普通高校舞蹈教育發展的新趨勢

胡 博，姚泳全

（沈陽師范大學 戲劇藝術學院，遼寧 沈陽 110034）

從20世紀90年代我國第一所普通高校招收舞蹈專業的學生以來，各地普通高校相繼開設舞蹈專業。每年高考期間，除少數專業條件優秀的學生報考北京舞蹈學院等專業藝術高校外，絕大多數的舞蹈中專生和普通高中的藝術特長生都選擇了普通高校的舞蹈專業。一時間，舞蹈高等教育呈現出一片繁榮的局面。但隨著普通高校舞蹈專業教育更深一步的發展，越來越多的問題擺在了我們面前，繼續跟隨著北京舞蹈學院這種專業藝術高校的步伐，明顯有些吃力；另辟蹊徑，又不知從何入手。作為高等舞蹈專業教育的主力軍，普通高校的舞蹈專業將如何發展？未來是開辟一個新的趨勢還是繼續在迷茫中彷徨？作為普通高校舞蹈專業的工作者開始進行此類問題的思考。

一、普通高校舞蹈教育現狀

目前，全國大多數普通高校的舞蹈教育大致可以分為兩類：專業舞蹈教育和非專業舞蹈教育。普通高校中的專業舞蹈教育區別于北京舞蹈學院等一批專業藝術高校的“精英式”舞蹈教育，一般是指普通高校中音樂學院或藝術學院下屬舞蹈系的專業教育。這種專業教育需要考生具有一定的專業基礎，生源大多是來自舞蹈中專，甚至多數是被專業藝術高校的高標準、高條件拒之門外的剛剛畢業的舞蹈中專考生和來自普通高中的舞蹈特長生。由于生源條件逐年發生變化，近幾年，普通高中生報考舞蹈專業的比例甚至高出藝術中專生，成為普通高校舞蹈專業的主要生源。非專業教育指的是在普通高校中的舞蹈社團（多數是沒有開設舞蹈專業的高校）。這種社團一般是校團委的老師組織，由本校的專業教師或外聘教師授課，一般都配有固定的教室。此類社團的學生都是非舞蹈專業的學生，屬于舞蹈愛好者和舞蹈特長生，相對于舞蹈專業的學生來說，舞蹈社團的訓練時間不固定，往往是利用課余時間進行訓練，并且可以排練節目并代表學校參加各類演出和比賽。

目前，存在于普通高校的這兩種舞蹈教育都面臨著一些問題亟待解決。就專業舞蹈教育而言：

1.培養目標不同，培養過程雷同。眼下，多數的普通高校舞蹈專業都參照北京舞蹈學院的課程設置，包括課程的開設、課時的比例等，北京舞蹈學院以它在專業領域的高度已經成為高校舞蹈教育的一個典范，是許多普通高校舞蹈專業模仿的對象。很多人可能忽略了北京舞蹈學院與普通高校的舞蹈專業根本不在同一個層次上，培養目標的不同決定了這個層次的劃分。北京舞蹈學院是培養專業精英人才的學校，無論它的課程設置多么合理科學都只是針對于本校而言的，處在不同層次、有著不同培養目標的高校對它的效仿只會造成自我的迷失。

2.教學主體不同，授課教材雷同。呂藝生在《舞蹈教育學》中指出，教學是一種雙邊活動，教師是教學的主導，學生是學習的主體。對于普通高校的專業舞蹈教育而言，高中生的比例正逐年增加，這一轉變，使得普通高校舞蹈專業以往沿用的適應舞蹈中專生的教材也要開始做出相應的調整。目前，全國高校的舞蹈專業幾乎全部采用北京舞蹈學院編寫的教材，北京舞蹈學院的教材編寫是依據本院的學生情況進行課時和授課內容安排的，而普通高校舞蹈專業的學生情況與之不符，如果一味地依賴北京舞蹈學院的教材，這只是對北舞的一種重復，甚至可以說是一種退步的重復，并且將在這種依賴性的重復里，喪失創造力，終將淘汰于行業的競爭中。

究其根本原因，這種情況的出現是普通高校舞蹈專業教育缺乏準確的自我定位的結果。長期以來，眾多院校、特別是地方院校無不唯北京舞蹈學院馬首是瞻，目光過于關注別人，而忽略了對自我的認識。北京舞蹈學院是重技能的精英教育，而身處于綜合類大學的我們可否依托多學科的優勢，探索舞蹈的邊緣學科和交叉學科的可行性；我們是否可以將技能教育不再視為重中之重，而將目光看遠、看廣，一起來共同探討如何在普通的學生中開設不同于專業教育的舞蹈共同課，而不再是層層遞傳的簡單重復的技能傳授；我們是否還可以經過科學的分析和探討，借鑒北京舞蹈學院的課程體系，重新構造我們普通高校舞蹈專業的評價標準……

就非專業舞蹈教育而言，一些普通高校（沒有開設舞蹈專業的高校）的舞蹈社團，社團本身是虛擬存在的。由于各種因素，很多普通高校沒有專門配備舞蹈教師，或者將舞蹈教師以其他編制劃分到學工部或者團委。舞蹈教師“名”不符其“實”，“名不正，則言不順”。因此，舞蹈教育工作很難實際展開。此外，由于目前缺乏針對于普通大學生的特點所設置的教材，多數高校的非專業舞蹈教學只能沿襲北京舞蹈學院這類專業院校的教材，而由于面對受眾群的不同，教材很難得以順利的實施，欠缺了舞蹈教學的科學性和系統性。還有一部分高校，為了參賽而有目的地組建舞團，對于團員的選拔也近乎于專業選材般苛刻，這一做法無疑是有悖于普通高校舞團建立的初衷，將喜愛舞蹈卻不符合“專業條件”的學生拒之門外，無意識地模仿了專業高校的“高門檻、高姿態。”

我國舞蹈教育目的，總的來說就是在堅持社會主義辦學方向的前提下，提高受教育者的藝術鑒賞力和參與力，為國家培養全面發展的各類舞蹈人才。“提高受教育者的藝術鑒賞力和參與力”，主要指普通學校的舞蹈教育和群眾性舞蹈教育。“為社會主義培養舞蹈專門人才”，主要指專業舞蹈院校。眼下，所有的高等舞蹈教育似乎都在扮演著“為社會主義培養舞蹈專門人才”的角色，殊不知，“專門人才”在高校中所占的比重小之又小。而更多的面向大多數學生的“提高受教育者的藝術鑒賞力和參與力”的工作，卻無人問津。那么，有沒有一種舞蹈教育可以是有教無類，既不是高標準、嚴要求的專業舞蹈教育，也不是同樣看條件、看長相的社團舞蹈教育，而是真正面向所有的大學生，以提高他們的藝術鑒賞力和參與力為目的，我們應把目光投向素質教育。

二、素質教育舞蹈課程在普通高校開設的意義

進入21世紀，隨著時代的快速發展，人才模式的培養成為改革的當務之急，在各行各業競爭日益激烈的情況下，復合型人才開始凸現競爭的強勢。對于普通高校的畢業生來說，不僅對其專業素質有較高要求，對其綜合素質也有一定的要求。甚至，綜合素質的比重要大于專業素質。早在1999年，黨中央、國務院就作出了全面推行素質教育的決定。在第三次全國教育工作會議的主體性文件《中共中央國務院關于深化教育改革全面推行素質教育的決定》中要求“在全社會形成推進素質教育的良好環境”。素質教育的概念較為寬泛，介于藝術教育的特殊意義，中國教育界首先將目光轉向藝術教育的實施。于是，全國各地的中小學逐漸開始將藝術課程引入到教學中，在眾多藝術門類教育中，特別是對舞蹈教育的關注，達到了前所未有的高度。舞蹈以其獨有的藝術特性開始進入課堂，成為素質教育進程中一門重要的藝術課程。由此可見，在普通高校開設舞蹈課程，將大大有利于學生提高其綜合素質，為其就業打下堅實的基礎。

素質教育舞蹈課程對于大學生實現全面發展的具體意義有如下幾點：

1.塑造良好的體態和氣質。素質教育舞蹈課程不同于專業舞蹈教育中的舞蹈課，其重點在于解決學生的體態和氣質而非專業技術技能。目前，大學生由于自身不健康的生活和學習習慣，造成許多人有駝背、斜肩、腆胯、O型腿等不良體態。大學的素質教育舞蹈課程，采用芭蕾的訓練方法，從基礎上逐步解決體態上存在的問題，芭蕾的開、繃、直、立的審美要求正好符合訓練學生的體態的要求，可以有效地改變學生的不良體態，形成拔背、挺胸、立頸的完美身姿。此外，采用民族民間舞對學生進行訓練，不同的民族舞蹈的風格和韻律，可以協調學生的四肢，培養學生優美、舒展的氣質。在競爭如此激烈的社會環境下，優美的體態和舒展的氣質能夠使初踏社會的大學生們提升自我形象，為贏得就業機會和增強自身魅力增添了優勢。

2.提升審美素養，開發想象力以及創造力。舞蹈是一種視覺性的藝術，它是通過直觀的身體動作給人以美的感受，從而引發人的聯想和想象，進而產生一種特定的審美態度。在舞蹈教學活動中，通過使學生學習經典優美的舞蹈片段，切身體會舞蹈所帶給人肢體和情感的愉悅，而這種愉悅正是美的體會。引導學生正確地感受美，有效、準確地把握美，用自己的眼睛和身體去發現美、傳遞美，這正是當代大學生所應具備的素養。獨樹一幟的創新能力，是優秀人才必不可缺的能力之一；開放的思維和勇敢的想象，也是每個人都渴望獲得的才能。可是在應試教育體制下，我們的知識教育大多是灌輸式的，學生往往缺乏獨立思考的機會和能力。在舞蹈課堂中，創編環節能夠充分調動學生的想象力和創造力，將每個個體所看、所想的生活經驗付諸于舞蹈活動中。在這里，學生可以無限地發揮他們的奇思妙想，充分表現自己的與眾不同，舞蹈的表現沒有好壞與對錯之分，每一個個體的展示都是匠心獨運、獨一無二的。在普通高校嚴肅的教學環境中，舞蹈素質的教學課程，將會帶給大學生們創新的欲望和勇氣，體會與眾不同的樂趣。

3.提升道德情操，鍛煉意志。舞蹈對人的道德教育早在我國古代就已經得到了肯定和運用。西周的雅樂舞蹈是我國舞蹈發展的一個高峰，也是雅樂舞蹈文化的高峰。在周代，要學習禮儀，必先學習樂舞，而樂舞的一個主要作用就是它的教育作用，主要的教育對象則是周代成年的王公貴族子弟。周代統治者想要用樂舞教育來提高貴族子弟的文化素質和身體的素質。西周的舞蹈被稱為“六樂”，分為“文舞”和“武舞”兩大類，周代詳細設置了貴族子弟們在年幼時期的樂舞課程以及成年之后的樂舞課程，先學《小舞》，20歲后學《大舞》，文舞訓練舉止儀表，武舞訓練力量意志。禮樂，現今來看，就是一種美育教育，感發人們對真善美的追求，具有進步意義。舞蹈對人的道德教育不是平常的說教，而是以一種“潤物細無聲”的方式來感化受教對象，使受教者在不知不覺中被舞蹈中的情所感染和感動，而自覺地形成相應的道德模式和規范。舞蹈教育不僅可以提升學生的道德情操，在舞蹈訓練中，艱苦的訓練過程也是對學生個人毅力的一個很好的磨練。舞蹈的訓練具有重復性，在枯燥無味的重復中，鍛煉的是學生的耐力和堅韌的意志以及吃苦耐勞的品質。集體合作能力在舞蹈表演中非常重要，一個好的舞蹈群舞作品，往往需要十幾個人甚至幾十個人長期的磨合，最終達到連呼吸都一致的程度。如今的大學生，大多數是獨生子女，我行我素的個性對于集體行為更多的是感到不適應。舞蹈練習，能夠培養學生的團隊協作意識，增強他們的集體榮譽感，一起吃苦一起流汗的經歷能夠增強同學們之間的友誼，促進學生關愛、友好、協作等好的品質的形成，為將來踏足社會，成為有著完善人格的優秀人才打下堅實的基礎。

4.拓寬知識面，豐富知識結構。在學習舞蹈課程的過程中，大學生們還可以通過教師的講解和對資料的賞析了解到關于舞蹈藝術更多的知識。每一個所學的舞種背后，都有其深厚的歷史和文化背景。通過先接觸舞蹈，進而深入了解舞蹈文化和民族、宗教等種種因素的關系以及舞蹈背后所蘊含的人類的發展歷史和文化的變遷。普通高校的大學生，文化素養底蘊要明顯優于專業學校的大學生，他們在探究舞蹈文化和挖掘舞蹈本體文化領域方面，有著不可估量的前景。

5.舞蹈的心理治療作用。這是一種不太為人所熟知的治療方法，即把舞蹈、心理學和醫學結合在一起來提高和促進人的心理健康的一種心理治療與醫療方法。舞蹈對于人來說是與生俱來的。在原始時期，舞蹈可以說是任何活動必不可少的一部分，如巫術、宗教祭祀、人際交往等。舞蹈還可以通過一些積極歡快的動作調整人的呼吸來使人擺脫消極的情緒和低落的心情，甚至可以改善一些情緒和行為上的障礙。現今的大學生們由于就業的壓力和人際交往中的問題常常會處于焦慮、恐懼和消極的情緒中，因此，學生可以利用舞蹈來發泄情緒，舒緩壓力，達到一個放松心情、治療心理障礙的良好作用。

值得注意的是，素質教育舞蹈課程并不是簡單的對專業舞蹈教育的一種技能教育的重復，它的課程應是獨立的、有其訓練目的的。此外，在素質教育中，雖然也有相應的舞蹈訓練課程，但其主要的訓練目的不是以提高技能為主，而是通過認知和體會，更加深刻地了解舞蹈藝術，可以說，素質教育的目的是要提升大學生的審美能力，是為未來社會培養一個有素養的觀眾，而不是一個出色的舞者。

三、普通高校舞蹈教育發展的趨向

放眼未來，普通高校舞蹈教育的發展將分為三塊區域，一塊是以普通高中生和少數舞蹈中專生為教學主體的舞蹈專業教育，這種舞蹈教育將區別于專業藝術院校的舞蹈教育，有其獨特的教學模式和辦學特色，有明確的培養目標和獨立的教學體系，是高等舞蹈專業教育的主要力量；一塊是特長生社團教育，社團教育存在于專業教育與素質教育之間，為一些有著良好的舞蹈基礎但并不是舞蹈專業的學生而設，社團教育應體現出自己獨有的特色，將校園舞蹈文化發揚光大；最后一塊是面向所有大學生的舞蹈素質教育，這是個有教無類的舞蹈教育，宗旨是借助舞蹈課程提高大學生的藝術鑒賞力和綜合素質。這三塊區域，教育的側重點各不相同，各自發揮著獨特的作用，三者之間保持著相互的聯系，最終形成普通高校中舞蹈教育三足鼎立的發展趨勢。

[1]呂藝生.舞蹈教育學[M].上海:上海音樂出版社,2000.

[2]資華筠,劉青弋.舞蹈美育原理與教程[M].上海:上海音樂出版社,2006.

[3]于平.高教舞蹈綜論[M].北京:文化藝術出版社,2004.

[4]呂藝生.舞蹈學導論[M].上海:上海音樂出版社,2003.

[5]袁禾.中國古代舞蹈史教程[M].上海:上海音樂出版社,2004.