綜合素養(yǎng)與表現色彩的能力。繪畫色彩是感性的、客觀的、空間的、真實的、抽象的，而設計色彩則是理性的、主觀的、平面的。這就要求進行色彩設計時，基礎是要注重做好色彩寫生積累，培養(yǎng)對色彩的客觀認知。設計中色彩體現是將視覺中觀察到的色彩結合產品特性，經過設計師有目的地篩選、梳理、提煉、變化體現出來。設計色彩是客觀的繪畫色彩與主觀的設計用色之間結合的橋梁，是以展現產品設計功能、設計理念及表現視覺傳達能力為主旨。

一、都市文化的發(fā)展為產品設計提供了廣闊的時尚思維空間

在中國經濟快速發(fā)展的今天，政治環(huán)境的寬松，人們的物質與精神生活得到了較大的滿足，藝術作品中一切關于人性化、都市化、社會現狀等領域的作品正逐漸占據藝術創(chuàng)作的主要層面。中國當代藝術飽沁都市文化而得以生長，都市的復雜性、多樣性、變異性無不再一次影響藝術家的思維，藝術家作品傾心于對充滿都市活力的時尚族群的心理與精神維度的狀寫，試圖捕捉的是當代都市生活中流動和變化的心緒。從某種意義上，當代藝術作品才是現代時尚都市文明的精神空間，也唯有這類藝術作品才能讓人們直接觸摸到當代都市文明的真實存在。現代都市的時尚消費群體對產品也呈現出多元化和個性化的審美需求，要求產品從整體的創(chuàng)新思維、設計理念以及各個方面都要具備高度的親和力，人性化的體現產品的獨特魅力。產品設計不再是僅僅體現產品的基礎功能，主要是更高層次的體現產品的文化價值，從而增加產品的附加值，滿足都市時尚群體日益增長的物質與精神需求，當代藝術的多種表現形式已被現代的產品設計進行深層次的交換運用，設計藝術的表現手段與表現形式得到了全面的提升與升華。產品設計的創(chuàng)新思維與其它種類的藝術思維及表現形式得到了完美的結合和精神升華。

二、色彩知識在現代產品設計中的運用

五光十色、絢麗繽紛的大千世界里，色彩使宇宙萬物充滿情感顯得生機勃勃。色彩作為一種最普遍的審美形式，存在于我們日常生活的各個方面。衣、食、住、行、用，人們幾乎無所不包，無時不在地與色彩發(fā)生著密切的關系。人的感覺是認識的開端。客觀世界的光和聲作用于感覺器官，通過神經系統和大腦的活動，我們就有了感覺，就對外界事物與現象有了認識。色彩是與人的感覺（外界的刺激）和人的知覺（記憶、聯想、對比…）聯系在一起的。色彩感覺總是存在于色彩知覺之中，很少有孤立的色彩感覺存在。

人的色彩感覺信息傳輸途徑是光源、彩色物體、眼睛和大腦，也就是人們色彩感覺形成的四大要素。這四個要素不僅使人產生色彩感覺，而且也是人能正確判斷色彩的條件。色彩永遠是以物理學為基礎的，而色彩感覺總包含著色彩的心理和生理作用的反映，使人產生一系列的對比與聯想。美國光學學會（Optical Society of America）的色度學委員會曾經把顏色定義為：顏色是除了空間的和時間的不均勻性以外的光的一種特性，即光的輻射能刺激視網膜而引起觀察者通過視覺而獲得的景象。在我國國家標準GB5698-85中，顏色的定義為：色是光作用于人眼引起除形象以外的視覺特性。根據這一定義，色是一種物理刺激作用于人眼的視覺特性，而人的視覺特性是受大腦支配的，也是一種心理反映。所以，色彩感覺不僅與物體本來的顏色特性有關，而且還受時間、空間、外表狀態(tài)以及該物體的周圍環(huán)境的影響，同時還受各人的經歷、記憶力、看法和視覺靈敏度等各種因素的影響。

色彩源于自然，啟迪一代又一代的藝術設計師們在色彩方面的認知與探索，不斷賦予色彩新的、更深的情感傳達理念，色彩的最終目的是為了更好的體現產品的親和力和人性化的獨特魅力。它在美化生活、滿足物質需要的同時，也提供了精神上的享受，因此色彩的協調與正確運用是產品成功走向市場的保證。為滿足現代時尚消費群體對產品的多元化和個性化的審美需求，色彩的運用上是達到設計目的的主要的也是重要的手段之一，結合設計產品本身的功能及特點使得我們的生活更加多彩多姿。在設計色彩中則不允許有明顯的個人偏好，當人的審美觀念隨著時代的發(fā)展而不斷提高時，設計色彩也在隨著時代而不斷創(chuàng)新，并要符合時代性與環(huán)境、地域等不同的審美要求。而同時強調以實用為前提，注重大眾接受為目的，其要求色彩效果明確、清晰、單純。現代色彩心理學學科發(fā)展與不斷完善，為設計師們展現豐富的想象力和對色彩的控制能力，同時具備較高的個人審美藝術修養(yǎng)靈活地調配出比現實生活更理想的色彩，表現出更高境界的色彩，進而能夠充分的體現設計理念，為傳達色彩情緒提供了強有力的技術理論支撐。

三、產品設計中色彩配比關系

藝術設計作品的造型以寫實和變形為主。寫實是指比較真實地反映生活中的物象特征；變形是在不背離物象的基礎特征以及自然規(guī)律的前提下，根據設計者的審美取向和審美感受對物象進行概括、簡化，改變其表現物象的外在形式，將“自然”形態(tài)轉化為藝術形態(tài)，它是對自然物象“形”的美化過程。“變形”是依據不同對象特征所進行的變形，是自然物象的升華。“寫實”與“變形”二者是相互聯系的。視覺的需要促使著形的變化，有韻味、意味、趣味的“變形”也滿足了形式與內容的高度統一。

設計色彩主要以表現設計元素的平面、層次、單純、秩序的形式為了在藝術設計中出現的形象，無論是二維形象還是三維形象，在構圖上都處于平面狀態(tài)；而物象色彩多采用單純的顏色，使形象具有審美感染力和表現力，形成畫面效果所具有的秩序感、韻律感、節(jié)奏感。這些形式設計者一般采用重復、漸變、放射、對比、統一等法則來體現，最終達到賞心悅目的效果。藝術設計者設計色彩時在顏色選擇上可以豐富多彩，也可以只選幾個顏色，甚至用一種顏色來表現。設計色彩作品之所以打動人，不在于色彩是否強烈，而在于色彩的豐富變化上。即使用一種顏色通過黑、白、灰變化其明度或純度，作出等級色組成的畫面，使畫面效果產生秩序感、節(jié)奏感。設計色彩的配色，要求色彩的形式和內容應該冷暖對比協調統一，通過形與色的結合來實現色彩傳遞和表達感情的目的。不同表現主題具有不同的韻律，不同的色調可以給人不同的美感。設計色彩的調和方法主要包括同類色調配、類似色調配、鄰近色調配、對比色調配、互補色調配等。

產品設計中的色彩配比關系，不但能夠形成產品整體的視覺色彩傳達符號，給消費者一個直觀的產品色彩形象符號，也能夠結合產品不同區(qū)間的個性化規(guī)格的獨特的色彩個性，體現了產品的品類建設理念與品牌個性區(qū)間規(guī)格之間色彩符號的延展性與個性化的完美統一。

四、產品設計中表現色彩的前進與后退感觸關系

色彩具有的前進、后退感是色彩設計者共同感興趣的問題。從生理學上講，人眼晶狀體的調節(jié)，對于距離的變化是非常精密和靈敏的，但是它總是有一定的限度，對于波長微小的差異就無法正確調節(jié)。眼睛在同一距離觀察不同波長的色彩時，波長長的暖色如紅、橙等色，在視網膜上形成內側映像；波長短的冷色如藍、紫等色，則在視網膜上形成外側映像。因此暖色好像在前進，冷色好像在后退。色彩的前進、后退感除與波長有關，還與色彩對比的知覺度有關，凡對比度強的色彩具有前進感，對比度弱的色彩具有后退感；膨脹的色彩具有前進感，收縮的色彩具有后退感；明快的色彩具有前進感，曖昧的色彩具有后退感；高純度之色具有前進感，低純度之色具有后退感。色彩的前進、后退感形成的距離錯視原理，在繪畫中常被用來加強畫面空間層次，如畫面背景或天空退遠可選擇冷色，色彩對比度也應減弱；為了使前景或主體突出應選擇暖色，色彩對比度也應加強。

通過色彩的前進后退感觸關系的理論研究，設計師們在設計中對色彩的層次關系更加的明了，使之在表達設計情感上面能夠做到進退有序，傳達的設計理念更加具有正對性和目的性，為更好的表達設計主題與設計理念提供了多種的變現手段。

五、產品設計中色彩的表現方法

1、不同的展示環(huán)境引起的物象色彩變化

任何物體色彩面貌的呈現都是與周圍色彩相比較的結果，它是固有色、光源色、環(huán)境色的綜合體現。在設計中要充分考慮產品因為陳列關系而造成的綜合展示效果，進而直接而生動地認知局部與整體色彩的關系，發(fā)現并掌握一些變化規(guī)律與表現形式，在設計中理性地運用色彩語言表達設計思想奠定有力的基礎。要求對某一產品的市場流通與零售展示環(huán)節(jié)的環(huán)境進行研究，如：a.產品形象展示店；b.產品批發(fā)店；c.產品零售店。最后將不同店面的產品展示環(huán)境進行對照，從中感悟局部色彩變化所帶來的整體色彩變化。在此基礎上，為了更進一步地提高產品色彩內在聯系和變化規(guī)律的把控，以及產品所運用色彩語言的綜合變現能力，可以有目的、有針對性的對概念產品進行驗證、不斷完善，在解決問題的過程中，完成產品綜合效果，達到最終的設計目的。

2、產品設計中色彩的歸納表現

在產品的設計中色彩的歸納表現尤為重要，在日常的設計工作中，產品設計的理念往往是整個設計的靈魂，實現設計理念的切入點（圖文元素）的選擇往往是靈魂的血肉，我們要把整個設計做活，做到簡約而不簡單，復雜而不繁瑣，厚重而不沉悶，清晰而不混沌，設計色彩是重要的實現手段之一，色彩的輕、重、濃、淡往往就成為形象表現的形式，設計中的色彩運用不是無限制的疊加，需要結合理念與設計元素進行歸納性運用。進行色彩歸納、概括和提煉的設計。由于設計色彩千變萬化，因此在做設計時，針對不同處理方法的歸納色彩進行總結。色彩歸納是設計產品溝通設計與受眾的有效措施。歸納色彩同樣重視色彩感受中的第一印象，只是更進一步地表現對象色彩的本質特征。其表現形式的不同之處是，色彩歸納是對色彩去偽存真進行精煉的處理結果，有意識地追求平面化的畫面效果。

色彩歸納是在保持事物色調特征的前題下，加強對色彩的主觀處理，作必要而適度的夸張，如加強色線的曲直對比、色彩分布的疏密對比等。豐富的事物元素組合適宜作為設計對象，處理畫面的方法除以平涂色塊，還可以勾線填色，或對局部進行繁化處理等。同時還應注意色塊之間的著色邊線必須肯定、明確，顏色在色塊內一般不能漸變、滲化等變化。

3、產品設計色彩的裝飾性表現

這一環(huán)節(jié)的設計是繼“色彩歸納”之后的又一個設計思維能力和設計表達手段的重要命題，它分別以不同的設計元素為對象進行裝飾色彩的技法練習。以主觀性為主，以美化畫面為核心，運用歸納、變色、象征等表現手法，講究色彩自身的韻律效果。裝飾性色彩表現是印象派和現代畫派畫家常用的手法，如高更、勞特里克等。裝飾性表現應循序漸進，由歸納寫生開始過渡，在色彩歸納的基礎上盡可能地強調其裝飾性，將形體與色塊較大程度地整化，是由繁入簡或由簡入繁的一個過程，總之是設計元素達到為中心設計思想服務的目的。也可以嘗試“限制用色”的方法，達到以一當十的目的，只用數種色彩根據不同搭配形式，產生各種不同的色彩樣式。第三步“借用色彩”，吸收古今中外優(yōu)秀裝飾作品的手法，尤其是裝飾繪畫和圖案設計的主要手法。與色彩同樣重要的還有體現色彩效應的描繪手法如色點綴，勾線描邊、漸變、間隔色塊等可以增強畫面色彩的豐富性與裝飾性，使畫面色彩呈現出循序感，從而色彩效果達到調和，達到突出整體設計理念的結果。

4、產品設計中色彩抽象化表現

針對不同的設計目的，要求設計畫面擺脫視覺對形象直接識別的依賴性，展現設計的深層思維能力，是設計表達手段的重要環(huán)節(jié)。使形象與色彩取之自然，逐漸脫離自然，最終又作用于自然。使色彩與形式具有暗示、象征、傳遞意念的功能。結合產品的受眾的經歷、文化背景不同、性格等因素使產品對其有著不同的心理響應，在進行抽象設計時，運用單純的點、線、面作為表現的形象，來組成作品的面貌，形成設計元素為設計服務。

5、產品設計中色彩肌理效果表現

設計中不同元素的組合，在不改變其形的前提下，進行肌理效果的處理，體現產品設計的質感。如通過不同的紙張、印刷及工藝處理來展現產品的風格特點取得很好的質感效果，使產品視覺達到新的境地。

6、產品設計中的色彩面積與視覺效果關系

色彩面積的占用與合理配置在產品設計色彩構成中是相當重要的。隨著色彩面積大小的增減，色量等也會隨之增減，對于視覺的刺激與心理的影響也會隨之增減。如1cm的黑色出現在視覺范圍里，會給人一種清晰干凈的視覺效果，在1m的黑色面前，則會產生一種嚴肅，沉悶的心理感受，而當人處在100m的黑色包圍中時，則會有一種消極的感覺，進而產生一種陰森恐怖的心理反應。又如1cm的純色大紅，使人感覺鮮艷可愛，1m的純色大紅，使人覺得興奮激動，使人處在100m的純色大紅包圍中，會有過分刺激而造成的疲倦之感。進而產生一種難以忍受的煩惱。

通常大面積的色彩設計多選擇明度高，彩度低，對比弱的色彩，給人帶來明快、持久和諧的舒適感，如建筑、室內天花、墻壁、展臺。中等面積的色彩多用中等程度的對比，如服裝配色中，鄰近色組及明度中調對比就用得較多，既能引起視覺興趣，又沒有過分的刺激。小面積的色彩常用鮮色和明色以及強對比，如小商品，小標志等，目的是讓人充分注意。

形狀是色彩存在的形象要素之一。一個顏色的出現總是伴隨一定的形同時被我們感受。形狀由集中到分散逐漸分割，盡管畫面總的色量未變，但對比的效果卻大大改變了。

在構成設計中，色彩形象所占位置的不同給畫面的視覺效果帶來相當大的影響。設計的過程，實際上也是一個安排調整形象位置的過程，利用畫面形象位置的變化，可設計出不同的畫面效果。

總之，通過對設計色彩特征的認知，使在設計產品時能夠從感性認識上升到理性認知，從科學觀察認知到主觀理性地歸納設計色彩。認識到都市化時代設計中視覺表達的產物。從而正確的理解與把握色彩、生動表現設計色彩，把色彩運用到反映時代產品需求上來，掌握不同設計色彩方法，在不同藝術設計領域中發(fā)揮作用，為能夠體現時代特性的產品服務。